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独自行走

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  • 传真自然,气韵高雅——泛音科技Harmonic Technology Para-S MK2喇叭线

    【音响共和国 戴天楷评测】我一直觉得Harmonic Technology这家公司的名字起得真好。Harmonic,谐波,或和声的、和谐的。就物理来讲,这个字指的是谐波,构成声音的複杂与变化,就在于谐波的生成。而当不同的声音,彼此相加在一起,就构成了和声,这是音乐的基本要素。如果这个和声是和谐的,那么音乐就能让人听了感到舒适,让人放鬆,使人愉悦,教人满足。但这一切,还需要有科技的手段来达到,那就是Technology。 Harmonic,Technology,和谐,科技,多好的命名啊! 而Harmonic Technology出的线材,每次接触每次听,都觉得美味可口。有技术为本,有理论作基,一次一次在帮助人更亲近那音乐裡和谐的美感。这就是一个负责任的音响公司所该持守的信念。 重新设计的Paramount MK2喇叭线 Harmonic Technology的旗舰系列Para Series,在推出不到一年就有第二代MK2出现了。不是因为产品不好,而是因为设计当初,工程师只考虑到声音,因此,同为Para系列的讯号线Para-I、电源线Para-P,以及喇叭线Para-S不但外观长得南辕北辙,连导体、结构设计也都大异其趣。声音好是一回事,到了经销商那裡,人家还得卖啊,要说服客人,最好一个系列裡能保有共通的技术,共享一个设计。所以,他们重新再来过,根据经销商的意见,在第一代Para系列线材的基础上加强,造就出第二代的Para MK2。 Para-S MK2仍为扁平结构设计,但这次Para-S MK2比起第一代的Para-S看起来更威武。厚度加了、重量增了、还多了分线固定器,看起来更显高级味。第一代的Para-S导体为圆形的单芯线,Para-S MK2则改用矩形导体。导体仍採OCC单结晶铜,截面积为0.25x1.33mm,每根导体周围缠绕著0.15mm的OCC铜线,绝缘採Teflon披覆,最外则是一层PVC。两股线为一单位,相互绞绕,一条线共有12组,正负极各半。 基于科学理由的四大设计重点 线材的结构就是这样,参考图片会更清楚。这也是原厂所提供给我唯一的资讯。为什么要这么设计?原厂什都没说。不过,我可以归纳几点Para-S MK2的设计特点: 1. 矩形导体。 2. 绞绕结构。 3. 极少披覆。 4. 扁平线身。 矩形导体与绞绕结构 我们就从这四点切入来谈,为什么要採用这些设计?线材製造商这样设计的诉求是什么?首先讲矩形导体。能做矩形导体的线材厂少之又少,那矩形导体有什么好处呢?主要有两点:一个是减少集肤效应(skin effect),一个是避免邻近效应(proximity effect)。 所谓的集肤效应,就是电流通过时会集中在导体的表面,这样一来,从线芯的截面积看,电流仅在导体的一小部分通过,这样会减少通过的电流。根据实验,矩形线芯可以减少集肤效应的问题,让单位面积通过的电流更多。邻近效应是指两条平行的导体,同向通过电流时,一条导体周围产生的磁场会干扰另一条导体均匀地通过电流。电流通过不均匀会产生时间相位误差。根据计算和实验,矩形导体只要达到一定的线径,能够减少邻近效应的干扰现象。 其次,它採取绞绕结构。教科书告诉我们,如果让线材导体以45度角相互绞绕,就能形成最大程度的屏蔽效果,得以对抗外界电磁干扰。在Hi End音响界裡最有名的例子就是Siltech,他们以45度角绞绕线材,因此,每米成线裡用上了比别人都多的导体线芯,成本比谁都高,目的就是为了用绞绕结构来抗干扰。Para-S MK2的双股线绞绕,虽然原厂没说,但很明显就是这个意思。 极少披覆与扁平线身 再者就是它的披覆极少。很多音响迷都觉得线材要粗重才显得厉害,其实,线材的粗细轻重跟好坏一点关係都没有。甚至,如果只是一味地加粗线材,绝对会影响声音表现。这点还要跟他的扁平线身结构一併讲起。线材本身会有阻抗(resistance)、感抗(inductance)与容抗(capacity),这三点就好像是在线材上加上了电阻、电感与电容,当然会影响讯号传输。阻抗,跟导体截面积与导体本身的传导性有关;但因为常见的铜和银都是极佳的导体,因此,阻抗不是影响声音的主要因素。但线身结构却会影响容抗和感抗,其中又以容抗影响声音最为巨大。 容抗怎么影响声音呢?线材的容抗越高,越不利于高频讯号,因此声音就会容易偏暗,细节较少,在喇叭线上还会产生相位飘移,使音像模糊。而容抗则根据两件事影响声音,第一就是披覆材料的介电係数,第二就是正负极导体间的距离。根据公式,容抗等于[披覆与导体接触]面积除以正负极间的距离,再乘以披覆材料的介电常数(permitivity)。由此可得,如果要让线材的容抗低,就需要採用低介电係数的披覆,并且增加正负极导线间的距离。 这样一来,你就知道为什么Harmonic Technology要把Para-S MK2设计成扁平结构,这样就可以拉开正负极的距离,并减少自发的弱电磁场的彼此干扰。你也就明白为什么Para-S MK2的导体的绝缘披覆是Teflon,外面也只用一点薄薄的PVC而已。Teflon的介电係数是2,比PVC的3.5更好。进而,那一圈绕在矩形导体周围的细线又是干嘛的,这样一来,就撑起了绝缘的Teflon,减少了Teflon与导体的接触,这也是为了降低容抗。 比起一代线更迷人更精彩 当我们试著把道理想通了,接著就是要检验,这样的设计成功不成功。我没办法给你一个「因为它的这些设计,所以声音表现如何」的结论,但是,我可以告诉你跟它相处的这段日子裡,我所享受到的音乐有多美好。 我先要说,就我个人的意见,Para-S MK2比第一代Para-S还好听。第一代的Para-S声底乾淨、聚焦精准、轮廓鲜明、细节丰富、透明度高,而且有著富于韵味的光泽,已然表现出众。但Para-S MK2更精彩。精彩在声音厚度更好,更丰润迷人,能量感更丰沛,音乐动态对比更鲜明。 不仅和谐,而且生动 听Alfred Brendel弹奏、Simon Rattle指挥维也纳爱乐的贝多芬第四号钢琴协奏曲。这是一个演奏和录音都很均衡的版本。钢琴和乐团的平衡度很好,没有一方特别突出的问题。录音自然均衡,温暖之馀,还有相当好的透明度,音乐听来舒适宜人又显优雅雍容。而Harmonic Technology把这箇中的均衡美好呈现的真好。很多音响线材会为了吸引人注意,总是想要张扬自己的个性。但是,越高级的线材,越不该凸显这样的个性。音乐贵在均衡,演奏是这样,录音是这样,音响系统也是这样。 听Brendel优雅而节制地弹出第一主题,贝多芬在这曲子的开头,很罕见地就以钢琴奏出主题,然后才是乐团接手进反覆并且发展。听那个木管的质地真好,那是一种有实体感的,像是从乐器裡吹出来的声音,是只有声音,而是可以构成你想像的那种资讯量。当初听第一代Para-S时,感觉声音密度很高,但是到了MK2,这线更厉害不仅有坚实的密度,却不会又过为精瘦,声音是丰润的,饱满的,有肉的,有实体的。不但木管如此,钢琴更能显出那个带有韵味的美感。在那些连续地16分音符的乐段,琴音分明,却还透著几许弹性,不显生硬。与Para-S比起来,MK2在声音的质感上进步不少。 此外,Para-S MK2的活生感也相当好,就跟我听过的其他Harmonic Technology的线材一样。它密度够高,能够收拢每个发声体,木管也好,钢琴也好,都收的乾淨,声音紧緻,因此也使得聚焦很准。若硬要说个道理,我认为一来跟它是多股单芯线结构有关,二来则跟扁平结构、薄披覆、低容抗设计有关。是不是真是这样?我前面说过,原厂没把因果说明白,我也不好告诉你,只能说:就我所知,大概是这样。 不求甚解,回到音乐。那种收乾淨的声音,在表现乐团声部时让画面透明清晰,宛若眼见。除了第一乐章呈示部那交互呈现主题以外,第二乐章开头弦乐与钢琴的对话,除了钢琴美,弦乐的质感也实在好。在温柔处,那是柔软纤细而有光泽的绸布,在激烈处,配了充满力度和厚度的低音弦乐,又成了针织粗呢的质感,你能感受到音乐的重量与立体。这个Brendel和Rattle合作的贝多芬第四号本就是一个足以呈现高度均衡之美的好版本,但当我换下自己的喇叭线,让Para-S MK2登场,我才真认识到:原来,美,还可以更美。 声音自然且具高雅气韵 如果将弦乐四重奏视为交响曲的浓缩形式,那么,钢琴五重奏就是钢琴协奏曲的缩小版本。论起质感,舒伯特的鳟鱼五重奏可以说得更多。以卡普松兄弟和法国音乐家们合作的版本为例,这个版本不仅录音优秀,演奏也出色,此一版本的精緻和优雅,在我心中有著高超的地位,就算阿玛迪斯和吉利尔斯与鲍罗定和李希特的经典名盘也比不上,因为这版本裡有专属于法国演奏家的风格和气质,那种精品一般的风采。 这种精品气质在 Para-S MK2的助力下,更显出精微美好。听小提琴的悠然歌唱,那是鳟鱼的自在,听钢琴奏出那粼粼波光,听低音提琴奏出渔夫的介入,打破了一片恬静。器乐的质感真是好极了,就像我前文说的,这线的音域平衡度十分杰出,音色与质地又漂亮,无论是小提琴还是钢琴,本身的实体感充分,还带著一抹淡淡的尾韵。这尾韵倘若长了,就染色了,这淡淡的,轻轻的,似有若无的,留下一抹转瞬及逝的尾韵,就使声音显出自然之馀更显出高雅的气韵。 人声传真且传神,活像个人 透过Para-S MK2来听人声也是一件愉悦的事。「人声听起来,就该像是个人。」这是一位业内的前辈跟我说的。这话乍听之下就像是白讲了,人声听起来不像个人,成吗?可是,还真的有的音响系统听人声,还真不像是人。 怎么个不像法?可能人的形体太大了,聚焦没有了,鬆垮了;又或者,太过细瘦,过份强调轮廓;又可能,过多的唇齿音和字音细节,那些发声细节资讯完全掩盖了演唱本身,全场呲呲呲个没完,听不完一首歌,就让人掩耳而逃。 有没有这种事呢?你肯定比我懂,经验也比我丰富。这些有的是录音的问题,录音师和製作人基于个别的声音美学,刻意做出那样偏颇的录音效果。他们不认为那是不对的,因为从始至终他们就没想过还原自然的事。 不过,这种偏狭的录音美学倒不多见,比较可能的还是用家自己的系统调整出了问题。我不讨论那些可能的原因,我只讲这个前辈给我的观念:人声,就该听起来像个人。我们每天都接触到许多人,听很多人讲话,在不同的环境下,我们对人的声音该是怎么样,脑中早有一个庞大的资料库。这个资料库可以帮助我们辨识什么是「真的」、「像真的」,让我们知道什么叫做「像个人」。 Para-S MK2的人声质感相当,它让歌唱听起来就像个人。例如Veronique Gens唱的康特鲁伯的亚维农之歌,这也是一个录音演出双绝的好版本。Veronique Gens的嗓音属于稍微厚一点、暗一点的女高音,可是,她声音的厚度又不是像卡拉丝那样可以应付各种戏剧性的表演。长久以来,她多聚焦在巴洛克至古典前期的歌剧演出,她唱的卢利、拉摩、葛鲁克、韩德尔、乃至于莫札特都非常精彩,可是,真没想到她竟然可以把亚维农之歌这种民谣唱得这么好,这么美。 Para-S MK2把Gens的嗓音特质表现的非常清楚鲜明,那带著厚度的的嗓音,以圆融滑顺的唱腔,带出一个一个峰迴路转。那些歌唱时的力量变化,随著旋律音高变化起伏,加上速度控制,是Gens的技巧,也是Para-S MK2的和谐与生动的功劳。它没有把音像收得过紧,带著适当的弹性,就像是Gens在面前唱歌那样传神,这是一种均衡的美好。 不只人声,在这张专辑裡,还有乐团,特别著重在木管的表现。弦乐的美感,我在前面已经说过了,木管的质感和美感要能表现出来,也有赖于系统够均衡。Para-S MK2没有为声音上粧补粉,却让那些木管乐器一一呈献他们各自该有的风貌。只要你对乐器本身的声音有概念,一听,就能分辨:这声音自然,这声音像真的双簧管,像真的单簧管,像真的低音管。这张专辑的录音很好,只要你的系统均衡,我感受到的美感,你都能感受得到。Para-S MK2在我的系统上,使我能放心地欣赏Veronique Gens那精彩的演唱。 画面透明,声音立体 就像我前面所说的,Para-S MK2的活生感也很好。这也是我试用过多款Harmonic Technology的线材后的共同经验。就连先前我听得很愉快、接线很痛苦,又粗又硬的Pro-7 Reference Armours,听起来依旧富有活生感。听爵士乐最所需要的正是活生感。 例如Oscar Peterson三重奏演奏的「You Look Good to Me」,音乐由慢而快,最后再回归序奏。开头那个伴著钢琴固定音型敲响的三角铁,Para-S MK2让敲击声凝聚有形、明确且立体,尾韵飘然而上,那个光泽实在迷人。右侧的贝斯用拉的,而不是像爵士乐常见的用拨奏的,那柔韧的琴音直往下鑽,还带著弓弦摩擦的质感。 论起低频,有深度,有解析,岂会不好?随后在鼓手启动后,贝斯转成拨奏。那爵士鼓既俐落又有弹性,在左侧稳固著节奏,不抢戏,却让人难以不注意到。Oscar Peterson的钢琴率性而优雅的游走,渐渐把音乐带往高处,兴奋之情开始逐渐展露,这裡藏著的是力度控制。Para-S MK2让这曲子表现的面面俱到,质地扎实,音韵丰饶,还有开放延伸的舞台,画面清楚,声音鲜活。这样的爵士乐怎会不精彩? 登峰之后呢? 听过Para-S之后,再来听Para-S MK2,更觉得Harmonic Technology的工程师真厉害,他们把科学理论应用到实务上,让线材得以如此均衡而美好,声音这般精彩。Para-S MK2所属的这个系列叫做Paramount,用一个更常见的字表示,就是Supreme,意思就是最高的、至高的、超越一切的。就我对Harmonic Technology这家公司的认识,这Para-S MK2确实已登高峰,而且体验过从MK1到MK2的明显进步后,教我不禁想著:Para-P MK2这个迟到的Paramount MK2电源线,又会有什么精彩表现呢? 我们等著瞧!
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  • 【评测】7499元的4K投影机价格杀手,优派PX727-4K家用投影机详细体验

    【家用投影专家 评测】2018年家用投影机业内最大的新闻肯定要算万元4K投影机的上市,而在这些推出万元4K投影的品牌中优派表现得最为激进,它推出的PX727-4K直接把价格“杀”到7499元,让很多主流的1080p投影机丧失了生存空间。今天,我们拿到了这款代表着4K普及急先锋的PX727-4K,一起去看看它的真实表现。 不错的外形设计 第一眼看到PXP727-4K时,它的外形设计让我有些意外,因为在我的印象中优派的家用机外形设计上带有很重的商用机气息。而眼前的这台PX727-4K则基本上去掉了商用机那种棱角分明的方正,而圆润的棱角让其整体外形更能适应家用环境。 PX727-4K机身顶部标有硕大的4K标志以彰显其4K投影机的身份,它的菜单按键属于常规布局,位于机身顶部右下方,唯一有点创新的是其电源按键位于顶部下方正中间处,与红外遥控接收区融合在一起。 它的镜头右置,镜头上方为聚焦环和调焦环,这两个的手动调节环手感还不错,调节时的精准度还不错。 PX727-4K家用投影机设计有两个HDMI接口,其中HDMI1支持HDCP 2.2,也就意味着连接4K播放器时最好选择此接口。不过,从厂商传来的消息称,HDMI2也能支持4K输入,但最高只支持到4K@30Hz的信号。所以,HDMI1接口还是最佳的连接选择。 简单说说硬件 同所有的万元级4K投影机一样,PXP727-4K也是采用的德州仪器Ti的0.47DMD芯片,原生分辨率为1920×1080,通过Ti的XPR技术让显示总像素达到了4K标准的830万标准,因此业内也认定其为4K投影机。PXP727-4K的亮度为2200流明,对比度为12000:1,算是这个级别较为常见的亮度和对比度表现。它的镜头投射比为1.47~1.76,因此投射100英寸16:9画面最短需要3.2米,而投射120英寸画面最短需要3.9米。从投影距离来看,PXP727-4K还是很适合用来作为客厅影院的显示设备。最后要提及的是,PXP727-4K采用了六段式RGBRGB色轮,从实际观看效果来看,彩虹现象并不明显。 再说说菜单调节 PXP727-4K预设了“电影”、“标准”、“明亮”和“安静”四个模式,以及两个可以自定义的用户模式。 我们在最为常用的“电影”模式下对PXP727-4K进行了测试,从测试数据来看其色域覆盖率中规中矩,蓝色表现最好,绿色略差点。 PXP727-4K的红色表现 PXP727-4K的绿色表现 PXP727-4K的黄色表现 PXP727-4K的蓝色表现 而对比度测试表现非常好,其灰阶亮度曲线几乎和标准曲线重合。因此对于普通用户,我建议选择“电影”模式完全能够满足观影需求。 对于有一定专业知识的发烧友来说,PXP727-4K也提供了较为丰富的画质调节菜单。在画质的高级选项中有Gamma值、色温、3D色彩管理以及更为细致的“MoviePro”调节。 在“MoviePro”中可以看到其有色彩增强、肤色以及超分辨率三个选项。这三个选项都是PX727-4K图像处理引擎用来优化画质的功能,前面两个优化的是色彩,而超分辨率则是提升低分辨率影像的清晰度。要提醒的是,三个选项并不是调节到越高越好,根据自己的观影需求适当调节才是最佳选择。 最后聊聊画质体验 关于这台7499元的4K投影机,我想很多人和我一样最为关心的就是它的画质到底怎样。把PX727-4K连接上OPPO 4K蓝光机先来看一段HDR视频。是的,PX727-4K不仅支持RK也是支持HDR的,在其菜单中将HDR选项设置为自动,那么它在播放HDR视频时就会自动识别,不过这个识别过程会让PX727-4K黑屏2~3秒时间。就HDR视频的画质来说,PX727-4K很好地展现了高亮度范围视频的特点,比如样片中人物身上佩戴的金属配饰在阳光下展现的金属光泽,细节清晰并不过曝。 接下来看看4K样片。正如前面我的测试结果一样,PX727-4K在对比度方面的表现非常不错,虽然只有12000:1,但展现的画质却显得极有层次感,比如样片中分布在远近各处大小不一古寺庙都能得到展现。 在色彩表现方面,PX727-4K延续了DLP投影机那种有点浓郁的风格,但给我惊喜的就是其对于人物肤色表现很好,比如样片中千手观音妹妹的肤色就非常自然,仔细观察会注意到其右脸被聚光灯高光打亮的部位也清晰地还原出来。 大家熟悉的“烤鸭”妹妹的肤色表现 PXP727-4K展现4K演示样片,可以看到阳光下的银色摩托车极具质感 对于常见的低分辨率网络视频,观看了几部网络综艺以及网络直播视频,PX727-4K的表现也算正常,在意料之中的画质表现。 综艺节目网络在线视频播放 大屏幕上观看游戏直播也是一种不错的享受 最后总结一下,PX727-4K的整体表现不错,虽然标准模式下的噪音有些偏大(调为Eco模式会小很多,但亮度会下降)但是画质表现还不错,不仅支持4K还能支持HDR。它的画面层次感很强。尤其是在色彩方面的肤色还原表现较为抢眼。因此,在我看来售价仅为7499元的PX727-4K性价比很高,对于同价位的1080p投影机来说具有很大的杀伤力。
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  • 有血有肉的声音魅力 飞星Audio Physic Tempo Plus 座地式扬声器

    【FIPLAY订阅号 评测】笔者接触德国Audio Physic产品也有一段时间了,这个品牌名气在国内也是不小的。这厂家成立至今也超过了30年历史,由Joachim Gerhardy先生在德国北部Brilon创立,方向和定位是专注于制作高端扬声器。作为这家德国本土扬声器制造厂家,可不要小看,在近年慕尼黑High End大展上新产品涌现频繁,活力不少,最为让人关注便是当时为庆祝建厂30周年的纪念产物旗舰CARDEAS 30周年限量扬声器,其在Audio Physic家族中属于体型较为硕大的产品。而在走过30年后,厂家的火力和焦点好像亦有新的定位,经代理弦声介绍,Audio Physic将针对Plus和Plus+在推广上更为倾注。   作为德国的厂家,做事严谨和具备标准化早已深入人心,Audio Physic在产品明细上同能体验。从做高级的CARDEAS系列到入门级、中置、书架及超低音,CAD模型图均按照比例一字排开,参数也是表格式对比罗列,所有信息准确标准且一目了然!通过此也让笔者快速搜索到需要寻找的Tempo Plus。另外,主打的Plus型号好像也向苹果看齐,针对原标准版本再度推出“加强”、“高端”版本,并将彻底取代旧款的Tempo,同时旧款的Tempo 25也在官网上消失了。   Tempo对于Audio Physic来说有着重要的意义,并成为了厂商扬声器中端系列的中坚型号,在设计初期已经赋予了极高的价值内涵,也成为一款能与自家品牌画上等号的产品。从Tempo或Tempo 25,它们在烧友心目中亦留下重要的地位,也彰显着德式设计风格所具有的内涵,因此这次Plus版落到Tempo上也是情理之中,从某一方面而言,Tempo Plus更是把这一经典型号推向了更高的位置。 斯文而好声 Audio Physic外观并不“夸张”,设计箱体也不至于过人高度,体型也不会太吓人,相反十分斯文有气质,形体纤瘦,前面板和单元都相对较窄和不大,宽度设计基本等于最大单元的口径。在Audio Physic的声音哲学上,较小的前障板能杜绝声衍射的发生,令声波的传输受到不利阻挡更少。不过较窄的前面板也会导致箱体内容积较小,但为了增大箱体内的容积率,Audio Physic十分聪明地通过让箱体尺寸“加深”以此达到同等箱体容积的目的。由于前障板太窄难以设计更大口径的低音单元,而幸好的是加深箱体设计却令侧面板有更大的开口面积,于是在箱体侧面加装低音单元就是对有限体积最好的利用,当然,这并非因为体积而做妥协之事。Audio Physic在多款产品中都采用这等设计,好处是令扬声器的集成度更好,其中本文要介绍的Tempo Plus设计同样如此,如果介绍人不刻意提出侧面单元,聆听者是不会感到惊讶的!   低音单元设计于侧面,有何好处呢?在德系扬声器中,有不少品牌就走这种严谨的设计方式,且他们确实有科学的理论支持。低音单元由于释放的声波能量更强,活塞冲程更厉害,瞬态猛烈,若同时安装前障板上,多个单元协同发声不但对箱体影响甚大,对声音的干扰也很厉害。有德系厂商索性把低音放于底部。另外,由于低频声波大多没有方向性,因此设置于侧面具备可行性,且与前面板的高音、中音在传递方向上不存在迭加影响,因此厂商表示Audio Physic声音能再现出干净的表现。   单元是灵魂 Tempo Plus采用了1个1.75英寸HHCT III高音单元,属于HHCT第三代的产品,当中使用的1. 75 英寸(39mm)HHCT III(The Hyper-Holographic Cone Tweeter III)高音单元,这个高音单元看起来与一般软球顶高音无异,实际上Audio Physic的HHCT高音单元是锥盆式的构造,那个凸盆只是高音单元的防尘罩。此高音单元振膜质量轻且具坚固,不易变形导致失真,而且这种锥盆状构造比起一般的凸盆状高音,可有效避免铃振的问题。高音单元外更有一圈羊毛毡可减少高音绕射,使声音更干净。高音下方为5.9英寸的HHCM II中音单元,与旗舰同款,目前在CARDEAS Plus+和Avantera III都应用到最新第三代HHCM技术,不难看出这款Tempo Plus差点能触手天顶,性价比显然很高。而侧面单元一共用了两颗7英寸的低音单元,背对设计,同时能抵消相互的冲程。对于业内朋友来说,Tempo Plus尺寸并不大,但有着如此高集成度,确实是十分厉害的事,区区如此苗条身躯却内藏了4颗Audio Physic高质素的单元当中,由此可以看出厂商应有的实力!   组件都要高标准 由于相比以往Tempo Plus采用了新一代HH C T和H H CM单元,因此在分频器等组件上都进行了重新的修正,各个组件选择上都十分谨慎,目的在于避免和防止极低的微小振动。另外,内部布线上也采用直观流畅、最短路径的方式,线材也并非选择最为昂贵的产品,主要针对更加匹配的表现。而在背面接线面板上,设计不存在螺丝,不用螺丝最大的好处就是不会产生额外的振动点,相反通过特殊的胶粘合上去,提供了很好的谐振控制,也是Audio Physic所提到的Vibration Control技术。最后,在喇叭接线端子上使用的均为本土厂商WBT的高品质端子锁定。 声音另有一番景象 说玩笑,如果不是弦声取得代理,也是很难有机会以不同“胆机”去领略Audio Physic的表现。事实上笔者聆听Audio Physic的场合多为“石机”。不过重点要说的是,作为有代表性的Tempo Plus在搭配“胆机”下,声音还原的效果跟与“石机”搭配明显不同:中高频不单薄,关键有肉感!   首先搭配的是Audio Valve Conductor和Challenger 150胆前后级放大器,中高频表现平衡中有条理,分析力不错,且有饱满感,而在低频方面则大放光彩,弹跳和能量都充分释放,低频听感是众多搭配当中最过瘾的。随后搭配Canary C1000和M500但前后级放大器,事实听感上并非十分合搭,且价差也较大,主要是力水表现不是很足,或许因为是现场唯一采用300B驱动的后级搭配。接着搭配MasterSound Duetrenta S.E.合并式放大器,驱动管为K T88,走纯A路线,尽管功率每声道才30W,但音色表现自然、音场也能打开,把Tempo Plus推动得有滋有味,但笔者也发现力水不够等特点,低频量感不算很足,三频还没有达到平衡表现,代理也察觉到若搭配高级点的Compact 845应会更好!接着最后搭配Synthesis AudioA50Taurus合并式放大器,同为KT88驱动管,但线路则为AB类,功率也有所提升到50W,这搭配下声音可好了。弥补了与MasterSound Duetrenta S.E.搭配的缺陷,同时声音优美感和艺术气息扑面而来,毒性难忘,把歌者的轮廓和血肉感展现淋漓。 结语 这次以多“胆机”搭配,确实让笔者对Audio Physic有了另一番的了解,摆脱了以往对高频声音单薄纤细、低频内敛的主观评价,不过这下能与众多“胆机”搭配演绎还是挺好的。Tempo Plus把“胆机”该有的魅力毫无保留地充分展现,对现场搭配的“胆机”特性充分诠释。 技术参数 ●规格:4路座地式扬声器 ● 频响:32Hz-40kHz ●阻抗:4Ω ● 搭配功率:20-150W  ● 灵敏度:89dB ●高音单元:1×1.75英寸 HHCT III高音单元 ●中低音单元:1×5.9英寸 HHCM II中音单元 ●低音单元:2×7英寸低音单元 ●尺寸(HWD):1000×187×320mm  ●重量:20kg
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  • 均衡好声音来自多年的聚积 品鉴全新国都QUAD Artera系列播放器、放大器搭配S5座地式扬声器

    【影音极品 评测】前不久,QUAD宣布发布全新S系列扬声器和Artera系放大器及播放器。S系列扬声器采用特殊设计的铝带高音单元,由两款书架式扬声器、两款座地式扬声器和一个用于多声道系统的中置扬声器组成。拥有近80年历史QUAD还新发布一款CD播放器以及与之匹配的一个功率放大器。在这里,我们要品味一下QUAD全新Artera Play播放器,Artera Stereo功率放大器以及S5座地式扬声器这个组合。      源远流长,传奇的QUAD      英国音响名牌Quad(国都)是在上世纪三十年代中期诞生于伦敦,其最早期从事变压器制造,随后才进入放大器及扬声器生产领域。品牌的四个字母是Quality Unit Amplifier Domestic的缩写,意为“优质的家用放大器”。公司创始人Peter Walker在欧洲乃至世界音响界都是一位传奇人物。他对电声技术具有透彻的认识,他的著作到目前仍然是许多无线电专业的大学生必须阅读的第一本教科书。英国音响史上唯一荣获“英女皇科技成就奖”的QUAD,每一款产品都能凸显原创设计概念及完整原音的演绎。对改善音响质素的贡献,倍受全世界的认同,并获得奖项无数。作为一个富有个性化的高级音响制造商,QUAD一直认为技术存在的意义并非向顾客炫耀产品有多么先进,而是使音响产品以一种最接近真实声音的方式重播音乐,这一点可以在该公司当代产品中看出来。      Peter Walker曾经荣获大英帝国勋章及科学博士学位。他所创立的公司在二战初期,由于伦敦遭到轰炸而迁往亨廷顿。战后由于大众对音乐的兴趣日增,他于是决定投资生产音响器材。在设计并制造了一系列放大器及扬声器后,Peter Walker奠定厂在这一领域先驱者的地位。Petcr。Walker一直对静电扬声器原理怀有坚定不移的信念,由于当时工业制作水平还落后于这一先进的设计,他不得不等候近二十年的时间,当生产静电扬声器所需的材料被制造出来后,他终于在1957年成功制造出世界上首款全静电扬声器,这也成为他生平最重要的贡献。直到今天,人们仍然对这款静电扬声器充满敬意。 与其它音响公司不同,QUAD从第一件音响产品开始,就显示出设计上的原创性。同时由于Peter Walker在地方乐团中一直担任长笛演奏乐手,因此对音乐重播的透彻认识也反映在音响产品上。QUAD对于音乐重播技术的显著贡献终于获得了回报。例如,1978年英国政府将英女皇技术成就大奖颁发给它,这是目前为止唯一一次将技术成就大奖颁发给一家音响公司。此前获得这一奖项的公司大多来自电子计算机、医药、军事及航天等高科技行业。QUAD的历史就像音响技术的发展历程,其起点是QUADI放大器。这台放大器很好地体现了当时国都公司已积累了十多年的专业音响经验及工业制造水平,并成为当年最准确的家用音响放大器。新品组合内外观      新品组合内外观      Artera Play播放器结合了时尚的用户界面和高清音频技术,Artera Play播放器与Artera Stereo放大器可完美组合。Artera Play播放器运用先进的高清音频技术和典雅的外观,包括先进的DAC芯片,DSD文件处理加上优良的散热片,还有精美的铝制铭牌,不仅能美化家居,还能获得高品质音乐享受。Artera Play播放器还有一个USB接口,USB输入采样率为44.1kHz,48kHz,88.2kHz,96kHz,176.4kHz,192kHz,384kHz。Artera Play播放器采用ESS ES9018 32bit DAC的数模转换器,高端的零部件极力追求接近唱片本来的声音。Artera Stereo放大器方面,从细至变压器和输入终端都有QUAD设计,确保良好音乐性能和稳定性。Artera Stereo每声道输出140W,有足够的能量推动一流的扬声器,并且具有新开发的XLR平衡输入端子,XLR和RCA输入端子各有2组。Artera Stereo信噪比达到115dB,并且有750W的最大功耗,提供卓越的声音表现。      QUAD为音乐爱好者提供完美的解决方案,每一个产品均以高保真目标制作,目的就是要“最接近原始的声音”。而S系列就巧妙地配合了这个目标,通过复杂的交叉网络以及QUAD先进的Bass-Midrange单元,每个扬声器都能提供优异的性能。再看看QUAD S5座地式扬声器,它同样坚持这个制作目标。QUAD S5座地式扬声器采用3音路设计,以手工打造且工艺精湛。独一无二的丝带式高音,展现细腻华丽声音品质。Kevlar中低音单元,展现饱满,甜美的音质。全球唯一的ABR被动式辐射Kevlar单元,代表英国品牌最强低音品质。   最真实的还原   当天在试音室,有感于这套QUAD新品组合精准的还原和定位,笔者聆听了比较长的一段时间。在声音表现上,对这套QUAD组合而言,无论重播出来的音乐有多么的繁复,多么的音乐层次,系统都可以驾轻就熟,展现出令人满足的声音。在Misia的《Everything》的聆听中iArtera Stereo放大器带出的女人声细腻鲜活,透过Misia嗓音唱出,展现独特的韵味。Misia的嗓音是带点些微的沙哑中性感,经由S5扬声器所呈现出来后,在音乐里面的中性些微沙哑的嗓音特色还是非常的鲜明,但却毛燥感,而是显得更加圆滑,而人声气音方面的变化,也显的鲜活,气音的大小声与嗓音的转变,S5都能准确的表现出来。而女声表现非常直接,毫无含糊混沌之感,隔膜感较少,如开门见山,但在Artera Stereo驱动下把该有的效果展现了出来。在Jane Monheit的《Taking A Chance On Love》专辑中,歌者那略带沙哑又甜美的歌声,在Artera Play播放器上面听来颇有韵味,那稍暗的音色显得更有韵味,更加成熟。现场可以感受到低频轻轻柔柔,打击乐表现轻松,傍佛乐团略微降低了音量,衬托出歌者的歌声更为妩媚,有如小鸟依人一般的柔顺。这少不了Artera Play播放器的功劳,它可以把录音当中诸多细节轻松地呈现,而且中性地呈现那丰富的细节,使得现场听来性感十足。      接着来些弦乐作品,播放《Paganini 24 Caprices》的小提琴,透过Artera Stereo放大器,在现场的小提琴有着平滑清亮的声音,不毛燥也不刺耳oS5扬声器展现出可以让笔者轻松地就能听见小提琴演奏的各种细节,运弓细微的动作,弓与弦磨擦的颗粒感鲜明。演奏者傍佛真实地站在面前,现场的不仅泛音延伸得漂亮,尾韵绕梁,敲击时的定位感更有密度,所呈现的高频延伸与定位感非常稳定、真实。或者一曲敲击乐版本的《卡门幻想曲》,这曲收录在《香港2009原音精选》的曲目,在高频和低频的表现上都有着苛刻的要求,若是器材高频延伸不够优质,将不能完整还原。纯敲击类的曲目使用S5聆听很是过瘾,前奏的高频通透响亮,晶莹剔透,有种直往上窜的感觉,闭上双眼彷佛画面呈现眼前,很有画面感。而这曲1982年录音的“叮当卡门”通过S5的还原,不但可以清楚感受到众多敲击乐器的发声位置,同时还有钢片琴那种晶莹剔透的谐波扩散,令人叹为观止。      在一些大动态音乐的表现上,整个系统依然不落下风。播放大动态的国乐《三国》中的《空城计》,开声瞬间音场极为庞大,且毫无压缩感地直面扑来,整个战场的画面毫无隔膜地呈现于笔者面前,声音表现近场而真实。这套QUAD系统对大动态音乐的还原下非常到位,控制力很好,并无软脚和乱阵之态。
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  • 简约大气,人见人爱!——试玩HIFIMAN MegaMini

    2008年,传统的MP3已经开始衰败,追求音质的用户转而投向HIFI播放器,就在这一年, HIFIMAN 发布了第一款HiFi便携音乐播放器HM801,这一时期的HIFI播放器都有体积大外观保守的特点,然后就有了“国砖”的昵称。然而,用户总是不满足的,很多人希望这些播放器能够便于携带。去年,HIFIMAN 推出了SuperMini 便携HIFI音乐播放器,俗称“超级小强”,体积小巧便于随身携带,支持高清无损音乐播放,续航时间也比较长。当然有的必有失,SuperMini的接口没有它的大哥们多,但是却受到看重便携与音质的用户的追捧。 上周拿到刚刚发布的 MegaMini,俗称“小强北美版”,,同样支持包括WAV、FLAC在内的大多数流行无损音乐格式,并且且支持DSD格式文件。容量可扩展至256G(估计用到不多,我正常就是64G),整体体积比SuperMini还要小一圈,同时少了平衡输出(随身携带应该不大用到)。   PS:包装很简单很简单,白色包装盒上只有印刷品牌标志,在没有其他任何信息。 MegaMini “小强北美版” 的三围是10cm * 4.3cm * 0.9cm,视觉上看,比市面上的国砖要小很多,而且比SuperMini还要小一圈,不过体重是69g,只比SuperMini轻1g。外壳大部分是铝合金材质,使用的是时下流行的CNC一体成型工艺,银色机身有质感,简约又大气。MegaMini 被厚厚的海绵包裹着,海绵的密度比较高,也就会不会有晃动的情况发生,拿到手的时候外观保持的非常完好。 除了MegaMini,配件只有一根电源线,当然还有一份保修卡,按照现在HIFI播放器的惯例都不会有配塞了,这主要是因为买HIFI播放器的用户一般都会有自己的耳机,汽车就是这些用户基本都有自己喜爱的品牌,配塞的用户也就很小了,还不如把成本花在产品上来的实实在在。   MegaMini的设计非常简洁明快,外壳棱角分别,很有“男人”味,外观比HM801、HM901等要时尚,虽然体积小巧,但还是硬朗的设计风格。正面有四个实体按键,两侧分别是返回、确定按钮,中间两个是上下选择按键。按键手感舒服,阻尼适中。机身左侧是音量控制按钮,右侧是电源/锁定按钮,手感跟反馈都很舒服,“男人”家的的做工还是令人放心的。   机身侧面并不是一个平面,而是有中间的棱角凸起,这样可以增加握持的手感,而且还保持了机身的整体设计风格。 MegaMini所有插孔就集中在机身底部,分别是MicroUSB、TF卡槽、3.5mm耳机插孔,比SuperMini少了个平衡口,习惯使用平衡口的或许要失望了。而我自己平时很少用到平衡输出,所以还是可以接受的。使用MicroUSB作为充电口的好处就是充电很方便,这是大部分数码都使用的接口,走到哪儿都能方便充电。 MegaMini的屏幕由黑边屏幕换成了彩色的,显得时尚而亮丽。操作靠屏幕下方的四个按键完成,屏幕并不支持触控,界面上可以显示歌曲名称、专辑封面、格式、比特率、播放时间等信息。不过彩色屏幕的功耗要高于黑白的,希望HIFIMAN能优化到位。好在主要是听歌,亮屏的时间不会太多。 官方宣传的MegaMini的推力强劲,初次试听下来,发觉宣传还是很实在的,首先搭配的相对好推的西石UM PRO30,音量控制在10左右就能推得很好,而且也的确推出了耳机的效果来。测试了一段时间后发现,使用MegaMini+UMPRO30组合的续航表现不俗,跟官方宣称的15小时差不多,达不到变态的级别,但也足够日常使用了。   也是因为UMPRO30好对,搭配后出来的声音很好听,本来是一款平淡的塞子,现在听起来确实暖暖的,人声效果很棒,尤其是女声,温柔又甘甜,带有浓郁的感情,原本并没有抱太大希望的我,听完后却变得很喜欢,再煲一段时间肯定还有提升。 其实官方宣称MegaMini可以推动大耳,正好身边有勒姆森的L85大耳,使用50mm音频单元,阻抗64Ω,灵敏度86dB,虽然算不上很难退,但也不是便携播放器可以轻易推起来的。这次推起来就没有那么轻松了,我逐步调高音量,达到20的时候L85的音量跟效果都出来了,声场也很棒。 后来出门的时候,我都是携带勒姆森的便携大耳C45,MegaMini的音量在15左右就能轻松的推起来,抛开耳机的音质,MegaMini本身的表现并没有短板。 总 结  MegaMini 看似比大哥 SuperMini有所简配,但声音效果却感觉是有所提升,续航能力在搭配大耳的时候会稍微降低一些,但也是相当不错的表现。通勤或者短途出差,足够我用来打发无味的时间;虽然体积小,虽然是便携播放器,但还是保持了HIFIMAN一贯出众的音质,搭配耳塞应该不会有什么难度,便携头戴也有很不错的表现,当然那种家里用的大耳就不推荐了。 专用的随身音频收纳袋,出门携带非常方便,也能对播放器进行很好的保护。
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  • 万元以内极具性价比的CD播放机——Arcam(雅俊)FMJ CD17

    突然发现,早年众多的平价CD机日渐消失,现在要找到一款万元级的高品质CD机已经十分困难。直到全新的FMJ CD17CD机出现在我眼前,FMJ CD17的出色表现让我感到非常意外,与比它贵差不多一倍价钱的CD机相比也毫不逊色。而它最让我惊喜之处在于它的定价竟然不到一万元,确实让我感到相当的超值。 电源部分:FMJ CD17整机采用了一只小型的变压器作为供电。为了得到相对稳定的电源,在电源进入变压器之前设置了滤波电路,而在变压器的连线上还加有磁环来滤除电源噪音 实用的操作功能、朴实的电路架构 FMJ CD17 CD机的外形保持了FMJ系列产品以往那种银灰色的面板,看上去显得十分简洁和时尚,而且CD17面板上的功能键不多。例如,进/出仓(load)、播放(play)、停止(stop)、暂停(pause)、上/下一首(next/prev)等通常的操作键都一一具备,能满足用户最基本的操作需求。而转到CD机的背板上,可以看到CD17配备了两组模拟音频输出端子以及光纤/同轴数码输出端子各一组。此外,Arcam公司还考虑到各地不同的额定电压需要而特意设置了电压切换开关,该切换开关有110~120V和220~240V两档切换,因此,器材无论销往哪个国家都不必担心电压的匹配问题。不过,用家在一般情况下无需对其进行调整,因为厂方在CD机出厂时已经根据销售地点调整好相应的额定电压值。 FMJ CD17的内部线路布局相当朴实,并没有采用电路分块的设计(即电源、数字、模拟作分块处理),而是将数字、模拟、电源三部分集中到一块线路板上,免去了线路板之间的连线,让信号路径缩短。细心观察线路板,发现CD机的数字和模拟部分都有独立的稳压元件和滤波电容来确保各部分电路的电源稳定性。除此之外,FMJ CD17还有一个特别之处,其内部的电容器全部采用清一色的英国Nover电容。而音响迷们最关心的DAC部分则采用了Wolfson公司顶级的WM8741双通道立体声解码芯片,支持24bit/96kHz解码,动态范围高达120dB,有了如此一片高级的芯片坐镇,声音自然有了保证。  Wolfson WM8741 DAC芯片的型号已被原厂封起来 数字部分与模拟部分的电源稳压和滤波电路   极佳的声音平衡度 我每次测评器材的时候,首先关心的就是器材的声音平衡度,也就是说高、中、低三个频段的平衡度。平衡度有那么重要吗?确实重要!尤其在听规模感庞大的音乐时更为重要。因为在我以往所听过的同价位CD机当中,有不少的CD机因为平衡度做得不够好,在大声压和大动态的情况下往往会失去平衡,让声音听起来显得轻浮,出现音场的规模变窄等情况,基本上无法让你再听下去。而这台FMJ CD17却没有这种情况,在聆听的过程之中,我不断地使用一些规模感庞大的录音来考验它(例如《天煞地球反击战主题音乐》、《七侠寇荡志》以及《火鸟组曲》等),FMJ CD17出色的平衡度主要集中于低频段的表现上,CD17在这类型音乐的考验下仍能提供充足的低频能量以及很好的下潜力,整个音场十分稳定、坚固,且凝聚结实,声音极具重量感,听起来很实在。同时,也因为低频段充足的缘故而不会在大声压的情况下音场出现收缩。所以,若然以品质来论价格的话,FMJ CD17单从声音的平衡度和重量感方面已经令人满意了。 背部图 声音速度快且不显瘦削 在很多音响迷的心目中,他们普遍都认为现在的新器材的声音都有倾向于干净、快速的特性。不错,确实是这样!包括这台FMJ CD17都一样,它的声音确实是快速、干净和高清晰的。我除了在杂志社的视听室测听之外,还曾带回家中,甚至带到朋友家里等不同的环境和不同的系统中进行搭配,它的表现都一样。特别是在播放DG公司的《帕格尼尼的第四小协》和《柴可夫斯基的弦乐夜曲》等录音时,弦乐的线条与质感的表现都相当清晰、透明,高低频之间的过渡平滑自然,瞬态反应十分好。不过,有音响迷或许会提出这样的疑问:声音速度快,会不会让声音听起来显得薄、尖?关于这一点,我可以告诉你,FMJ CD17在这方面确实做得很好,它的声音不显得薄,也不会厚得灰蒙蒙的而没有任何解析力。当我听维多利亚普斯特尼高娃演奏的《柴可夫斯基第一钢协》时,钢琴的颗粒不但大小适中,而且能清晰地听到琴腔振动时所发出的共鸣声音,再加上FMJ CD17本身的低频段够结实,让整台贝森多夫钢琴的形体显得更为完整。   内部图 除此之外,我还特意地聆听了RCA公司那张《Violin Showpieces》唱片。为什么?因为在我的印象之中,这张唱片曾令很多CD机汗颜,搞不好的话,小提琴在拉到高音域的时候会变得很硬、很直,听起来非常尖锐,就好像刀锋那样锐利,声音会令人十分难受。而FMJ CD17的高频段却显得很柔美、润泽,毫不尖锐。在小提琴处于高把位的情况下,声音依然保持得十分平顺,总能让人舒服地听下去。 万元以内极具性价比的CD播放机 FMJ CD17的市场定价不到一万元(实际售价估计会再低一些),而这个价格对于很多对声音有要求的音响迷来说,他们可能觉得可选择的余地不多,而FMJ CD17却可以改变他们的想法。它的声音有着很好的平衡度和重量感、出色的瞬态反应速度以及柔美厚实的声音,从规模感庞大的交响乐到中小型的协奏曲都能从容应对,不会让你感到失望。因此,各位音响迷不妨想象一下,不到万元的售价,却有如此全面的声音表现,而且还是Arcam公司高端的FMJ系列产品,综合这三方面的因素来看,FMJ可以算得上是极具性价比的CD播放机了。 总结 CD17延续了FMJ系列产品一贯简约的设计,功能实用,操作简单。在声音上,CD17有着极佳的声音平衡度和重量感,瞬态反应良好,音色温暖厚实,而且价格公道,是万元以内极具性价比的CD播放机。
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