影音发烧友第一互动媒体
【书架式音箱(书架箱) 】书架式音箱(书架箱) 产品大全__书架式音箱(书架箱) 用户评论_HIFI说
当前位置:首页 - 品类大全 - 书架式音箱(书架箱)

书架式音箱(书架箱)

    书架式音箱即配置非常高,放在书架上的那种小音箱,属有源音箱。 一、书架箱的结构 书架箱的工作原理与落式音箱相同。两者在结构及听音环境要求有一定的区别。首先,从外观上看,书架箱体积较小,通常只有普通落地音箱的1/3或1/4般大。与落地音箱不同的另一方面是,书架箱通常只采用两个喇叭单元,高音、低音各一个,而落地音箱通常有三个或以上的喇叭。再次,书架箱由于受尺寸所限,低音单元并不像落地音箱的低音那么大,通常只有6英寸,甚至更小一些。至于书架箱的内里结构,通常只有一个箱室,不像落地箱般单独设置低音声箱。另外,书架箱工作时,需用一对专业的脚架。值得一提的是,书架箱的脚架十分重要,它并不仅仅是肩负承托箱体之功能,同时它可降低箱体由于震动所带来的谐振,从而使音质得以保证,同时,用脚架承托可使书架箱的低音更加结实有弹性。因此,如果购买书架箱,建议采用原厂配置的专业脚架。 二、书架箱的优点 易摆放。由于体积较小,因此摆放时并不像落地箱那么费空间,在今天这个寸土尺金的年代,占用的空间越小越好。出好声音。有些音响发烧友,为了得到好声音,专门请声学专家实地测算,提供专业数据,进行改动,更有甚者,把整堵墙都拆来再砌起来,但毕竟这是少数,据笔者了解,许多消费者在购买音响后,并不想对原有的听音环境作较大的改动。书架箱在小的听音环境下,经调校后都能取得七八分效果,而落地箱则不易。擅长播柔和音乐之韵味。每件器材都有其最擅长一面,对书架箱而言,牺牲了部分低音,从而主攻高音及中低音。因此,通常书架箱之高音及中低音是落地音箱所不能及的。书架箱在播放低频并不是很多的音乐如人声、弦乐、小提琴时,能得到较佳的听觉效果。 三、书架箱的作用 书架箱只能为消费者提供最为纯粹的音乐欣赏。 四、书架箱的重要品牌 漫步者Edifier、飞利浦PHILIPS、飞星Audio Physic、乐谱(魔朋)Audio Pro、波士顿声学Boston Acoustics、宝华韦健B&W(Bowers & Wilkins)、拜事通Bryston、城堡CASTLE、Davis Acoustics、Design Q、丹拿Dynaudio、音乐之旅EC(Electrocompaniet)、伊丽声Elipson、劲浪FOCAL-JMlab、尊宝Jamo、杰宝JBL、Miller & Kreisel Sound(M&K)、MJ Acoustics、敏特声Mordaunt-Short、耐士Niles、百里登Paradigm、Peachtree Audio、普乐之声Polk Audio、翩美Primare、PSB、君子REGA、REL Acoustics、Richter、索诺斯Sonos、世霸Sonus Faber、Soundcast、Stealth Acoustics、骄阳Sunfire Labs、Tangent Audio、天朗TANNOY、维也纳音响Vienna acoustics、Zvox。
    更多书架式音箱(书架箱) 品类信息
  • HIFI烧友评说书架式音箱(书架箱) 产品
  • 有血有肉真汉子Magnat Quantum 1003S书架喇叭

    【音响共和国 戴天楷评测】你听过Magnat喇叭吗?1973年成立至今,已过了45个年头。他们曾在汽车音响界立下Hi End的标准,也是一个在德国本地名盛一时的喇叭品牌。如今,他们不仅在家用音响上继续维持品牌传统,还开始将产品线拓展到家庭剧院、嵌入式喇叭、主动喇叭和扩大机、CD唱盘与黑胶唱盘等电子产品上,产品更多元,能提供给消费者的选择更多。不断推陈出新、追求进步,让Magnat在今天这个品牌林立的年代依旧佔有一席之地,续写辉煌历史。 这次代理商送评的Quantum 1003S书架喇叭,恰好可以说明为什么Magnat可以屹立45年,并可完美诠释他们家的品牌口号—「声音的科学」(The Science of Sound)。 Quantum 1003S为2单体2音路设计的低音反射式书架喇叭。面网为磁吸式设计,前障板简洁平整。 单体、箱体设计都在讲求低失真 Quantum 1003S为2单体2音路设计的低音反射式书架喇叭。高音单体是一颗25mm的丝质软半球高音,单体装置在一个铝合金车出来的框架上,单体周围是一个浅号角的导波器。中低音单体同样装置在一个铝合金框架上,透过框架固定于箱体,进而强化单体的稳定性。中低音单体为一个170mm的铝合金振膜,底部的防尘罩不是球体突起的,而是以平滑的曲线与振膜融合一体;振膜的曲率经过严谨的科学计算,得以让振膜运动时失真最低。 箱体方面也讲究,Quantum 1003S算是相对体积较大的书架喇叭,重量颇沉。箱体为MDF板制成,内部并有支撑结构加强箱体的刚性,减少振动。在箱体两侧最大面积的侧板上更加装侧板,藉由增加板材厚度和质量,来抑制来自大面积侧板的谐振。低音反射孔位于背后,一般这个价位的书架喇叭多半以塑胶管做反射孔通道,但Magnat竟然以铝合金车出整个反射孔总成,单是质感就不一样。喇叭端子座也是一样,一般都是用塑胶盖板,Quantum 1003S竟然用上铝合金车制的盖板,再配上大型喇叭端子,且端子上还有透明塑胶外壳以为绝缘。原厂更大方附上跳线一对,捨弃常见的跳片,让Quantum 1003S看起来就比别人更发烧。 低音反射孔位于背后。 外观漂亮,做工细緻,包装严实 我还要再说一点。Quantum 1003S虽然不是高价位的喇叭,但做工却十分讲究。编辑部收到的是一款纯白钢琴烤漆的版本,烤漆施工均匀,不仅美观,还有助于箱体的抑振。单体、反射孔和喇叭端子的铝合金框架表面打磨的漂亮,雾面处理加上蚀刻标志,搭配烤漆箱体十分好看。箱体底部已经安装了锥状橡皮垫,让您可以直接放置在电视柜上,而无须另购避震垫材。 而且,我还可以告诉你,Magant原厂实在「龟毛」得紧。Quantum 1003S喇叭本体以软质不织布套包裹,外面先在前帐板盖上一片瓦楞纸板,以为保护单体,又在高音处挖孔避免压伤高音。整个喇叭连图瓦楞纸板以纸胶带缠裹,外面再套上塑胶袋,包好之后,将同样以塑胶袋包好的网罩盖于前方,再用纸胶带缠裹。最后才放进纸箱,上下各以发泡避震材固定。单是拆箱,连「看尽」天下器材的美编同事,都不禁叹道:「包得真严实!」 高音单体是一颗25mm的丝质软半球高音,单体装置在一个铝合金车出来的框架上,单体周围是一个浅号角的导波器。 音场宽大,能量丰沛,声音饱满,细节充足 Quantum 1003S的声音如何呢?讲的简单又直白,一句话:很吓人。哪裡吓人?音场够宽大,能量够丰沛,声音够饱满,细节够充足。不要因为它只是书架喇叭,就觉得要摆的靠近些,声音不敢开大。不,您大可把喇叭间距拉开,拉开2米也成。我就是把喇叭拉开2米,然后做toe in,让喇叭单体投射到我座位肩膀外侧约15公分处,而我的座位则在正三角形顶点后退约30公分的位置。我足足把喇叭拉离背牆有两米之距,换得一个开放、深邃的音场,还能保有具体扎实的结像,此时,我播放起大编制的古典音乐,听来无不爽快。 中低音单体为一个170mm的铝合金振膜,底部的防尘罩不是球体突起的,而是以平滑的曲线与振膜融合一体;振膜的曲率经过严谨的科学计算,得以让振膜运动时失真最低。 在中低音单体的铝合金框架上还刻有Magnat的商标字样。 以汪德指挥北德广播交响乐团的布拉姆斯第一号交响曲为例,第一乐章开头的定音鼓,打的急促,Quantum 1003S在我这样的摆位下,可以表现出乐曲开头的紧张与震撼。乐团展开时,Quantum 1003S能把布拉姆斯音乐裡厚重绵密的音乐织体表现得当。我能感受到十足的压迫感,不是来自音量或刺耳,不,那个压迫感,是音乐的重量,当你被捲入其中,那种相互堆迭的声部,凝结出阴沉的黑洞,巨大的压力,潜藏在音乐的情绪裡。Quantum 1003S小,但是音乐重量却是不少的。进入第二乐章,情绪稍稍和缓,没有那样的激烈狂暴,但是那种愁绪和哀怨却纠结的更紧,想挣扎而出,又是不得。这些情绪尤其可见于小提琴,透过和木管的对话,小提琴浓郁的深情,直坠而下。Quantum 1003S的声音厚度很好,表现小提琴时让乐器颇富真实感,结尾的高把位长音十分确实,让人跟著布拉姆斯坠入深渊的深渊。 到了第三乐章,情绪一转,乐章一开头就充满了田园牧歌的风情,但是不是那样单纯,随著乐曲发展,可以听见丰富变化的节奏,以及交错发展的主题。木管温润而柔和,即便弦乐织体仍是维持布拉姆斯一贯的高张力,但在克制地表现情绪下,音乐始终维持一定的轻鬆感。第四乐章一开始,再度出现宛若第一乐章的戏剧效果,定音鼓遁地而来,音乐情绪一时又不安了起来。弦乐声部的拨奏弹跳却维持一定的柔韧。Quantum 1003S虽是德国血统,表现音乐的手法在我听来却不是刚猛理智的,而是大气中带著温柔,刚毅裡带著和顺。法国号吹出庄严的颂歌,接著,低音管和伸缩号接续发展乐句,音乐以一种庄严而恢弘的气度进行,最后逐步攀升,乐团齐奏,伴随著定音鼓的擂击。这从到尾,Quantum 1003S都带著十足精神、饱满劲力,能安静轻声的吟语,也能豪迈放声高唱。 在喇叭端子的部分,Quantum 1003S用上铝合金车制的盖板,再配上大型喇叭端子,且端子上还有透明塑胶外壳以为绝缘。原厂更大方附上跳线一对,捨弃常见的跳片。 低音反射孔位于背后,一般这个价位的书架喇叭多半以塑胶管做反射孔通道,但Magnat竟然以铝合金车出整个反射孔总成,单是质感就不一样。 小细节不放过,大动态罩得住 听慕特的小提琴演奏、李汶指挥维也纳爱乐演奏的萨拉沙泰「流浪者之歌」,开头的强奏气力十足。经过序奏之后,开始进入漫长的小提琴独奏乐段,这裡,小提琴演奏者要展现各式技巧,虽然乐曲速度是慢的,不表示这裡就不是炫技,相反的,这一段,甚至比后面华彩乐段更困难。慕特的力量控制精纯,变化层次丰富,当琴音走到微弱之处,听那气若游丝、听那藕断丝连,好生叫人心碎。啊,这是人生的悲苦啊。Quantum 1003S重现慕特的小提琴,是语带肯定的,而且带著豪迈爽直的个性。若喇叭调性偏属阴柔,这段音乐听起来会更娇媚有韵;可Quantum 1003S不这个味儿,它的声线带著饱满的筋肉,结实却不生硬,给人一种安全感。什么安全感,哪有人这样说声音的?后面音乐热起来就知道了。 音乐走到最弱之处,立刻翻转,转入急促而炫技的华彩乐段,跳弓、断奏、颤音、拨奏、双弦,无一不来。Quantum 1003S声音厚度极好,即便拉到高把位,也不让人觉得刺耳锐利,而是让提琴清楚稳定的成像于前。它的细节资讯量充足,而且呈现细节的方式是很真切肯定的,没有那种似有若无的游移,这跟它饱满厚实的音质有关。慕特的双手疾走,乐团也跟著狂奔。我说它的声音给人安全感,就在这裡,别的喇叭放起来,音量开大恐怕听来要紧张,Quantum 1003S却不会。那个音场是安定的,就算音乐纷飞,它始终从容安步。乐团丰满的能量感,它自然可以掌握得当。面对音乐突起的强奏,还有上下剧烈起伏的动态变化,也能即时反应,毫不迟疑。Quantum 1003S是个汉子,还是个真性情的汉子。 声音富有实在感 不过,这种性格,放起室内乐,却因为赋予了乐器的实在感,因此听起来又别有一番风情。它的笔触不属精緻细腻,气质并非秀气婉约,若以书法而论,他更像颜体那样豪气干云、稳重大气。这种腔调诠释理查史特劳斯小提琴奏鸣曲第二乐章,这个乐章标志为即兴曲、如歌的行板,无论谁来演奏,都美得不得了。2014年高雄音响展示范CD裡第二轨收的就是这曲,这个版本演奏录音都好。透过Quantum 1003S,小提琴的语调温柔,音色甜美,拉到高把位时,依然维持著圆融质感并且毫不乾涩。小提琴定位非常明确,就在左声道,约莫左侧喇叭的位置;钢琴则位于中央稍微偏右,略略靠后。钢琴轻柔和缓,琴音带著温暖和圆润感。拉小提琴的Grzegorz Kotow拉琴时伴随著节奏而呼吸,那气息声皆可轻易听闻。我不是才说Quantum 1003S是条汉子吗?这时,我倒得改口:铁汉也有柔情时啊! 人声凝聚有厚度,听来颇有亲近感 像这样一对喇叭,倘若放起流行乐那真是如鱼得水。Magnat Quantum 1003S清晰的解析力,让音乐中的细节得以清楚呈现,同时它又带著相当的厚度,赋予音乐安定性。并不因为解析好而流于刮耳吵躁,会有这等问题的喇叭,都是因为不够均衡的关係。放起Celine Dion的巴黎演唱会,Quantum 1003S让演唱会录音听起来颇有现场感。它做好了几件事,第一,它让主唱的声音听起来凝聚、清楚又有厚度,适度地表现喉韵、咬字等细节,就让人声听起来特别有亲近感。第二,它让伴奏和人声拉出间距和层次,不致于搅和在一起。虽然这种流行演唱的伴奏不管插电与否,都要经过混音控制台,但是,即便如此,还是该有层次。第三,鼓声饱满有力但是不过份强挤出低频。第四,宽大的音场,让观众的鼓譟得以散佈眼前。第一首「J’ Attendais」开头就是观众的欢呼,Celine Dion的歌声出来,那种厚度、肉感和细节,十分有说服力。第二首「Destin」配乐热闹,气氛听来跟第一轨截然不同,这曲子就怕听起来吵。Quantum 1003S保有了舞台上的热络气氛,又不使人觉得噪耳难耐,这不简单。第三曲「The Power of Love」裡,听Celine Dion歌声拔高和力量释放的动态表现,再加上这曲子裡的鼓声,饱满结实。Quantum 1003S尚不能称做迅雷般快速的喇叭,但是听它播放鼓声却是过瘾的,打下去够有力,收的够快。 箱体为MDF板制成,内部并有支撑结构加强箱体的刚性,减少振动。在箱体两侧最大面积的侧板上更加装侧板,藉由增加板材厚度和质量,来抑制来自大面积侧板的谐振。 催音量,享受摇滚乐趣 这种调性,放起摇滚更是带劲。听Dire Straits的「Brothers in Arms」,第一曲「So Far Away」当中的鼓声结实爽脆,扎扎实实就在中央偏后的位置,电吉他哇哇哇地叫著,Mark Knopfler操著浪子的腔调唱著,歌声凝聚有形。第二曲「Money for Nothing」,序奏的人声混音混得像是从遥远之处传来的一样,配上合成器营造出迷幻的气氛。还在矇寐之中,被几声连击的鼓声敲醒,这鼓又饱满又有力,速度甚快。我这样听还不过瘾,把扩大机音量又调高了几格,Magnat喇叭向来耐操,他们家的小喇叭个个有钢砲本事,Quantum 1003S也不怕你催音量,这首歌,这样大声听,才够热血。厉害的是,我就算这样把音量开大,音场一点不乱,层次清楚的很。Quantum 1003S不仅是汉子,还是硬汉。 一对书架喇叭就能满足全家人的影音需求 Magnat Quantum 1003S具有北欧简约设计的气质,带著几许冷静的现代感,正是当前的主流设计。尤其是我手上这对全白色钢烤的版本,怎么看都觉得适合放在IKEA的情境照裡。它的声音饱满有力,十足小钢砲的架势。虽然我仅仅拿来听音乐,但这种音质和力量,这种动态反应和声音厚度,以我的经验,拿来电影也很好用。即便不是多声道的设置,客厅拿台综扩配一对Quantum 1003S,就足能满足一家人的影音娱乐需求了。 器材规格 型式:2单体2音路低音反射式书架喇叭 单体:25mm高音x1;170mm中低音x1 频率响应:27-75KHz 灵敏度:91dB 阻抗:4-8欧姆 分频点:2.8KHz 建议扩大机功率:>30W 最大承受功率:150W/ 峰值230W 尺寸:230x360x315 mm (WxHxD) 重量:11KG 售价:68,000
    全文
  • 轻松打造个人剧院Starke Sound ECHO 5.1多声道系统

    【音响共和国 蔡承融评测】谁说小空间只能用耳机或两声道喇叭来看电影、打电动、听音乐,这次编辑部从代理商远东环球拿到这套Starke Sound ECHO 5.1多声道组合,由5支高度仅15公分的迷你书架喇叭,加上1颗8吋超低音组合而成,即使是卧室、书房之类的小空间也能轻松摆放,享受5.1声道环绕音效的聆听乐趣! 师承自家Halo系列 先来看看迷你书架喇叭,采用2音路2单体密闭式箱体设计的ECHO,单体主要师承自家Halo系列,包含1只0.75吋的软半球高音,原厂特别提到这只高音是新的「Blue eye」蓝眼睛,在一般灯光下看不出来,只要拿手电筒一照,就会发现其实高音振膜是深蓝色的,而且在某些角度下光线会穿透振膜反射出内部结构,让高音看起来就像是戴了瞳孔放大片的眼睛,难怪会叫做蓝眼睛。 在高音下方还有1只4吋中低音,同样是承袭Halo系列的技术,振膜为碳纤维编织加上三明治多层设计,具备高刚性与高内阻特点可以降低失真。频率响应112Hz~23kHz(0dB)、效率88dB,原厂建议使用10瓦~120瓦的扩大机驱动,基本上一般常见的AV环绕扩大机就已经符合它的规格需求了。 喇叭箱体设计精巧好安装 在喇叭箱体设计上,ECHO的高度只有15公分,比我的手机(Note 9)还要矮一些,宽度9.5公分、深度10.5公分,重量刚好1公斤,单手就能轻松掌握。精巧的体积直接摆放在桌面或架上不会佔据太多空间,原厂还在喇叭背板配置了吊挂用的螺丝固定孔,并随附可以垂直/水平调整的专用吊挂架,安装更有弹性,另外,背板的喇叭端子使用压夹式设计,好处是喇叭线使用裸线就可以了,不需要烦恼端子头形式的问题。目前有黑色或红色亮面烤漆可以选择。 搭载3只8吋低音 接下来是负责低音频段再生的SUB24主动式超低音,箱体长宽高皆为30公分(不含脚垫),虽然称不上超迷你的体积,但是不说您可能没注意到,总共搭载了3只8吋碳纤维三明治振膜低音单体,这下就厉害了吧! 面朝前方的8吋低音负责发声,具备LMF-TECH(Linear Magnetic Field Technology)线性磁场技术,结合包含钕铁硼和铁氧体磁铁在内等多种磁铁,目的是要创造出均匀的磁场,让喇叭能够拥有低失真表现。另外2只被辐式单体配置在箱体左右两侧,有助于强化低频延伸能力,内建D类扩大机模组拥有450瓦输出功率,瞬间输出可达900瓦,频率响应28Hz~280Hz,音量、相位(0~180度)、分频(50Hz~200Hz)调整一应俱全。 小空间使用更合适 这套ECHO 5.1声道的安装并不困难,送来编辑部的时候就是一个大箱子,5支迷你书架和1颗超低音全部都塞在裡面,拆箱一次就可以了。试听地点就在U-Audio自家聆听室内,不过这么娇小的书架喇叭要将20多坪的空间填满音乐能量确实有些吃力,所以这次我刻意将聆听范围缩小,模拟在卧房、书房建置小型家庭剧院系统,果然多声道环绕的包围感就出来了! 感受声音的流动 譬如DTS 2016蓝光测试片,其中有一段「Gravity」测试影片是以视觉导引搭配环绕音效去感受声音的流动,在这套ECHO 5.1上展现出非常清晰的声音定位感并且随著画面提示不断在四周流动变化,我还注意到裡面有一小段冰球崩裂的音效细节清晰呈现。 低频表现自然不浮夸  下一段「The Last Witch Hunter」,人物对白清晰听来不含糊,当飞机遇上雷电交加的暴风雨时,机舱环境争乘客的惊呼声也有清楚诠释出来,描绘出现场紧张的氛围,不过声音没有特别浑厚,比较偏明亮清瘦。另外喇叭的箱体容积有限,低频延伸自然受到限制,这时就得靠超低音去弥补,只要调整得宜,依然可以体验到电影低频音效的震撼力。搭配使用SUB24超低音的低频表现扎实而且速度感不错,不会有过度氾滥的低频量感,低音听起来很自然不浮夸,称职地扮演著辅助者的角色。 改播放Nigel Stanford「Cymatics」音乐测试片段,影片中以科学的方法搭配多种道具将各种不同声音、频率具象化。透过ECHO 5.1系统可以感受到自己彷彿被包围在中央,各种乐器、音效在身体周遭出现并且快速流动。放胆加大音量,不仅音乐能量感更强,在SUB24超低音的加持下,大鼓敲击力道更有劲而且颗粒感清楚不混浊,当鼓手敲击钹的时候,ECHO 5.1呈现出带有金属光泽感的音色,还能清楚听到金属震动的声音细节。 明亮清晰的音色 改播放Queen皇后合唱团的「Rock Montreal & Live Aid」演唱会蓝光片,开场过后就是经典曲目「We Will Rock You」,开头的低频节奏气势不俗,以小系统来说,这样的表现已经相当出色,而我就像是站在演唱会前排,观众喝采的声音在后方出现很有包围感,主唱佛莱迪的歌声比较偏亮,不走厚声路线但是解析力很好不混浊。 玩游戏搭配多声道更过瘾  电影、音乐都试了,游戏自然不能错过!聆听室裡刚好有一台总编家退役的Xbox One游戏主机,于是挑了一片Forza 5(极限竞速5)赛车游戏,一口气把油门催到底时引擎转速拉高的声音鲜明略带刺激感,游戏过程中一阵阵的引擎音浪在耳边传来相当过瘾!另外我还注意到,当赛车开过建筑物底下、山洞时,EHCO 5.1营造出空间中的迴音,而且不只有水平环绕,彷彿声音也来自头顶。接著来到桥樑路段我将赛车靠右行驶,当车辆高速掠过一根根桥樑边柱时,立刻听到右侧出现轰~轰声响而且速度很快,真的很像平常开车遇到类似路况时会听到的声音,相当逼真! 整体来说,Starke Sound推出的这套ECHO 5.1有轻巧不佔空间、安装容易的优点,基本上一个人就能轻松搞定。声音表现方面,在小型聆听空间下很容易展现出该有多声道包围感与定位感,音色稍微偏明亮但不会太刺激,人声解析力足,很适合用来观赏电影、影集,将剧中人物对白清楚呈现。另外,在SUB24的辅助之下,低频扎实明快又不拖泥带水,不是那种低频爆猛量的风格。最后,如果您平常喜欢也玩游戏的话,强烈建议您接上ECHO 5.1,体验不同于以往两声道模式的声音包围感。 器材规格 ECHO 型式:2音路2单体密闭式书架喇叭 单体:0.75吋软半球高音x1、4吋碳纤维编织三明治振膜中低音 频率响应:112Hz~23kHz(0dB)、105Hz~25kHz(-3dB) 分频点:4000Hz 建议扩大机功率:10W~120W into 4 ohms 阻抗:4欧姆 效率:88dB(2.83V@1m) 尺寸:150x95x105mm(HxWxD) 重量:1kg/each SUB24 型式:密闭式主动式超低音 单体:8吋低音x1、8吋被辐式单体x2 扩大机功率:RMS 450W、瞬间峰值900W 频率响应:28Hz~280Hz(+-3dB) 分频:50Hz~200Hz可调整 相位控制:0~180度 尺寸(HxWxD):300x300x300mm(不含脚垫)、320x300x300mm(含脚垫) 重量:13.5kg 价格:79,800
    全文
  • 98%发烧友都会喜欢的声音——英国格雷厄姆Graham Audio LS5/9音箱

    【清澈模拟 赖英智评测】对音响行业来说,2013创立的英国Graham Audio算是个新兵,但他们所推出的几款产品,诸如LS3/5、LS5/9、LS5/8、LS6等音箱,却都是BBC认证授权的监听音箱老炮,新兵与老炮,造就了98%发烧友都会喜欢的声音。一切都是BBC!1960年代,BBC发现市售音箱无法达到BBC在广播与电视制作的鉴听标准,于是决定自行研发鉴听喇叭。由于是国家单位,有充足的资源,可以动用当时最先进的研发设备,召集最优秀的科学家与工程师,等于是动员了英国国家之力,对于喇叭进行科学化的研究。   这项研究计划由H.D. Harwood与Spencer Hughes领军,H.D. Harwood后来创业成立Harbeth雨后初晴;Spencer Hughes在1960年代末期创立了Spendor思奔达,他的儿子Derek Hughes则克绍箕裘,继续在BBC进行喇叭研发工作。 BBC监听音箱的内部代号为LS,LS3系列为方便移动使用的监听箱,例如LS3/5供小型近场监听使用,末尾加上LS3/5A是对原型箱加以改进后的型号。   大家熟悉的LS5/9、LS5/8则是大型录音棚专用监听音箱。这些监听音箱研制成功后,除了委托厂家生产自己使用外,BBC也会授权给音响生产厂家进行商业化运作,这些厂家可以冠上“BBC监听扬声器”的称号上市销售。以香港、国内发烧友追捧的LS3/5来说,从1970年初立项研发,到1974年最后改进定型为LS3/5A,研发期大约生产了十多个版本的试验用箱总计300对左右,邀请播音员和一些技术人员试用和征求改进意见。   BBC的研发部门可以说是以国家力量,帮助英国音响行业进入一段辉煌时期 BBC有关资料统计介绍,1974年~1998年LS3/5A正式生产期内,BBC广播公司向十家授权,先后订购3000多对LS3/5A,发放到下属各个城市广播录音部门使用,直到2012年还有很多LS3/5A在BBC录音部门服役。十家获得授权的厂牌按先后顺序分别为Rogers、Audiomaster、Chartwell、RAM、Goodmans、Spendor、Harbeth、KEF、Stirling、Richard Allan,这份名单几乎就是英国音响品牌的发展史。    其中Chartwell是继Rogers、Audiomaster后第三家BBC授权生产LS3/5A的厂牌,创始人是BBC工程师Dave Stebbings。在取得BBC授权前他们曾推出“Project Symphony”—LS3/5A的DIY套件, 广泛在BBC内部员工流传,之后推出的15欧姆版LS3/5A也被视为珍品。尽管Chartwell被Rogers收购, 在发烧友心中仍有不可取代的地位。   2013年Graham Audio宣布成功收购Chartwell和Swisstone,宣示要延续BBC监听音箱的地位与美誉。Graham Audio由录音工程师Paul Graham创立,在Chartwell LS3/5之前,他们已经推出了LS5/9及LS5/8二款监听音箱,都经过BBC的正式授权。他们找出BBC保存的原始设计文件,研究BBC最初的设计精华和本质,再利用现代的材料和制作技术,还原并改善原有设计长时间使用后发现的问题。这个项目交给Derek Hughes(Spendor创始人Spencer与Dorothy Hughes的儿子他们是BBC经典BC-1喇叭的主要负责人),他可以说是BBC监听音箱最后的见证者,与之合作的Graham Audio因此能炮制出老道的BBC复刻产品。   Graham Audio的灵魂人物Derek Hughes和他新设计的Votu落地音箱 在BBC的历史中,大型监听音箱从1950年的LS U/10 开始,接下来有1960年的LS1/5、1964年的LS5/5、1976年的LS5/8,以及1984年的LS5/9,1992年还有体积更小的LS5/12,其他都是近场监听用的LS3系列。作为BBC监听音箱最后的大型产品,首先是授权给Rogers生产,直到90年代左右停止,生产时间并不长( 因为1993年Rogers就把品牌卖给中国厂商,结束营业了),因而在市场上并不多见,只有识货的人才知道这对音箱的好处。而要让LS5/9再度问市,最大的难题是单元。   Graham音箱配置以焊接方式调整的高音增减,可针对聆听条件不同进行微调,原厂建议最好不动 由于法国Audax仍然生产当初使用的34mm的软半球型高音单元HD13D34H,因此继续使用,并遵照原版在高音前方加上了开孔结构的金属保护罩。原版使用Rogers生产的半透明聚丙烯振膜低音单元,目前已无法取得,所以Derek与英国Volt合作,找来了相同的振膜材质与结构按原始规格重新制作低音单元。Volt是英国最受尊敬的单元生产厂家,他们熟知BBC原始设计的精髓且具备丰富的经验,创办人David Lythe 拥有大师级地位。虽然严格仿古复刻,但部分现代材料仍造成特性稍有不同,为了让最后的频率曲线符合原始BBC规范,Derek对分音器部份也做了修正。   到现在LS5/9仍是中型录音室最好的监听音箱之一 除了单元与测试响应频率,箱体结构也很重要。Graham Audio版本跟原始版的箱体内部结构完全相同,单元与分音器一如原版锁在前障板上,箱体由单片桦木夹板制作,内部阻尼材质则是不易受到天候与长时间使用而分解的中密度岩棉。在面板左侧有一个四组为一体的焊接点,由上至下设有+1、0、-1及COM四组,只需将COM连接上+1,就能提升高频;0是标准,-1能将高频稍为下调,因应个人口味及环境反射音影响,确保播放任何类型的音乐都表现出极为清晰通透的高音。由于调整时必须透过焊接方式进行,原厂建议最好不要随意变动。到此为止,Graham Audio版几乎所有设计都跟原版一致,唯二不同处是面网由原本的魔鬼毡形式改掉,喇叭端子则从Bi-Wire改成Single-Wire。   为了确保质量,Graham强调复刻版所有单元都经过配对(BBC并没有对此严格规范),每对喇叭出厂前除了仪器测试,还会实际播放音乐,经过最后确认后才在每只音箱背板标签名以示负责。Graham Audio LS5/9在英国South Devon生产,所有的元件都来自英国与欧洲,分音与等响线路则交给Volt代工,保证百分百英伦原味。   BBC对监听音箱有两大要求:一是中性无染,二是声音稳定性。而BBC在音箱设计上有两项重大发明:一是材质更稳定耐、规格更容易精确控制,音染也更低的PP振膜取代纸盆振膜;二是Thin Wall薄板箱体取代厚重的木制箱体。许多人认为BBC薄板打造音箱是为了让箱体像乐器般共振发声,其实不然,真正目的反而是为了减降低箱体共振频率,避开主要乐重播频域,同时避免共振能量延迟释放,同样可以减少音染。可惜这两项设计理念如今并不被重视,有机会重新回顾真正BBC授权的Graham Audio LS5/9音箱,又会是什么情境? 这对比一般书架箱体积庞大的监听产品,频宽看起来相当保守,只有50-16kHz (±3dB),但第一印象是它没有利用过多的高频来伪造透明度,也没有靠低频的衰减来增加清晰度,更没有过多的共振来影响音色,它是一个真正悦耳好听的扬声器。   原厂设计的金属脚架看起来结构单薄又不便宜,但建议别自作聪明换成其他厚重的脚架,其道理和薄板箱体类似,换用高丘TAOC等脚架,反而听起来声音的活泼生动感不见了。与其他现代监听音箱如ADAM、Genelec 有很大不同的不同,LS5/9 不是那种色彩浓郁过头或者是发烧友口中“英国声”的音箱,但也不会太过生冷硬朗,动态庞大却没有音乐感染力。别忘了LS5/9最早就是为中型录音棚监听而诞生的产品,尤其注重人声的忠实还原,我们可以为它加上浓厚的人工调味或染色,但其真实个性才是最迷人的,能够引出所有乐器与人声的天然美味,并将不同录音的特性清楚传达,这才是其经典地位的意义。   广州海印广场的佳进音响,多年来销售过多个英国的监听音箱品牌,其负责人说音响新兵Graham Audio是其中最吸引人的。多位顾客在海印广场转了一圈,最后还是回来品味这对价格适中的大型书架音箱,因为它的宽松、自然、开扬、温暖让人听了欲罢不能。佳进音响用来搭配的器材包括瑞士天琴OrpheusLab Heritage的SACD机、Melody的Aodixun AN211胆合并功放,线材主要都是SINE产品。看起来不特别的摆位( 后面还有一对更大的LS9/5不好移动),一开声却是处处惊讶,声音紧凑而精确,有着最令人信服的美感,钢琴听起来就像真实的钢琴,小提琴听起来就像真实的小提琴,音乐家仿佛在面前非常现实,非常有吸引力。   从原厂公布的频率响应曲线来看,Graham LS5/9在400Hz- 800Hz略少一些,在4kHz - 8kHz则略多一些,相较之下,曾经推出过LS9/5的Harbeth 与Spendor中频下段比较饱满庞大,整体平衡度却是Graham更正确流畅。它的低音舒展良好而不夸张,50 Hz的延伸实实在在并且量感相当丰沛;中音通透能清晰勾勒出立体舞台,有足够的温暖与肉感建构宽松听感;高音不算飘逸,但能很仔细呈现音乐演奏时的细微结构和复杂的变化。这对BBC的中型音箱,比起高价、庞大的怪兽,听起来更像音乐。   身为目前BBC唯一授权认证的LS5/9 音箱,在我整个欣赏音乐的过程中,完全没有带来正襟危坐的“监听”感,我觉得这就是一对非常讨人喜欢的英国音箱。一些老KEF、B&W、Celestion、Spendor的用家好像吃惯人工香料(色彩渲染比较重),乍听之下肯定觉得Graham LS5/9平淡无味。   平常多接触现代化高分析、高透明、高动态音箱的人,第一次接触Graham LS5/9却又会觉得它温暖过头。我仔细品味思考,慢慢发现这款LS5/9的声音就像汕头的温体牛肉,在清汤中只需加入几片萝卜与芹菜粒,完全却不需要多余的味素、香料甚至盐巴调味,就能吃到牛肉的鲜甜与浓郁的香气。第一口或许会觉得口味太淡,第二口便能感受食材本身的鲜美,第三口好滋味慢慢显现也慢慢散去,口齿留香回味无穷。    举例来说,薛伟与俄罗斯交响乐团合作的《梁祝》 协奏曲,耳朵听到高频既流畅又透明,同时散发着柔和又温润的光泽,小提琴的泛音与共鸣清楚弥漫,谁会说16kHz的高频延伸不够好?   郭雅志以唢呐演奏的《出嫁》,一开始的大鼓深沉有力,最低端的延伸与能量当然不如更大的LS5/8,但是丰富的共鸣与清晰结实的定位依旧精采,谁说50Hz的数据会吃鳖? 这对大书架箱的低频就像打水飘一样,当石头最后一下敲击水面激起涟漪时,第一下的涟漪还在水面上持续向外扩散,这种富有质感的低音真是要命! 不过让发烧友最为难忘的,恐怕是LS5/9迷死人的中频人声表现。   张学友《Wake up Dreaming醒着做梦》专辑作为出道三十年的纪念,99%音乐都以真实乐器现场演奏,管弦乐团表现出丰富音色变化与临场感,在时间的萃炼下,张学友已经不再需要任何奖项来证明他的音乐成就,纯粹就是为喜欢听他唱歌的人而唱。透过Graham LS5/9音箱,极为宁静的音乐背景与干净无毛边的线条描绘能力,感觉录音空间中就是聆听者与演唱者独处进行最直接的情感交流,人声听起来好宽松、好活生也好自然,一点都不压迫,中间的音像却又立体浮凸异常。饱满的中频及富有磁性的美感,让LS5/9老炮有出众分析力的表现,在拥有耐听的肉感和厚润感同时,却丝毫没有混浊不清的鼻音。   LS5/9 有多种木皮外饰可选择 在英国展示时,Graham LS5/9主要都搭配老乡EAR的电子管前后级功放,这次与Melody胆机的搭配也很合拍,金黄和煦的音色带有毒性,甜美味道浓郁不腻,播放什么音乐都轻松自若。我认为Graham LS5/9其实都不需要BBC的认证加持,它本身就是一对不可多得的好音箱,在它面前会忘记所有音响特性,全心融入音乐搅动的漩涡之中。   试听最后浅尝了一下体型更大的Graham LS5/8,12吋低音的宽松感更好,规模感庞大,播放爆棚音乐真是像大型音箱,尤其诠释钢琴独奏绝对可以拿高分。不过LS5/8需要更大的功率驱动,需要更大的房间摆放,也需要更多的预算购买,相形之下,LS5/9更适合多数喜欢音乐的朋友。   这么好的产品,为什么过去都被忽略了? 其中一个原因是LS5/9的光芒都被小书架箱LS3/5A 给掩盖住了,虽然Graham也推出获得BBC认证的LS3/5(只在国外销售)与LS3/5A(国内版本),但从全面效果来说,LS5/9肯定大胜,尤其播放大编制音乐片段时更能显现差异性。看起来没有太多复杂技术的Graham LS5/9,听起来左右音场开阔,深度合乎比例,舞台上前后定位与层次表现很棒,每件乐器都展现其真实的音色特质,动态对比与瞬态反应收放自如不拖泥带水。你喜欢老派英国的轻松温暖,却希望有更立体的音场与更高分析力,找Graham LS5/9就对了。你喜欢现代音箱的通透感与动态爆发力,却希望增添一点宽厚饱满与醇美韵味,找Graham LS5/9就对了。它就像一碗丰富配料的汕头牛肉清汤,喝起来口味爽口不油腻,又能尝到每一种食材的新鲜好滋味,咀嚼起来丰富有层次,98%的人都会喜欢。至于剩下的2%,原来他们是不吃牛肉的!
    全文
  • 达尼多声道系统,开启震撼影音新体验

    【影音新时代网 评测】《AREADVD》杂志对达尼SPEKTOR 5.0多声道系统(包括一对SPEKTOR 6,一对SPEKTOR 2和一只SPEKTOR VOKAL)进行了测试,并将其作为入门级多声道系统的推荐产品。 《AREADVD》杂志评论节选: “达尼SPEKTOR 5.0多声道系统表现出众,价格实惠,其音质足以媲美更高价位的音箱产品,Hi-Fi听音体验的新大门由此开启!该系统表现力强劲,细节感丰富细腻,空间定位准确,且动态感十足,音质悦耳动听。胡桃木色的外观使得箱体看起来更为兼顾。达尼SPEKTOR 5.0系统——新晋的入门级多声道系统推荐产品。尽管音响界的竞争日益激烈,但就目前而言,达尼SPEKTOR 5.0多声道系统稳坐同价位产品的冠军宝座是毋庸置疑的。” 达尼SPEKTOR 5.0多声道系统能够完美呈现各类风格的曲目。从老鹰乐队的Tequila Sunrise、Desperado到Andrea Bocelli和Sarah Brightman对唱的Canto Della Terra,再到DJ Tiesto的Back in your head,每一首曲子皆被演绎得游刃有余。 达尼SPEKTOR 5.0多声道系统给 《AREADVD》杂志的测评人员留下了极其深刻的印象。《AREADVD》杂志惊叹于该系统真实自然的原声重现和精准有了的低音表现,并称其为“新晋的入门级多声道系统推荐产品”。 英国Home Cinema Choice 英国Home Cinema Choice对达尼OPTICON 6 5.1系统进行了测试,认为这是一场听觉盛宴。 来自Home Cinema Choice的评测者对达尼OPTICON 6 5.1系统进行了测试(该系统由一对OPTICON 6、一对OPTICON 2、一台OPTICON VOKAL以及一台SUB K-14 F组成)。他测试了该系统的音乐与观影效果,并对二者赞赏有加。  评测者说:“尽管达尼打造的家庭影院效果非常杰出,但是双声道音乐一直是达尼的核心所在,而OPTICON系统确实更胜一筹。”他继续说道:“它对于George Benson的CD'Breezin'(飘然而至)的处理出类拔萃。声音的透明度与细腻感真实重现信号;达尼对各个频率的处理不偏不倚,只是对最高音稍加修饰以提升空灵与质感。” “为了追求纯粹的声音刺激”,评测者用《星球大战:原力觉醒》来进行了测试,并表示:“OPTICON系统生动地体现了震撼的音效”。  DALI SUB K-14 F的表现也令人印象深刻,他说:“经过一些摆位与音量的尝试和调整后,它和我的房间几乎融为一体,与其他音箱完美交融,听不出它的位置,尽管音阶与强度表现出色,但是K-14仍然不失轻巧。” Home Cinema Choice的评测者总结称:“卓越的音感与家庭影院荡气回肠的表现,使达尼OPTICON系统成为这个价位当之无愧的必选音响系统。很少有音响系统能够如此成功地结合细腻与力度,而且给人以如此美妙的享受。它造型优美,风格华丽,是一场听觉盛宴。” 欧洲影音协会(EISA) EISA宣布达尼OPTICON 5.1系统荣膺“EISA 2016-2017家庭影院最佳系统大奖”。EISA的专家评审团惊叹:“这套系统的视听体验足以让人震撼!”他们还补充道:“拥有欧典OPTICON 5.1环绕声系统,让其简约的造型和纯净的音质一起妆点你的家庭影音室,让你如同沉浸于全方位的逼真体验中。” 完整测评内容如下: 无论是用于演绎音乐,还是播放影片,这套性能卓越的系统都能够呈现出非凡的环绕声音效,该系统尤适用于中大型聆听空间。众所周知,达尼IKON MK2多声道系统在若干年前曾经荣获EISA殊荣,现在欧典OPTICON 5.1环绕声系统更甚一筹,内含SUB K-14 F低音炮,旨在扩大最佳听音范围,呈现完美真声。欧典OPTICON 5.1环绕声系统绝不会让你失望! OPTICON系列产品沿袭了旗舰产品EPICON系列屡获殊荣的成功经验,采用木纤维纸盆和软磁性复合物(SMC)材料,配合达尼专有的混合高音模组,其视听体验足以让人震撼。拥有欧典OPTICON 5.1环绕声系统,让其简约的造型和纯净的音质一起妆点你的家庭影音室,让你如同沉浸于全方位的逼真体验中,该系统绝对是最完美的多声道影院系统!
    全文
  • 评格雷厄姆Graham Audio Chartwell LS6书架音箱

    【清澈模拟 评测】Graham Audio⾝为「忠实复刻派」的中坚份子,其所推出的音箱都是那「黄金年代」产品的原汁重现,不论您要珍藏、要体验,都绝对是非常值得拥抱的纯英系好品牌。   「⾳响论坛」323期的现场报导,当时介绍的对象是LS5/9音箱;时隔多日,还是念念不忘啊!这次的新产品为Chartwell LS6,看名字就知道他是复刻当时通过BBC认证众成员之⼀的Chartwell厂家的制品,不过看到型号里⾯还保有Chartwell字样,就代表LS6这款音箱,并非当时BBC规范内的作品,但是为什么会有LS6的存在呢?那当然是因为Chartwell在制作过BBC规范内的音箱之后,运用其对设计⽣产这些音箱的KnowHow,自行改良的款式之⼀。   那为何近期才成立的Graham Audio要复刻Chartwell LS6?⽽且可以大喇喇的在型号中直接不省去「Chartwell」,那是因为Graham Audio后来把Chartwell买下来了! 在Graham Audio复刻了承袭BBC规范的LS3/5与LS5/9之后,Graham Audio想要推出⼀款箱体大小居于两者中间的款式,而Chartwell LS6这个计划就雀屏中选,再加上Graham Audio主要工程师Derek Hughes(他正是英国老字号Spendor创办人夫妇之子)的重新设计,也搭载了与前作LS3/5与LS5/9来⾃相同厂家的Volt低音单元,但是这次安装于Chartwell LS6⾝上的是最新之订制款六吋制品;配合低⾳反射式的设计,让低频延伸更好、能量感更棒。 简单来说,Chartwell LS6保有了LS3/5与LS5/9的经典滑顺感,但由于箱体设计在坚持BBC传统之余,更有所优化,让它更适合现代的居家聆听空间使用。   Chartwell没有消失,原来是被Graham Audio买下来了,加上Derek Hughes的掌舵,那最忠实的经典味,必然值得珍藏。另外Chartwell LS6还有推出Chartwell LS6/f落地款式,有别于监听书架款,Graham Audio原厂表示会有更开阔的听感。这也表示了Graham Audio不仅拥有⼤量「传统设计」的知识,在推出各种复刻作品时,能够将这些经典资料灵活运用,同时在⾳响效果表现上,也尽力保留那种黄金年代的美声。Chartwell LS6绝对是喜爱传统BBC音箱的您,一个无法忽视的新选择。   Graham Audio Chartwell LS6规格:  类型:两⾳路⼆单元低⾳反射式书架音箱 额定阻抗:8欧姆 灵敏度:87dB 频率响应:45Hz20kHz 使⽤单元:165mm Polypropylene振模低音单元×1、19mm软半球高音×1,建议放大机功率:50-150瓦 外观体积(WHD):240×370×260mm 重量:9.5公斤
    全文
  • 平均律 Opus 5书架音箱试听记

    【成都邹宁音乐文化工作室 邹宁评测】平均律,对于很多喜欢古典音乐的人更为熟悉,因为这是被称为西方古典音乐之父的巴赫创作的音乐,曲名《平均律钢琴曲集》(48首前奏曲与赋格)。是巴赫键盘音乐中最伟大的作品,这套作品是巴赫音乐创作的峰巅,彪罗(Hans Guido Von Büllow)把它比喻为音乐上的《旧约圣经》。平均律的标题乃巴赫所起。平均律是一种律制,它对自然律进行修正,将八度音程分为十二半音的调律法,以便于转调。这种调律法虽在18世纪已被提倡,但一直未予以重视首先采用这种方法运用于全部二十四调的音乐家,就是巴赫。在巴赫之前,菲舍尔(Johaun Kaspar Fisher,1665-1746)曾作过二十调的《前奏曲与赋格》(作于1702年)。不过今日我们谈及的“平均律”非音乐中的“平均律”,而是国内新起的一个音响品牌--ETA平均律,该品牌的来源应该说与巴赫的《平均律钢琴曲集》有着一定渊源,因为这位创始人就是一位古典音乐爱好者。他就是中国音响界的大咖级人物--潘志强。   与国内其它几大音箱制造商不同,目前的ETA平均律音箱更多的着重点在书架音箱上,从最早的OPUS 1到现在最顶级的Lune Diamond(月亮女神)皆为书架音箱。今日为各位推介的这款Opus 5就是旗下一款很有名气的国内大型书架音箱。是ETA平均律公司旗下的首款三分频音箱,由业内资深音响技术设计者何斌武和潘志强两者研制开发。这款音箱采用了欧洲资深名厂的顶级单元精心设计,采用了1英寸Seas(西雅士)E0058定制顶级纯铍高音,中音为4英寸Scan speak(绅士宝)光明系列12MU顶级花瓣特殊纸盆纯中音,低音为一个大型的10寸Seas(西雅士)Excel顶级黄金系列E0046定制版本低音(纸盆加Nextel涂层振膜单元)。除此以外,分频器也是经过严谨设计,采用了如德国Mundorf的银箔油浸电容、Mundorf的铜箔电感、英国Clarity高级电容,特别定制的高烧级石墨电阻、单晶铜接线等猛料,因此在相位特性、频宽、失真度和阻抗特性上都表现优异,声音既有小音箱的精细鲜活,又有三分频大型音箱的低失真和饱满度。声音频响宽阔,三频均衡,衔接更为流畅;低频深沉潜力十足,且快速干净;中频饱满生动,柔美适中,密度和质感一流;而Seas(西雅士)铍高音的失真特性和微动态还原能力也是非常优异,既有一种华丽活泼,又有一种靓丽轻盈的高频延伸,细致入微,又饱满柔润,没有普通金属高音的火气。   作为书架音箱,最大的特点就是结像较为准确,相较落地音箱这点更好。不过Opus 5毕竟是一款大型书架,稍不留神就会出现结像出差的问题,所以在摆位我也是很注意的。以丽磁的LM-512CA前级配LM-500PA单声道后级推动它,声音实在厉害,绝对堪称国货音箱中出声优秀之作。结像准确、声场开阔清晰,全频段的瞬态特性出色;箱体的特别造型和三明治式结构,带来的是清晰宽松、自然和谐的低频,强劲的力量感和速度感、层次感都很优异。可以轻松适应各类风格的音乐重播,古典音乐、室内乐、歌剧、音乐剧乃至各类无伴奏音乐、爵士乐、民乐和流行乐,它都能轻松自如地驾驭。声音表现上,既能带给你丰富的信息量和出色的解析力,又能让你感受到很好的密度,质感和速度,那份宽松舒适与高雅迷人的音乐感实在是让人难以割舍对它的情意,让人有种听后就有欲拥之而后快的感觉。应该说这是一对音响性和音乐性都很好的音箱。   透过对《见龙卸甲》的重播,能很明显得感受到OPUS 5有很好的声音平衡度,虽然丽磁为胆机,但那份低频却也是相当到位,将OPUS 5推动得相当有影响度,当然铍高音也是很润而和美,没有过多的高频,少有毛燥感。中频纤润细腻,有很好的密度和磁性,厚度不错且有着较好的宽容度。   作为有着89dB灵敏度的大型书架音箱,Opus 5属于那种对功放要求不高(但并不代表随便选择一款音箱既能驱动),可谓是非常易配搭。   Opus 5参数: 系统 :3路3单元低音导向式音箱     驱动单元 : 1英寸Seas 旗舰级纯铍金属高音单元E0058定制版本 4英寸Scanspeak顶级光明系列 12MU特殊纸盆纯中音单元 10英寸Seas Excel顶级黄金系列纸盆加Nextel涂层振膜E0046定制版本     频率响应 :26Hz-35kHz (in room) 灵敏度 :约89dB    额定阻抗: 6Ω      分频器:采用德国Mundorf 黑色银字顶级Supreme系列银箔油浸电容、Mundorf铜箔电感、Mundorf电阻、英国Clarity高级电容、特别定制的高烧级石墨电阻、单晶铜导线等发烧元件 吸音材料:无脱脂纯羊毛 接线端子:德国WBT纯铜镀金顶级接线柱 净重 :约43.5kg(每只) 体积 :宽:200mm(上),340mm(下) 高:600mm(前),645mm(后) 深:465mm(顶),535mm(底) 外饰:深紫色钢琴漆 提供专配脚架
    全文
  • 试听 VIBRATO SWING 书架音箱

    【视听空间 怀冰评测】实话实说 接到这对音箱的试听任务,颇感压力。这是富盛峰兄的作品,只要有一定发烧年龄的人,都要对其重视的;阿峰的江湖地位不容小觑。——此其一。其二,自从阿峰开创自己的品牌研发音响产品,论坛上和微信圈里,很多音响大咖极尽赞美,他们有些人已经是用户,有些人详细试听过,他们的评论是可信的。那么,我还有什么话好说呢?好话都被他们说完了啊!我只好来啰嗦一些闲话吧。 认识阿峰有二十年了,但是至今我还不知道他的全名,我猜,他也不知道我姓什么。但这不妨碍我与他的交往,有机会碰到一起的时候,我们的说话就像快板乐章,并且没有休止符;逢有朋友需要到富盛购买器材,交代一声,他总会特别照顾。 阿峰入音响行三十几年了,他是罕见的对音响有执念的人;绝大多数的音响人只是在工作,执着的是利润和效益,并非音响本身。他这样的人决定创牌,一定是经过周全的准备和下了决绝的决心。他自负,于是有责任感;他自视高,于是完成一件产品的研发要格外艰难。 大概五年了吧,他的产品面世寥寥无几。SWING是他拿出来的第一个音箱作品。 产品参数 ■ 频率响应:58-40kHz ±3dB;120-12kHz ±2dB ■ 灵敏度87dB ■ 功率:5-100w ■ 阻抗:8Ω ■ 尺寸:17X24X31cm ■ 重量:6kg/只 试听条件 这对音箱连同脚架寄到卓维音响店,那里有一间50平方米的试音房间。煲箱两天后,我开始试听。为它搭配了三种性格的功放: 斯巴克A-845PRO合并功放,24W输出功率。这是斯巴克为创牌25周年而设计的一只功放,用845单端放大,声音强壮有力,低频庞大,中频厚重,不强调色彩。售价2万多。 乐林S2合并功放,400W输出功率。这是目前几只大功率输出的合并机之一,中速偏快,控制力极强,声音全面、均衡。少了一丝老乐林的温婉,多了线条感的清晰。售价4万多。 日本LEBEN CS300XS合并功放,15W输出功率。EL84推挽放大,声音艳丽,色彩迷人,快速,透明,纯净,气质高远。售价2万多。 声源使用DCS帕格尼尼CD机。 试听感受 用斯巴克A-845推,听到一种稳重庞大的低频,交响乐的规模很大,下盘扎实,内容丰富,有不错的层次感。人声很厚,富有弹性,细节喜人,有深远的想象力。高频略暗淡,柔和,少刺激,可算耐听,也可算缺乏色彩。 用乐林S2推,有了多一点的高频细节,稍明亮一些。低频更加扎实,层次感更加清晰,打击乐坚实有力,十分过瘾。音场宽阔而平衡,质感甚佳。用超过正常音压播放,仍无嘈杂感,此小音箱有深厚功力。 用LEBEN300推,风光迷人!低频不再那么厚重,声音全面透明起来,有密实的质感,也有烁烁的光辉。这个声音有了主动表达音乐的意愿。 我的看法 这对音箱有超强的能量,它最强的表现力是交响音乐。这次试听空间是50多平方,对这样的小书架音箱不公平,但却能更好地考验它的能力。用乐林S2这样的大力气功放推,能量可充满这个空间;按我的经验预料,若在30平的空间,小功率如EL84推挽胆机,应能应付得来。 这对音箱的风格偏向写实,它愿意踏实地去反映声音的能量,这是实力,却不一定是好卖点。若给予快速活泼的声音源,它就能生动起来,比如在LEBEN300的推动之下,声音效果极易打动人。它如一位有能力的员工,要给他足够的工资,还要给他工资之外的福利或诱惑。 这不是一对入门级的音箱,要阅尽各种声音风格之后的老烧才容易接受它的声音的实力,它没有主动讨好人的意愿和气质,你要使它讨好你,就按照你的要求和经验去搭配功放。为它搭配功放,我愿意推荐快速的机器,如KT120的胆机,如柏林之声或audionet的合并机。 卓维音响店50平方米的试音室 一点闲话 富盛峰兄,经验丰富,心比天高。第一对音箱作品,大概就要把他对声音的要求都塞进这对音箱里,这是极为吃力的,也很可能是不讨好的。作为产品,应当强调某一个片面以有力切入市场;作为艺术品,更加应当赋予独特的感染力使其立于潮头。仅靠全面扎实的功底,路漫漫。艺术并不讲究全面性。正如俾斯麦说:追求次好。 这对音箱价格不低,加上那个阻抗补偿小盒子,卖11100元,只是5英寸中低音的小书架。这个价格发烧友有很多的选择,它将面对很多强大的竞争对手。但是,从另一个方面看,阿峰这是在不计成本研发产品,这对音箱的成本摆在那里,发烧友一眼能看得出来。更加离奇的是,它的原配脚架售价2万多!我相信这个2万多不是胡乱吹出来的,而是成本使然。我又有一番猜测:他们为了这对书架音箱,生产一对匹配的脚架,从几百元的成本开始,一路做到2万多才算满意。是不是这样的呢?八九不离十吧,这就是不妥协的不计成本的精神。 中国是最大的音响消费市场,或许还是最大的音响加工市场,可是品牌力量仍然弱小,研发能力仍然落后。但是,这些最终将都是中国的。希望阿峰的油箱里面还有足够的油,希望VIBRATO BY NSR这个品牌能迅速崛起并深入人心,更希望有更多的音响人像阿峰这样,对音响有执念,并切实投入,作为一项事业好好干。那么,我们的民族音响事业就大有希望。
    全文
  • 轻松悠闲的音乐诠释:金瑯优闲5号25周年纪念版书架音箱

    【视听空间 魏珏评测】来自山东的金瑯,是少数在国内设计制造且长期坚持自有品牌的音响厂家。1994年至今,金瑯一直坚持自己的品牌策略,到目前为止,全世界共有三十多个国家或地区销售金瑯的音箱产品。 金瑯音箱最突出的特点,莫过于铝带高音的制作与应用。在喇叭设计上,铝带高音并不是高音单元的新产品,早年Decca就是铝带高音的鼻祖,由于采用“带状”发声,所以振膜的发声面积比传统动圈式单元更大,所以频率向上延伸很好。铝带高音虽有物理特性上的优点,但制作不易,早期共通的缺点是容易损坏,甚至有些设计密闭的聆听室,只要用力关门,空气震动,铝带就会断裂损坏。金瑯经过长期的研发,克服了铝带振膜固定的难题,不仅提高了单元的强度,同时把频率响应进一步向下延伸。 放置在原厂脚架上的优闲5号25周年纪念版 一款亲民且高配置的书架箱 金瑯李总有个梦,就是希望能做出平价好声的音响器材,让更多人轻松享受聆听音乐的快乐。这么多年来,金瑯也一直这么做,而这次推出的优闲5号25周年纪念版,更是把“平价好声”推到了另一个极限:还有谁能做得比优闲5号25周年纪念版更好又更便宜呢?金瑯推出优闲5号25周年纪念版音箱为二路二单元低音反射式及双线分音设计。该音箱是在出口型号Leisure 3SE MKⅡ的基础上重塑整体造型和重新设计内部结构,喇叭单元上采用更高一级的APR3.1铝带高音和为其量身定制的AC165/DC50CK-0604H中低音单元。这预示着优闲5号25周年纪念版是一款高配置且具高表现力的书架式音箱。 金瑯是闻名全球的铝带高音制造商,早在上个世纪九十年代就成功研发了我国首款铝带高音并获得专利权,在此之后相继推出了G系列和APR系列共计20款铝带高音,优闲5号采用的APR3.1便是其中最具有代表性的一款。APR3.1铝带高音的振膜是由金瑯研发的厚度为0.015mm三明治铝箔经手工制作而成,其表面为非褶皱六角蜂巢形状,振膜宽度为8.5mm,长度为100mm,振动面积为850平方毫米。由于采用了这种特殊构造的振膜,使得APR3.1铝带高音的表现力更加出色,并且经久耐用不易损坏。关于金瑯的铝带高音设计,其实已经足以写一篇专文来介绍,但从这里列举的要点,已经可以看出金瑯对产品的用心,这点就连一些国际品牌都要汗颜,更不用说他们卖的价格还是在“负担得起的Hi-End器材”范围中。 AC165/DC50CK-0604H是金瑯特地为优闲5号25周年纪念版量身定制的6.5英寸中低音单元,该单元磁路系统应用了金瑯独创的电子阻尼技术,此技术能将单元的运动控制在最佳状态,从而获得最小失真和最佳输出性能。此外,它所使用的复合材料振膜由非编织碳纤维和Kevlar制成,在获得恰当的钢性同时又保证了整个振膜具有更高的内部阻尼,其频率响应平滑,听感极为接近现场。该单元具有响应快,中频饱满,低频深沉有力以及低失真等上佳表现。但缺点是制作困难,成本高昂。但对于凡事以追求音质表现的金瑯而言,成本似乎不在考虑之列。 即便在看不见的地方,优闲5号25周年纪念版一样保持着严谨的态度,分频器是其一,内部配线是其二。优闲5号25周年纪念版的分频器稍微复杂,高通采用一阶分音,而低通使用三阶分音,为了要让铝带高音和动圈式低音的频率衔接优化,金瑯可是下足了功夫。分频点设定在2.5kHz,电容全部使用MKP,包括Supreme等级与印上金瑯字样的订做电容,电感则是高纯度无氧铜绕线。在内部配在线,优闲5号25周年纪念版全部使用OCC披覆铁弗龙绝缘,德国Mundorf MCap Classic系列电容和EI电感也应用到该分频器上。用料之奢华,比优闲5号25周年纪念版贵上几倍的欧美品牌恐怕都要汗颜,作为后起之秀的金瑯,显然懂得“料好实在”的基本产品哲学。在外观方面,优闲5号25周年纪念版造型纤巧灵动,同时满足了对声学特性和审美的需求。箱体表面采用名贵木皮和钢琴漆修饰,并经过数十次手工打磨和抛光处理。 左图:优闲5号25周年纪念版的背部;右上:优闲5号25周年纪念版配备金瑯引以为傲的铝带高音单元,这只单元的型号是APR3.1;右下:盖上网罩的局部图 试听 试听室搭配优闲5号25周年纪念版的放大器不少,从输出功率十几瓦的电子管放大器,到过百瓦的晶体管放大器,它都不挑食,即便是十几瓦的电子管放大器,也能推得有声有色。不过,几经交替搭配,我最喜欢的却是声雅的A-203GS,低频的控制力和速度非常理想,音乐的质地美不胜收。在音乐表现的个性上,优闲5号25周年纪念版走的是轻松悠闲的路线,中高频延伸自然而开阔,丝毫不觉紧绷,中频的表现圆润而滑顺,而低频则走宽松路线,整体频段分配均匀而有和谐感,没有刻意强化的频段,任何音乐听起来都显得柔顺而富有光泽。尤其在表现弦乐、钢琴、人声与室内乐,它更是个中好手,能深入重现音乐的分毫细节,展现引人入胜的音乐魅力。 播放意大利最重要的爵士小号手恩利科•拉瓦与爵士音乐实验室共同合作的《在舞池中》,这是一张向流行乐之王Michael Jackson致敬的现场音乐会专辑,编制有多支铜管与电吉他、电贝斯、钢琴、电风琴与鼓组等多种乐器,场面复杂,并不是容易表现的录音。不过,优闲5号25周年纪念版一开声就让人感到惊喜,它可以展现出凝聚、集中的音场,音像轮廓清楚,实体感优异,而且乐器间又不失分离度与层次感,声音活跃又兼具优异的结构与秩序。 它不光强调开阔、平稳和具有穿透侧墙的音场,优闲5号25周年纪念版还有饱满、浮突、位在中央的音乐主体,而且中频与低频的厚度、密度优异,让声音更为讨喜,也更为吸引人。优闲5号25周年纪念版的声底厚,中低频量感足,却没牺牲细节表现,尤其是低频,富于解析力,因此我可以轻松分辨低音号、电贝斯、手鼓、爵士鼓等的低频特质,因而感受到更有活力、更具冲击力的节奏感,让场面也更加热烈。接着聆听阿特米斯弦乐四重奏与钢琴家贾可阿蒙合作的《皮亚佐拉计划》专辑。带着轻松悠闲气息的优闲5号25周年纪念版对于弦乐运用了修润的手法,声线仿佛抹上一层蜜,而带有些许甜味与浓稠感。线条颇为滑顺,厚实中频则带来丰富的琴腔共鸣,让琴音更为迷人。清楚的音场层次让这个钢琴五重奏既使在激昂乐段也不显凌乱,丰富细节则让运弓的各种变化更加鲜明。以优闲5号25周年纪念版的价位而言,有此表现恐怕已属空前,难怪一推出即得到发烧友的喜爱。听约翰•科特恩的《住在伯德兰》爵士乐专辑。性格开放与活跃的优闲5号25周年纪念版,显示出现场演奏的泼辣乐风,声音活跃轻快,音乐的厚度没有被稀释的现象,低频依然紧实,音色依然浓郁,气氛当然热烈。 播放Dora Schwarzberg与Martha Argerich合作的Cesar Franck、Achille-Claude Debussy、robert schumann小提琴奏鸣曲。这时我又发现优闲5号25周年纪念版的两个优点,一是音乐弱的时候听起来不会无趣,音量大的时候又不压抑或混乱,很能表现起伏与对比,可见优闲5号25周年纪念版音箱确实厉害。二是低频的规模感足够,能表现出钢琴应有的形体感与重量感,这表示优闲5号25周年纪念版的频段比例很正确,因此即使它的低频响应为45Hz,并不特别优越,但绝对不会不够。 试听现场:本刊试音室,搭配声雅A-203GS合并功放 搭配 无论是电子管合并功放,还是大功率前后级,或者是笔者喜欢的声雅A-203GS,都能把金瑯优闲5号25周年纪念版音箱推得很好,但是音色略有不同,各有特色。大功率前后级推起来厚实沉稳,声雅A-203GS推起来清爽甜美,而电子管合并功放推起来则有温润感受。不过从价位以及声音表现上,笔者觉得声雅A-203GS是最合适的。 总结 从几台放大器的搭配来看,优闲5号25周年纪念版并不难驱动,88dB的灵敏度虽属中高水平,对放大器还颇为友善。总的来说,金瑯优闲5号25周年纪念版音箱的质地温润,能将录音里面的细节充分诠释出来,还原音乐的真实面貌,听起来自然流畅。要是摆位正确的话,还能听到既深远又宽广的音场空间与定位感,可以说是一对兼具外型与音质的书架式音箱。
    全文
  • 处处体现技术精华:密力Magnat MR 780 解码合并机 +Humidor 书架箱

    【视听空间 家祺评测】德国Magnat(密力)从事音响扬声器工业迄今已逾40余年之久,在德国国内外,Magnat都颇有名气。上世纪70年代Magnat一大成名技术是压铸铝合金机架和无质离子高音的研发以及All Ribbon系列的面世。All Ribbon 10在1978年一经推出,就成为同级别中最畅销的型号。1992年,美国VOXX集团接管了Magnat。产品研发、发展战略和市场管理以及产品相关的决定仍由设在德国的公司总部管理。基于美国集团雄厚的财力支持,Magnat在实验室和计量设备上追加投资。投资最初反映在产品研发上,最先受益的是后来于1995年大获成功的Vintage系列。经过多年努力,Magnat研发出其历史上最为辉煌的音箱Vintage 990。而现在作为全球领先的高品质家庭和汽车音频制造商,Magnat的产品行销全球超过50个国家。 现在的Magnat,已是一个综合的音响品牌,旗下有着Hi-Fi扬声器、家庭影院扬声器、功放解码、无线音箱、耳机产品都齐全,产品线十分宽广。而且Magnat旗下产品风格多变,有着丰富的设计元素,可与不同的家居搭配出多种视觉效果。前不久本刊测试过Magnat的一款使用了电子管的合并机RV4,采用十分传统的胆放造型,但其实内里十分新潮,数字接口齐全还带蓝牙。而另一款使用电子管的MR 780就采用不同的设计,方正而利落的拉丝金属面板,看起来就时尚感十足,一看就感受得出是新时代的设计,但又加上透出淡光的电子管点缀,造成时尚与复古的冲撞,令人眼前一亮。 接口齐全的胆石混合功放 MR 780是一台具有电子管前级放大器和高性能晶体管输出级的混合式合并机,前级放大级采用由俄罗斯制造已充分burn-in的ECC-81电子管,确保整个系统提供温暖而细腻的声音。功能强大的离散设计使晶体管输出在4Ω时每声道可产生100W功率。同时稳定所有电路的电压将出色的声音和大功率输出完美结合在一起。 MR 780配置了5组高级RCA输入,1组带唱放和地线的RCA输入,1组前级输出,2个光纤以及2个同轴输入,1个电脑USB输入,还自带蓝牙适配器,不需要外置的天线也能连接蓝牙,甚至还有一个支持DAB/FM的天线接口。前面板则有一个3.5mm AUX输入,以及一个6.3mm耳机输出。MR 780采用Wolfson高端DAC解码芯片,支持24bit/192kHz高清格式。前面板的多个旋钮按钮还带来更多的玩法。比如左侧的DIM按钮可以调节屏幕亮度,MONO按钮把声音切换为单声道,中间旋钮用作调节音量。而右侧三个旋钮则可以调整高中低三频的量感,如果不想要这个功能,觉得额外的调节会影响音质,可以按下最右侧的DIRECT按钮,就会跳过这一段电路,不会影响到讯号和声音。 小巧但不简单 与MR 780一起送到试音室的,还有一对标致的美人儿——Humidor书架箱。体积140×245×258mm非常小巧。Humidor这个词是“雪茄盒”的意思,从外观上看,Humidor又确实有点像雪茄盒,双色拼接的雪松实木饰面搭配上优雅的香槟金色金属组件,精致中透露出一股复古的高雅感。雪松木是制作雪茄盒的绝佳选择,能保持盒内水分平衡防止雪茄霉变。位于箱体正中间的浅色雪松木条纹也像极了雪茄烟叶上的浅金色茄标,为原本稳重的音箱配色增添了一抹优雅亮色。 Magnat Humidor采用了经典的两分频设计。1英寸丝膜球顶高音采用了特别的超宽折边,这大大改善了音箱的扩散特性。铝制的单元压圈具有特殊声音导向结构能带来最佳的扩散特性。4.5英寸的中低音单元采用了三明治结构的陶瓷铝锥盆,在高精度的Klippel激光测量系统的帮助下,低音单元的声音延展性得到了优化,高稳定性的紧凑箱体能传递出令人印象深刻的低音声效。另外具有特殊涂层的Airflex倒相管确保了最佳的低频响应且不受环境噪声的影响。 Humidor令我想起另一款本刊曾测试过的书架箱:Magnat Quantum Edelstein。两者同为小型的书架箱,单元尺寸也相同,比Humidor还要小一圈的Edelstein箱体以金属和压克力材质点缀,而Humidor则采用多层木皮修饰,外观设计风格截然不同。但它们都给了我十分好的印象:小型但大能量。Quantum是Magnat高端扬声器产品所使用的名称,表示应用了最好的原料和最新的技术,是Magnat旗下除了旗舰Signature系列之外最具代表性的产品系列。而Humidor虽然型号上并未冠上Quantum之名,但其实它也是以Quantum系列的标准来打造的,用最优质的原料做到不妥协的声音。 功能不仅全,还好用 MR 780有着众多的功能,合并功放、带唱放、有蓝牙(4.0支持aptX)、可以解码,还能听电台,太齐全了。而令我惊喜的是,这些功能,通过前面板的按键和旋钮就能轻松切换和操作,无需安装app,而且没延迟很流畅。想到有些多功能的机器,那些功能就像是强加上去似的非常难用,MR 780就令我特别感动。 最想赞的是MR 780的蓝牙,我用蓝牙播歌一开声,就十分惊讶“怎会那么好声?”几乎听不出是经过压缩的蓝牙音频,饱满又细腻。而且信号非常好,我离开机器十米距离加上有墙壁阻隔,音乐播放依然很顺畅,没有什么断续,而MR 780还没有外置蓝牙天线呢,真是太棒了。在家中使用蓝牙播歌,最怕的就是信号被阻碍,若是使用MR 780,相信可以真正做到任何角落都可以流畅的播放蓝牙音频了。MR 780前面板的液晶屏会显示蓝牙播放的设备名以及音乐文件的规格,还会同步显示歌名和歌手名,非常实用。 均衡高素质 回到搭配的Humidor,声音通透,中低频扎实,这离不开陶瓷铝混合单元的优异表现。刚性单元拥有良好的通透性和声场表现,但在工作频宽的高频区会产生不可控的分割振动影响听感,只有Magnat这样拥有数十年经验的厂商才懂得如何在分频器和音圈上对单元加以控制,以减小这些负面影响,只保留刚性单元的优点。而Humidor的单元扩散性佳,使得听众不必死守中间的皇帝位,对摆位的方向要求也相对宽松。Humidor中频饱满,高频纤细而亮泽,古典音乐中的钢琴、小提琴等常见的乐器都有相当自然宽松的演绎。声场立体感好,纵深感良好。和MR 780组合的Humidor,声音舒缓柔和,是毫无攻击性的声音,让人可以静心的聆听很久。但时不时传出的充足低频量感和下潜,又在提醒你这对音箱实力不容小觑。以如此小体积做到大能量,Magnat确实了得。 两位佳人的天仙配 受到温暖厚实的MR 780的影响,Humidor也显得温暖甜美起来。虽说这对组合的声音柔和舒缓,但一点也不弱气,该有的力度都在,中频穿透力佳,高频也保持亮泽并有优秀的延伸,不同的音乐都能演绎出良好的乐感,不过我尤为中意用它们播放爵士和古典的声音,更能感受到Humidor优质的低频。Humidor在小型空间中,最能发挥出其充沛的能量,而试音室面积只在十数平方,便更适合Humidor表现了。人声也有很好表现,结像位置准确,声音通透而具有空气感,录音的回声,人声的震颤等都自然的表现了出来,仿佛在我面前演唱。Humidor本身声音十分中性,搭配不同功放的话,又会绽放不同的光彩。所以Humidor和MR 780既可以成为一对好搭档,把它们分开,又是两款优秀的产品,各有各的声音特色。Humidor是随和、多变的声音,本身有着优秀的三频表现,高中低频都各有亮点,自身足够细腻,能够表现出音乐的各种细节和感情。MR 780是温暖柔和的声音,能很好地带出音箱的韵味,并再添加上自身的味道,合而为一,既有胆放的味道又有石放的推力,控制力好。这两者只取其一,已经是很优秀的产品,如果你试听过这对组合,觉得声音不是你的菜,不妨试试搭配Humidor别的功放或MR 780搭配其他音箱,也许会找到惊喜。 总结 MR 780和Humidor并不是Magnat最尖端的产品,但它们都体现出了Magnat技术之精妙,MR 780丰富而完善的功能令我印象深刻,声音与Humidor起的化学反应则令我动容。而且它们还很好看,尤其是Humidor,必可成为家居亮眼的点缀。
    全文
  • 令人刮目相看的瑞典之声小钢炮-GURU Junior

    【转摘于:视听前线音响短评】必须承认,对GURU这对小音箱有点看漏眼了,在眼花缭乱的音箱世界里,它确实不太起眼。盖上网罩的GURU Junior真的看不出有什么特别之处,带着木纹的箱体外饰,方方正正的样子,只是伸手去摸它的外饰时可以感受到一些纹理,仔细观察可以确定它用的是原木皮外饰,用上真木皮外饰的音箱,估计也要上一定的档次了。 我习惯性地伸手去卸下音箱的网罩,毫不费力地将它取下,它原来是用磁铁吸附在面板上,现在越来越多的音箱都这么干了,这不算稀奇。终于看到GURU Junior的真面目,面板是沉陷式的,与3/5a这类古典音箱的安装方式差不多,样子确实有点复古,突出来的箱壁只有数毫米厚,这给人一种错觉——它用的板子真薄,可实际上并非如此,另外GURU Junior的重量真不怎么样,我可以轻易地抱起它,好吧这一切都让它看起来很普通,但普通之中也有一些与众不同的地方。 从面板上看到,GURU Junior采用一个小的高音喇叭,中低音喇叭大概是5寸左右,面板为深灰色,看着不怎么显眼,面板下方是狭长的倒相口,而不是大多数音箱采用的圆型倒相孔,这算是比较特别的地方吧。再看看它的背面,只有一对使用香蕉插的端子,而不是大多数喇叭采用的接线柱,并且不支持Y形插的音箱线,看来有点特立独行,所有的这些还是在我脑海中留下一些印象:极具简约又高雅的艺术风格。 [初次试听] 我将GURU Junior连接在一台输出功率上百瓦的英国名厂合并功放上,CD机也是来自于同一品牌,素质无需质疑。初次试听并没有给我留下深刻的印象,似乎GURU Junior与这台英国合并功放存在一些不太搭配的情况,虽然声音听上去不坏,但也没让我提起兴趣。看上去GURU Junior就像一个过客,即将与我擦肩而过。 开口处呈号角状的软球顶高音单元 [再听GURU Junior] 几日后在“2017广州影音展”上, GURU Junior再度开声,这是本刊众测试验室举办的“玩转书架箱”活动。这回,GURU Junior搭配的是国产声雅A-203GS合并功放,音源是马兰士的SACD播放机。展房的声学条件并不太好,即便如此,也无法阻止GURU Junior向人们展示魅力的脚步,它吸引了不少发烧友驻足聆听,也得到他们的赞许。 展会三天,有不少慕名而来的朋友,都想一睹GURU Junior的风采,在三天的演示期间,每场演示都人满为患,为了大家安全只能限制入场人数,更有趣的是每场40分钟的演示结束后,都有发烧友不停要求加时,甚至因此而延时多达一个半小时,至展会结束时,一些发烧友依然不愿离开。 能抵御高音压的编织盆中低音单元 展会上的GURU Junior展现了良好的低频重现能力,下潜的低频,充足的量感,无论是《聆听中国》的“春江花月夜”还是“响人和”中的大鼓,都能让人满意。与大多数小型书架音箱相比,GURU Junior的低频延伸及下潜确实要优胜一些,它的下潜能力也是书架箱少有的,低频下限达到惊人的34Hz!在《聆听中国.春江花月夜》的超低频居然在这对小书架箱中给呈现出来!也着实让现场听众惊叹不已!据说音箱正面狭长的倒相口正是为此而设计,这样可以让空气流通更顺畅,这是根据需要而设计的。如果GURU Junior仅有好的低频表现,那么它是无法吸引人的。 扁平的倒相孔设计 GURU Junior其中的一位设计师是小提琴演奏家,对音箱的声音表现有很高的要求,因此GURU Junior在回放小提琴录音时有独到之处,听 “薛伟•名琴•名曲”专辑,你可以分辨不年代、不同材质的小提琴声音,明亮的、暗哑的、现代的、古朴的……琴声中的韵味让人着迷,而这一点,不少音箱都做不到。 在播放《阿拉伯随想曲》时,GURU Junior对于古典吉他的表现也给我留下深刻的印象。古典吉他应有的韵味,琴腔共鸣散发着木质特有的质感,音乐中无时无刻可以听到尼龙弦表现的张力,丰富的音色,手指触弦的节奏以及力度变化,就好像吉他大师正在现场手指漫飞一般。代理GURU的蔡先生说,这曲子在其他几个品牌的高级音箱试听过,要么琴弦声太细了,要么直接成了钢丝弦的民遥吉他了。看来这对小音箱的高频细节真让人过耳不忘! 中频是音箱的灵魂,GURU Junior的中频不突兀,这点倒是有些符合人耳的听觉,因此听起它的中频是非常不错的——恬静而有韵味,听起来很“清”。 其实GURU Junior每个频段都是比较均衡的,因此它的声音听起来平衡度不错。  演示现场的GURU Junior与声雅A-203GS搭配显示了各自的优点,声音重放比较全面,无论播放何种音乐都有良好的表现,即使音源使用入门级的黑胶唱盘,依然可以感受到那种有韵味的音乐。 [了解GURU Junior] 我必须重新审视这对看起来不太起眼的小书架。从官方资料得知,GURU来自于瑞典,Junior是其旗下的一对近声场监听书架式音箱,资料显示这对音箱的频响达到34Hz-30kHz,阻抗为8Ω,效率为87dB不算高,看起来对搭配的放大器有所要求,而它的最高承受功率可以达到150W。 仔细端详GURU Junior,高音喇叭(直径为20.5 mm)开口处呈号角状,多多少少提高了效率和指向性;低音喇叭的音盆采用编织盆,这种音盆无非是拿来抵御大音压的,怪不得在大音量之下GURU Junior依然面不改色,资料显示这只喇叭直径为102mm,大概是4.5寸的样子。 最后我的眼光落在GURU Junior那块灰黑色的面板上,它的表面看上去经过细致的喷砂处理,手指敲击可发出暗哑的声音,那是什么材料?磁吸网罩可以吸附在上面,难道是金属?代理GURU的蔡先生告诉我,镶进去的面板确实是金属材料,金属的谐振频率比较低,对声音有帮助。另外还有一个小秘密,GURU Junior的重量问题,它并不重,代理GURU的蔡先生告诉我,它的箱体重量决定于它的振动频率,而这个重量的箱体,它的振动频率接近于小提琴琴腔的振动频率。 GURU Junior的低音喇叭采用丹麦某著名品牌定制单元,另外它还有白色版本,样子显得时尚,只是低音喇叭的配置有所不同,并不是采用编织盆,因此售价也低些。 [玩尽GURU Junior] 从展会回来,觉得意犹未尽,刚好本刊试音室摆着3台功放,正好可以玩搭配。它们是丽磁LM-508IA电子管功放、VIBRATO NMA三合一数播功放和一台LINN INTEK合并功放。 首先使用丽磁LM-508IA来推动GURU Junior,丽磁LM-508IA是单端甲类胆功放,输出功率达到48W。据说GURU Junior不适合搭配胆机,不过此时的声音还是不错的,声音有些亮,中频的质感和密度都很好,低频的延伸和量感都不错,只是速度有些慢,低频控制力稍欠罢了,看来GURU Junior适合搭配大功率的胆机。 接着使用VIBRATO NMA三合一数播功放来推动GURU Junior,虽然VIBRATO NMA的输出功率只有80W(8Ω),但驱动力不差。此时低频更沉稳,声音细致,只是感觉比搭配丽磁LM-508IA时要暗一些。最后搭配LINN INTEK合并功放,它的输出功率只有50W(8Ω),搭配GURU Junior确实有点吃力,力度和密度都会打折扣,只是平衡度尚可。 正要“收工”时,发现声雅CV-1/PSM-500巨无霸前后级还在公司,它的驱动力十足,声音细致真实,在8Ω负载上的额定输出功率高达500W!拿它来推动GURU Junior会怎么样呢?心动不如行动,于是与同事合力将声雅这套重量级的功放请了出来。结果显而易见,它在轻描淡写中将GURU Junior这对不太好伺候的音箱推得贴贴服服——低频量感十足,下潜足够,声音细致入微,顺滑而典雅,那种音乐韵味和接近小型落地箱的规模感让人满意。玩得兴起,将整套系统的线材更换了一遍,这下声音松弛,感染力也更强,相对来说没那么直白了,低频的规模感和下潜更出色。 [后记] GURU Junior对功放的要求并不高,用不同功放都可以很好地把功放应有的质感呈现出来。 如果想获得更佳的声音效果,建议搭配输出功率比较大的功放,上百瓦是需要的,输出功率几十瓦、大电流的功放也行,功率比较大的胆机也行,总之要控制住它的低频,要让它的声音有密度,这样才能完全发挥这对书架箱的潜力。经过几次与GURU Junior的接触,可以感到这对售价一万多人民币的小书架有比较强烈的声音感染力、典雅的音色以及很好的低频量感和延伸,重放大动态音乐时有一种接近于小型落地箱的气势,现在它的表现确实令人刮目相看,并且它的外观越看越耐看,呈现出一种简洁之美。
    全文
  • 没有最好,只有更好——思奔达SpendorClassic 3/1 书架音箱

    【高斯音响 评测】Spendor成立于20世纪60年代末,由斯宾塞和多萝西·休斯(Dorothy Hughes)-名字中的“Spen”和“Dor”-共同创立。斯宾塞运用他作为一名工程师在英国广播公司音响工程部获得的知识和专业知识,创建了他的第一个扬声器,BC1。这种改变游戏的设计很快成为世界各地广播公司和录音室的首选。 近50年过去了,标志性的BC1及其后继者的影响可以在我们独特的、创新的扬声器中看到和听到。Spendor仍然是鉴赏家和专业音响工程师的参考标准,提供透明、自然和音乐的声音,真正吸引您。 没有最好,只有更好,对于音响玩家来说莫不如此。朋友C君,年过四十,喜欢听人声、弦乐,平常也就放一些平和的音乐,拥有一套不太差的系统,某牌子的5寸书架箱,搭配一台上百瓦的AB类功放,听了将近十年相安无事,最近C君的画风却大变,听起交响和一些考低频的音乐来,纠结于赵聪《春江花月夜》前面的那段低频,他那对频响仅为70Hz-18kHz的小音箱又如何应付得了,用他的话说,就是听到残缺不全的音乐,对此他耿耿于怀。 C君知道我在音响媒体工作,于是让我给他意见,我劝他不要太纠结于那些低频,应该好好听音乐,不过我的话注定不会起作用,看来某人的荷包难逃一劫了。真是明明抱著一对声音不错的音箱,却不知足。 劝告无效之下只能尽人事,了解他的口味,试图给他推荐一两对好箱子。C君偏爱英国音箱,并且对古典外观情有独钟,这点不是难事,英国品牌中不缺此等音箱,只是他的另一个要求就没那么容易满足了:不要落地箱也不要大的书架箱,没那么多地方可以放,声音有韵味之外,还必须要足够的低频量感,至少能放好《春江花月夜》那些低音,预算不能超过两万,原来的功放必须保留。 我心中一顿“臭骂”:《春江花月夜》那些低音是你想放就能放出来吗?没有一定的低频延伸和量感也只能呵呵。突然想起前一段时间,遭遇一对落地箱在《春江花月夜》面前落败的事情,那可是售价将近十万的落地箱啊!区区的书架箱能放好那些低频吗?这是个疑问。虽然心里这么想,但还是把朋友这件事放在心上,谁叫你是我朋友。不过很快地,我找到这对符合朋友要求的书架箱。 它就是Spendor Classic 3/1 其实一开始没想到会是它,只是在试听它的时候好奇地试了赵聪这曲《春江花月夜》,大概54秒出现的低频让我心中一惊,这是全曲首次出现低频的地方,比40秒后出现的低频更低,此时观察喇叭的话可以发现其振幅已经达到很大的范围,通常在小型书架箱上也只是勉强可闻这种缓缓脉动的低频,但是从Spendor Classic 3/1出来的声音已经相当可观,你无须竖起耳朵就能感受到它的存在,这种低频从这只装载著180mm口径喇叭的书架箱发出,虽然算不上惊讶,但也觉得有点意外。后来在官网查询了Classic 3/1的资料,得知它的低频响应达到40Hz,对于一对不太大的书架箱来说,这数据还算不错。 我没有大喜过望,因为我知道仅凭这些低频无法确定Classic 3/1是否优秀,无论Classic 3/1的低频延伸与量感多么好,最终要靠音质来支撑的,但Spendor这个牌子又给我不小的信心,另外 Classic 3/1是传统英国箱的模样,我想它应该适合C君的。 再听听《春江花月夜》的其它部分,琵琶声晶莹剔透之而又颗粒饱满,看来Classic 3/1是很注重中频的,听起来信息量满满,各频段之间的衔接也很自然,没有凹陷之感,高频也有一定的通透感,通常这样的音箱中高频段很难出现发干的问题。基于此,我对Classic 3/1有了更多的好感。 C君平常喜欢听人声和弦乐,于是我又听了一些歌曲和弦乐。首先是勃拉姆斯G小调匈牙利舞曲第一号,第一感觉是声音的衔接很自然,提琴声音饱满,拨弦弹性充足,小提琴的声音流畅自然,感染力十足,而在20平方米的空间之下,Classic 3/1展现出一种宽度适当的音场,低中频宽松舒适,没有压缩之感。接著是北京达人出品的“奏鸣曲集(上)”,低中频依然呈现饱满自然的态势,而小提琴和钢琴的声音极尽华丽,让人听了十分愉悦。再听一首英文歌,Radka Toneff《FAIRYTALES 神仙故事》中的女声,人声亲切柔和,轻盈自然,给人一种舒适感。而后又接连播放几首流行歌曲,张学友《怎么舍得你》、叶倩文《零时十分》与陈洁丽的《初初》,都可以领略到Classic 3/1中频之美。的确这种注重中频表现的音箱,在播放人声与弦乐时会十分讨好人,同时Classic 3/1又不是没高没低的类型,因此歌曲的其它部分显得很均匀,各种乐器一一呈现,没有残缺之感。 看来可以给C君作交代了?当然还不行,还必须试一下交响乐。于是拿出“万宝路”那段音乐、还有“不倒翁之舞”,外送一首爵士乐,Classic 3/1一一过关,无论是低频量感还是场面或是细节上的表现。 那么现在应该可以给C君交差了,剩下的就是搭配问题和价钱的问题。在试听现场,与Spendor Classic 3/1搭配的是美国Cary CAI1合并功放,CD机也是Cary的,型号是DMC-600SE CD。Cary CAI1合并功放的输出功率为100W,声音速度与驱动力都达到一定的程度,而Classic 3/1适合搭配一些有速度感的功放,C君的功放恰是这种类型,并且Classic 3/1看上去也不是难以伺候的角色,售价也没有超出C君的预算。 对于Classic 3/1好感,驱使我去了解这个系列的音箱,我点进这个英国老牌音箱品牌的官网,找到相关资料。目前Classic系列一共有6款音箱,体积最大的是Classic 200,这是Classic系列在两年前增添的成员,也是这个系列唯一的落地箱,其次是Classic 100和Classic 1/2,它们都是体型比较大的三分频书架箱。接下来是三款书架箱,分别是Classic 2/3、Classic 3/1和Classic 3/5,其中Classic 3/5体积最小,Classic 3/1次之。“没有最好,只有更好”这句话同样适合用在音响产品上, Spendor就是这样,其经典的Classic系列不会随著时间的流逝而消失,而是在不断改良中获得重生。仔细阅读新Classic系列的资料可知,这个系列中的每个产品都比旧版有一些诱人的参数。比如它们的高频响应都达到25kHz,低频的响应也得到拓展,旗舰的Classic 200达到20Hz,那几乎能重现任何类型的音乐了,就算是排行第四的Classic 2/3也能达到35Hz,而相对入门的Classic 3/1也达到40Hz,最小的Classic 3/5也达到55Hz。 回到Classic 3/1身上,近距离端详这对箱,可以发现表面工艺真的做得不错,实际上Spendor 在英国已经拿下一个箱体大型工厂,所有箱体是自行生产,因此绝对是百分百英国出品。单元配置上,之前的3/1那只中低音采用的是透明的聚丙烯音盆,全新的Classic 3/1采用的是EP77物料制作的音盆,呈现的是灰黑色色调,官方称这种音盆刚性高而且轻盈,除此之外单元的磁路和盆架也作了改良,配合这只中低音喇叭的是一只宽悬边22mm软球顶高音单元,喇叭单元再配合箱体的设计让Classic 3/1的频响达到40Hz-25kHz,这个数据要好于旧版的3/1。 后语 Spendor的Classic系列的音质早就获得用家的认可,对于Spendor来说,延续和拓展Classic系列显得很有必要。现代音箱产品的潮流趋势是在有限的体积之下追求更宽的频响,更精准的声音,人们可以从一些体积不太大的书架式音箱体验到接近于落地式音箱的低频效果,让用家在一定空间之下获得比较全面的声音体验。Spendor正是在做这样的改进,新的Classic系列保留原有的声音特点之下拓宽频响,让声音有更全面的表现。 我认为Spendor的这对Classic 3/1中小型音箱适合稍大的聆听空间,它具有温润的声音,很容易让人陶醉于略带暖色调的音乐氛围之中,并且很容易获得一定的低频量感和低频延伸,这使得它可以应付各种类型音乐的回放。而我要推荐给C君的首选音箱,就是它了。
    全文
  • 美得让人屏住呼吸…… ——评Rosso Fiorentino Fiesole音箱

    【《新音响》杂志 评测】我对意大利Rosso Fiorentino(菲伦蒂诺,也称作RF)Volterra音箱情有独钟,而现在国内发烧友知道Volterra厉害的朋友也越来越多,纷纷购入欣赏,以致于在我动笔之时Volterra已经断货一段时间了。Volterra的音色绝美,能量充沛,适合于30-60平方米的空间。那有的朋友也许会有这样的遗憾——“我喜欢Volterra,但聆听空间只有十来二十平方,那岂不是不能拥有它?”其实不必有这样的担心,因为Volterra其实还有一个“小型版本”,那就是同属“参考”系列的Fiesole书架式音箱。 具体来说,Fiesole就是Volterra的上半部分,在单元配置上少了一只8英寸的低音,不过其中低音单元的口径仍达到6.5英寸,Volterra身上那只诱人的“金高音”超高音单元同样不缺。Fiesole与Volterra的关系就如同Wilson Audio中WATT与WATT/PUPPY。在技术方面,Fiesole和Volterra是一样的,比如都使用了一枚Lcy出品的带式超高音,可平直延伸至100kHz,这对再现更丰富的高频谐波有着明显作用,可增加声音的空气感和飘逸感。在箱体结构上,Fiesole同样是由高密度板、玻璃、拉丝铝板组成的复合结构,因为设计师Franceso Rubenni清楚没有一种材料能够应对所有的箱体谐振,每一种单一的材料只能对某个范围的谐振产生作用,因此通过将这些材料综合运用,确保在强度、重量和阻尼方面达成完美的平衡,加上非平行的梯形造型,从而在消除箱体谐振方面效果更加显著。Fiesole和Volterra一样都有着特别纯净无染的声音特质,能还原人声和乐器的真实美态。 一款Hi-End级的书架箱最大的魅力是什么?我认为是其“迷死人”的音乐性,是其销魂蚀骨的美妙音色,而Fiesole正是这样令人砰然心动的尤物!至于深不见底的低频、宽阔无边的动态摆幅、能撞击胸口的冲击力,我认为都不是Hi-End级书架箱理应承担的义务,而应该由“巨无霸”来完成。那么,Fiesole的声音究竟有多“毒”?这里举一个真实案例:广州资深发烧友荣哥尽管坐拥TANNOY Westminster Royal GR、JBL 4365等著名大箱,但仍然无法抵御Fiesole的诱惑,第一时间就将Fiesole收为己有,原因很简单——“Fiesole所特有的美态是家里两款大箱所无法提供的!” 说到Fiesole的美,其所配的专用脚架也不容忽视,是其美丽声色的重要组成部分。这款专用脚架以巧匠手工精制而成,它不仅有着精美绝伦的造型,而且有助于最大程度发挥Fiesole的声音威力。它重达12公斤,原来是因为在弧线形的支柱内部充满了细小的大理石颗粒,在增加稳定度的同时还能有效消除整个系统的谐振。脚架底部装有可调整的脚钉,可迅速将脚架调至水平,以和地面形成平衡而稳定的接触。顶板有三颗钢制小圆柱,可与Fiesole形成稳定的耦合,并能隔离传递至音箱的振动。当Fiesole和专用脚架融为一体的时候,造型是如此的动人,就像是一件艺术品乍现眼前,即使不曾开声,看着也是一种莫大的享受! 这次测试搭配器材全部来自挪威ELECTROCOMPANIET,包括:EMC-1MKIII SACD机、EC4.8前置放大器、AW 250-R立体声功率放大器。 因为纯净…… 先听听Mario Frangoulis演唱的《VINCERO,PERDERO》吧。来自希腊的跨界男高音Mario Frangoulis马利欧素有“湛蓝美声”之誉,我自然很期待由Fiesole出来的声音该有多美。一开声,从第一声单簧管传出来的时候,我就觉得Fiesole的声音背景真的非常宁静,这种宁静的程度可以让能量本身不大的单簧管的厚润度不会被遮掩一丝一毫,反而以一种“木味”盎然的方式呈现出来。我曾用过其它的书架箱来播放这一段,有的是单簧管偏薄了,让人感觉这只是一件寻常的、不起眼的小乐器而将其忽略;有的则由于音染的存在,让单簧管的质感膨胀模糊,很容易就将这件乐器那种美妙而又易于破坏的美感掩盖。而在今天我听了Fiesole之后,才知道这把单簧管可以如此这般的鲜活迷人而又充满感情色彩!伴奏吉他同样湿润而有着微黄的光泽,弹奏时会有一种麻酥酥的余韵飘送过来……。Fiesole具有很高的解析力,但不是通过将声音弄尖、弄薄来获得的,而是每一处细节都具有很强的实体感,而非细碎、缥缈的感觉。比如马利欧喉底下那层不易觉察到的“沙沙”声,Fiesole可以巨细无遗地呈现出来,这些细节虽然能量微弱,但我却是实实在在地感受到它们的存在,那种感觉就像是在阳光的照射下,您就能清晰地看到桃子表面那层细密的绒毛在和风的吹拂下轻轻摆动……。 由于Fiesole低失真、低音染的特性,加上超高音单元的存在,在播放日本爵士女歌手铃木重子的《风之彩》时其声音背景显得特别宁静,声音具有很高的透明度。铃木重子慵懒磁性的嗓音特别有磁性,她以Bossa Nova的方式唱着这首《风之彩》,Fiesole出来的声音是如此的轻松怡人,平静轻柔、如沐春风。要不是有测试任务的话,在此刻我真该调暗灯光,斟上一杯红酒,然后蜷缩在沙发上轻啜慢饮方才对得起这美妙的意境。伴奏钢琴的声音晶莹而润泽,带着飘逸、洒脱的特质,就像是在一个月明星稀的夜晚由远处飘来的歌声,引人遐想联翩。歌曲唱的是万物皆有灵性,要人类珍惜与大自然的关系,因为大千万物皆彼此相连,造物神奇、生生不息,保护地球就是保护我们的未来。Fiesole凭着它的清纯、高洁方能恰到好处地表达出这样深远的境界,而音箱如果有一点点的模糊、臃肿、粗燥,都会破坏这种圣洁的氛围,更不用说能品味出风之“色彩”的美妙了。 日本津轻“三味线”(日本一种类似中国三弦的弹拨乐器)之王木乃下真市与匈牙利吉普赛小提琴家Roby Lakatos曾合作出过一张专辑,是以两种风格截然不同的乐器演绎多首名曲。在这里,传统的三味线与奔放的吉普赛小提琴巧妙融合而又相互碰撞出火花,产生出奇妙的效果,这张专辑起名叫《遭遇》实在是太贴切了。要播好它,其实对Fiesole也是一种考验,因为要同时播好两种气质迥异的乐器并不容易。但俗话说“天下武功,惟快不破”,同样对于一款音箱来说,如果它拥有非常漆黑、宁静的背景,那还有什么不能呈现的呢?就播track 1《查尔达斯》吧,在Fiesole传递出的那把Lakatos的小提琴,时而忧郁悲伤,时而热情奔放,将吉普赛民族的外向的性格表现得淋漓尽致,此刻 我似乎可以“看”到那把琴弓正上下翻飞,煞是生动!而木乃下真市手中的三味线则像一个冷静得出奇的咏春高手,要么忍而不发,一旦弹拨即可迸发出一连串短促有力的音符,但瞬间这些音符又可以嘎然而止、消失得无影无踪……。Fiesole就是这样将两件乐器相互之间相互唱和、相互交织、相互碰撞的关系描绘得轻轻楚楚,激情洋溢、火花四溅,让人仿佛近距离地欣赏到两位大师的精彩竞技,我还能有什么理由不给它加一声喝彩呢?! 正确的古典音乐表现形态 那么Fiesole播放大部头作品又是如何呢?我就用俗称“白头佬”的RCA版《匈牙利第二狂想曲》去考验它。Fiesole在这一环节的表现我会用三点去归纳:1、由于它的失真很低,您只管把放大器的音量尽情开大,Fiesole的能量感和冲击力可以毫不费力地填满二十多平方米的空间;2、低频量感在小型书架箱中堪称出色。Fiesole在-3dB的情况下低频可平直地延伸到50Hz,而量感要再现开头部分大提琴组低沉而愤懑的怒吼已经足够,并不像一款普通书架箱的“典型”表现。3、最难得的是,Fiesole在对古典音乐的再现方式与真实的现场非常相似,比如它所呈现的弦乐群鲜活水润,但高频一点都不光辉,而是在中频段有着致密的质感;铜管乐器的声音饱满而凝聚,能量的“重心”直往下潜,而不是像某些书架箱那样会将重心上扬;木管乐器、甚至铃铛等敲击乐器听起来也是圆润水灵的,有着温润的质感。那么,这是不是说Fiesole的高频不够呢?其实不是这样的,要知道Fiesole除常规的Morel丝膜球顶高音外还有一枚可延伸至100k Hz的带式超高音单元,而在需要的时候它将会传递出丰富的高频谐波。其实我们在音乐厅里听到的何尝不是这种略带暗调却又有丰富谐波的声音呢?Fiesole将让聆听者明白:高频只是点缀的色彩,中频才是基础,而低频则是中频向下的自然延伸。Fiesole播放古典音乐时,各频段衔接圆滑、流畅,彼此水乳交融,质感如丝般光滑却又鲜活灵动,它对古典音乐神韵的挖掘实在是太到位了……。 我想说 Rosso FiorentinoFiesole书架式音箱继承意大利制品浪漫的声音气质和精湛的工艺,无论声音还是造型均堪称达到艺术品的级别。与其它意大利相比,它的音染更低、失真更小,不过当拥有Fiesole之后,您将会发现没有音染的声音美态其实更扣人心弦,堪称更高境界的声音艺术。而Fiesole那充满美感的专用脚架,不仅是其美轮美奂造型不可或缺的一部分,更是构成其迷人音质的至关重要的环节,其作用具体地说不是“锦上添花”,而是“画龙点睛”! 音乐,美的节奏,美的世界,在音乐中能让人感悟人生,亦能让人音悦人生!
    全文
  • 轻松入手木头号角Lals Classical 8EX号角喇叭

    【音响共和国 郭汉丞评测】台湾Lals雷尔斯是一家专注于喇叭设计与制造的公司,如果要讲得更精确西些,Lals雷尔斯不仅是喇叭专家,还是号角喇叭专家,而我这次来汐止总公司听的Classical 8EX,是今年最新推出的二音路号角喇叭,虽然身价不到六万,但却装上了圆形木质号角,显然是要吸引更多普罗大众进入号角喇叭的世界。 技术者出身的黄老板 我与Lals雷尔斯的主事者黄日兴先生是旧识,早年他还在俊金JK Audio当厂长的时候就认识,将近二十年前,我买PM 10号角喇叭时,亲自去俊金位于汐止的工厂搬喇叭,就是黄老板帮我一起搬上车。那时候黄老板尚未创业,而是在俊金当厂长,负责JK Audio的喇叭生产管理,并参与设计研发,后来他出来自立门户创办雷尔斯Lals,当然专注在熟悉的号角喇叭领域。 其实号角是最经典的喇叭设计,百年前的电影院要是没有号角喇叭,恐怕只能播默剧,而高效率的号角喇叭的出现,推动了影音兼备的有声电影院时代,延续至今,号角喇叭可说是音响史上历久不衰的经典设计。不过,讲到这里,可能很多读者心里会有个疑问,如果百年前的号角喇叭是历久不衰的经典,为什么现在採用号角设计的喇叭比较少,而传统半球形动圈单体反而多? 号角制造成本高于传统喇叭 答案很简单,因为号角的制作成本远高于传统动圈单体,成本高,价格自然要卖得比较高,售价上很难与传统动圈单体喇叭拼搏,所以我们在市场上看得到的号角喇叭,像是JBL、Avantgarde、Accapella......等等,凡是使用号角设计的喇叭,身价都不低。不过雷尔斯Lalas因为掌握设计与生产,所以能够从头紧抓住成本,而且黄老板一直有心推广号角喇叭,所以一直维持很有竞争力的价格。就以这次我来试听的Classical 8EX为例,8吋低音配上真正的44mm钛金属高音振膜压缩驱动器,参考售价也仅68,000元,进口品牌的同等级喇叭,价格可能要贵得多。 如果一样是68,000元的两音路喇叭,别人是传统动圈高音配中低音单体,而Classical 8EX是压缩驱动器配8吋中低音,其实两者的成本差异相当大,撇开8吋中低音先不讲,就光看高音部分,Classical 8EX就要比别人多出数倍以上的成本。传统半球形高音就是一颗单体,顶多外面加上一个浅号角固定金属环,可是Classical 8EX的高音是「货真价实」的压缩驱动器。 货真价实的压缩驱动器号角 怎么说「货真价实」?这里面要包括振膜、压缩驱动器、喉管与木质圆号角,缺一不可。Classical 8EX的高音使用44 mm钛金属振膜,对比传统1吋半球形高音,口径也不过25.4 mm,雷尔斯用的44 mm振膜面积大了将近一倍,而越大的高音振膜,向下延伸的频率响应越好,越能把分频点往下降,让高音与中低音做更好的衔接。 大尺寸高音振膜还要配合压缩驱动器,当高音振膜震动的时候,高音会从压缩驱动器的缝隙流泻,因为缝隙极窄,声波气流通过时产生加速效果,强化能量,同时藉以提高工作效率。从压缩驱动器流泻的高频,还要经过喉管,然后透过木质号角扩散出去。这工作原理讲得简单,可使每一个地方都有技术,譬如压缩驱动器的材料、缝隙开口设定,还有喉管的长度、口径、斜率,都会影响频率响应,而号角的形状、弧度与开口,加上长度与材质,每一个小地方都会影响音质与音色,要怎么调配出合宜的声音,全看设计者的功力。 把「鼓皮做大」的宽面板箱体 回到Classical 8EX上面,这是雷尔斯Lals自家使用压缩驱动器号角尺寸最小的喇叭,其前身是Classical 8M,如果比较两者的差异,规格上几乎相同,压缩驱动器与中低音单体几乎都相同,可是前一代的Classical 8M採用窄面板设定,而Classical 8EX回归经典的宽面板设定,我以为是想增加箱体容积而改变,不过黄先生说两者的内容积几乎一样,因为Classical 8EX的箱体比较浅,其主要的原因还是为了更好的音场表现。 其实雷尔斯更高阶的号角喇叭,几乎都是面板很宽的设计,黄先生说这样接近无限障板,可以强化低频,其效果就像是「鼓皮变大了」,低频量感自然增加。但是一般家用比较喜欢窄面板的设计,所以之前Classical 8M的设计有点迎合居家使用,但后来他觉得声音还是比较重要,于是在Classical 8EX又改回宽面板设计,把低频表现做得更好。 搭配Classical 8EX专用的圆形木头号角使用的8吋低音单体,採用碳纤维振膜,黄先生强调,他们家使用的是真正的碳纤维振膜,而不是像有些人使用玻璃纤维材料染黑,等级很不一样。还有,经典的雷尔斯号角都使用折迭布边悬边,可是Classical 8EX的8吋碳纤维阵振膜中低音则是橡胶悬边,黄先生说这部份确实是成本考量,要是Classical 8EX用料都与高阶雷尔斯LaLs喇叭相同,那高阶喇叭不用卖了。 俄罗斯白桦木夹板制作音箱 最后谈到Classical 8EX的喇叭箱体。所有雷尔斯Lals的喇叭都使用高品质俄罗斯白桦木夹板,这是一种高压制作的特殊夹板,密度远比一般MDF板要高,价格也更高。这部分用料观察Classical 8EX喇叭周围,就可以看到俄罗斯白桦木夹板的层次,而圆形号角也是使用俄罗斯白桦木夹板,手工用刀轮切割而成。黄先生说,为了确保品质,雷尔斯所使用的俄罗斯白桦木,都是他在台湾找贸易商专案进口,且喇叭箱体全部在自家工厂手工制做,不假他人之手,这样才能全盘控制品质。 这Classical 8EX的设计特点表过,该来试听喇叭了。雷尔斯搭配了Crown Amcron PSL-2前级与Techron 5530后级,这是很老的录音室专用扩大机,相当少见,音乐讯源更是简单,用Macbook Pro光纤输出,连接老Denon CD唱盘,用内建的DAC解码而已。雷尔斯黄先生看出我的疑惑,他说别把雷尔斯当作一般的经销商,他是喇叭原厂,器材只是刚好拿来搭配之用,他不会刻意讲究,而老录音室前后及,其实也大有来头,像是Westlake他们就很喜欢用这套Crown,原因无他,好声且几乎不会坏,如此而已。 搭配真是随性简单啊 不要看黄先生这么轻描淡写,不用刻意搭配,就能把喇叭推好,代表喇叭的工作效率高,容易搭配前端器材,再来就是对自家喇叭很有自信,黄先生说,喇叭本身的失真低,搭配什么器材都好听,而雷尔斯的喇叭从设计到制造,黄先生都亲力亲为,自然知道自家喇叭能耐如何,所以在秀自家喇叭的声音时,他并不刻意讲究搭配厉害的前端器材。 既然主人家这么有自信,我就开始「点歌」了!因为要靠黄先生的Macbook Pro来播,我带来的CD派不上用场,只好一张张「指定曲目」请黄先生在iTunes资料库里面播放。我请他先播「Belafonte Sings the Blues」里面的「Cotton Field」,低音大提琴拨奏的蓝调,Classical 8EX有著超乎形体的牛筋拨奏感,颗粒饱满浮凸,Belafonte的嗓音凝聚在音场中央,喇叭轻松地消失在空间当中,圆形号角的声音扩散性果然不错,而且Classical 8EX的中高音几乎没有染色,人声歌唱带著漂亮的开阔感。 人声音染少就过关了 为什么一登场就拿人声来试?因为号角最怕中高频染色,举最简单的号角应用,假如您想呼唤远方的人,又怕音量不够,简单的方法就是用双手在嘴巴旁边围成号角形状,那就能让呼唤的声音传得更远了,但是您立刻可以注意到,虽然声音可以传得更远,但是音色变浓了,那就是手当作号角的染色。凡是反对号角喇叭设计的人,都会拿这个简单又切身的例子来说嘴,认为号角很难去除先天的染色,其实这虽是号角设计的挑战之一,但并非不能解决的问题,透过材料、开口、阻尼还有诸多条件搭配,可以将号角的失真大幅降低。 所以,我一上场就听人声,看会不会有声音太浓的问题。这Belafonte过关,再来一张Rebecca Pidgeon,听「Spanish Harlem」,一样式低音大提琴牛筋波嫌登场,钢琴清透亮丽地伴奏,Rebecca Pidgeon的嗓音嘹亮地飘散,中高频尾韵延伸漂亮,对应低频段下盘脚步扎得稳。这Classical 8EX尺寸不大,相较之下,雷尔斯这个开放聆听空间相对很大,约莫15坪的聆听空间,Classical 8EX摆在主位看起来满小的,可是低频段的厚实度却相当好,真是不简单。 可以唱出满满摇滚魂 继续登场的仍然是人声与摇滚,听Dire Straits的「Walk of Life」,电子合成器的和弦,配著清爽的吉他拨弦,爵士鼓敲起轻快的摇滚节奏,虽然在雷尔斯的聆听空间颇大,可是Classical 8EX轻松地挥洒,摇滚气氛愉悦又明亮。又像是听经典的Eagles「Hell Freeze Over」,听木吉他版的「Hotel California」,熟悉的旋律在Classical 8EX上面响起,尼龙弦吉他的Solo,对比钢弦吉他的和弦,爵士鼓与手鼓多样化的节奏陪衬,加上现场群众欢呼声此起彼落,Classical 8EX虽只是书架喇叭,却在15坪的空间展现了不输落地喇叭的音乐能量。 能让Classical 8EX发出比预期更强的音乐能量,我想原因有二,第一是Classical 8EX耐操,第二是雷尔斯搭配的Crown扩大机功率高达180瓦,两者相加可以让Classical 8EX操出很好的音乐能量感。此外,我也注意到雷尔斯的聆听空间,并没有太多的声学处理,问了黄先生,他说店面没有加上额外的空间声学处理,只是面对马路是大面积的玻璃落地窗,反射音太强,所以做了厚实的窗帘,仅此而已。所以,如果您来雷尔斯试听,其实空间残响效果与一般家庭满接近的。 古典音乐一样优 要换上古典音乐了。我从马友友的「巴哈无伴奏大提琴」牛刀小试,前奏曲的旋律轻盈地响起,Classical 8EX的大提琴浓淡适中,形体凝聚,带有适当的宽松感,而且我一边听著音乐,一边与雷尔斯黄老板聊著天,也不觉得音乐有什么干扰。这张「Six Evolutions」是马友友第三次录制巴哈无伴奏,录音很新,数位录音的细节相当丰富,Classical 8EX不光是把大提琴拉奏的共鸣,呈现适当的厚度之外,左手指尖变化敲打琴颈的细节,与音符的转折相互呼应,强化了演奏的真实感。 换上「Piazzolla: Histoire Du Tango」,听「Bordel 1900」。这是一张热情的探戈音乐,长笛与佛朗明哥吉他互飙,Classical 8EX发挥了号角喇叭的特性,声响干净快速,呈现音乐鲜活的面貌,长笛从音场身处窜出,吉他敲打琴身的声响则显得距离较近,两项乐器长笛在左,吉他在右,尼龙弦的吉他音符颗粒清晰,对比长笛吹奏的浓郁感,交织出热闹的探戈音乐画面。 录音差异一听就知 小编制考不倒Classical 8EX,来点难的曲子,我换上普雷特涅夫指挥俄罗斯国立管弦乐团的「史特拉汶斯基:火鸟」,我请黄老板把音量稍微催大一点,看看Classical 8EX的下盘撑不撑得著,在大功率后级驱动下,「Infernal Dance」火鸟飞舞的乐段有适当的厚度,普雷特涅夫的指挥沉稳,低频厚度饱足,铜管群距离稍远,我有好一阵子没听普雷特涅夫的版本,不过这时候黄老板说话了,他说这个版本好像录得比较暗啊? 我说没错,如果拿出大家习惯的Reference Recording版本来比较,录音效果肯定立刻比下去。黄老板是行动派,马上在iTunes里面找出RR的版本,重新在Classical 8EX上面听过,第一声轰然巨响,马上操出Classical 8EX的活力,铜管群更显光则明亮,低音部份的层次感更有弹跳力道,三角铁的声响更为清脆。黄老板说了,Classical 8EX配置的是真正的压缩驱动器,所以三角铁不光有明亮的声响,而且还能呈现三角铁的声音厚度,不是只有叮叮咚咚的声响,在庞大的交响乐团声浪当中,三角铁清亮的声响还能有形体厚度,这就是号角独有的高频魅力。 轻松入手号角就选Classical 8EX 是啊,我当年也是因此买了PM-10号角喇叭,到现在还摆在U-Audio编辑部里面使用,而这Classical 8EX已更小的体积、更亲民的售价,给您货真价实的两音路号角,想轻松入手号角喇叭,来雷尔斯Lals听听看,Classical 8EX不会让您失望的。 器材规格 Lals Classical 8EX 型式:2音路2单体号角喇叭 单体:44mm钛振膜高音压缩驱动器x1、 8吋碳纤维振膜低音x1 频率响应:50 Hz~20 kHz 分频点:1200Hz 阻抗:8欧姆 效率:92dB / W(1m) 尺寸:350 (w) x 520 (h) x 250(d) mm 重量:17 kg/单支 参考售价:68,000元
    全文
  • 全面而又色彩宜人的声音:诗韵XAVIAN Orfeo旗舰书架音箱

    【视听空间 小路评测】对于音响发烧友来说,音响产品的声音表现是最重要的,这是毋庸置疑的,因此给了大家一种错觉,那就是只要声音好,外观好与不好无所谓,但实际上,在发烧友的骨子里,美是一直追求的,无论声音还是外观都是,只是在主导位置上,声音更重要一些罢了,而外观可以退而求其次,但“退而求其次”也就是相对好的意思,并没有到难看的地步,说白了外观不能太逊色。 于是这种声色俱美的产品就会受到更多关注的。比如捷克XAVIAN(诗韵)这个品牌,笔者数月前看到XAVIAN Joy就颇有好感,想不到这种使用原木箱体的小书架箱居然只卖人民币5000元左右一对,而且甚是好看。看来XAVIAN是紧紧抓住人们青睐原木的心。 如果说XAVIAN Joy音箱甚是好看,那么XAVIAN 的旗舰书架箱Orfeo就称得上精美了。这款比Joy大得多重得多的当家旗舰,箱体打磨得光洁如镜,摸一下都生怕沾上手印,落点灰尘都让人不忍。若是有强迫症的朋友,拥有了它,那就得小心翼翼地伺候着了。 一提到原木音箱,很容易就联想到意大利的音箱品牌,因为意大利的音箱产品是很喜欢使用原木来制作箱体的,而XAVIAN的创始人是意大利人,于是捷克制造的XAVIAN带了一些意大利的音箱制作基因(想了解XAVIAN的朋友,可以用微信扫描二维码查看)。 原来你是这样的书架箱 如果仅仅告诉你Orfeo是一款书架箱,也许它在你心里的地位会被感性地降低,因为第一反应通常是欠缺理性的。二十几天前笔者在给一台售价接近6万人民币的合并功放搭配音箱,找到了比较好的搭配,正想落笔写文章时,XAVIAN的中国总代理周先生告诉我要发一对XAVIAN的书架音箱与之搭配,当时的第一反应正是如此。拿一台售价接近6万元的合并机来搭配一对书架箱,是否无法发挥功放的真正实力?是否暴敛天物?  这到底是一对怎么样的书架箱呢?以至于周先生要极力推荐,当然周先生也告知了这款音箱的型号,只是笔者不想提前去了解它,以免“剧透”而失去好奇心,还是保持神秘感为好。 几天后Orfeo到达本刊,它被放进一个比较大的木箱子里面,被保护得很好,从木箱子印有XAVIAN的字样和音箱图案来看,这绝对是原厂的包装箱!如此注重包装,内里必定不一般!卸下箱盖子之后,里面果然是一对色如美玉般高贵的书架箱,它的箱体由一种叫做MARINA的高级木材制成,打磨得精细异常,让人惊艳(另有售价略低的胡桃木箱体供选择)。 技术参数■中低音单元:175mm AudioBarletta ■高音单元:29mm AudioBarletta ■系统:低音反射式 ■频率响应(-3dB):33Hz-30kHz ■连接:2对单面镀金xavid端子 ■阻抗:8Ω ■分频点:2250Hz ■灵敏度:85dB(2.83V/1m) ■推荐放大器功率:50-300W ■尺寸:380×236×282mm ■重量(1件):17kg 这是一对中型书架箱,有着让人喜爱的外表,利于表现音乐全面性的体积,这让笔者有更多的期待。我迫不及待地查询Orfeo的资料,它的频率响应让人欣喜,为33Hz-30kHz,低频响应可以低至33Hz,比不少落地箱还低,高频也达到30kHz。这样的频响预示着Orfeo可以应付大多数音乐的重播。 Orfeo带来的欣喜还不止于此。箱子背后4只金灿灿的端子,依次标示着“+1”、“+2”、 “-1”和“-2”,看上去不像通常的双线分音接法,此时若要连接功放,笔者是下不了手的,是接哪两端好呢?好在有万能的说明书在手,根据说明书的指示,Orfeo有4种连接方式,而这4种连接方式可以产生4种不一样的声音效果,其中2种连接方式需要借助厂家随产品所附的连接片。这4种连接方式实际上是经过改变内部设置来获得一些声音的变化,类似于一些具有高低音调节功能的音箱,只是这种方式更特别,也更直接,少了调节零件带来的一些损耗。 对于音响用家来说,每个人的听音偏向都有差异,适合自己的才是最好,因此这种可以根据个人口味或者环境来改变声音的音箱,人们是欢迎的。不过XAVIAN厂方并不放心将这种调整完全放权给用家,而是经过测试制定了4种连接方式,以保证声音的“根正苗红”,似乎在告诉用家:这4种就是精挑细选出来的。 Orfeo有4种连接方式,其中2种连接方式需要借助厂家随产品所附的连接片 再看看Orfeo的喇叭配置。中低是1只口径为175mm的AudioBarletta喇叭单元,采用经过特殊处理的纸质振膜,搭配的是铝合金相位锥,压铸的盆架。高音也是AudioBarletta的29mm球顶形单元。当然这些单元都是XAVIAN特别定制的。除此之外,内部分频器的原件选用也很考究,例如分频线路里面使用著名的蒙多福电容。 体验一种全面而又色彩宜人的声音 Orfeo当然不会暴敛天物,它的声音是让人愉悦的,无论搭配售价相仿的EINSTEIN(爱因斯坦) The Tune MKⅡ 合并功放还是售价低一些的VIBRATO NMA三合一数播功放。 首先,可以感受到Orfeo的低频量感很充足,延伸到位。这是它的优势之一,这种量感很容易获得,当然它可不是那种廉价的低频,它有层次,也不生硬,并且有相当好的延伸,这点只要听一下赵聪跨界版的《春江花月夜》就能感受到。可以说Orfeo的低频重放效果可以与不少落地音箱比肩,甚至更好,因此让人刮目相看。这样的低频,在播放交响乐很有优势,如《查拉图斯特拉如是说》的《日出》,体现一种灿烂辉煌的日出景象,《Molly on the Shore(河边茉莉)》整首乐曲一气呵成,让人畅快。Orfeo通常能以强大的低频量感给一些激烈的音乐塑造一种气势。 其次,Orfeo的声音是温润的,泛音十足,这样让人听起来非常舒服。这样的声音,来自于它饱满的低中频以及高音和低音的比例,当然单元的选用也是关键之一。当高音和低音比例恰当时,就能产生这种听起来非常协调的声音。高频不多不少,听起来明亮,但又不会显得亮白或者刺耳;低频足够,但又不会沉闷;中频饱满,但又不会因为过多而显得“糊”。这样的声音在听任何音乐时都是一种享受,在欣赏人声和弦乐时更甚,比如安德列·里欧演绎的《小夜曲》,听起来悠扬动听,曲丹演绎的《枉凝眉》,女声委婉温润。 再次,Orfeo的声音是细致的柔和的,能呈现音乐中的细节。你很难在它的声音中捕捉到一些噪点或者粗糙的音乐线条,而它总能在音乐中捕捉到细小的中高频细节,丝丝入扣。即使是那种昏暗沉重的音乐,只要有一丝明亮细小的乐音,都逃不过它的眼睛。 当然Orfeo何至于此,它的声音质感和密度感突出,这使得它的声音色彩颇为充盈且宜人,当然它的色度也略暗,但你无须担心它会沉闷,这也许是一对Hi-End级音箱才能做到的事。在音乐表现上,它起落有致,流畅自然。可以说Orfeo就是一对声音表现全面而又色彩宜人的旗舰级书架箱。 体验4种连接方式 笔者当然不会忘了Orfeo的4种连接方式,这4种方式分别是“Reference reproduction”、“Softer reproduction” 、“Brighter reproduction”和“Brighter and softer reproduction”。  “Reference reproduction”是Orfeo的标准连接方式,官方宣称具有最大的线性性能,具有参考级的声音重现,笔者试听时采用的就是这种连接方式。“Softer reproduction”,即是让声音柔化的连接方式,聆听时确实可以感受到声音有柔化的倾向,但不会十分显著。“Brighter reproduction”顾名思义就是让声音明亮一些,本连接将3kHz的声音提升1dB,中频多了,重现的声音自然明亮起来,并且要饱满一些。“Brighter and softer reproduction”是结合了第二和第三种连接方式,这种连接让重现的声音明亮又柔和。 这4种连接方式,可以根据每个人的欣赏口味或者听音环境来选择,根据笔者的体验,个人倾向第一种“Reference reproduction”和第三种“Brighter reproduction”连接方式。 Reference reproduction 标准接法 Softer reproduction 使声音柔和的接法 Brighter reproduction 使声音明亮的接法 Brighter and softer reproduction 使声音柔和且明亮的接法 效率不高的Orfeo 需要一定推力 Orfeo的效率只是85dB,搭配EINSTEIN(爱因斯坦) The Tune MKⅡ 合并功放时,音量要扭大许多,搭配其它的功放也是如此。在笔者印象中,采用喇叭口径比较大的音箱,它的效率一般就不会太低,而Orfeo比预想的要低,虽然口径为175mm中低音喇叭,但效率却做得不高,对小功率的功放来说并不太合算,它会消耗掉许多功率。但另一方面的利好是,Orfeo的声音平衡度非常好,粗略地说,它的低频不缺乏、中频够饱满、高音够通透,即使搭配小功率的功放,也能呈现比较平衡的声音。但要发挥Orfeo的潜力,必须搭配驱动力比较强劲的功放才行,比如优质的大功率功放,或者普通功率但是阻尼系数比较高的功放。 总结 首先XAVIAN Orfeo 是一对制作精美的原木音箱,有着如艺术品般的外观与工艺,看上去美轮美奂。其次它的声音是温润的,细致的,柔和的,并且能呈现音乐中的细节。在音乐表现上,它起落有致,流畅自然,同时拥有可以媲美落地箱的低频延伸。可以说Orfeo就是一对声音表现全面而又色彩宜人的旗舰级书架箱,这样的音箱没理由让人不喜欢。
    全文
  • 德宝BREEZE BLUE L 桌面蓝牙音箱开箱试用

    【智能与家 评测】BREEZE是著名音响品牌Quadral(德宝)旗下众多产品系列中的一员,虽然它出身Hi-Fi世家,但却充满个性,通过传统的手工制作与最新潮的技术、设计的完美融合,BREEZE可以说重新定义了便携的移动声音。全新的BREEZE BLUE L是一款紧凑型的桌面2.0蓝牙音箱,我们开箱试用一下。 BREEZE BLUE L没有采用更为先进的蓝牙串流格式,例如Aptx、Aptx HD、AAC或LDAC之类的,而是采用了传统的SBC。当然,采用什么协议和最后的音质没有绝对的联系,或许这里体现了Quadral在音频设计上的自信。   实际听过了BREEZE BLUE L在蓝牙环境下的表现后,来谈谈感受。对于J-POP和K-POP这类流行音乐的表现如何呢,而这其中又属低频的表现了。虽然BREEZE BLUE L体积小巧,会让人觉得天生低频不足,但实际情况则是它的低频非常出色。比如在IZ*ONE的《라비앙로즈》这首节奏明快的曲目中,低频的表现具有极高的质量,鼓声铿锵有力同时具备极佳的弹性,也不会因此掩盖其它频段的发挥。这是一种合适的力量,但又不厚重轰头的感觉。   在比较抒情的歌曲上,BREEZE BLUE L在人声上的表现同样出色。Uru翻唱中岛美嘉的《雪の華》,独特的嗓音重新诠释了这首歌。做为伴奏的钢琴独奏带来的清澈感,以及Uru在表达这首经典曲目的一呼一吸都能很好的感受到。   除了听歌,追剧也是一种选择。这个部分的表现上,虽然很难去和大箱子比一个高低,但是BREEZE BLUE L仍然提供了较好声音宽度,电影、剧集中的人声对白自然、清晰,配乐的层次以及各种效果音效都能恰如其分的展现出来。可以说,在桌面这样的小环境下,这样的听音体验还是非常不错的。   如果你正在为你的桌面找一款泛用性极佳的、同时又素质出色的桌面音箱,那么BREEZE BLUE L会是很好的选择。
    全文
  • 势霸Sonus Faber Sonetto I,中价位难得一见的优雅

    【普洛影音网 评测】作为一个长青的义大利品牌,Sonus Faber能屹立不摇无非是受到市场肯定。不过此品牌老归老,它却仍力图在设计上创新,在研发Sonetto系列时,除了聘请许多具美学背景的设计师,採用大量现代化工艺手法製作外,也结合古典乐器、义大利文化意象作呈现,使得这对Sonetto I既优雅又低调、相当高贵,在同价位中很难找到这么美的喇叭。 在第一套系统使用3、5年后,不少音响迷都会想著要将器材升级,此时财力足够的人,便有能力直攻数十万级别的器材,但不少人仍会以较稳健的方式升级,考虑先入手中阶级别的器材。不过随著科技日新月异,许多大厂纷纷将过去旗舰、高阶级别的技术下放到中阶、入门级器材,因此稳健的升级反而可能具备较高的性价比,甚至有机会入手物超所值的器材,例如本篇主角Sonus Faber Sonetto I即是很好的例子。 本刊曾评测过Sonetto系列剧院喇叭组,并获得最佳推荐的殊荣;此次再将Sonetto I单独搬出来测,若说没有私心,那您肯定不会相信。话说回来,为什么需要再评测这对系列中最小的书架喇叭呢?主要的原因即是笔者有注意到,多数音响迷在入门后若要再持续升级,往往会多方参考刊物、网路上对喇叭的评论。 也是因为如此,才让笔者觉得一定要再带大家认识一次Sonetto这个系列的喇叭。事实上,Sonetto系列其实在去年德国慕尼黑音响展时就已有展出,但在平价、中阶级别两声道的讨论中,却鲜少看见它们的踪影,如果厂家这么呕心沥血的作品没有机会让更多人听见,那除了惋惜,实在不知道该说什么。至于在私心的部分,第一点,笔者本身外貌协会,这对喇叭实在太美了;第二点,Sonus Faber的声音相当迷人。不过这两点容我后面再做详述。 结合传统文化,发扬义大利精神 在此先介绍一下Sonetto系列的设计理念:在义大利文中,Sonetto一词最早的原意很单纯,即为「声音、旋律」;不过它也有「十四行诗」的意思,而此种流行于古代欧陆地区,过去通常搭配音乐一同表演,因此也有「小歌谣」、「小调」的含义。而原厂之所以会以Sonetto作为设计发想,无非是想将义大利的文艺精神得以藉此发扬光大。 以产品定位来看,Sonetto系列定位在高阶Olympica系列之下、入门Venere系列之上,但价格仍旧亲民,且各种类型喇叭都有,包括落地式、书架式、中央声道,或是扁平的环绕喇叭都有,无论您的需求是两声道、或家庭剧院都可以满足。而系列所有喇叭都设计有黑、白及木质等3种外观,您可以依照自己的喜好做选择。 Sonetto I顶部採用皮革设计,并有Sonus Faber品牌字样,简单的小巧思为整对喇叭增添了优雅美感,更重要的是,它的触感很好。 高雅外观,精緻细节 接著让我们回过头来看Sonetto I,在此必须先告诉您,如果您同样身为外貌协会的一员,那笔者可以向您保证,这对喇叭肯定不会让您失望的!这样说您肯定会觉得太浮夸,且让笔者娓娓道来。替Sonetto I拆箱时,笔者小心翼翼的将喇叭箱体取出包装纸箱,在手掌触摸到喇叭顶部印有Sonus Faber品牌标志皮革的那一刻,便暗自讚歎,这个触感真是太舒服、太柔顺了啊! 虽然Sonetto I的重量仅有5.5公斤,并不算重,体积也仅约高35.9公分、宽21.9公分、深30.5公分,也不算大,但抱久了手总是会痠,就算它的皮革触感再好,笔者还是得将它摆放到脚架上。在两支喇叭都摆放到定点后,笔者这才看清楚它的全貌。原厂这次送来的这对是白色外观版本,刚搬出来时只觉得低调,但在摆好后端详一阵子发现,这对书架喇叭的外观真是让人越看越喜欢。 Sonetto I箱体採用鲁特琴造型设计,可以减少驻波、降低音染。 Sonetto I的白色外观,并非是做一般的钢琴烤漆处理,而是採用不易留下指纹的消光色设计,且触感也有不亚于顶部皮革的舒适程度,相当滑顺却没有缝隙。若由喇叭顶上往下俯看时,可以发现其箱体採用中世纪至巴洛克时期欧洲流行的鲁特琴造型作设计,声学上可以避免箱体有平行面,减少箱内产生特定驻波、降低音染。 细部来看,Sonetto I喇叭背部设计有铭牌,除了标示独立序号,还标注了产地「Made in Italy」,如果您也和笔者一样重视喇叭血统,这点可能会为它加上不少分!背后的喇叭端子则採用Bire Wire设计,质感同样很好。若从审美角度来看,Sonetto I就像个风姿绰约的女子,但同时具备沉稳的气质,说是精品也不为过。以10万元级喇叭来说,有此精緻外观的可说是寥寥可数。如果您实际看了,肯定会忍不住想在家中客厅摆上一对,笔者就想这么做。 不惜成本打造,採用高阶技术 在讚赏完外表后,接著再来看看Sonetto I的设计。它的高音单体採用Sonus Faber独家的DAD(Damped Apex Dome)设计,中文称为「顶点阻尼软半凸高音单体」,依照原厂说明,这是由高阶Olympica系列下放的技术,具体做法是在软半球高音振膜前配置一个金属导波尖锥,在尖锥后方还设置了一小块阻尼物质,并且与振膜顶端有些许接触。 那么DAD设计有何独特之处呢?原来软半球振膜在振动时,并不会整个均匀振动,而是多集中于振膜外围,且频率越高时振膜的振动会越往外围扩散,但在这样的情况下振膜中央就可能产生不必要的振动、变形,进而影响声音表现,甚至有多馀音染。而DAD阻尼物质轻触振膜顶端的设计,可以降低振膜中心变形的机率,意即可降低音染、提升声音表现,是相当有学问又精緻的做法。 而在Sonetto I中低音单体部分,振膜採用Sonus Faber招牌的特选天然纤维混合纸浆工法,以追求许多音响迷推崇的「Sonus Faber之声」(Voice of Sonus Faber),如果要做形容的话,即为温暖、柔软及厚实的中低频段。另外,Sonetto I的分音器同样採用「Paracross Topology」技术,原厂使用半平衡式分频来设计电路,具体作法是将部分被动元件如电容、电感及线圈设置于线路负轨上,可有效降低无线电射频干扰,让喇叭的解析力更好。 顺带一提,Sonetto系列的书架喇叭,都将低音反射孔设置于喇叭前端底部,并设计成精心计算过的长条状、向左右扩散形式。原厂提到,这种做法将可强化低频延伸,使声音整体听起来更加饱满,但同时也可以降低音染、提升暂态反应。不过除了声音表现外,此设计也相当方便音响迷摆位,不用担心距离后牆过近、过远而影响到声音表现。 前面洋洋洒洒说了这么多,虽然笔者相当欣赏Sonetto I外观,但声音表现还是得耳听为凭,不能够这么轻易就让它过关!考量到其定位在中价位带,且为了符合家中实际的使用情况,因此笔者选用Audiolab 6000A 综合扩大机做搭配,并使用社内的Cambridge CD播放器做为前端讯源。 Sonetto I高音单体採用Sonus Faber独家的DAD(DAMPED APEX DOME)设计,以阻尼物质轻触振膜顶端的方式,降低振膜中心变形机率,达到降低音染、提升声音表现的目的。 乐器形体完整,定位与层次感良好 再来就谈谈实际听起来如何吧。由于原厂对Sonetto I的低频、暂态反应相当有自信,笔者当然不会放过这一点,便挑选了电影「太平洋战争(The Pacific)」的原声带做测试,一播出来令笔者印象深刻,这对小喇叭竟能表现出如此完整的定位、层次感!更让笔者欣赏的是,Sonetto I在乐器的表现上非常出色,形体相当完整。 为了听清楚各类型乐器的表现,笔者接著播放了帕尔曼的小提琴精选辑,没想到一播便停不下来。Sonetto I在弦乐上的表现非常出色,小提琴油油亮亮的光泽带著些微肉感,就连乐者按压琴弦的细节都听得见,且在曲目转折、大动态的爆发时更是有条不紊,种种优点使笔者听得忘我,不自觉竟然已播放了5首曲子。可惜这只是评测,否则要是听上一整天,肯定也不会腻! 话说回来,为何笔者没有再提到低频表现了呢?因为笔者在前述音乐类型中,并没有听到排山倒海、大气势的低频,不禁暗自在心中思索著,虽然下潜仅到45Hz,但应该也不至于这样,难道Sonetto I低频出了什么问题?为了再次验证它的低频能力,笔者选用Micheal Jackson的「Billie Jean」做测试。这次笔者听到的却是扎实、饱满又强劲的低频,才发现原来它并非没有低频。 低频稳健扎实,讯源忠实呈现 为什么会这样呢?原来Sonetto I的种种设计都将它音染降到最低了,所以在播放各种类型曲目时,无论各种乐器的表现都会忠于原貌呈现。其实一般喇叭都设计得能将中频、中高频及高频段的音染降到最低,但在低频部分由于箱体设计、聆听空间、摆位方式等都会影响到喇叭的表现,因此要将低频的音染降低,是相当考验一间厂家的功力。 为了证实笔者的推论,接下来一连串播放了各种不同类型的曲目,包括爵士、流行乐、电音、乐团等,在聆听完后得出了一个结论,Sonette I就像水一样,可以随著不同的音乐类型,而变化成不同的样貌。在这边要提一个插曲,当笔者播放流行乐测试Sonetto I低频时,有同仁好奇跑进试听室来看,并脱口说「我还以为这是落地喇叭的低频。」显然它的低频是有一定水准的。 以Bill Evans Trio的「Portrait In Jazz」专辑为例,乐曲中Bass拨弦声扎实、粒粒分明,就连乐者的手指勾上琴弦、摩擦过那短短一瞬的画面都能看得一清二楚,且时而井然有序、时而气势奔腾,完全不会忽大忽小,相当稳健而扎实。 可优雅也可爆发,各类型曲目都能胜任 不过既然Sonetto I具备纯正义大利的美声血统,还是得仔细听看看其人声表现,在此笔者挑选了Dianna Krall的「The Look of Love」专辑做测试,当歌者正要开口时笔者就知道了,这果然义大利美声啊!人声完全集中于最中间、并置于最前面的部分,成像具体、口形完整,转折丝毫不拖泥带水,吸气、吐气都听得一览无遗,水分适中,唇齿音也相当自然,整体听起来动人温暖。 经一番实测后,笔者可以很有信心的说,Sonetto I无论各种乐器都表现得相当自然、出色,甚至电子合成器製作的电气效果也有著良好包覆感。并在各种音乐类型都有著相当好的层次感,且能诠释出色堂音、自然的空间感。简单形容的话,便如其外观一样既从容、优雅却又有相当好的爆发力。如果您家中的器材已经使用一段时间,或者「换换病」又发作了,不妨给它一个机会吧! 背部设计有铭牌,除了标示独立序号,还标注了产地「MADE IN ITALY」;喇叭端子则採用Bire─Wire设计,同样质感很好。
    全文
  • 好声何需天价:搭载铍高音的平均律opus 5三分频大型书架箱

    【高斯音响 评测】Opus 5是ETA平均律公司旗下的旗舰三分频音箱,由两位在业界闻名的资深人士设计:何斌武先生(网名Winny,玩耳机的都知道)和潘志强先生(前高保真音响杂志主编,在该杂志任职15年),他们有志于将ETA平均律做成具有一流水准的高级音箱品牌,Opus 5是他们的第一款3分频作品。 这款音箱采用了欧洲资深名厂的顶级单元精心设计,不但采用了定制的喇叭单元,同时分频器也经过严谨设计,此外还采用了如Mundorf的银箔油浸电容、Mundorf的铜箔电感、单晶铜接线等猛料,因此在相位特性、频宽、失真度和阻抗特性上都表现优异,声音既有小音箱的精细鲜活,又有3分频大箱的低失真和饱满度。其频响宽阔,三频均衡,衔接流畅;低频深潜且快速干净;中频饱满生动,密度和质感一流;而Seas铍高音的失真特性和微动态还原能力优异,声音华丽活泼,延伸细致入微,又饱满柔润,没有普通金属高音的火气。 Opus 5的相位特性设计出色,其结像准确、音场开阔清晰,全频段的瞬态特性出色;箱体的特别造型和三明治式结构,带来的是清晰宽松的低频,下潜深而且有很好的速度感和层次感。轻松适应各种风格和类型的音乐重播,从清唱剧、无伴奏合唱到大型歌剧;从无伴奏的钢琴、小提琴到钢琴或小提琴协奏曲;从室内乐到电子音乐,它都能轻松自如地高水准地重播;声音表现上,既有丰富的信息量和出色的解析力,很好的密度,质感和速度,又有宽松舒适,高雅迷人的音乐感。它是一对音响性和音乐性都很好的音箱。 Opus 5的声音平衡度非常好,不是时下流行的那种紧张瘦弱,低频不足,高频过量的声音。它的低频宽松庞大,下潜很深,而且层次感好,密度足够,速度很快,非常过瘾。它的高频细润,延伸足够好,音色足够漂亮,但是又不是尖利干薄的,没有一些金属高音的毛燥感。中频纤秾合度,有很好的密度和磁性,厚度不错,但不过分,保留了很好的解析力和清晰度,而且,宽容度很好,听大合唱也很轻松。最关键的是,这三个频段衔接完美,浑然一体。 Opus 5的灵敏度很实在,89db,同时它的阻抗曲线波动平缓,除了低频部分的双峰特性(倒相箱特有的),其它地方阻抗变化非常小,对放大器相当友好,不难搭配。 配件方面Opus 5自带了脚架并附赠了铜垫片,除了可以让声音更稳当还可以保护地板。另外随音箱还带有6个黑檀木垫片,放在脚架上,2片在前,1片在后,再将音箱放上面,这样能获得更好的清晰度。以上都是厂方反复试验后选择的适合Opus 5音箱的附件,厂方的服务之用心可见一斑! Opus参数: 系统 :3路3单元低音倒相式音箱     驱动单元 : 1英寸Seas 旗舰级纯铍金属高音单元E0058定制版本 4英寸Scanspeak顶级光明系列 12MU特殊纸盆纯中音单元 10英寸Seas Excel顶级黄金系列纸盆加Nextel涂层振膜E0046定制版本     频率响应 :26Hz-35kHz (in room) 灵敏度 :约89dB    额定阻抗: 6Ω      分频器:采用德国Mundorf 黑色银字顶级Supreme系列银箔油浸电容、Mundorf铜箔电感、Mundorf电阻、英国Clarity高级电容、特别定制的高烧级石墨电阻、单晶铜导线等发烧元件 吸音材料:无脱脂纯羊毛 接线端子:德国WBT纯铜镀金顶级接线柱 净重 :约43.5kg(每只) 体积 :宽:200mm(上),340mm(下) 高:600mm(前),645mm(后) 深:465mm(顶),535mm(底) 外饰:深紫色钢琴漆 提供专配脚架
    全文
  • 小,也能搏大——天母博韵Stenheim ALUMINE2

    【音响共和国 戴天楷评测】你对书架喇叭的声音有多少想像?我要跟你谈的,不是那些代表上个世纪声音美学的产品,忘掉那些只能听小品,只能听简单人声的书架喇叭,忘掉那些唱不大声,缺少动态的书架喇叭。现在的书架喇叭,厉害者,比比皆是。要秀丽,有秀丽,要霸气,也有霸气。这回我去听的Stenheim Alumine 2,便是这样的代表。 不是入门品,是创业经典产品 关于Stenheim这家瑞士喇叭公司的介绍,可见于我先前写的「如此声韵,足能博得你心—Stenheim Alumine Five试听记」,在此就不赘述。作为原厂最小、最入门的一款喇叭,Alumine 2却是Stenheim最经典的作品,他们公司的第一款产品,就是Alumine书架喇叭,也就是Alumine 2的前身。所以,你别看Alumine 2小,又是Stenheim的入门款,就轻看了它。不。Stenheim今日的成就,那最初的起点就是Alumine 2。 铝合金箱体,外面看不见一颗螺丝 做为经典款,Alumine 2就跟所有Stenheim喇叭一样,採用全铝合金打造的箱体,一块一块厚达1公分的铝合金板锁定接合成箱。这喇叭在瑞士工厂製造、组装,其精湛的设计,把所有的组装零件和螺丝全都藏起来了,表面上看不见一个螺丝钉。木箱用黏合的,要表面不见螺丝还容易,铝合金势必得锁定,Stenheim硬是让所有的接合部件都藏在内部,休说材料,单是製作成本就高上许多。 丝质软半球高音配绉折悬边纸盆低音 高音单体採用一颗1吋的软半球高音,并加上一个全铝合金车製的浅号角状导波器,藉以提昇高音单体效率并控制扩散角度。Stenheim一向乐于採用丝质软半球高音,他们全系列喇叭都用软半球高音,唯在Reference系列的喇叭上加装铝带超高音,以增加向上的响应延伸。 中低音单体方面,Alumine 2搭载一只6.5吋的再生纤维素纤维(cellulose fiber)振膜,这种纤维材料,採用天然的纤维素材,在不改变纤维本身的化学性质为前提下,仅改变其物理结构,製成质量轻、硬度高的振膜。原厂更为了将振膜调整到最佳的阻尼特性,而在振膜前后两面都加上了特殊树脂涂层。我们常简单称此类纤维材质的振膜为纸盆,是许多坚持传统製艺的喇叭厂所爱用的单体。并且,Stenheim还喜欢採用衝程短的绉折悬边,让喇叭单体运动更快速敏捷。这种作法可见于传统号角喇叭上。Stenheim的喇叭听起来有一种特别明晰清澈又反应快速的特质,跟这绉折悬边纸盆单体脱不了干係。 全台湾最懂Stenheim喇叭的人—博韵音响杨老闆 试听地点就在博韵音响。博韵音响日前搬了新家,位于天母的新店面可比先前在大直的试听室大上好多。说真的,去博韵天母新址,我更想听Alumine 5。博韵开幕当天,我就跟杨老闆提了。不过,因为有客户指定要听,最新的Alumine 5 SE 日前南送高雄,也因为这样,这次去博韵音响,我才得受Alumine 2的震撼教育,让我见识到Stenheim做小喇叭的实力,更让我对此Stenheim的经典喇叭留下深刻印象。这小喇叭,真的实力深厚。 杨老闆搭配的扩大机是McIntosh MA8900,这台我先前也写过,以McIntosh的製作水准,机器的耐用度,经典的外观,扎实的200W输出功率以及丰富功能来讲,这台MA8900实在是爱乐者非常实用的好选择。讯源配的是同样来自瑞士、金工同样细緻的Orpheus Absolute CD。杨老闆卖Stenheim好多年了,从经销到代理,全台湾最会卖Stenheim喇叭的就是他,最熟悉Stenheim喇叭也是他,听他配的组合,准没错。 体积小,音场却宽,阿格丽西琴音刚猛有劲 初来乍到,先下猛药。放上阿格丽西2006年在卢加诺音乐节现场实况录音,弹奏萧士塔高维契第一号钢琴协奏曲。这曲子编制不大,弦乐团配上一架钢琴和一把小号,但录音动态惊人,阿格丽西是个「现场音乐家」,现场演出往往有惊人之作;我喜欢拿这片来考音响。音乐进行没多久,我就按下暂停了。怎么著?我怎么听,总感觉声音黏著在两支喇叭附近,而且形成嗡声鼻音的效果。我看看现场的摆设,推断是因为紧贴在Alumine 2旁边的Alumine 5造成的。这不是杨老闆偷懒,而是在我去之前,有客人要比对Alumine 5和Alumine 3 Way,所以两对喇叭才摆在一起。这样摆放,小音量下还不太会察觉有何问题,音量一大,魔鬼就出来了。当下立请杨老闆把放在Alumine 2旁边的Alumine 5移开,据我研判那是因两支喇叭靠太近,喇叭中间的通道产生共振,造成鼻音效果。 果然,抓鬼成功。推开喇叭之后,一切豁然开朗。Alumine 2虽是书架喇叭,但是声音却大气恢弘,音场开阔。这年头很多喇叭厂都很会把小喇叭做出大声音,Alumine 2这等气势,还是很不简单,这气势绝对是第一流的。听阿格丽西左手在最低八度游走所带出的深沉低音,那和弦洋溢出的丰富和声,还有鑽入地下的低音,真是震撼无比。这和我先前在大直店面听Alumine 5的经验又不一样。当时我就觉得,小空间难为了Alumine 5,这厢我更觉得,到了到大空间,Alumine 2也能如鱼得水。这Stenhaim的喇叭实在不简单。 萧士塔高维契在一阵激昂之后把音乐导引进入沉思和宁,音乐漫溢著冥想气质。弦乐绵绵密密,我只道绉折悬边的中低音单体声音是清晰明透的,没想到声音竟有此等厚度。低音弦乐张罗出一片厚实的蛛网,像是尘封已久的记忆,等待著钢琴以声声琴音将之破除。音乐走到第四乐章,那是灿烂的快板,音乐越走越急,音乐几无停顿地狂奔疾走,弦乐如著了魔急切的张扬,低音弦乐在其间遁走,小号跋扈张扬,钢琴又是颤音又是分解和弦,乎地又是一段琶音。Alumine 2把这萧士塔高维契的狂想,演的真是妙极。听到这裡,我已经在想:要等一下还有空,我想听听Alumine 5在这新的空间裡能有怎样的表现。看起来Alumine 2就好像是Alumine 5的上半截,其实Alumine 5的上半截箱体容积却要大得多,所用的单体也不同,不能等量齐观。 动态和场面撑得住,自然截止的低频够乾淨 再听葛济夫指挥基洛夫管弦乐团的柴可夫斯基第六号交响曲,开头低音管的沉吟,带有十足簧管乐器的风味。序奏揭示了悲怆的气氛,到了呈示部,引出了主题,音乐渐次激昂,拔起的铜管,把音乐情绪带往高峰。接著音乐又回归平静,以悠扬抒情的弦乐主导,法国号一旁轻柔帮衬,木管再继而轮番歌唱著同一主题。这是柴可夫斯基最擅长的,用一种优美安详的气氛诱拐你进入音乐之中,然后给你致命一击。带往天堂之后,再堕入阴间,那才是人间最可怕的梦魇。Alumine 2给了一个乾淨、透明、直接、坦白的音场和画面,开阔而且深邃,一个超乎小喇叭「该有」的场面。听弦乐幽然唤起那重重浪漫思绪的时候,那实在美极了,听那木管清纯地唱著,但张罗这一切,都在等待那一刻的到来。 低音管以极弱音带著音乐步往最深的悲沉之处,随即乐团以爆发性的能量炸裂,Alumine撑住了场面,但这也显示出Stenheim没有刻意让Alumine 2压出过饱和的声能。有的小喇叭会为了压榨出庞大声压和低频,而有booming的现象,一种轰然的箱身共鸣。不知情者,会以为这喇叭怎么这么厉害,像是落地喇叭一样,其实那都不够自然。Alumine 2没有这等问题,该截止,就让它到此为止,向下的延伸不强求,但求自然。Stenheim要的是一个更清晰更透明的画面,不信,后面那段定音鼓滚来的乐段,然后由低音弦乐导引出再现部。你听,那画面是澄澈的,那低音弦乐是乾淨的,那定音鼓听来是爽朗又结实的。Alumine 2摆在低音柱上,这样一配,Stenheim称为Alumine 3 way。若加上这一截低音柱,低音还会更丰厚。但,听到第一乐章尾奏那拨弦,还有那木管轻轻吹奏带著音乐消失在空气之中,我几乎觉得这Alumine 2已经够让我欣赏到柴可夫斯基悲怆的全貌。 高音辉煌,却不刺激,明亮,却不噪耳 再听阿胥肯纳吉指挥的西贝流士芬兰颂,铜管压榨出的能量,对高音来说都是考验。考验什么?开大声来听,会不会吵呢?如果不吵,那会不会太闷呢?铜管该有的金属质感出得来吗?我一直觉得,以铜管的灿烂光彩来讲,还真要让金属高音来唱,才唱的出来,可是,有的金属高音若开大声又嫌抢耳,实在两难。Alumine 2配的这个丝质软半球高音唱起来,铜管的金黄光彩让人满意,衝上顶端却铺出圆润质地,辉煌,却不刺激,明亮,却不噪耳,真好。听弦乐以颤音铺陈出一片云雾般的氛围,让木管和铜管相继吹出黎明涌现的希望,当旭日初升,全然奔放的音乐从Alumine 2吐出,实在磅礡,那是芬兰人民革命成功的欢庆之声。远方滚来的定音鼓,为这胜利定了调,也为Alumine 2的声音水准定了调。 我怎么一直用书架喇叭听管弦乐?Alumine 2虽是书架喇叭,而且还是体积不大的书架喇叭,但声音够大气,音场够开阔,听起大编制、大动态的管弦乐,还是过瘾的很。不要以为书架喇叭只能小声唱歌比精緻,现代的书架喇叭可不是只有一个面貌。 播放室内乐可见其精巧与细緻 换上室内乐,Alumine 2就展现了精巧与细緻的一面。听杜梅、皮耶丝与王健三人合作的莫札特钢琴三重奏,器乐声音精緻并透著光彩,不是凝重的,是充满活力的,音乐是自由的,听了使人沉醉且愉悦。Alumine 2表现这钢琴呈现出一种格外透明精亮的气质,琴音质地凝聚而结实,听那尾韵,实在迷人,是飘上去的。这个韵味真不像是丝质软半球高音发出的。小提琴的光泽感实在好,录音本身不特别强调弓弦交会间的细节,其质感却却鲜明而活生。大提琴带著浓郁却不过份嗡然的鼻音,音乐画面清晰,质感生活又细腻。这与我先前听到的Stenheim声音如出一辙,甚至我觉得,如果你听室内乐多过管弦乐,买Alumine 2其实就够了,下盘少一点,反而更轻盈秀丽,室内乐的精緻面貌反而更能展现。 听见快速、活生、有力的打击乐 这么小的喇叭,播放起打击乐也很优秀。别以为它小,就没什么震撼。打击乐其实最精彩的不在于有多庞大震撼的鼓声,而该是速度和力道的展现,也是活生感和立体感的考验。听Joel Grare带领一班乐手的录音。这张唱片裡的曲子揉合了东方和西方的元素,呈现出一种文化交融的气质。听头两轨加入了二胡的乐曲,Alumine 2唱出的二胡有一点黏滞,有一点厚度,却又能保有鲜活感。精彩的当然还是背后那些丰富的打击乐,那些叫不出名字的打击乐缤纷挥洒,带出热闹场景。第二轨后段位于中央的鼓,频率深沉但声韵却短,敲下去仍显力道十足。Alumine 2那一颗6.5吋低音单体,配上小小的音箱,看来如此单薄,却无碍于让它展现鼓击的力量。 听第十轨的打击乐,在一连串管钟敲击之后展开的鼓声,满有震撼力。这裡的管钟问的是喇叭的音色够不够丰富,后面的鼓问的则是喇叭能不能发出扎实有重量的声音;别问我过没过关,我都记下这段了,你当猜得出Alumine 2是让我满意还是不满意。 第十一轨,我不确定那乐器的名称,类似是加装了共鸣管的钢片琴,听那琴槌碰撞金属响板的声音,是有细节的。随著音乐进行,加入其他打击乐,响管共鸣丰盈随著力度又再加强,Alumine 2的表现这些声音色彩的手法是直白的,坦荡的。第十二轨和十三轨从小声到大声,其间动态变化幅度大,我扭大的音量听,让Alumine 2撑出音乐的动态高峰,恭喜,不但声音没破,能量迸发时似乎还能保有一种馀裕度,我不觉得压力,只感觉震撼。 回头听第三轨的低音提琴,拨奏的质感爽朗明晰,完全符合我先前听Alumine 5时对Stenheim喇叭播放贝斯的印象。只是Alumine 5是落地喇叭,下头两只10吋低音,但Alumine 2却是一只书架喇叭,只有一颗6.5吋的中低音单体,怎地可以发出这样丰厚的低频呢?前头的试听,明明一直不觉得它是个boom box,怎么这低频的迴响这么丰富,这不是混浊的,我知道Alumine 2知道它在唱什么低频。这不是个子非鱼的瞎说,我是真的认为它知道。 活泼、直白,却不吵噪;两个严苛考验都过关 虽然在我连番以大音量操演下,Alumine 2即便遇到芬兰颂也是气定神閒,我还是想试试看它到底会不会噪。铝合金箱体,又以声音清晰直接见长,如果遇到录音比较白热一点,刺激一点的唱片,会不会噪起来呢?用两张来考验。一个是Holly Cole三重奏的「Don’t Smoke in Bed」专辑,这其中Holly Cole歌唱收音靠近麦克风,唇齿音和子音咬字录得明显,唱到高昂处,那略微明显的「呲呲呲」的气音和唇音,恐会叫人无法大声听下去。Alumine 2放起来,像是走钢索一样在那边缘游走,似乎刺激又觉得可以继续听下去。不过,那后面的贝斯听起来才过瘾呢,乾淨、清晰、有弹性,也能见得一定的厚度和体型。第一关,Pass! 第二关更难了—Celine Dion在巴黎的演唱会实况。这张录音非常有现场感,我以前常在声底厚实的系统上放这张CD来听,如此,鼓声听起来扎实饱满,整张专辑听起来也沉稳一点。Stenheim当然不是这个味,而且整体调性还是往反方向走的,这样放下来,成吗?这时,它又再一次上了钢索了,而且这时还是骑单轮车上去,头上还顶著一个同伴,双手撑著他。什么意思?更惊险了! 第一轨的「J’Attendais」展现出她演唱power ballad的实力,鼓声扎实有力,现场观众的鼓譟铺陈出一个宽大的舞台,法文咬字唇音多,Celine Dion唱歌又多鼻腔共鸣,一拉高音就是充满力度如箭般的射刺而来,可是,似乎这飞箭到我面前又弱了下来,即或刺及我身,却不疼痛。懂我的意思吗?有道是:有点刺,却又不真得刺。但这样一来,Alumine 2就把这现场演唱会的气氛炒得更是热力四射。第二轨更难对付,我几乎想把音量转小,但是似乎又可以过关,我容让这奔放的音乐能量挥洒,给Alumine 2机会重现这曲子的热闹。第三轨唱的是「Power of Love」,Alumine 2给了一个有厚度却不凝重,扎实鲜明的Celine Dion,背后的鼓声听起来则饱满有力,只不过,这个饱满又跟我在别的系统上听到的不太一样。鼓声尾段收拾的更俐落一点,落下的每个鼓点,凝形有体却不浑厚沉重,这是反应快速的绉折悬边低音的特性。 去听,才懂得我在夸什么 Stenheim Alumine 2不是一对寻常的书架喇叭,体型小,但声音不小,可因应的音乐类型也不少。它的声音直接、透明、乾淨,细节丰富,层次分明,反应快速,你喜欢这样的声音吗?不过,我还是要诚恳建议你,自己跑一趟博韵音响试听。因为,我前看后看,反覆斟酌了这篇文章几遍,总觉得仍有未尽之处。你若真想认识这个现代小喇叭的实力,以及来自瑞士的精工喇叭的美学,自己听了、看了,才最准! 器材规格 Stenheim Alumine 2 型式:2单体2音路低音反射式书架喇叭 单体:1吋丝质软半球高音x1;6.5吋低音x1 频率响应:45Hz – 30kHz 最大承受功率:100W IEC, 200 W (peak) 建议扩大机功率:10W- 200W 灵敏度:93 dB SPL/2.83V/1m 最大音压:109 dB  阻抗:8 Ohms (最低6 Ohms) 尺寸:H 330mm x W 230mm x D 275mm 重量:17 Kg each
    全文
  • 达尼Dali Oberon 3书架喇叭开箱

    【普洛影音网 评测】DALI在去年九月於德国柏林IFA推出的Oberon系列,以其精緻的外观与优异的声音表现,加上平实的售价,立刻横扫低价喇叭市场。 Oberon系列最大的特色就是首度应用了DALI专利的SMC技术,相比於推出有段时日的Zensor系列与Spektor系列,除了看得到的外观更多样与年轻化之外,Oberon系列更注重多声道系统(天空声道)的整合,全系列的配置也可以做更多元的应用。 先来看一下Oberon系列的介绍影片,主要在讲这次採用的SMC技术: Oberon系列从最小的Oberon1、Oberon3、Oberon5,到最大的Oberon7,还有环绕(也可当桌上型喇叭)专用的Oberon On Wall与Oberon Vokal中央声道喇叭,產品线非常完整。这次为大家开箱的就是第二小的Oberon3书架喇叭。 外箱维持DALI一贯的风格。 打开纸箱就会看到说明书。 掀起保丽龙,看到喇叭本体。 把喇叭抱出来,看到用棉布套包裹著的Oberon3书架喇叭。 Oberon3体积不大,重量也不特别重,但整体的质感却非常高级。与小一号的Oberon1之差异除了箱体大小,就是Oberon1採用的是比较小的5.25吋中低音单体。 上面有保护高音单体的纸片与塑胶垫。 说明上写著聆听前要把这片「运送保护片」取下。 Oberon系列的网罩是一大亮点,不仅作工非常扎实,质感也特别漂亮。 非常有时尚感的布纹面网,下方有银色的铭牌。 来看到喇叭本体。浅色樺木贴皮搭配白色的前障板,感觉就非常高级。全新的Oberon系列各款產品有四种不同的外观可选,这个白色樺木贴皮表面还有纹路,应该是最热卖的外观。如果把这对Oberon3放大成落地款的箱体、再加上一个7吋中低音单体就会变成Oberon 7。 这次为Oberon系列特别设计的高音单体虽然是常见的丝质软半球高音,不过尺寸比一般大的29mm,比一般喇叭常用的20mm、21mm、25mm的丝质软半球高音单体都大了许多,可以更轻鬆的推动空气,失真也更低。 Oberon3身上的这颗7吋木质纤维振膜中低音单体是DALI专为Oberon系列所全新设计的製品,在中心磁极的前面五分之一处採用SMC材料,音圈採用轻量化的四层结构铜包铝线圈绕製。 箱体边角的处理也非常高级。前障板为独立结构,有黑色与白色两种外观可以选择。 背后有低音反射孔。 Oberon 3的喇叭端子採用Single-Wire的设定,品质也有一定的水准。 DALI Oberon3规格: 类型:二单体二音路低音反射式书架喇叭。推出时间:2018年九月。使用单体:29mm丝质软半球高音单体x1、7吋木质纤维振膜中低音单体。频率响应:47-26kHz。灵敏度:87dB。额定阻抗:6欧姆。建议搭配扩大机功率:25-150瓦。分频点:2,400Hz。外观尺寸(WHD):200x350x315mm。重量:6.3公斤。
    全文
  • 【测评】水晶般音质,天籁级享受——DALI EPICON系列测评锦集(二)

    【HIFI说 2019年4月报道】近日,丹麦知名HIFI音响品牌达尼DALI发布了英国音箱杂志《Hi-fi Choice》、德国著名hi-fi网站AREADVD关于达尼DALI EPICON系列的精彩评测集锦,详情如下: 英国音箱杂志《Hi-fi Choice》 英国音箱杂志《Hi-fi Choice》介绍了不同音响组合系统,EPICON 2和EPICON 6因其优异表现赫然出现在推荐款音响系统中。 采用了EPICON 2音箱的音响系统,以事实诠释了约翰斯博士在《正确的地点,错误的时间》中的名句:“……整个系统的表现,优于各个部件独自表现的总和。”音响系统纯净天然的音效演绎令评论员大加赞赏。逼真的音质让人误以为是从黑胶唱片中发出的,然而这套音响系统只采用了一台CD播放器。本套音响系统的另一个优势在于,它丝毫不受划纹噪声的干扰。说到低音表现,“EPICON相对小巧的体形完全不妨碍其表现出气势磅礴的低音效果。细腻微妙的低音恰到好处地增强了整体音效,毫无喧宾夺主的感觉。” 第二套音响系统关注流媒体音乐的流畅播放,EPICON 6在评论者们的赞扬声中闪耀登场。由于EPICON 6的技术和配置较为高端,因此爱乐者对它抱有极高的期许。而 EPICON 6也不负所望,以高端的配置呈现出发烧级的绝佳音质。它的声效表现温暖柔和却又细腻丰富,充满意韵。“有了EPICON 6,低音音效就将成了整个音箱系统的亮点。与很多售价7,000欧元的音箱相比,EPICON 6不但体积相小巧,更拥有深厚和强劲的低音频响。”在播放Elliot Sharpe和Terraplane的《Banking Blues》时,EPICON 6轻松演绎出了“轻舞飞扬般的节奏感,让人心情愉悦”。 德国著名hi-fi网站AREADVD 德国著名hi-fi网站AREADVD对EPICON 2音箱进行了一次评测。他们为这款体积小巧、外形精美且具备天籁音色的音箱给出了最高评分“REFERENZ”。 AREADVD的评论认为,EPICON 2音箱在音效和外观方面均精雕细琢,令人爱不释手。这款小巧的音箱可从容而精妙地演绎任何类型的音乐,原汁原味地重现真实原声,一流的低音输出会让人误以为是这是一款大型落地式音箱。在演绎Diana Krall 的《Garden in the Rain》时,其整体表现令人拍案,身临其境的感觉让您忘了这是从音箱发出的音乐。无论是爵士乐还是摇滚乐,EPICON 2均表现不凡,可随时为爱乐者营造亲临现场般的音乐氛围。 AREADVD的最后结论是,EPICON 2是一款钻石级品质的高端音箱,可为任何聚会或晚会增色添彩,另外还可播放热情激昂的爵士乐,为您营造一个温馨浪漫的夜晚。音箱采用优质材料制成,外形设计考究,令人爱不释手,为消费者带来优良的购买体验。EPICON 2音箱无疑是物超所值的理想之选。 + 可展现强劲或细腻的音乐律动 + 表现稳定,气质不凡 + 声效广域扩散 + 外形娇小,源自匠心设计 + 出色的脉冲信号保真度  + 工艺精良,材料品质一流
    全文
  • 咨询该品类授权经销商
    • 北京华语视听商贸有限公司

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 北京驰生佳创商贸有限公司

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 北京东方铭电科技有限公司

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 鑫星光音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 许英谔音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 雅马哈

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 雷尔斯音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 飞扬音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 天逸音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 百宝城影音

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 声雅音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 宏鑫音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 诺昌音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 新和伟音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 天海静听影音

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 博远音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 力高音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 昌业音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 我公司想出现这里>>

    书架式音箱(书架箱)热门产品排行榜
    该品类产品的二手转让

    如何发布二手转让? 更多