影音发烧友第一互动媒体
谭礼浩_HIFI发烧友_HIFI说
谭礼浩

居住:宁夏

1999年开始HIFI发烧之旅

  • 发表评说
    13
  • 发布晚8点
    0
  • 收藏产品
    0
  • 关注品牌
    0
  • 这是晕眩,一种猛烈的,不可抑制的倒下去的欲望。我们也许可以称这种晕眩为一种虚弱的自我迷醉

    关注

    他关注的品牌 更多
    他收藏的产品 更多
    他的二手转让 更多
    他发布的晚8点: 写我的晚8点 >>
    他发表的产品评说
  • 精致柔美的25瓦 Arriba A8025真空管综扩

    【音响共和国 郭汉丞评测】25瓦的真空管机,就能轻松享受精致柔美?是的,台湾冠球这部Arriba A8025,简单的4只EL34真空管推挽放大,做出25瓦的输出功率,这功率不大,没办法摧枯拉朽、力盖山河,但是要达到精致柔美倒是不难。 超过一甲子的企业经营 冠球创立于1950年,那时候的台湾还是农业挂帅,与民生相关的轻工业正在萌芽,而冠球已经开始制作收音机与零组件,要知道,Sony的前身「东京通信工业株式会社」成立在1946年,只比冠球早4年。虽然早期冠球也做收音机,但是1955年开始生产变压器,成为主力产品,1971年还成立台湾铁芯公司,掌握变压器关键零组件,而变压器也成为冠球发展成为跨足两岸大事业体的核心技术。 变压器生意大?还是音响的生意大?就算您不是生意人,随便也能猜得到答案:几乎所有电子产品都需要变压器,现在人手一机的智慧型手机,配套的充电器就是变压器,而音响只不过是家用电器的一小部分,当然变压器事业远大于家用音响。可是主事者黄国真董事长,一直对音响深感兴趣,于是在1994年以Arriba作为品牌,重新开启冠球的音响事业。Arriba只是冠球事业体的一小部分,总共有七位成员,包括三位电子工程师,机构工程师与变压器工程师各两位。 冠球位于桃园的总部。图‧戴天楷 假如您还想多认识一下冠球这家公司,可以参考戴天楷写的「冠球Arriba原厂采访记(上)」与「一甲子的工业精神:冠球Arriba原厂采访记(下)」,虽然只是台湾工厂部分的介绍,但已经详细说明了冠球这家公司的企业精神。 简单的25瓦真空管机 A8025采用直立式机箱,黝黑的机壳外观满酷的,很有德国Audio Valve的架势。讯号管采用6922EH,这点Arriba倒是与美国Audio Research英雄所见略同,而且他们都是采用俄罗斯制的真空管。功率管是4只EL34,推挽放大达到25瓦的输出功率。原厂标示的失真率为0.1%,如果您看习惯晶体机的规格,可能会觉得这个数字有点高,但对真空管机来说,A8025的失真率已经是相当不错的数字了。 EL34功率管配上6922EH讯号管,看起来都不是什么「从来没看过的组合」,确实,但Arriba有一项与众不同的优势,就是冠球专业制作变压器的能力,可以针对自家线路与零件,手工绕制规格最好的变压器。A8025裡面有两个输出变压器,采用EI结构,而输入变压器则是环形变压器,都是针对A8025特别开规格制作的专用变压器。 Arriba用同样EL34、6922EH真空管制作的真空管机有两款,一部是A8025,另一部是A7025,两部的放大线路基本上相同,但是差别就在变压器,A7025的输入与输出变压器都是EI架构,而A8025则把输入变压器改为环形变压器。因为变压器的设计改动,A8025改为直立式设计,把放大线路转个方向,变压器则藏在线路板底下。而且,因为Arriba背后有冠球这个靠山,不仅变压器可以量身订做,连主机板也都是冠球自家设计制造, 量身订做的输入与输出变压器 我还想多说说Arriba的变压器!一般的输出变压器的铁芯,采用高导磁率的非方向性硅钢片,进阶一点的变压器采用Z11有方向性硅钢片,不过Arriba使用更高阶的Z6铁芯,不仅有方向性,而且厚度更薄。为什么要选用厚度较薄的铁芯?答案是可以让声底更柔软,这是变压器铁芯应用的经验谈。 还有,Arriba的输出变压器内部使用牛皮纸(Kraft Paper)做绕线轴,绕线层间则使用0.05mm的牛皮纸做绝缘,这又是讲究之处。假如您去逛电料行,试著找找看EI变压器的材料,通常您会看到塑胶壳中间缠绕著线圈,那就是普通变压器。使用超薄的牛皮纸做绕线轴与绝缘层,有什么样的好处?可以大幅降低容抗,此外超薄绝缘层可以让线圈与铁芯之间的距离更短,漏感更低。 结构不难,绕线有秘诀 光是严选铁芯与使用Kraft Paper做绕线轴与绝缘层,只不过是材料的选用,有钱就买得到这些材料,算不上什么技术本位。EI变压器的结构,早就不是秘密,可是为什么一样结构的输出变压器,不同品牌的真空管机就有不同的声音?因为输出变压器是「知易行难」的元件,同样是绕线,要怎么绕才能降低铁损,同时维持平坦的频率响应,还要降低容抗,并且避免磁饱和,这些数据都与绕线方法有关。 Arriba怎么绕线?简单讲是把初级绕线与次级绕线分段绕,以三明治式的方法相互嵌绕,增加绕线密度,以降低漏感与容抗。我这样描述,读者们大概可以猜得出Arriba怎么设计输出变压器,但是我曾经去过冠球工厂,看他们如何手工绕制变压器,前面讲的「秘诀」,除了绕线方法、绕线程序与结构,比一般变压器更为讲究之外,还要经过严谨的品管检测,毕竟这是一家ISO 14001认证,加上OHSAS 18001认证的专业EMS工厂,所有手工制作的输出变压器,全部要合乎ISO品管规格,绝对不是一般DIY式的小规模手工制作。 功率有限的25瓦,别操过头 关于Arriba的背景与技术优势表过,让我们回到如何轻松玩出A8025的精致柔美。首先,我要说A8025是一部25瓦输出的真空管机,想听精致柔美不成问题,但请不要超出它的工作负担范围,毕竟25瓦是有限的输出功率,无法操驾庞大的音压,假如您硬是催音量,是有办法操出破音的。第二,为了发挥25瓦的精致柔美,请选择效率稍高,且中高频延伸华丽的喇叭,这样更能展现A8025在中频至中高频的真空管魅力。 在U-Audio编辑部,我可以搭配的玩具还不少,但也不尽然适合A8025,譬如Dynaudio Contour 60,小声听还轻松,可是音量操大一点就会失衡,低频控制力不足,这是因为真空管机先天阻尼因数较低的问题。可是我换上更难推的义大利C. C. Admonitor Silver Preference加Submonitor II低音柱,义大利喇叭较为华丽的中高频表现,搭上A8025温润的中频,调性就很合,虽然还是无法激烈操驾,音量过大可以听得到失真,但是以适当的音量来听室内乐,那可真美。我还拿KEF LS50纪念喇叭来搭A8025,在U-Audio聆听室裡,我用正三角形摆放,把喇叭距离拉得近一点,同轴喇叭展现出精淮的音场定位,而A8025略带暖色调的声音质地,展现轻松柔和又精致的音乐场面,也是相当好的搭配。所以试听A8025的过程就以Admonitor与LS50交替使用。 中频散发温暖色调 A8025的架构非常简单,三组高电平输入,面板左边是波段切换开关,右边是音量旋钮。咦?电源开关呢?不在背板,而是藏在机箱底部靠左处,手指摸一下很容易找到。开机之后,从上方透明压克力盖,可以看到点亮的灯丝,直立式机箱带来与传统真空管机不一样的视觉乐趣。 暖色调的中频表现,是A8025最迷人的特色,我搭配的C.C. Admonitor与LS50,是带著明亮且华丽色彩的喇叭,听著蔡琴的「机遇」,柔和且带著魅力的嗓音,好生舒服,A8025的声底质地柔和,但别误会这是软趴趴又昏黄的真空管音色,A8025的音质虽柔,但蔡琴唱歌的时候凝聚有神,韵味十足。 我搭配著LS50,用A8025听Diana Krall的「Live in Paris」,第二轨的「Let's Fall In Love」从爵士电吉他伴奏,Diana Krall清唱,电吉他的音色浓密温暖,衬托著Daina Krall轻甜又富有磁性的嗓音,这EL34功率管经常也用在电吉他音箱上面,用A8025来听更是对味ㄝ吉他音符颗粒饱满又清晰,随后乐团加入,爵士鼓轻拂,低音贝斯轻柔地衬底,A8025把摇摆轻松的气氛,烘托出满室暖意。 音量要控制得宜 同一张专辑,我换上Admonitor Silver Preference加Submonitor II低音柱,低频量感更好,让现场音乐会的气氛更浓厚。当然,这对喇叭比LS 50难推,音量的掌控很重要。A8025的音量控制不需要开得很大,就有满大的音量,就我使用的经验,九点钟方向可以达到轻松聆听的音量,但是九点钟到十点钟方向,音量变化颇大,一般我聆听的音量就在这之间。要注意,最好不要开到12点或以上的音量,有可能会让A8025操过头,如果音量控制开到了10点钟方向,还没办法满足您对音量的渴求,这代表A8025的25瓦不够您用,可能要选效率更高的喇叭,或是找功率更大的扩大机。 室内乐也是A8025的强项,我想举莫札特的「Mozart: Variations On "Ah Vous Dirai-Je Maman", K 265」为例子。什么?没听过?我保证您听过,这曲子就是「小星星变奏曲」,用小星星的旋律主题写的12段变奏,我自己最喜欢的是海布勒的版本,熟悉的旋律用A8025推Admonitor,钢琴颗粒饱满,带著晶晶亮亮的共鸣延伸,变奏的段落右手更活泼,A8025呈现亮晶晶的尾韵延伸,触键带著轻盈的表情,虽然是首钢琴曲,但是音域并不广,集中在中音与中高音部分,A8025更是游刃有馀地愉快唱歌。 来个低频多一点的音乐,换上贾克路西耶的「Jacques Loossier Plays Bach」,这是爵士乐版本的巴哈,「Little Fuge in G Minor」是用巴哈赋格改编的爵士三重奏,电子鼓饱满鼓涨的鼓点敲开序幕,Submonitor II的低音单体可以比较清楚看到跳动的样貌,代表A8025还是能操出低频,不过我不敢把音量操过头,开到10点钟方向,音量大概够了,用力操到12点钟方向,不行,25瓦操过头了,可以听到失真的粗砺感,回到10点钟方向,用舒服轻松的音量来听。 音量对了,A8025听来就是一派轻松,爵士版的巴哈摇摆的节奏,伴随著经典的巴哈赋格主题,钢琴轻轻亮亮的表情,对应著节奏感强烈的电子鼓,音乐听起来还是轻松自在的样貌。真空管机就该是这般舒服轻松,略带暖色调的中频,加上自然舒服的中高频延伸,低频段带有适当的厚度与重量,A8025营造的音乐气氛,就是这么地轻松。 简单拥有精致柔美 虽然A8025只有25瓦,功率难以达到无坚不摧的能耐,可是它用简单经典的推挽架构,加上自家变压器绕制技术,做出富有真空管味的25瓦功率。A8025不是清清如水的音色,些许真空管温暖的染色,赋予音乐精致柔美的色调,如果您想简单享受音乐,一部A8025,配上一对音色清亮喇叭,精致柔美的音乐享受,一点也不难。 器材规格 Arriba A-8025 型式:真空管综合扩大机 使用真空管:EL34 x4, 6922 (6DJ8) x4 输出功率:25 W x2 频率响应:10~30KHz +/- 1dB 失真率:0.1%以下(1KHz @1W) 信噪比:91dB 输入灵敏度:0.7 Vrms 输入阻抗:100 KΩ 输出阻尼因数:>3 消耗功率:220 W 尺寸:425 x264 x326 mm (DxWxH) 重量:20 kg 售价:60,000
    全文
  • 有限空间的音乐流动感-铁三角Audio-Technica ATH-ADX5000

    【音响共和国 郭汉丞评测】Audio-Technica可说是日系品牌当中,耳机战线最长、产品最齐全的品牌之一,我试图在Audio-Technica网站上计算他们究竟有多少款耳机,这才发现他们光耳罩式耳机就分三大类∶室内、便携、监听,而且抗噪、耳塞、耳挂、有线运动耳机一应俱全,每一个类别下面还有许多产品页面,每页展示九个产品,算没多久我就放弃了,因为耳机款式实在太多,而且应用分类之间还有重叠,实在没办法算得清楚,这让我怀念早年纸本的完整产品型录,这样就可以用手指算得清楚了。 集三千宠爱的旗舰耳机 不过,我手上这款ATH-ADX5000,却是集三千宠爱於一身的旗舰耳机,这代表Audio-Technica现阶段最高技艺,售价飙到75,000元,有些人会说这个价格简直疯了,但是我总认为这么高价的耳机,并不是真正要拿来赚钱的,而是Audio-Technica的「火力展示」。所以,ATH-ADX5000是否能大卖,并不是设计的初衷,而是想方设法,穷尽技术,要把做出史上最好的Audio-Technica耳机,用ATH-ADX5000树立「一家之言」。 旗舰耳机应该有什么样的音响性能?Audio-Technica在设计ATH-ADX5000时很清楚,他们认为最顶尖的耳机必须满足四个条件,包括宽阔的频率响应、高速瞬间反应、低失真与音响空间呈现,为了满足这四个条件,Audio-Technica从头开始,重新设计ATH-ADX5000专用的动圈单体,而这些新设计可能形塑下一个世代Audio-Technica高阶耳机的样貌。 大尺寸镀钨振膜加上铁钴合金磁铁 ATH-ADX5000全新设计的动圈单体,振膜尺寸达58mm,是Audio-Technica尺寸最大的振膜。新的58mm振膜表面采用特殊镀钨处理,磁力系统采用德国制铁钴合金磁力引擎,磁通量高达1 Tesla,为动圈单体提供充沛的磁力驱动力。 有了轻质量、高刚性振膜与强力磁力引擎,再来就是要固定单体了,ATH-ADX5000采用新的「障板一体型」设计,把单体与障板合而为一。这有点难以理解,过去Air Dynamic系列在单体内部有对应的夹具,用来固定单体,而ATH-ADX5000的「障板一体型」设计舍弃了夹具,简化了机械架构,这带来两个好处,可以降低耳机重量,同时因为机械结构简化,零件之间的空隙减少,降低了缝隙产生的噪讯与失真。有时候,减法设计真的很有效,我心里这么想著。 全新Core Mount设计 再来,为了创造耳机很难做到的音场表现,ATH-ADX5000的单体安装位置特别讲究,Audio-Technica以单体振膜为中心,计算振膜到外耳的距离,以及振膜到耳机外壳的距离,这两个距离要「相等」,才是最好的的单体位置。Audio-Technica称之为Core Mount核心安装技术,道理就是要在耳朵外面建构出虚拟的音响空间。这有点像是音响迷在玩喇叭摆位,只不过道理换成耳机,Audio-Technica这么计较单体安装位置,就是要在耳朵周围小小的空间中,创造均衡的声音再现。 ATH-ADX5000还有一项值得注意的规格,那就是重量!只有270公克。我不想刻意比较,但是大多数耳机品牌的旗舰款式,重量最少要比ATH-ADX5000要多出100公克,长时间配戴真的会累,ATH-ADX5000刻意轻量化,取消Air Dynamic系列的翼片设计,降低框架的质量,并加上义大利Alcantara人造麂皮,这种人造麂皮经常用在限量超跑上面,有趣的是这种材料是日本人Miyoshi Okamoto在1970年代发明,而现在由义大利Alcantara SPA专门生产。 宁静时才能显现威力 李宗盛「山丘」关於ATH-ADX5000的设计大致表过,但我想读者们最关心的还是它的声音表现。当全套ATH-ADX5000与自家AT-HA5050H耳机扩大机送来U-Audio的时候,我迫不及待地拿出来试听,办公室的桌面不够大,所以先用Marvalve Model One神灯耳扩来搭配,柔软的Alcantara皮垫与轻量化的耳机,戴起来很舒服。 我从iTunes上面选了李宗盛的「山丘」,开头电钢琴有著厚实的质地,对比著吉他拍奏的清澈,让李宗盛中年大叔的嗓音,散发出繁华落尽的质朴,ATH-ADX5000的声音真不赖,可是一旁主编与美编讨论上稿细节的声音,跟著飘入「山丘」的音乐当中,没办法,这是开放式耳机,对外界声音缺乏抗噪隔音能力,但也因为开放式设计,让ATH-ADX5000做到了耳机很难形塑的宽阔音场。 耳机最难就是音场 音场,是立体声音响迷人的关键之一,在两声道音响系统当中,两个喇叭左右分立,因为声音传递的时间差,造就了拟真的音像与音场,在调校良好的系统当中,乐器形体彷佛伸手可及,但是耳机与耳朵的距离非常近,根本是紧贴著耳朵,声波传递缺乏距离产生的反射音,所以音场的概念就浓缩在两耳之间,甚至有「音乐在脑袋里面产生」的错觉,这种浓缩且具体而微的「脑内音场」,在ATH-ADX5000上面则多了一分宽阔,它让本来缩现在两耳之间的音场,增添了音场宽阔的想像力。 因为是开放式设计,我知道要充分感受ATH-ADX5000的声音魅力,在办公室里面很难得到,随时充斥著键盘敲打的声音,那是编辑与文字作战的状态,再加上无法预期的电话铃声,ATH-ADX5000对这噪讯完全没有抵抗能力,而这些噪讯都会影响我对ATH-ADX5000的评价,所以我必须把这套旗舰耳机与耳扩带回家听。 夜深人静再来享受 把ATH-ADX5000与AT-HA5050H一起带回家,不等於问题解决了。回家之后,我把AT-HA5050H耳扩插上电,开机让它热,真空管需要一点时间才会进入最佳工作状态,在等待时间,我还有很多事情要忙,像是帮忙准备晚餐,陪家人吃饭,诸多琐碎的杂事忙录,家里的噪音干扰一样不适合听ATH-ADX5000,要等到夜深人静之时,那才是欣赏ATH-ADX5000的好时机。 一个晚上的等待,管晶混合的AT-HA5050H耳扩已经热好机,我在iMac上面打开Audirvana Plus,设定iZotope 64-bit SRC,准备开始听音乐,家人都睡了,而我的音乐探险才刚要开始。Bill Evans的「Waltz for Debby」是1961年6月25日在纽约Villiage Vanguard的现场录音,至今仍是爵士乐的经典录音。 「My Foolish Heart」从小酒馆的细碎声响开始,营造出浓郁的现场音乐气氛,Scott LaFaro的低音贝斯拨奏出深沈的低音,Paul Motain用爵士鼓刷轻拂铙钹,Bill Evans的钢琴有如吟唱一般流泻,ATH-ADX5000在两耳之间,建构出虚拟的音场,音乐不仅在耳朵两侧,而且扩展到前方,酒馆中有人听音乐时清喉咙的咳嗽声,让我不禁转头过去看,确定不是从儿子睡觉的房间传出来的咳嗽声。 不用太大声就有不错的细节 「Waltz for Debby」专辑既然是在夜深人静之时听ATH-ADX5000,我没有刻意把音量开得太大,舒服地享受著「Waltz for Debby」专辑,「Foolish Heart」之后是「Waltz For Debby」,虽然我听的是DSD档案,而不是分轨的CD,按著顺序听下去还是老习惯,不好改。「Waltz For Debby」的节奏更为轻快,Paul Matain的力道不重,但轻盈跃动的节奏,带著一派轻松的样貌,钢琴自由地在键盘上面游走,Scott LaFaro的低音贝斯也花俏的变化。 简单的爵士三重奏,在ATH-ADX5000上面,音场的形塑让人感受到现场的配置,鼓手Paul Motain坐在中央,Bill Evans的钢琴摆在右边,而Scott LaFaro的低音贝斯站在左边。ATH-ADX5000的中高频清甜通透,细节丰富,爵士鼓刷轻拂的细碎声响,对应著温润甜美的钢琴,配上厚实又有弹跳力道的低音贝斯,深夜聆听的乐趣莫此为甚,心思都飞到1961年的录音现场了。 乐器质感与音色轻松清楚辨认 换上Eric Bibb的「Needed Time」,吉他前奏用上两把吉他,一把是普通的钢弦木吉他,另一把是Steel Guitar,用钢管在吉他上面滑动,指尖拨弦,产生特殊的音色,ATH-ADX5000让您清楚听见两把吉他音色的差异,Eric Bibb的嗓音真挚质朴,吟唱著蓝调忧郁的歌词∶「我双膝跪地,祈祷你会回来......就算停留得不久,耶稣,我依然祈祷,祈祷会回来......」简单的歌词,反覆吟唱,蓝调气氛浓厚,ATH-ADX5000呈现出许多耳机才听得见的细节,譬如手指拨奏时轻轻敲打到吉他琴身的细微砰砰声,丰富又轻松的细节,让人更为专注地聆听。 与我过去对Audio-Technica耳机在中高频段特别好的印象不同,ATH-ADX5000的频段分布相当均衡,中高频段稍微突出,让低频不会过量,也维持了中频段适当的饱满程度。我换上古典音乐,听小克莱巴指挥维也纳爱乐的「贝多芬第七号交响曲」。第一乐章从慢板开始,然后进入快板的主题,这是古典时期标准的第一乐章起手式,贝多芬用庞大的乐团齐奏巨响,接上木管群纤细的旋律,慢慢铺陈进入主题的情绪,小克莱巴指挥细腻,慢的主题逐渐堆叠,在ATH-ADX5000上面,很容易感受到乐团细腻的音量变化与层次堆叠。 与我的Pioneer SE-Master1比较起来,ATH-ADX5000的音色更显明亮通透,而SE-Master1则在中频段更为厚实,在听「贝多芬第七号交响曲」第一乐章时,ATH-ADX5000的木管群多了些吹奏乐器真实感,弦乐群也较为明亮,尤其是从慢板进入快板时,木管与弦乐群之间的呼应带入主题,ATH-ADX5000更有鲜活灵动的表现,进入快板主题则完全挥别慢板的阴霾,明亮且不断向前推进的节奏,展现了贝多芬音乐无穷无尽的力量。ATH-ADX5000确实精彩,即便是多年前的经典录音,依然让音乐展现无穷的活力。 有限空间的音乐流动感 ATH-ADX5000诸多新的设计理念,已经超越了之前Air Dynamic系列,或许我们可以把ATH-ADX5000当作Audio-Technica下一世代耳机发展的预告,让耳机不仅是重现声音,同时要重现音场。音场对耳机来说永远是难题,不过在ATH-ADX5000上面,已经可以听到接近静电耳机的感受。Air Dynamic代表空气的动态,而ATH-ADX5000超越此上,追寻耳机很难做到的音场表现,而这种「音乐在有限空间当中的流动感」,我很少在其他耳机上面听到过,作为现阶段Audio-Technica旗舰,实至名归。 搭配原厂AT-B1XA/3.0平衡升级线 Audio-Technica这次在推出全新旗舰耳机的同时,也同步推出了自家设计的AT-B1XA/3.0平衡式耳机线供发烧耳机玩家升级使用。连接耳扩端采用4-pin XLR平衡接头,连接耳机端则是A2DC端子,线身内部导体为6N等级的OFC无氧铜材质制成,参考售价14,500元。至於和ATH-ADX5000搭配的声音表现如何?接下来还会有下一篇试听报告,敬请U-Headphone的网友们耐心期待! 器材规格 Audio-Technica ATH-ADX5000 型式∶开放式动圈耳罩 单体∶58mm 灵敏度∶100dB/mW 频率响应∶5Hz~50kHz 最大承受功率∶1000mW 阻抗 :420欧姆 输入端子∶A2DC 导线插头∶6.3mm 重量∶约270g(不含线) 参考售价∶75,000元
    全文
  • 音质出色 别具一格——评Korus(酷斯拉)M20无线便携音箱

    Korus(酷斯拉)是ELAN(亿兰)集团联手旗下音响品牌NILES(耐士)于2013年创立的智能无线音箱品牌。ELAN(亿兰)是全球知名住宅与商业智能化企业、纳斯达克上市公司,NILES(耐士)是先进的定制安装音响品牌,Korus(酷斯拉)可谓是ELAN的智能科技与NILES的音频技术在无线音响领域的结晶,有许多值得关注的创新技术和设计。其中,它率先运用的专为音响领域研发的SKAA无线音频传输技术,提升了无线音箱的反应速度、易用性、可靠性和音质。 Korus(酷斯拉)的无线音箱包括M20便携音箱、V400智能无线音箱、V600智能无线音箱。这三款音箱近日齐聚“影音新生活”体验中心,笔者先选了体积最小的M20试听,感觉非常不错,特在此与大家一起品鉴一番。 小巧便携,造型偏酷而不张扬 除了Logo是白色,M20全身都是黑色,加上顶部的坚实拉环,整体外形仿佛一只酷酷的长方体杯子。得益于喇叭单元网罩外附的那层编织纤维,M20虽然风格偏酷,但又显得内敛端庄,颇具质感,且拿放平稳,不易滑落。 网罩为左右对称设计,中间是电源开关、蓝牙、SKAA、加音、减音和通话六个按键。当打开电源、蓝牙、SKAA或者通话键时,它们会发出亮光。不过因为蓝牙和SKAA不能同时使用,当使用蓝牙连接设备播放音乐时,SKAA会自动关掉;同样,当使用SKAA时,蓝牙会自动关掉。M20顶部还有一个3.5mm音频线插孔和Micro USB充电插孔。 基于这样小巧便携的造型以及坚实的拉环,用户可以像提水杯那样提着它,可以像放水杯那样放置于桌子上、地上、车子内,甚至悬挂。 多种连接方式,蓝牙、SKAA、音频线皆可 许多便携扬声器都使用了蓝牙技术,相关介绍很多,我就不再赘述了,这里重点看看专为音响领域研发SKAA技术。 对于专业音频领域的人来说,SKAA技术非常重要,它是在舞台上和录音棚中使用的音频传输技术。M20使用了SKAA技术远超蓝牙和WiFi,不仅设置简单,音质出色,无卡顿延迟,还有超过蓝牙3倍以上的超长传输距离。 基于此项技术,Korus无线音箱能提供更长的传输距离,用户可以在多个房间共同使用它们,最多可以于同一时间在四个区域完全同步地播放一首歌曲。当然在空间更大的户外区域,它们也同样好用。 若想通过SKAA播放音乐,要如何操作呢?这方面,Korus(酷斯拉)配备了一个很好的设备——Batons无线音频发射器。它不仅可以与PC/MAC连接,还可轻松连接各类智能设备,包括智能手机、平板电脑和智能游戏机。 轻轻一插,设备便会自动安装和运行SKAA,打开M20的SKAA键,两者对接,便开始传输和播放音乐。Batons无线发射器可在各种播放设备之间共享,而且每只Korus无线音箱都可记忆多达10个不同的Batons。 Batons共4种规格:USB、Micro USB、30-pin、Lighting 笔者这里要提醒大家,M20顶部的3.5mm音频线接孔,可以连接相应的其他音频设备,但不包括耳机。 反应灵敏,环绕音质出色 M20采用了“side by side”结构,共有两个高音单元、两个中低音单元,也就是两侧各内置了一个高音单元,一个中低音单元。这样的设计,利于M20打造良好的环绕声场。 笔者先是通过蓝牙将M20与手机连接,聆听了碧昂斯(Beyonce)的《If I were a boy》、提姆巴兰(Timbaland通的《Apologize》和杰奎琳·杜普雷的《光影》(中文译《殇》)、《埃尔加大提琴协奏曲》,以及Daydream的钢琴曲《Tears》,分别从女声、男声、大提琴协奏曲、钢琴独奏曲几个方面感受M20的音质表现。之后又通过SKAA和Batons连接电脑,再次聆听了这些乐曲。 ● 蓝牙连接方便,“小身板,大能量” 用蓝牙将M20连接至手机,很快,很方便。或许是因为M20是“站”着发声,用它播放《If I were a boy》,音效自然、通透,加大音量,20平的卧室充满了乐声,在任何位置都能感受到歌曲中喷薄而出的能量和情感,可见中低音很给力。 不过放大音量的结果是,高音会有一点点刺耳;音量不那么大,整体音质则很和谐美妙。不同于前一首歌中碧昂斯高亢的声音,播放《Apologize》,M20将提姆巴兰略带飘渺的弹性声音体现了出来,可见它播放人声是有优势的。 在播放纯音乐方面,M20也同样出彩。《光影》中大提琴的低沉音色被表现地很好,闭上眼睛,仿佛拉琴者就在你周围,心情跟着拉动的弓弦变换,悲伤溢满心间。 ● SKAA连接快速而稳定,细节更加丰富 通过SKAA,用电脑播放这些歌曲,笔者觉得低频更加扎实,细节更加丰富。比如《If I were a boy》中,碧昂斯唱完“If I were a boy”,后面那句轻飘的重复被M20呈现地更有韵味;《Apologize》的低频更加饱满扎实,整首歌的层次感增强。 给笔者印象比较深刻的是,在播放《埃尔加大提琴协奏曲》时,那由低弱转向高实的大提琴声音,仿佛演奏者由远及近走来,感情逐渐浓烈,抑扬对比中,感受到演奏者复杂的感情。再听《Tears》也有了变化,各个琴音间的承接性和联系性更加好。 为了比较一下SKAA和蓝牙技术的传输性,笔者特意拿着M20绕着多个房间走了一圈,发现SKAA相当稳定,即便相距一段距离,即便被多面墙壁阻隔,稍移一下,与电脑的连接马上恢复,音乐同步发声,这点着实不错。 多种便利设置,免提、智能操控、防水都好用 如果在听音乐的时候,有电话打进来,M20会自动停掉音乐,播放铃声。用户不用触碰电话,直接按一下M20身上的电话键就可接听,讲完话,再按一下电话键即可挂断。如果是用户打出去电话,则直接操纵手机进行,挂掉的时候按一下M20的电话键即可。免提功能使用起来非常简单和方便。 为更好地控制不同区域的音频设备,Korus(酷斯拉)专门为无线音箱配备了控制中心,通过Korus APP就可轻松操作不同区域的设备。 除了这些,Korus(酷斯拉)无线音箱都具有防水功能,M20也是如此。再加上它拥有19小时的续航能力,可让人放心地使用。
    全文
  • 温暖软质、醇美耐听:Luxman(力仕)D-N100 CD机

    迷你组合音响一直以来都是消费者们用于小房间中重放音乐的首选产品之一。这是因为迷你组合音响的使用简单方便,而且不需要为了左配右搭而烦恼,当然最重要的原因是音质越来越好。故此,它在现今影音市场上的热销程度相当高。而目前Sony、Onkyo、JVC、Denon等著名的影音器材生产厂商都十分重视这个市场,并不断地推出更多新的产品来满足消费者的需要。 而在近段时间里,日本老牌音响生产商Luxman也推出了一款迷你型的音响组合。这套组合由D-N100 CD机、SQ-N100胆机和S-N100书架音箱组成。而它们与其他迷你音响的不同之处在于拥有更精致漂亮的外观以及融入了Luxman公司一贯的发烧级音响的设计理念,其声音表现同样是非同凡响。只不过这次由于某种原因而未能结合S-N100音箱一并试听。因此,我希望今后能有机会把它们组合成一套系统再进行一次测试。 如日本工艺品般精致的做工 Luxman D-N100、SQ-N100这套Mini音响组合的体积小巧,其机箱顶部的面积大概只有一张A4纸般大小,而机箱以银白色和灰色两种铝金属拼合而成。因此,从视觉上看,整套组合给人的感观既协调又简洁。而且铝金属本身的厚度颇高,并经过磨砂处理。所以,当我拿在手上的时候就感到特别有份量和质感。同时,这个厚重又扎实的机箱会令器材更耐用,而且从发烧的角度来考虑,这个机箱还可以有效地减少外来震动还带来的影响以及能起到一定的屏蔽作用,对声音有一定的正面帮助。 小音量下无可挑剔的重播能力 系统中的SQ-N100只有12W的输出功率,而12W究竟能听些什么音乐?这一点我可以肯定地告诉你,我绝不会用它来听《荒山之夜》、《德沃夏克第九交响乐》等交响乐作品。而且这类型的小功率胆机往往还需要搭配灵敏度较高的音箱才能得到好的音质。所以我尝试使用一对灵敏度仅88dB的意大利Eventus Audio Metis音箱进行搭配。在这个搭配下,虽然声音无法开得很大,也没有翻天覆地般的动态。但是,在中等偏低强度的声压下聆听一些起伏不是很大的音乐时,声音的表现却是很好。我没想到它们能把EMI公司的《德沃夏克钢琴协奏曲》重放得十分流畅自如,全频的能量分布得很均匀。所以,这套系统在听感上给我的感觉是很舒适的,不会令人感到烦躁。再加上电子管放大器那种暖调的声音特性,能营造出一种似朦非朦的声音。而且,它不会因功率偏小的关系而令音乐变得溃散,只要把音量控制在一个比较恰当的位置,它依然能够具有凝聚的钢琴音像、线条感明确的弦乐群以及较为清晰分明的低频层次感,整个乐队依然有形有态。即使是遇上较大动态的片段,声音还是表现得很稳定,不会有过分凌乱的现象,只是在乐器形体比例上略小而已。 温文尔雅的弦乐表现 对于一些较为复杂的乐曲来说,我只能说这个系统的表现还是有点勉为其难。我想单件乐器或者是四重奏等乐器数量不多的录音才是它们的强项。所以,我找了一张由Dorian公司发行的《Homage To Sarasate》来试听。这次SQ-N100的表现也很出色,小提琴与钢琴的声音很饱满、很细致,听起来又滑又软,音乐感很出色,听感也很柔和。而且SQ-N100胆机在信噪比指标方面做得很好,音乐背景的宁静度很高,所以,小提琴与钢琴之间的分离度很好,从而令空间感的表现能力大增。而听EMI公司的《莫扎特弦乐四重奏》时,那种圆润、平顺以及温文尔雅的弦乐声音以及此起彼伏的音乐感确实很好听,也很悦耳。 中性自然的D-N100 CD机 在试听的过程当中,我还尝试用D-N100 CD机搭配意大利Pathos Logos合并放大器来试听。虽然Logos无论在声音表现或价格方面上都与SQ-N100相差很远,但是我的目的只是为了通过比较去了解D-N100 CD机的声音特性。然而,当我听过这个搭配后,我觉得S-N100的声音有趋向于中性的特性。或许会有人问我为什么说SQ-N100的声音属于中性?有什么根据?关于这一点,我认为还是先要了解一下Pathos Logos放大器的声音特性才好理解。我以往曾多次接触过这台放大器,Logos的声音很美、很细致,有很高的分析力和透明度,尤其是重放弦乐录音的时候,声音特别细密,既有鲜活的线条美,又有甜美而富有光泽感的乐感。所以,当我在Logos和SQ-N100之间作A/B比较的时候,我就明显地发现整套器材的声音被Pathos的声音特性所感染,有一种很强烈的Pathos放大器的声音个性存在其中。由此我就认为SQ-N100 CD机的声音是很中性的。 总结:Luxman D-N100/SQ-N100这个组合的声音温暖软质,没有刺激性,能在最大程度上给你舒适的听感,可满足你长时间聆听的需要。若然,你不喜欢体积庞大的音响器材,也不喜欢左配右搭,又想追求高质量的声音,但同时不喜欢太大音量听音乐,那么Luxman D-N100/SQ-N100这个组合将会是你的首选。 优点:工艺精致漂亮,声音温暖软质,耐听性极高。 期待:搭配S-N100书架音箱以期发挥出整套器材的真正水准。 D-N100 CD机 频率响应: DC~20kHz 谐波失真: 0.005%(1kHz) 动态范围:>95dB 信噪比:>92dB 功率消耗: 15W 尺寸(W×H×D): 297.2×76.2×223.5mm 重量: 4kg 参考价格:10500元/台 SQ-N100 电子管放大器 输出功率:12W×2(6Ω) 频率响应:20Hz ~ 50kHz (+0、-3dB) 谐波失真:0.009%(1kHz) 信噪比:>90dB 输入灵敏度/ 阻抗: 150mV/47kΩ(高电平输入), 2.2mV/47kΩ(MM phono唱放输入) 输入端子:高电平输入×3、MM phono唱放输入×1 使用电子管:ECC83×1、ECC82×2、EL84×4 功率消耗: 95W (持续)/ 71W (闲置) 尺寸(W×H×D): 297.2×101.6×259.1mm 重量:11.3kg 参考价格:15600元/台 咨询电话:020-83803608  网址:www.luxman.co.jp
    全文
  • 毫无羁绊的随身音乐享受——罗技UE旗舰蓝牙无线降噪耳机UE9000

    说起UE(UltimateEars),玩耳机尤其是玩耳塞的朋友肯定都知道,作为第一个为舞台监听制作定制入耳式耳机的公司,UE在1995年创立后不久就得到了市场的认可,并占据了大量的专业市场,甚至很多音乐发烧友也因为其耳塞的高素质而不惜花费重金定制自己的专属耳塞。不过UE并不满足于此,从2005年开始,UE开始针对大众用户推出了一系列的非定制耳塞,同样也也大受欢迎,并产生了诸如TF10、SF5等诸多畅销不衰的经典型号,而TF10更堪称是三单元动铁耳塞在我国最为普及型号了。可以说UE作为美国动铁耳塞厂商的代表之一,在很多爱好者当中就是高品质耳机的代名词了。 2008年,UE被著名的IT外设厂家罗技收购了,这在发烧友里引起了轩然大波,人们都在疑虑:罗技作为一个普遍认知上的电脑外设企业,收购UE这样的专业耳机公司后,能将其经营发展好么,UE是会借助罗技占领更多的市场,还是会像很多其他公司那样被收购后慢慢消失于人们的视线? 对于这个问题还有待更长的时间来检验,不过至少从目前来看,新的“罗技UE”还没有固步自封,并努力开拓了新的产品线,给我们带来了更多的产品。那么这些新领域的产品还会延续UE一贯的高品质,带给我们美好的音乐享受么?就让我们来看看罗技UE最新推出的这款旗舰无线便携头戴耳机UE9000到底如何吧! 包装和外观 在这个越来越注重眼球效应的消费时代,厂家们都更加注重了包装上的设计,UE这次也下了不少功夫。UE9000的外包装整体黑色基调,显得很专业。 除了外面的包装,里面是一个几乎和外壳一样大的硬纸盒,保护性相当好。硬纸盒分了上下两层,下层是说明书和配件,都被放置在了专门设计的纸质隔层里,让人一目了然又不会在运输时互相碰撞混杂。上层自然就是主角UE9000耳机了。耳机被放置在了特质的UE便携包里,黑色蓝条的耳机包凸印着UE的标志,显得低调又不单调。包内不但有可以放置配件的内兜,更是专门设计了固定耳机的卡位,UE9000放在里面非常稳固,对于主打便携的耳机来说确实很贴心,不过如果能在便携包上加个提手或者提带就更好了。 配件上,虽然不很多,但是都很实用。有充电用的USB线和电源适配器,蓝色的带麦克和线控的耳机线,3.5mm转6.35mm的转接头,还有针对mic和耳机口分开的电脑设计的Y型转接线。这些东西都可以很方便地放进便携包的内袋里。如果你不愿意出门带很多线和充电器的话,UE9000的充电口就是大部分手机上用的Micro USB口,完全可以用手机的充电器或移动电源来为其充电,非常方便。 从包里取出耳机,第一感觉是很压手的,很有质感,官方说的塑料钛头梁和锌合金接件转轴保证了耳机结实耐用。造型菱角分明又不失圆润,黑色的耳机外壳烤漆加透明UV涂层,既仿划伤又带点神秘感,在一众镜面或拉丝金属面的耳机前显得高雅独特。耳机内侧的蓝色海绵和外壳上的蓝色线条又让UE9000显得时尚活力。从这些细节,我们能够发现UE这次在整体做工和细节处理上做的都十分到位,尽显大厂风范。 佩戴和操作 对于用惯了耳塞的笔者来说,UE9000刚开始佩戴也许会有一点夹头和沉重的感觉,不过调整好位置,并熟悉一阵后就不会再感觉到了。其皮质耳罩内含记忆海绵,柔软又有一定的弹性,令佩戴舒适,面部贴合紧密而又不觉得闷热。经过这段时间的使用,UE9000确实可以做到长时间佩戴而不劳累憋闷,这对于封闭式耳机来说很不容易。 在耳机的右单元外壳底部就是有线的接口和USB充电口,上部则是开机和蓝牙控制的一体开关,还有电量和蓝牙状态的指示灯。外壳的后部有三颗控制按钮,对应了音乐和电话控制的众多功能。在耳机的左单元腔体上只有一个按键,就是UE特别设计的“Listen Thru”按钮,其功能更是独具匠心,这个后面会详细说到。所有的按键都可以很方便地操作,主要功能按钮都在脑后,也不容易造成误碰,唯一的问题就是在取下或佩带耳机时可能会碰到后面的控制按钮,不过这对使用影响不大,建议大家使用时佩带上后再开机,关机后再取下耳机。 连接和性能 UE9000本身是蓝牙耳机,但也可以通过附带的耳机线进行有线连接,不但适合现在流行的各种智能播放器、手机和平板电脑,也能用在只有传统有线连接方式的音乐播放器和Hi-Fi设备上。 UE9000标明支持苹果的iDevice,但可兼容的设备绝对不仅是苹果,对于现在常见的安卓设备,该耳机的蓝牙功能也都完美兼容,只不过线控就只能控制部分功能了。 该耳机的蓝牙连接很简单,开机后看到蓝色的蓝牙提示灯闪烁后,就一直推着蓝牙开关直到提示灯开始快速闪烁就可以让手机或者播放器来搜索了,同时耳机也会有蜂呜声来提示。手机很快就能搜到名为“UE9000”的蓝牙设备,点击配对连接就好了,全部都自动完成,方便快捷,连接后手机的所有声音都会通过耳机来传达。与蓝牙连接方式不同,有线连接方式不需要开机就可以出声,也就是简单地把UE9000当成了普通的头戴耳机来用,好处是耳机即使没电了你也可以继续欣赏音乐。 UE9000的蓝牙连接稳定,抗干扰能力强。经实际测试,在没有障碍物的情况下,有效传输距离可达15m。在室内,笔者试过隔着两堵墙,直线距离大概10m也是没有问题的。在有效范围内,靠近金属或者电磁炉也没有可闻的噪声影响,这就让你在家里随时随地欣赏音乐成为了可能。不过该机的蓝牙性能发挥也要看你连接的蓝牙发射设备,笔者就发现手头的SONY平板比手机连接起来更稳定,有效范围也更远。 UE9000标榜的另一主要功能就是主动降噪。从实际使用来看,确实是有效果的,尤其在音乐响起的时候,配合密闭式耳机本身的隔音特点,能够给使用者一个很安静的听音氛围,即使在公交车上也能够有个不错的听音环境,笔者还试过在相对密集的雨中打伞行走聆听,一点都听不到雨声。当然在过于嘈杂的环境下,外界的声音还是可闻的。 降噪耳机能有效地隔绝环境噪声,但当你有时需要听到外界的声音又不便摘下耳机时就成了障碍。UE这次在UE9000配置的“Listen Thru”按键就能有效解决这个司题,按下它就能让你在不摘下耳机的情况下也能听到外界的声音。外界的声音应该是通过一个隐藏的Mic传送进耳机的,和真实的声音比有一定的失真,但是不影响交流和声音辨识。笔者发现这个功能在公交上非常有用,当你听音乐又旧坐过站时,按—下“Listen Thru”音乐的声音就关掉了(实际的播放还在继续,只是耳机不播放音乐),就能听到汽车上的报站了,然后再按—下就恢复到乐曲中了,简单方便。 对于具备了这么多新潮功能的耳机来说,大家肯定很关心它的续航能力了,毕竟便携耳机本来就是设计来带出门在旅途上听的。UE官方标注的是10小时的电池续航,经实际测试,电池在次充满电后确实能连续使用10小时以上,即使是乘坐长途飞机也不用担心那持续恼人的噪声了。当然,为了听力健康,笔者并不建议如此长时间的用耳机听音乐。UE9000在关机后也基本不会消耗电量,笔者曾经在充电后一周左右没用该耳机,再听依然有不下10小时的续航。当电量不足的时候,耳机的电源灯会变红,如果在听音过程中电池电量快耗尽则会有间歇的提示音,不过这个提示音有点突然,第一次听到是笔者还担心耳机是不是坏了。 音色和音质 说了那么多UE9000的方便之处和贴心设计,作为一个发烧友,其实笔者以往并不认同无线耳机的音质表现,总觉无线传输信号会对音质有损失。而UE9000正是一款主打蓝牙无线功能的高保真耳机,本来我担心它是UE为了迎合市场和时尚潮流而对音质有所妥协的产物,不过和UE9000相处的这段时间,让我改变了看法。 第一次听UE9000,让我惊讶的就是它的声场和自然度。以往我用封闭式耳机的经验是声场偏小且不自然,尤其是低频容易偏多,很容易发闷。但UE9000的声音就很通透,低频量感虽并不少,但不会觉得轰头或肥厚,声音开阔自然,尤其在经过一段时间的煲机后,这简直就是一个能隔音的开放式耳机啊。虽然不比某些以声场见长的耳机,但UE9000的声场绝对是笔者用过的封闭式耳机里最自然的。 UE9000另一个让人惊讶的地方就是定位和分离度。以往在用手机直推耳机听歌的时候,在一些合唱或者乐队的歌曲上,总是很难分辨不同歌者的位置,几乎都是在前面混成一团,就好像是他们是分别录音然后人为揉在一起似的。而UE9000在听诸如S.H.E这样的合唱组合的某些歌曲时,明显能够分辨出不同人的发声位置,合唱中不同歌手的声音特点也得到了更好的还原。再加之规整而开阔的声场,人声和器乐的分离度很好,背景很黑,尤其一些独唱或清唱的歌曲,人声跃然而出,好像歌手就在你面前歌唱。在听一些录音效果很好的发烧录音时,绝对能让你沉浸其中不能自拔。 UE9000延续了UE一贯的声音风格,注重真实还原,并没有过多的声染色,注重细节的刻画,但并没有刻意地突出这些细节,不会让人感觉不耐听。三频的衔接和过度十分自然流畅,并不像一些潮流耳机那样刻意突出低频来让人“惊艳”。UE9000的低频量感适中,不会觉得过多,也绝对不会太少,对氛围和泛音的演绎很到位,尤其对于吉他、大提琴的演绎非常真实,像真度很高。中频的密度很好,各种乐器质感突出。人声表现有一定的颗粒感,女声不像一些有特别染色的耳机那样妖娆华丽,但绝对不会让你觉得声音冷硬干涩,依然保有很高的音乐味。不过可能是新耳机还未煲开的原因,齿音在一些歌曲中还是可闻的,但除非你很在挑剔这个司题,一般是不会有影响的。高频顺滑不刺耳,最可贵的就是三频奎体很均衡,不会让你的被某个音域的突出表现而忽略了整体的音乐表达。其实笔者觉得这才是真正Hi-Fi耳机的基本特征。 得益于大口径的动圈单元,UE9000的解析力很高,动态表现也很出色。如果你想听口水声,会得到满足的,它对于各种的乐器的还原也基本到位,琴弦的拨动、鼓面的震动都极富空气感。并且对于音源有较强的揭示力,明显能听出播放网络音乐和本地无损音乐的音质差别,甚至能听出一些录音不大好的歌曲中的缺陷。所以大家在听音乐时哪怕是用手机也最好尽量找质量好的音乐文件来听,这样才能最大地发挥出耳机本身的性能。 另外在使用中笔者经过仔细对比和实验,发现UE9000内部应该是有个小巧的耳放模块的。也就是说,在开机状态下,UE9000通过蓝牙方式连接到播放设备,接受播放设备自身解码芯片直接输出的音频信号,然后经过耳机内部的耳放电路放大后,驱动耳机发声,这也就解释了即使用手机来播放音乐也能有很不错的动态和声场表现。这个功能在用耳机线时也是起作用的,不过必须是开机的状态下。 当然这也就带来了另一个问题,也就是不同设备的音频解码芯片不同,就会让UE9000有不尽相同的表现。经过笔者的测试就发现手头这个据说配备了Sony在随身播放器领域顶级的S-master MX芯片的平板手机在连接UE9000后就比常用的手机音质表现好一些。还有播放器本身的EQ设置也是可以影响蓝牙信号的,比如HTC手机带的Beats音效就能让UE9000的低频更猛一些,但同时也会让声音变混一些,所以开不开EQ还是看个人口味吧。 总结 可以说罗技UE推出的这款UE9000蓝牙降噪耳机,从设计到做工都细心到位,并且很大程度上改变了我对蓝牙耳机音质不好的印象,硬素质虽然和同价位的头戴式耳机比会有差距,但在便携直推类型产品,尤其是无线耳机中绝对可以算是很高水平的。平衡的三频,Hi-Fi的声底,可以说几乎能够通吃各类音乐题材,加上无线和降噪技术带来的便利,即使你只有一部手机,UE9000也能让你随时随地享受高品质的音乐效果。
    全文
  • 为艺术而技术 评Nordost 最新Valhalla 2代参考级线材

    音响器材,不论是音源、功放还是音箱,长久以来从设计思路上,就存在技术派和艺术派两种方向,因为音响是技术和艺术结合的产物,所以殊途同归,只要达到一定的高度,任何思路都是可取的。而音响线材在逐步普及的这20多年里,也遵从了这一规律,而且特别是对于线材这样依赖;台金和材料科学的产品,技术派和艺术派的设计思路更是泾渭分明。技术派思路的线材更加能够依靠科学、扎实的数据和使用体验,取得用户的信任。其中最为发烧友熟知的一线品牌中,美国的Nordost(音乐丝带)应该说是最典型的代表。 Nordost(音乐丝带)线材的基础,就是超高规格的电气参数指标。为什么他家的线材是最有技术性的代表呢?因为这个品牌有四分之三的业务是给美国航空航天、高端医疗和电脑生产专用线材,剩下的四分之一才是民用产品。民用产品直接吸收了顶级工业产品的技术优势,其中自然包括音乐丝带的多项专利设计和独门绝学技术,专利的挤压式特富龙FEP工艺、无氧铜表面挤压镀银工艺和微空间空气绝缘结构技术,能让音乐丝带线材比传统的线材电容量大幅度减少。这样强大的工业背景,也塑造了Nordost(音乐丝带)独树一帜的声音风格。 很多熟悉Nordost(音乐丝带)的朋友都能准确地说出它的优点和缺点:突出的中高频刻画能力,非常好的全频速度和动态细节表现,十分宽广的声场表现都是音乐丝带的杀手锏;但是早期的音乐丝带线材低频能量相对薄弱,音色比较明亮清瘦干瘪,也是让很多发烧友对它爱不起来的根源。不过音乐丝带的发烧线材发展了这么多年,逐步在实践中进步,一点一点地修正工业声底的不良因素,在保持传统特色的前提下,Hi-Fi程度越来越高,特别是旗舰系列Odin的面世,直接改变了所有发烧友对于音乐丝带的固有认知,当然也包括笔者。这也是笔者的系统中一直保留了一根Odin电源线的原因。 但是前进的脚步不会就此停止,每一个品牌的持续都是要靠推新来维持的,音乐丝带厚积薄发,在这两年间,完成了所有产品线的更替换代,除了Odin的地位没有改变外,全线产品已经翻新为2代,档次划分更加细致,每个分阶上的产品全面性更加好,从最低端到最高端,你都能够在合理的价位段内找到各种线材产品,可以说音乐丝带2代的产品线是设计得非常非常成功的。这一次试听的就是Nordost(音乐丝带)的次旗舰,参考系列的Valhalla(瓦哈拉),包含一对2.5m的音箱线,一条2m长的电源线和一对1m的RCA信号线。 首先说说外观,变化其实还是蛮大的。1代的瓦哈拉外观比较简单。没有什么装饰性和设计的特殊性,残存有强烈的工业线遗风。2代音箱线上两块大大的木头装饰,马上让人想起了旗舰Odin的风格。而且仔细看,导体也有加粗,双丝缠绕的支撑也是白色为主,只有最边上有一条有色线,这和全部白色的Odin远看很接近。电源线的变化在线身上看,直观感觉是缠绕的支撑颜色变了,导体数增多,外加有了木质套管装饰,插头插尾的变化一目了然,1代瓦哈拉电源线使用的是瓦特镀金头尾,而2代变更为HOLO的碳纤维镀金头尾。信号线的变化是最显著的,以前的瓦尔哈拉信号线外皮透明,能够看到屏蔽是单向缠绕,插头RCA的是WBT的高端产品,XLR就使用最常见的Neutrik产品。现在的2代产品外皮乳白色半透明,屏蔽层是编织结构,插头是银色的HOLO订制品,线身上也加装了木质套管装饰,非常美观。纵观这三条线的1、2代差异,能够感到音乐丝带此次升级带来的整体工艺和细节的明显进步。一向不太在意线材外观的Nordost(音乐丝带)能够改变如此巨大,可见在声音上的野心也不容小觑。 既然Nordost(音乐丝带)的第2代产品在官方宣传里很明确的提出了效果大幅度升级,那么笔者就针对这方面着重做了比较。首先是从结构和用料方面来看,对比了新老两代信号线的参数如下:     Valhalla瓦哈拉第一代音箱线     绝缘材料:高纯度—级挤压式特富龙     结构:精确的微空间绝缘结构     导体:8条最优直径的实芯导体     材质:78微米挤压纯银于8N OFC     电容:22.OpF/ft     电感:1.38μH/ft     传输速度:87%光速      Valhalla瓦哈拉二代音箱线     绝缘材料:高纯度1.1级FEP特氟龙     结构:双微空间双层镀银屏蔽     导体:10条24AWG实心导体     材料:85微米银挤压8N无氧铜     接头:RCA/XLR镀金     电介质常数:1.38     电容:17.0pF/ft     Inductance电感:0.076μH/ft     光速率:87%光速 细心的读者马上就发现了差别,2代信号线采用全新结构材料设计,首先是绝缘材料的提升,高纯度绝缘特氟龙,达到了1.1级别。这个指标说的是绝缘系数,通常意义上说只有真空是绝对绝缘,系数是1,其次是干燥的空气,而一般的特氟龙只有1.4左右的系数,这次第二代的丝带采用1.1系数的高级FEP特氯龙,可谓真够下本的。因为它超贵,绝缘效果超好,单从从电感的数值就能看也,新材料直接让电感值降低了将近20倍,电容量也降低了超过20%.这会让声音的精准性大幅度提高,具体听感我们后面比对。第二点,导体升级为10条双微空间技术24号导体,比第一代瓦哈拉8芯单微空间导体技术更加先进,镀银层也增多了7微米。这些改变的好处我们在试听环节里慢慢体会。 试听信号线的环节,首先把2代的瓦哈拉接入了系统,因为之前使用的是丹麦杜兰纯银线,是一款非常艺术性的设计,所以—下子产生了非常具有明显声音转变。杜兰是走特色的线材,音色和透明度是优势,但音响性、声音能量的结构和大场面的控制力都不是特别的强;而2代的瓦哈拉却恰恰是这些方面的高手,试听了一曲《敲击卡门》,完全是张弛有度,拿捏得当。首当其冲的就是招牌式的声场表现,不但立刻大了两圈,而且是立体式的增长,纵深也明显更加准确和真实,特别令人感到震惊的是整体音乐能量的增加。不是错觉!动态范围和音乐能量的增加是真实感受到的,差别之大如同从HD600耳机升级到HD800耳机。 细节方面,Nordost(音乐丝带)并没有输给杜兰,虽然杜兰是方心金银合金线,在材料上更有优势,不过从信息量上说两人平手。只不过杜兰的细节是微观世界,以细腻精致为主;而2代的瓦尔哈拉则以中性全面的Hi-Fi性见长,非常的健康且端正,几乎无个性化染色可言,表现出了强悍的技术化线材的能力,用近乎隐形的方式全面释放声音的各个环节。更换了人声曲目后,这种特色愈发的显现出来,Nordost(音乐丝带)的音乐世界更为客观和宏大,频宽和各段能量更加符合自然界的真实感。虽然人声的死党们会对中频的味道略有微词,但是笔者认为这不是丝带追求的方向,而且丝带这种冷静克己的音色态度,也是非常符合现代Hi-Fi技术化发展的方向,同样拥有众多的粉丝。 相比老款,笔者看到有人说2代瓦哈拉实际听感超越第1代约有3成以上,更润泽饱满大气。这个观点基本上笔者是认同的,虽然无法准确的说就能提高3成,因为线材主要还是看器材匹配才能体现完全的效果,但是更润泽饱满大气绝对是不争的事实,以前的老款丝带线材,最大的司题就是声音重心偏高,不管是能量分布,声音厚度和空间的描述能力,都是上半段好于下半段,直到Odin才算回到正常。而这次的2代瓦哈拉身上,我就听出了Odin的影子,更好的音色圆润度和声音结构的平衡性,马上让这款线材提升了一个档次。 这些功劳当然应该归功于新的结构,更多支的结构有效的平衡了声音的体量和音色的软硬间的微妙关系;双丝缠绕支撑,保证了导体更充足的空气绝缘效率,并有效降低了电感,大幅度提升了微细节和微动态。而全新的插头不但造型更好,同时独特的地线和外壳设计也能更好的保持接触电阻稳定性,同时兼顾电涡流、磁涡流、以及屏蔽效果,HOLO的插头对比老款使用的WBT和纽崔克,明显更加圆润温和,大大降低了WBT的声音机械感或者Neutrik的声场扁平化这样的副作用。这一切恰当的调整和升级,真的是让瓦哈拉这款信号线产品相比老款,更加具有价值度。 聊完信号线,再来看看电源线     Vahalla瓦哈拉一代电源线     结构:精确的微空间绝缘结构设计     绝缘材料:FEP     导体:7×16AWG,70微米挤压     纯银表层8N OFC表面     颜色:透明+红色、黑色单纤维     速度:91%光速     电流:60A     电容:8PF/ft     直流电阻:1.3Ω/1000英尺/304米     瓦哈拉二代电源线     绝缘:高纯度1.1级FEP特氟龙     绝缘材料:双微空间     导体:7条16 AWG     材料:85微米挤压纯银     表层8N OFC表面     接头:镀金墙插     电流承载:20A     直流电阻:1.3Ω/1000英尺/304米     电容:8.0pF/英尺     传输速度:91%光速 非常直观的能够看出,电源线的升级,主要集中在了绝缘材料,双维空间,镀银厚度和插头上。而导体数量和封装方式两代都相同,而主要的电气参数都是一致的。相比信号线的诸多细节调整,电源线的变化似乎少了一点,不过,声音上的提升和变化会比信号线少么?当然不,作为一个整体系列的升级,自然是有着一致的目标的,2代的瓦哈拉电源线可以说再重新定义着电源线的性能标准。相比1代,在提供极大的声场的同时、显著的动态控制性能和更加出色的清晰度都是能令器材的声音表现脱胎换骨的。电源线上使用双层微空间绝缘结构技术。更有利于在大电流传输中消除股线间的相互影响、热点和碳化等常见问题,这让2代瓦哈拉的乐器和演唱者的结像更加稳定,在宽大的声音体量中,可轻松分辨出每个乐器,每个声源的位置,但又能很好地将这些点连成一个整体。表现出了更加靠近旗舰的声音宏观性。如何表现、何时表现,完全不成问题,把整个声场的每个细节都一一重播出来。 实际听感中2代瓦哈拉电源线的全频细节控制力和音色的灵动性给笔者留下了深刻的印象,笔者觉得,某些程度上得益于HOLO插头的作用,相比1代线使用的瓦特镀金头,HOLO头的声音更加柔和宽厚,也更加的细腻和宽松。这些优点为2代的瓦哈拉加分不少,使得2代电源线对于声音全面表现力的提升性价比甚至超过了同门的2代信号线,确实是付出最少代价体会高端2代参考级音乐丝带声音理念的切入点。 作为一套线材中最贵也是最大的音箱线,按照笔者一贯的理解,应该是改变声音效果最为显著的,调音大师木内和夫就认为一套系统里,最能“一线定乾坤”的肯定是音箱线,它的重要性是排在第一位的。这一点笔者十分支持,因为音箱线传输的信号直接负责驱动扬声器,是所有线材中工作环境最差,工作负担最重的环节。不过2代瓦哈拉的音箱线在这次试听中表现不能说让人惊艳,虽然也表现出了和信号线电源线完全类似的声场方式和音色及能量分配,但是虽然提升明显,但显得对比1代升级幅度并不十分巨大,仔细考虑之后觉得,一方面是由于线材太新,使用时间过短导致状态不佳,另一方面,许是因为系统中增加了瓦哈拉电源线和信号线,带来的改变已经十分巨大。要在这个基础上有巨大提升已经比较困难了。事后我们又单独试听了这对音箱线,单独使用它替换下原先的杜兰音箱线时,同样是有让人吃惊的巨大提升的。 综合来看,新一代的参考级线材瓦哈那2代,非常有诚意地给了大家个满意的答案,在聆听到更加美妙音乐的同时,也展示给发烧友们音乐丝带不断前进的决心和意志。作为一款以技术性为标志的高端线材,这种精神令人欣慰。而作为特别推荐,笔者非常乐意为大家介绍其中的电源线产品,不但实用性更大,可以用在任何环节上,同时也是此系列产品中性价比最高的一款。有兴趣的朋友不妨去经销商处一听为快。
    全文
  • 更多他的产品评说