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书架式音箱(书架箱)

    书架式音箱即配置非常高,放在书架上的那种小音箱,属有源音箱。 一、书架箱的结构 书架箱的工作原理与落式音箱相同。两者在结构及听音环境要求有一定的区别。首先,从外观上看,书架箱体积较小,通常只有普通落地音箱的1/3或1/4般大。与落地音箱不同的另一方面是,书架箱通常只采用两个喇叭单元,高音、低音各一个,而落地音箱通常有三个或以上的喇叭。再次,书架箱由于受尺寸所限,低音单元并不像落地音箱的低音那么大,通常只有6英寸,甚至更小一些。至于书架箱的内里结构,通常只有一个箱室,不像落地箱般单独设置低音声箱。另外,书架箱工作时,需用一对专业的脚架。值得一提的是,书架箱的脚架十分重要,它并不仅仅是肩负承托箱体之功能,同时它可降低箱体由于震动所带来的谐振,从而使音质得以保证,同时,用脚架承托可使书架箱的低音更加结实有弹性。因此,如果购买书架箱,建议采用原厂配置的专业脚架。 二、书架箱的优点 易摆放。由于体积较小,因此摆放时并不像落地箱那么费空间,在今天这个寸土尺金的年代,占用的空间越小越好。出好声音。有些音响发烧友,为了得到好声音,专门请声学专家实地测算,提供专业数据,进行改动,更有甚者,把整堵墙都拆来再砌起来,但毕竟这是少数,据笔者了解,许多消费者在购买音响后,并不想对原有的听音环境作较大的改动。书架箱在小的听音环境下,经调校后都能取得七八分效果,而落地箱则不易。擅长播柔和音乐之韵味。每件器材都有其最擅长一面,对书架箱而言,牺牲了部分低音,从而主攻高音及中低音。因此,通常书架箱之高音及中低音是落地音箱所不能及的。书架箱在播放低频并不是很多的音乐如人声、弦乐、小提琴时,能得到较佳的听觉效果。 三、书架箱的作用 书架箱只能为消费者提供最为纯粹的音乐欣赏。 四、书架箱的重要品牌 漫步者Edifier、飞利浦PHILIPS、飞星Audio Physic、乐谱(魔朋)Audio Pro、波士顿声学Boston Acoustics、宝华韦健B&W(Bowers & Wilkins)、拜事通Bryston、城堡CASTLE、Davis Acoustics、Design Q、丹拿Dynaudio、音乐之旅EC(Electrocompaniet)、伊丽声Elipson、劲浪FOCAL-JMlab、尊宝Jamo、杰宝JBL、Miller & Kreisel Sound(M&K)、MJ Acoustics、敏特声Mordaunt-Short、耐士Niles、百里登Paradigm、Peachtree Audio、普乐之声Polk Audio、翩美Primare、PSB、君子REGA、REL Acoustics、Richter、索诺斯Sonos、世霸Sonus Faber、Soundcast、Stealth Acoustics、骄阳Sunfire Labs、Tangent Audio、天朗TANNOY、维也纳音响Vienna acoustics、Zvox。
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  • 没有音染一样可以真情流露:评 Penaudio Lumi 音箱

    【视听至前线 剑萍】在发烧友当中,玩书架音箱的占了大部分,而拥有一对不会再动更换念头的进口书架箱则是大家的梦想。 时间回到1991年的秋天,广州第十甫的文化器材公司门厅里被发烧友挤得水泄不通,蔡琴动人的歌声驱使我拨开人群探前去看个究竟:原来是一对英国Mission 761i书架箱被围栏隔开,正深情款款地唱着《蔡琴老歌》......在收录机和套装音响的年代,我从没听过这么好听的声音,虽然直觉告诉我声音中似乎隐藏着一种灰调的成份,难道是受音箱面板颜色的暗示?我不确定是否如此。 自此我对英国书架箱格外喜爱,从Monitor Audio 7玩起,先后拥有KEF Coda 7、Harbeth P3 、SPENDOR S20、SPENDOR 3/1P、ProAC Tablette 50 Signature、Tannoy System 8。换了这么多英国书架箱,固然有想体验一种新音色的冲动,但部分更换的原因也有对音质不满意的因素在内,这些音箱可以说各有韵味,但也各有不足,其中音染是最大的问题。在2007年我接触到一款名字叫Charisma的“非英国”书架箱。Charisma的英文意思是“魅力”的意思,Charisma究竟多有魅力?于是我对Charisma产生了浓厚兴趣。刚刚开始听时,我发现Charisma的声音是透明、清晰的,但又没有一般书架箱容易出现的干瘦感和尖锐感,相反,Charisma的中频是圆润的,有一定厚度;高频延伸良好而细腻,谐波成份丰富,失真度是比较低的;声音的密度足够,细节丰富却没有刻意强调的痕迹。可以说,Charisma没有音染,却在“真”与“美”之间达成良好的平衡。稍后我才知道Charisma是来自于一个叫Penaudio的芬兰音箱品牌,而Charisma正是Penaudio的成名之作。 Penaudio由Sami Penttila于1999年创立,Sami Penttila从小喜欢音乐,擅长钢琴、吉他演奏,并曾自组乐队,大学里学的又是电声和电子,因此对音乐、音响有着深刻的认识。他对当时市面上的音箱并不满意,觉得凭着自己的实力在同一价位上完全可以做出更好的音箱来,于是就开始了创业历程。Penaudio的第一件作品是7.6CX书架箱(为纪念这个初始型号,Penaudio目前特别推出了6.6CX这款音箱),7.6表示箱体的容积是7.6公升,CX则表示它使用同轴单元。在2002年的法兰克福音响展上,Penaudio的Charisma音箱一鸣惊人,一举夺得“展会最佳书架箱”和“最佳音箱”两个重要奖项,从此令Penaudio声名大振!稍后Serenade这款音箱也登上了美国Stereophile A级榜。 技术参数  ■ 类型:2路倒相书架式  ■ 西雅士定制单元:25mm软球顶高音、145mm编制盆中低音  ■ 分频点:5500Hz  ■ 频率响应:36Hz-25kHz  ■ 灵敏度:86dB  ■ 标称阻抗:8Ω  ■ 体积:180×300×325mm  ■ 重量:7.5kg 这次评测的是Penaudio Lumi书架箱。Lumi在芬兰语是“雪”的意思,是这个北欧国度常见景象。Penaudio的音箱均使用挪威SEAS单元,当然这是按Penaudio的要求特别定制的。Lumi使用一枚Excel系列的25mm软球顶高音单元和一枚Prestige荣誉系列的145mm口径的聚丙烯编织振膜中低音单元。高音单元使用织物振膜及SONOMEX悬边,加有磁液,通过加强音圈的散热性能来提高单元的功率承受能力。中低音具有良好的内阻尼特性,使用橡皮悬边,为长冲程设计,锥盆中心的相位塞能减少因音圈温度升高而产生的“声音压缩”现象。 不过,箱体才是Lumi的最大亮点。在Lumi身上您可以看到Penaudio标志性的“多层结构板”条纹。这种纹路可以说“只此一家,别无分店”,具有很高的辨识度。近看这些条纹其实是由两种不同的薄木片交错堆叠层压而成。Penaudio这样做绝对不是为了好看,而完全是从音质的角度考虑。单一的箱体材料处理谐振通常不太理想,因为每种材料都有固定的谐振频率。Penaudio是通过多种材料的相互作用,来将箱体谐振抵消,而实际效果证明这种做法非常有效。“多层结构板”是将很薄的桦木夹板和中密度板交错地一片一片粘起来,然后再经过加压高温黏合。制作音箱时,将“多层结构板”的侧面一片一片地切开,应用于箱体的每个平面。这整个过程由全手工完成,非常耗时。Penaudio的音箱基本上是采用“三文治”结构:障板最外面是有一层薄“多层结构板”,中间则是厚厚的中密度板,然后最里边又是一层薄“多层结构板”。不仅如此,Penaudio还会在箱体内再加沥青、吸音棉等阻尼材料,从而令箱体的谐振极低,获得标志性的清澈透明音色。 测试时我是用同样来自北欧的挪威HEGEL H190合并式放大器来驱动Lumi的,讯源为HEGEL Mohican CD机。值得一提的是这台乳白色面板的H190,和常见的黑色面板机型相比,这款白色版另有一种典雅、润泽的意味,越看越喜欢。测试软件则是《2018原音精选》。 测试时我是用同样来自北欧的挪威HEGEL H190合并式放大器来驱动Lumi的,讯源为HEGEL Mohican CD机 首先播放track 5由辛晓琪演唱的《领悟》。这首歌我本以为没什么特别,原只想作热身之用,但随着辛晓琪那一声“我以为我会哭”的出来,我感觉眼前的灯光好像突然变暗了,她开始要向我倾吐一段心痛却又刻骨铭心的爱情故事......继续听下去,我便逐步发现Lumi的声音不仅饱满、润泽,它还有一样最突出的优点——“它是一对音乐表情很丰富的音箱”!可以说,歌手运气、吐字技巧,甚至是感情的起伏,都可以尽收眼底。更重要的是,通过Lumi,我能清楚地分辨出一位歌手是否真的“用心”去唱?!此刻,我与演唱者心灵间的距离一下子拉近了,隔膜消除了,我不再像是在听一件“工具”发声,而更像是将歌手请到了家中,她就站在我的面前倾情演绎,一切都显得那么自然逼真、有血有肉……回想起以前听的几款英国书架箱,辛晓琪的嗓音固然有甜美诱人的一面,但表现方式稍显“平面化”,歌手那份跌宕的情感似乎被隐藏、磨滑,那份辛晓琪在“用心”的演唱的感觉没那么明显,对人声感情的刻画不如Lumi来得那么强烈和逼真,因为通过Lumi我已几乎可以看到辛晓琪各种的表情变化了。两种演绎方式相比,就令辛晓琪简直就象换了精神状态和演唱风格似的,歌曲的意境和感染力自然也就大相径庭……当然,伴奏钢琴的晶莹透亮,电子合成器阵阵滚过的低频,更好的两端延伸都显示出随着时间的推移,音箱制造技术的进步,毕竟是“长江后浪推前浪”。 这台乳白色面板的H190,和常见的黑色面板机型相比,这款白色版另有一种典雅、润泽的意味 再播track 3薛伟《梁祝》选段。薛伟用的是一把1699年斯特拉迪瓦里制造的古董名琴Kustendyke。琴声一起,在我面前展现的是一幅草长莺飞、细柳摇曳的三月江南美景,梁、祝二人在佳期邂逅。Lumi所表现的木管乐器润泽,颇有“肉”感。而小提琴声更是饱满多汁,丰富的情感汩汩流出,低回缠绵之际不禁令人为之动容......播同样的片段,我感觉Lumi所展现的是阳光明媚、神清气爽的春日,而以前所听的英国箱却似有几片乌云压顶,略显沉闷、潮湿。当然,Lumi所呈现的琴声也不会像某些新派的音箱那么光芒四射,从声音反映到脑海中,那些新派设计会让我想起明晃晃、闪耀得有点刺眼的水晶棒,而Lumi则让我想起通体泛着翠绿的玉如意。Lumi所呈现的小提琴声不仅饱满多汁、有着好听的琴腔共鸣,而且很鲜活,没有丝毫钝、木的感觉。可以说,Lumi这种既柔美、圆润但又清晰、透明的声音特质是完全得益于Penaudio的低谐振箱体,像注重食材新鲜、强调少盐少酱的烹调方式那样,能正确地再现小提琴的“真”味! Track 4是拉威尔的《波莱罗》。作品由两个主题不断重复交替而成,由开始的平缓逐渐高涨、激烈,最后达到高潮。Lumi虽是书架箱,但播这部交响乐作品时,即使在大声压片段声音仍保持流畅、不紧张,例如铜管乐器那特有的柔和质感不管声压如何强大仍是完整地保留下来;又比如弦乐群总是徐缓有序的,就像平静的河流缓缓流动,没有丝毫刺激的气息。到乐曲的结尾部分,声压越来越大,但这绝不会模糊乐器的结像,在我面前军鼓仍是清晰地排成一排。在最后,定音鼓有力地敲响,我甚至能感受到鼓腔的震撼!当然,作为一款书架箱,Lumi的能量感和低频下潜不能和落地箱相提并论,但它只是将能量感、低频按比例缩小,总体听感仍是均衡的,最难得的是不管开到多大声,Lumi的声音仍是非常透明而柔和,这点要胜于普通的书架箱。 总结 凭借Penaudio独一无二的箱体制造技术,Lumi实现了对人声、乐器真实美态的重现。当您有机会聆听Lumi时,可能会获得一种从未有过的体验:声音很细致、透明,但又没有丝毫光辉、单薄的感觉,反而是很饱满、润泽的。和那些以“厚声”著称的传统英国箱相比,Lumi的感情色彩丝毫不落下风,而且声音会更鲜活、生动,在细节、速度、线条感等方面会好上许多。这样,您最终会明白:细致的声音并非一定要以牺牲厚度为代价,而没有音染一样可以真挚感人!
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  • 评测丨严谨制作,大器天成,百里登Paradigm Prestige“威望”系列扬声器

    【FiPlay影音平台 评测】北美扬声器品牌,向来给人一种“粗犷”之感,线条粗犷,外形霸气庞大;音色粗犷,低频充盈澎湃。而备受赞誉的加拿大Paradigm有点不一样,其涉足多个产品领域的设计与制造,并为市面上各个同级别的产品树立了杰出的音质标准。区别于很多北美出品的扬声器,Paradigm在外形上往往都是中规中矩,并没有太多显山露水。音质上,虽然没有那种大开大合的震撼低频,但其令人惊讶的音准、空间感极强的音场以及如针点般精准的定位能力都是让人深刻的,其低频表现及动态起伏也是相当扎实。一套拥有非凡水准的扬声器,能再现那种令人激动的体验,这也是Paradigm Prestige“威望”系列扬声器的目标。   以时间见证品质 多年来,Paradigm不断地研究出更好的扬声器音质,更令人惊讶的是,音准、空间感极强的音场、针点般的定位能力,清晰、有力的低频以及惊人的动态范围,都是Paradigm扬声器的性能标志,即便是挑剔的用户也会将Paradigm列为选择。除了对音质的追求外,他们还一直坚持推动扬声器设计理念的发展,有着“最挑剔用户的首选品牌”之称。   集团内部具有全现代化的自制能力,他们与加拿大National Research Council合作,自家工厂还有北美最大隔离无响室进行扬声器测量研发,选用Paradigm扬声器能作为家庭影院的核心。除了音质优美以外,产品选用的材料都拥有最先进的水平,甚至每一个Paradigm出品的扬声器都来自他们引以自豪的消声室和盲听房进行声学校正,能看得出他们对于每一只扬声器的品质要求都非常高,那正是对出色的声音表现最好的保证。 Prestige系列:尊重原始的声音 Paradigm推出Prestige已有一段时间,该系列拥有崭新、畅通无阻的方正线条,并且对最小细节有着高度密切的关注。追溯以往产品,Paradigm严谨的制作都是令人佩服,为了确保更佳的音质统一性,Paradigm要求每对扬声器的性能规格差异控制在1/2dB以内。而扬声器的单元、分频器、电子组件、放大器、塑料部件以及箱体,甚至包括工具、生产和测试设备,都是由Paradigm自行设计和制造的,确保更高的精度和优秀的质量控制。先进的设计、一流的材料还有精密的组件,赋予了Paradigm扬声器卓越的性能表现,并让他的价值超越了这些零件的总和。   Prestige 85F座地式扬声器 Prestige“威望”系列扬声器目前包括95F、85F和75F三款座地式扬声器,一款15B书架式扬声器、两款55C和44C中置扬声器和一款25S环绕扬声器。当中的对箱可以构成Hi-End两声道扬声器,包括座地式和书架式扬声器;而若把当中产品加以组合,更可以组成影院扬声器套装,不过只可惜缺少一只孔武有力的超低音。在这里,笔者也是建议采用同厂Paradigm Prestige 1000SW超低音进行搭配。   Prestige 55C中置扬声器 Prestige箱体结构由3/4英寸厚重磅无共振MDF箱板、内部加强筋优化衬垫和1英寸MDF前障板组成,创新的后置安装高音和驱动器后罩完全隐藏了前障板硬件。驱动器减震安装在1英寸厚的加强MDF障板上,增强了刚性和箱体强度,同时消除了有害箱体共振。另外,在Prestige的前面板上看不到任何固定网罩的开孔,因为这款扬声器采用透声网罩磁力吸附,这使得扬声器的前面板更有格调。   Prestige 15B书架式扬声器 此外,Prestige系列装载了全新的采用Perforated Phase-Aligning(PPA)穿孔相位对齐技术的X-PAL“高音镜”球顶高音,并通过Finite Element Analysis(FEA)相位校正装置,既能保护娇贵的X-PAL高音振膜,也让还原出来的高音能减少频相干扰的情况问题,提供令人难以置信的高频延伸、同时更能获得充沛细节和更高的输出效率。Prestige系列所采用的专利X-PAL高音为阳极电镀纯铝高音单元,采用了双磁铁结构,铸膜散热底增加磁力,外部则用铝壳包裹,实现良好的减震以及冷却的作用。高音部分采用了高效率陶瓷磁铁和磁液冷却技术,具有高强度、耐高温、重量轻等优良性能,提供良好的高频重播能力。Paradigm专利的主动凸纹技术ART折环,厂家内部生产,直接膜压在每一个锥盆上,在无失真输出时,比标准折环驱动器获3dB的更大冲程(超出50%)。同时装配在发烧级别的热塑人造橡胶注模,使ART更持久耐用、可靠,确保终身的优质声音。   Prestige 25S环绕扬声器 Paradigm Prestige系列的中/低音单元采用了全新改进的铝音盆单元,提供优良的高刚性和高阻尼特性,有助于带来沉稳结实、层次鲜明、延伸极佳的低频响应。以及陶瓷亚铁盐磁铁结构的磁路,提供最佳的低音驱动力。箱体采用了专业的计算机软件进行模式、并进行不断的调试,使整台扬声器的低音输出气流最佳化,减少箱体的不良共鸣和气流与倒相孔壁的摩擦声,减少低音失真。同时配合共鸣抑制技术,使低音共鸣有效减少。   Prestige 45C中置扬声器 小结 Paradigm Prestige“威望”系列,采用清晰纯净的线条,外观上扎实而不花哨。厂家似乎更愿意把更多的精力和预算投放在扬声器的制作和技术研发上。也正因为Prestige系列的创新技术应用,将Paradigm“尊重原声”的产品理念扎实地贯彻到产品的细微之处。不论作为两声道Hi-Fi还是多声道影院的聆听,Prestige系列已然打动大部分人,可能唯一可惜之处就在于该系列还未能加入一个超低音部分的新成员,实现最完美的扬声器组合。 规格参数 ·Prestige 95F座地式扬声器 设计:四单元,2.5路,座地式 分频点:2.0kHz,400Hz 频响:+/- 2dB from 37Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):1118×235×375mm 重量:31kg •Prestige 85F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 40Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):1016×206×318 mm 重量:26kg   •Prestige 75F座地式扬声器 设计:四单元,2.5 路,座地式 分频点:2.0kHz,500Hz 频响:+/- 2dB from 44Hz—20kHz 灵敏度:89dB 尺寸(HWD):921×178×254 mm 重量:21.3kg   •Prestige 15B书架式扬声器 设计:二单元二路,书架式 分频点:2.0kHz 频响:+/- 2dB from 57Hz—20kHz 灵敏度:87dB 尺寸(HWD):308×178×238mm 重量:7.3kg   •Prestige 55C中置扬声器 设计:六单元三路,中置 分频点:2.6kHz,750Hz 频响:+/- 2dB from 55Hz—20kHz 灵敏度:91dB 尺寸(HWD):190×813×292mm 重量:22.2kg   •Prestige 45C中置扬声器 设计:四单元三路,中置 分频点:2.8kHz,700Hz 频响:+/- 2dB from 75Hz—20kHz 灵敏度:90dB 尺寸(HWD):190×467×267mm 重量:14.5kg   •Prestige 25S环绕扬声器 设计:五单元三路,环绕 分频点:2.0kHz,600Hz 频响:+/- 2dB from 125Hz—20kHz 灵敏度:88dB 尺寸(HWD):219×413×165mm
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  • 温顺英式美感中蕴藏着耀眼强度:雨后初晴Harbeth C7ES-3 40th

    【音响论坛 苏雍伦评测】自从作过LS3/5 A专题后,我一直就知道Harbeth是至今仍然维持最优英式风格的代表厂商!脱去3/5 A的框架,其实Harbeth真的是一家令人各方面都爱不释手的音箱厂商,外观、声音、用料,都是经典而成熟。这次要品鉴的还是超经典款的40周年版本,先看到那极美的木纹,我就已经无法招架! 上一段提起,若要谈到英国经典的代表性音箱,一定会想到BBC LS3/5 A,BBC制定了这个音箱「规范」之后,可说是百家争鸣,不少杰出的厂家就在这个规范中生产过多款符合BBC认证的LS3/5 A音箱,不少款式被视为「铭器」,在二手市场上还是少见能够增值的音响产品!在探讨那段历史的过程中,音响迷一定就可以看到Harbeth这个品牌,我也不讳言的想说,Harbeth其实就是一家「少数能存活至今的英国经典品牌」,当年BBC认证下推出LS3/5 A的音箱品牌,比Harbeth更知名者当然有,但许多品牌至今不是消失、就是名存实亡;际遇好一点的则像KEF,完全蜕变成新时代的设计。而稳稳维持住那种英国经典特色者,Harbeth真的是优质代表了。 经典进化,永保长青 多年来,Harbeth秉持者对音箱设计的超高成熟度,因应科技的日新月异,将经典设计陆陆续续搭载上更好的组件,推出一代代的改版,维持经典理念之余,更也跟得上时代。其中,C7ES-3这个型号,就是伴随音响迷成长的Harbeth经典代表之作。C7ES-3的历史最早可以追溯自1988年推出的HL Compact 7,因为基础设计不凡,很受市场欢迎,所以原厂一直以这个款式作为基础,如我前文所述,陆续去增加一些小优化而推出新版款式。 而Harbeth这个品牌在2017年时迈入了第四十个年头,在纪念版本的规划上,当然也就少不了C7ES-3,这就诞生了这次要鉴赏的C7ES-3 40th特别版。在先前原厂成立35周年时,也以曾经推出过C7ES-3 35th特别版,更可以由此得知C7ES-3在Harbeth的重要性;纪念版都是采限量制作,另外也有C7ES-3一般版贩卖。而无论是一般版、这次的四十周年特别版、或是之前的35周年版,在用料上面都略有不同,而目前代理商引进的四十周年版,当然就目前旗下最极致的C7ES-3款式啰!  ▲Harbeth C7ES-3 40th属于中等尺寸的书架音箱,源自于HL Compact 7的C7ES-3,一直是Harbeth这个正统英国厂牌的指标性型号,目前40周年纪念款可说是历代改版中,用料最烧、且具有最精致外观的一款,相当值得珍藏!最吸睛的部分当然就是本纪念款采用的是Tamo Ash日本柳木,实际看上去真的超级迷人!音箱本身搭载了200mm Radial 2中低音单元;以及1只25mm软半球高音,单元前方有HexGrille金属网罩。另外机内配线与分音器均有再进化,在前方面板上,也可以看到40周年的纪念徽章,表示这版本的时代意义,同时也让人一眼就知道它的所有用料是目前最高档者! 细节优化,质感跃进 来看一下C7ES-3 40th有何优化?根据官网的资料,都隐藏于小细节处;首先是采用了最新一代的德国WBT-nextgen音箱端子,并解有贴上识别标签,让人一眼就可以看出来。再来就是于分音器部分,采用了更高级的纯英国制音响级电容;另外在箱体内接线部分,也装载了高纯度的OFC无氧铜。外观上面则有更明显的区分! 箱体外部采用Tamo Ash原木贴皮,Tamo Ash就是日本柳木,一般来说可以在一些高档的日式家具能看到;另外如果有在玩乐器的人一定也不陌生,在一些同样是较高级的吉他或是爵士鼓上面也能看到Tamo Ash的踪迹,特色是有很鲜明、如云朵状的天然木纹,相当华丽,在Hi End音响上其实是相对少见的!最后则是在网罩与前障板上安装了40周年的纪念徽章,非常具有纪念价值。  ▲本次周年纪年版,同时也使用了最新一代的德国WBT-nextgen音箱端子,并在端子旁边也有贴上识别标签,每个细节都是尊绝不凡、处处考究。 单元部分,则是搭载了200mm Radial 2中低音单元;以及1只25mm软半球高音,单元前方有HexGrille金属网罩,除了能保护单元,还有控制声波扩散的效果(不可拆卸)。这款音箱算是中型书架,但只有13.2公斤,那是因为原厂有一种称为「薄箱体设计哲学」(Thin-Wall Cabinet Philosophy)的设计,这是Harbeth早年在参与BBC规范音箱制作时所研发的,其特别采用了轻薄的箱板,内部再搭配在关键处有补强结构,能把箱体谐振失真拉到人耳敏感的频率之外,就能降低箱体音染对于声音之影响,是非常科学根据的作法,但需要一定的音箱设计经验才能完善,但这对Harbeth来说绝对不是问题的!  ▲聆听空间:台北品乐音响六坪试听室。 中性有味,低频惊艳 这次试听这个C7ES-3 40th版本,地点是在台北北门附近的品乐音响,试听空间是内部约六坪大的聆听室。这次品乐搭配的讯源是Stemfoort SFCD-200 CD唱盘、扩大机为Stemfoort SF-200,并用上KECES BP-2400电源处理器。播放「火线大逃亡(Seven Years in Tibet)」电影原声带,这张由John Williams与马友友一起合作的经典作品,其中隐藏之高等级音响效果,在这对体积不算大的音箱上,可说是展现到一个让我很是吃惊之地步! 先说说本辑中用到的很多西藏宗教、寺庙等庄严音乐元素,在第六轨中,由东方气质的管乐、加入弦乐、大鼓的铺陈,在曲子中段,进入了一片由打击乐、西藏民俗乐器打造的深沉画面,这对音箱可说是毫无惧色,完全把那拉得很开的动态、以及打击乐沉重且有力道的撞击力与形体感呈现得极为到位!那些鼓棒与鼓皮撞击出的声波,以一种圆润却同时具有细节层次的强力状态,打中我的胸膛;随后出来的藏人喉音吟唱,可以听得出那极低频往上与往下延伸的泛音,完全是最精致的解析力,同时我也被它低频的下潜以及深邃的层次感感到佩服。再来就是马友友的大提琴,在本套系统中,大提琴声音质感真是一等一,带有清晰的嗯嗯鼻音,而且箱体共鸣、木头质感是相当显著,整体略带清爽质感,大提琴的音色剖析层次分明,这种感觉很像浓烈的威士忌透过适量的矿泉水去水割后,把每一种风味都拉出来得以品尝,但却不会过于清淡的均衡感受。  ▲参考软件: 「火线大逃亡(Seven Years in Tibet)」电影原声带,这张是由配乐大师John Williams与马友友一起合作的旷世经典作品。内中不仅旋律优美、更可听到John Williams惯用的主题是旋律手法,另外有加入了不少西藏传统乐器、以及一些具宗教气息的声响,让本辑可听度非常高,是电影原声带收藏路途中不可或缺的一张!(88697561252,SONY MUSIC) 这对音箱虽然是超经典的英国传统品牌,同时又是以木头质感为外观印象,但它带来的声音却比想象中的更中性且富有一点监听气息,不过那种「英式韵味」完全是容易被耳朵接收的;能够在这些走向之间取得有特色、不乏味、有记忆点的最终声音风格,这恐怕也只有这种老资历的厂牌才有办法达致! 播放千昌夫「全曲集」,乐曲一出来,我先是被这套系统所呈现的音场深度震慑住了,由于本次外烩的音响室是与一般家用卧房差不多尺寸的,但是那纵深确实相当了不起,一种舞台的立体感就这样活生生的重现在我眼前,各式配器错落有致、定位明确且高度分离,每一个配器的质量都非常高,除了有非常优秀的重量感之外,还有极为精致的音色呈现,配上老派日式的乐风,我彷佛就是在欣赏一件件富有禅意的日式茶具,把上面每一道釉色或胚体裂纹细孔的细微变化都能观赏得一清二楚!千昌夫的嗓音,在这次我敢说是我听过最有爽感的一次!不仅多了份温柔感,在嗓音的细节呈现上,一样跟上一张的大提琴音一样,有很多很多层次,而且分析得清楚,光是品尝嗓音就觉得超级精彩! 最后播放Santana「Lotus」这张精彩的Live专辑,在「Black Magic Woman」这曲目中,则出现了相当宽大的音场,庞杂的现场乐器演奏,都拉到了离左右音箱颇有距离的地方。我在这里又再次体验到这对音箱那中性、带监听风格的特色,像是中段吉他solo与手拍鼓疾行的段落,声响分析的干净分明是必备的,但是能把每个短促的声音都做得如此清晰且精确,同时隐约透露出一点点英式醇厚中频的风情,让我的听觉随时可以在理性与感性之间切换自如,精神放松一点,可以好好享受那种晕黄与疗愈;精神绷紧一点,又马上可以探出乐曲中复杂的技巧应用以及本张专辑拔尖之录音效果!Santana在本辑中的solo可说是带点狂妄的迷幻感,这对音箱的声音特色,完全可以把那种游走在前卫崩离以及高超炫技之间的那种神经质表现出来!一流的吉他大师、配上一流的经典名器,出来的音响体验,果然完全是一个前所未有的听觉层次啊! 可以安稳定下心的声音 自从担任评论员以来,其实我一直对略带传统风格的英系音箱算是有种特别的憧憬,我喜欢那温和又带有一定程度之监听感,这次在这对Harbeth C7ES-3 40th身上,除了上述两点之外,又带来了令人惊奇的、够份量的低频表现、以及更为细致之层次剖析。也许,寻寻觅觅的、各方面都能长久让人定下心的正英国血统书架音箱暖心之选,就是这个样貌了吧! Harbeth C7ES-3 40th 规格: 类型:二音路二单元低音反射式书架音箱 使用单元:25mm软半球高音×1,200mm Radial 2中低音单元×1 灵敏度:86dB 承受功率:150瓦 额定阻抗:6欧姆 频率响应:45Hz-20kHz ±3dB 重量:13.2公斤 木纹贴皮样式:Tamo Ash日本柳木 外观尺寸(WHD):272×520×305mm 焦点: 1. 为C7ES-3最新一代的改版,同时也是比起过去版本组件用料最发烧的一代。 2. 主要优化的地方在于机内配线、分音器组件、以及WBT端子的搭载。 3. 外皮的Tamo Ash也是一大看点,云朵状的花纹确实非常美观,同时也是这个纪念版才有搭载的标志性样式。 建议: 1. 声音中性,但有鲜明的韵味,同时低频表现确实够深沉,能量感也非常充沛!基本上在搭配方面没有太多癖性。 2. 灵敏度不算低,对扩大机友善程度也高。 3. 如果是在预算范围,又对正统英系音箱很憧憬的话,请不要再犹豫了。
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  • 能让你愉快听歌的组合剑桥音响Cambridge Audio AXR85合并式功放+劲浪Focal Aria 906书架箱

    【爱威影音AVSTYLE 评测】Cambridge Audio和Focal,欧洲两大Hi-Fi品牌,一个在英国,一个在法国,都是其所在国家里具有代表性的音响品牌。“英国声”、“法国血统”这些词汇也是不少发烧友追逐的对象。这些异国风情碰撞到一起能产生何样火花,我也有些好奇。上海爱威影音在7月宣布代理了Focal的家用系列,而他们同时也是Cambridge Audio的总代理,让这两个品牌更亲近了,体验他们搭配的机会就更多了。 1、FM/AM放大器 先说这台AXR85,AX是Cambridge Audio去年推出的新系列,旨在提供性能与价格间的完美平衡,设计大家都买得起的高保真产品。运用Cambridge Audio 50多年的音响经验,推出符合他们“Great British Sound”理念,忠实还原、无添加的产品,包括2款CD机、2款合并机和2款后级,AXR85便是其中一款合并机。如型号所示,它提供85W功率输出,而且包含多种功能,让这台价格实惠的合并机更实用。 AXR85配置了4对RCA输入,1对带MM唱头放大的RCA输入,3.5mm模拟输入,蓝牙输入,FM/AM天线接口,低音炮接口,耳机输出;让AXR85除了连接喇叭和讯源外还提供更多聆听音乐的方式。我先体验了一下它的FM/AM功能,AXR85本身的信号不算很灵敏,包装内有附带FM和AM的天线,接上之后信号会更好,毕竟现在外界干扰太多了。而AXR85带RDS功能,可以额外显示电台节目资讯,虽然国内支持这个功能的电台很少。AXR85可以手动或者自动调频,长按MODE/STORE键可以把当前频率储存下来,总共可以记忆30个电台,在遥控器上也可以直接调出以已保存的频道,很方便。我自己不常听电台,但有时候没有什么特别想听的音乐时,电台确实为我带来很好的休闲音乐体验。音质是电台的一大不足,AXR85加上Aria 906的温暖饱满的声音使得这一缺点并不那么明显,能够成为不错的消遣。 2、 内外兼修 Focal的Aria 906也来自一个年轻的系列,它采用了Focal高端产品技术下放的TNF镁铝合金单元,快而灵敏,传递准确的音色;还有新开发的亚麻Flax单元,轻而坚韧,提供沉稳而均匀的低音。Aria 906是Aria 900系列中的小书架箱,第一眼看到它我便被它吸引住了,其网罩真是神来一笔:拿开网罩,Aria 906露出较为方正的造型,正面露出闪亮的TNF高音,甚是漂亮;而戴上网罩,箱体侧面的弧度配合网罩的形状,马上变身为曲线感强的立体造型,外观风格变化甚大!我向来佩服Focal的外观设计,Aria 906又让我感受到了他们深厚的功力。值得一提的还有侧面的装饰。Aria 900系列有多种漆面可选,包括木皮、钢琴漆等,而送测的这款Aria 906侧面是质地较软的仿木皮,使它既有木皮般的美观外表,同时又能抗刮痕,也较难留下手指印,真是两全其美。 3、愉快听音 AXR85可安装调配的地方很多,于是正式的试听迟迟未开始(笑)。听了一段时间电台之后,我又试用了一下蓝牙,再接上低音炮听了一段时间,还用了一会儿耳机,可惜试音室没有黑胶唱盘,不然AXR85典雅简洁的外观与唱盘放在一起应该很搭,但这些音乐已经让我欢乐的度过了一天,期间我完全没有为蓝牙或者电台的音质问题困扰,也不会为低音炮是否影响还原度而担心。因为AXR85和Aria 906传递的乐感是那么丰富而有活力,而它圆润亮泽的音色也将这些损失的音质修饰得很好。AXR85还有调音功能,可以增加减少高频和低频的量。加大低频,声音变得更暖,底盘更大更重;加大高音则变冷,变得更薄。同样的,调整高低音对音质造成的影响也不是很大,尤其是加大低频,甚至更多的温暖度在播放某些音乐时有更舒适的听感,这里我也感受到了Cambridge Audio积累多年的调音功力。 4、高素质搭配 接上OPPO UDP-203作为碟机使用,它还可以播放U盘的文件十分方便。我先试听古典类曲目。Aria 906三频均衡,而AXR85味道清淡,两者搭配是真实还原的风格,在高音或低音有特别偏好的话,正好可以在AXR85的调音菜单上调整,真是绝配。Aria 906的低频清晰度和弹性相当好,同时中高频饱满亮泽,乐感丰富又饱含活力,通透清晰,演绎古典有板有眼。乐器声自然,而且《春之祭》、《罗马松树》中的大场景曲目也是应对得很好,能量感足,动态表现也很好;声压从低到高忽然转变时,声音保持稳定,结像也保持清晰,有一定层次感。《春之祭》中有一些不同乐器组组成的大声压片段,这种配器方式用解析力不高的设备播放就容易显得模糊失真,而AXR85和Aria 906算是从容应付,令我印象深刻。Aria 906外观斯文,却有着强大的能量,试音室约15平方米空间被它轻松征服,令我颇感意外,听上去AXR85的推动也很到位。 5、惊喜细节 Aria 906的声音经得起推敲,尤其在发掘它的细节时,这是一个十分愉快的过程,因为Aria 906总是不断的为我带来惊喜。“竟然这里也表现出来了”是我经常有的感受。比如Felix Ayo版《四季》里面的冬季快板(track 10),这里的大提琴在最低音处有深邃的回响,但只有低频表现好,中低频过渡顺滑的音响才能表现出来,而Aria 906搭配AXR85就表现了出来,真是美妙。我反复听了5次,不只是低频下潜令我沉醉,其光泽度,高频的延伸和小提琴的音色表现也令我称赞不已。还有Eva Cassidy现场版的《Fields of Gold》,这首女声并不难演绎,但我喜欢的是开头的那2秒掌声。Aria 906表现得特别有现场感,掌声的声音恰到好处,就像拍手的人就在试音室里一般,聆听这种细节就特别有乐趣。 6、乐感丰富 再听其他种类音乐,Aria 906有着优秀的分离度和良好的定位,古典音乐以外,流行人声和爵士的演绎也相当不错。人声作品与感情色调是离不开的,而Aria 906人声表现优秀,感情表现到位。不论是高亢锐利的女声,到磁性低沉的男声,Aria 906都稳定自然地重现。而器乐方面,Aria 906泛音量足,能控制得当不会四处乱窜,营造出透亮而广阔的空间。声音整体轻盈而活泼,很有活力,还感觉有点俏皮。结像清晰,定位良好,空间感十分立体。这对组合确实胜任了各种音乐的表现,在听香港粤语老歌时我特地加大了低频,听上去更舒服,更怀旧,而这别样的乐趣,只有AXR85才能带来。 7、总结 Cambridge Audio AXR85和Focal Aria 906都是出色的器材,也许你没有在寻找功放音箱组合,那么它们单独一款都是值得推荐的。AXR85作为合并机还有着丰富的额外功能,低音炮、蓝牙、黑胶、耳机、电台,对听歌方式多的用户来说可以节省不少投入。它推力充足,口味清淡,容易搭配音箱,是优质功放。而Aria 906音质出色,设计美观,有着饱满而有弹性的声音,不偏门,可以演绎各种音乐。这两者搭配,则尽显欣赏音乐的乐趣,休闲时候作为背景音乐,又或是播放Hi-Fi音乐专注地听,AXR85和Aria 906都有令人满意的表现,带来愉快的听音体验。
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  • 收起号角,魅力不减,Blumenhofer Acoustics Midi书架式扬声器

    【FiPlay影音平台 评测】近两月,我们收到威虹送评的Blumenhofer Acoustics号角扬声器,那种开扬坦率且具活力而又细节丰富的声音特质,很容易让人留下美好的第一印象。细想一下,目前号角扬声器其实并没有很多,而现有的号角扬声器当中尤属德国品牌较为活跃。除了这个Blumenhofer Acoustics源自德国,大牌扬声器当中比如Avantgarde喇叭花和Odeon奥丁也是出自德国人手笔,这些都是号角扬声器中的佼佼者。作为模拟声时期的三巨头(胆机、黑胶、号角)之一,这类扬声器自然拥有一群追求者。继上期我们尝试过Blumenhofer Acoustics Tempesta 17浅号角座地式扬声器后,我们再来试玩一款体型小一点的Midi书架式扬声器。这一次,Blumenhofer Acoustics把浅号角拿下,取而代之的是一个丝膜球顶高音,一试之下,魅力似乎不减。   德系严谨,外形臻美 Blumenhofer Acoustics创立于1977年,其创始人Thomas Blumenhofer在品牌创立之前,就有这丰富的音响开发和制造的经验,是音响领域的专家。纵观该品牌旗下从顶级到入门的产品,可以发现这样两个特征:1、均采用了两单元两分频设计,厂家认为这样的设计最为简单直接易于把握,可以避免多单元多分频难以处理好的相位失真问题,更容易出好声;2、中高音采用号角单元,扩散性和能量感更好。   旗下的扬声器产品,大多采用相对来说比较简单而实用的两单元两分频设计,厂家认为这样的设计最为直接,对于音质的控制更加有效,可以避免多单元多分频难以处理好的相位失真问题,更容易出好声,这也是很多讲究以简为美的音响厂家的共同秘诀。另外一个Blumenhofer Acoustics品牌的独到之处就不是所有扬声器厂家能够学来的了:中高音部分采用了号角单元。   在Blumenhofer Acoustics看来,扬声器“制作” 是一个非常积极的过程,旗下所有产品都是手工制作,透过扬声器似乎可以看到它背后的充满自然力量的“农场”,无论是外观还是听感都充满了自然的气息。对于箱体,厂家以大面积的整块层压板,然后再进行表面的抛光处理。极其复杂的木皮工艺,完全由工人手工自己的生产与制造。工人需要精通各种木皮的特性,然后拼接花纹,达到最佳效果。Blumenhofer Acoustics尽自己的一切努力,在木工艺上达到极致,并坚持人工审美与手工技艺。在了解这些制作工序之后,大家也明白为何每一件Blumenhofer Acoustics成品都如艺术品精美,除去令人兴奋的号角单元不谈,当中一丝不苟的木作也足以叫人心动。   不玩号角,丝膜依旧甜美 Blumenhofer Acoustics产品在做工和用料上都是顶级的,据说厂家为了确保旗下产品所使用的每支单元都具备极高的一致性和良好的精度,在整个生产过程中仅仅使用了几套模具,这样的做法也被延伸到了整个产品体系中,大大提高了产品的一致性和精度。一如以往的出品,这对Midi书架式扬声器依然采用精美的木质饰面,箱体方面采用19mm厚的中密度纤维板。一向专注于号角扬声器的Blumenhofer Acoustics这次在高音单元上采用了一只28mm的丝膜球顶高音,低音方面则由一只130mm单元负,采用了全新的P2C®三明治振膜,这种振膜的内层为碳纤维材料,外层则是英国Victrex公司专利的Peek聚合物薄膜,具有高韧性、高强度、重量轻、无谐振的特征。这样的单元配置一方面是提升单元的响应速度和整体刚性,另一方面也能提升声音的整体性和一致性。接线端采用镀金黄铜材质,扬声器提供60Hz-20kHz的频率响应及88dB的灵敏度。   音乐感十足 我先尝试了老鹰乐队的《加州旅馆》,在Blumenhofer Acoustics Midi书架式扬声器的演绎下,人声展现出该有饱满和带磁性的特质,且中音穿透力极为出色,现场感像真,口型和配乐都是恰到好处的,声音自然而轻松、毫无压力感,还原出逼真和宽广的音场,且人声表现自然,把歌手的饱满精神和一流的状态展现了出来。在歌曲高潮部分,男声与吉他交相辉映,并展现出出色的分离度和现场感,久听下空间音场宽阔,结像表现凝聚和出色,口型高度和大小到位,如把聆听者再度带到现场一般,栩栩如生,有血有肉。在播放Nils Lofgren《Acoustic Live》时,Midi有着非常不俗的现场再现,把实况的舞台感得到充分还原,就在播放《You》时,彷如歌手就站在器材前端的位置,口型太小仿若真实。急速的电木吉他的声音听觉感受是通透和入骨的,当然,这种通透是一种令人讨好的通透,而不是那种中频显得极度干薄类型的音质,清晰通透的人声带着适当的肉感,声音厚度充足,但不乏出色的高频延伸。细听下,Midi展现出摇滚的急速、激情、粗犷和质朴味道,歌手的声音在分离度上有着极为出色的反映。   接着试了山本刚《午夜甜心》,在Midi演绎下,爵士钢琴的声音有所放大,但琴色晶莹剔透,通透迷人,声音所展现得恰到好处。这个丝膜高音单元可令爵士录音的定位感得到绝好的再现和还原,而此时中高频对钢琴声的还原则表现出中肯耐听,富有饱满暖意。随后轮到贝斯的主打,低频的能量感也马上反映了出来,牛筋般的韧性表现出众,劲度惊人十足。由于Jazz的贝斯对一般器材的演绎都是一种不小的挑战,尤其在低频还原上,演绎不好会容易产生失真,要么变得僵硬不放松,要么过分松化而没有凝聚感,因此要达到该种牛筋般的展现力不是一般的难。聆听Midi的过程中,韧性和自然音色并在,对控制力的把持也是十分到位,既包含着韧性的能量感,又没有含糊松化之嫌,表现力恰到好处。再换上《马兰士精选第14集试音碟》,现场强劲的电子音乐有着非常高的密度感表现,低频表现扎实强劲,冲击力出色,与现场气氛有着非常好的互动。面对一些爆棚古典曲目,在展出乐团时,由小而大的动态落差非常大,加之大音压的现场交响演奏,把整个乐团的气势顿时展现庞大。   结语 摘下号角光环的这对Midi书架式扬声器,依然兼具活力、自然及动听的声音表现,总的来说,它已经可以轻易满足一般发烧友的需求,88dB的灵敏度,驱动起来也算是平易近人。在聆听过程中,细节丰富、音色细腻、延伸极佳,营造出强大的氛围感,Midi赋予了音乐灵动之性,让其更加容易沁人心扉。 产品参数 频率响应:60Hz—20kHz±2dB 分频点:3000Hz 单元:1×130mm低音+1×28mm丝膜球顶高音 最大输入功率:80W RMS 灵敏度:88dB 阻抗:8Ω 尺寸:338×290×162mm 重量:7kg
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  • 格雷厄姆Graham Audio LS5/5 独特声学透镜技术

    把喇叭单元放置在音箱挡板开口后面 【泽森音响 评测】这种技术现在很少见,但在数十年前被BBC广泛使用。结果出奇有效,但其工作原理却不如表面那么简单。 选位置开口所面临的问题   驱动单元在低频时声音传播方向无指向性。但随着频率的升高,传播方向将变得具有指向性,就像聚光灯一样。喇叭振膜的直径决定了发生这种情况的频率区域。 在进行或分析音箱数据时,一般会专注于轴向响应,即将麦克风放在音箱前面测量到的响应。但在试音室中,您不仅会听到轴向声音(直达声)。而是,您听到的是直达声和反射声的混合。这种反射的声音可能已经以45度角从音箱发出,然后碰到侧壁并朝您的听音位反弹。在实践中,您的耳朵会听到许多直达声的反射。它们到达的时间略有不同。令人惊讶的是我们能够理解所有这一切,人类的听力系统真的了不起! 当您在试听室中聆听音箱时,脑海形成的总体印象是直达声和反射声的结合,因此设计师必须像关注轴向响应一样,特别关注离轴响应。这也是为什么两个具有非常相似的轴向响应的不同音箱听起来完全不同的原因之一。令人惊讶的是,这是BBC研发部门在20世纪60年代及以前经常注意到的,那时的标准是使用大型驱动单元(12或15英寸)。 开口有什么帮助 不难想象驱动单元前面开口会使声音传播变得更紧密,您也可以称之为更聚集。但这不是其想要达到的效果,实际上它的工作原理与之相反!所以我们将其称之为声学透镜技术。 在音箱挡板开一个口可以使该单元像更小的单元一样工作。换句话说,它开始变成定向的点,拥有更高的频率。这对离轴响应大有改善,您会在房间中的各个区域听到更平滑的频率响应。 为了进一步解释,让我们看看中频驱动单元和高频单元之间的过渡。在低频(例如500Hz)下,LS5/5中使用的8英寸中频将具有相当宽的辐射范围,这意味着它将以相当均匀的方式向多个方向辐射能量。但是随着频率的增加(例如达到2kHz),驱动单元将变得更加定向。在轴向上测量,输出水平应该仍然是正常的,但是如果与水平方向成45度角,则输出量会大大减少。在这种频率下,耳朵听到的主要是直接声音,相比之下反射的声音会减少很多能量。   但请考虑在较高的频率(例如4kHz)下会发生什么。此时中音单元的能量输出减少很多,大部分能量都来自高音单元。当然高音单元的振膜要小得多(只有1英寸),相对于4kHz的波长(约3½英寸)来说很小。这会使高音单元声音传播范围变得宽广,就像在500Hz的中频一样。 因此没有开口的话,在高音单元接管之前,音箱在中频范围内产生的总能量将大大下降。从主观上讲,我们可能不会对总体反应能量下降感到不舒服,但我们一定会注意到高音单元离轴响应突然出现。不管轴向测量结果如何,大多数人会觉得这是有害的。   当然LS5 / 5是三分频设计,因此在低频上段/中低频区域也会出现这种情况,因为这个12英寸的低音单元在其上段同样也会受到离轴响应的影响! 但是必须特别注意如何开口。如果它们太窄,则可能使前置挡板和喇叭振膜之间产生共振。挡板与振膜(以及周边)之间的理想间距必须通过详细的测量慎重确定。木材加工的厚度也很关键。但在研究和构建LS5 / 5的原始工作上,我们感到奇怪的是为什么今天这种方法不再流行。当然这里面涉及了明显的美学问题。 结论 挡板开口可以使能量响应更加平滑,这是轴向和离轴频率响应的组合。平稳的能量响应在一般聆听环境下使声音更容易定位。 在许多展会和活动中展示新的LS5 / 5之后,我们已习惯了发烧友第一次看到LS5 / 5正面时的反应。但我们也习惯了他们听完设计后的反应!挡板开口虽然违反了当前所有设计思路,但确实有效。
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  • 高端定位打造好声音,金耳朵GoldenEar Aon3音箱测评

    【泽森音响 评测】Aon3音箱令我感兴趣的地方并不是它的外观,而是它的设计。GoldenEar Aon3为二分频四单元设计,特别的是同时在音箱的左右两侧还各内藏一只被动式辐射器。当我看到如此设计时,我就知道Aon3是一款很有潜能的音箱。   GoldenEar还为Aon3配置了家庭影院音箱方案 我记得自己在去年曾评论过GoldenEar Triton Two落地音箱,如今接到Aon3后,不难发现Aon3在单元的配置上与Tower落地音箱是一致的。也就是说,Aon3与Triton Two一样是GoldenEar的高端产品。而且GoldenEar公司将Aon3称为Ultra-High Perfomance Bookshelf Monitor(超高品质书架式监听音箱),这意味着优秀的音质正是Aon3所追求的目标。不过,优秀的音箱还需要优秀的放大器搭配才能发出完美的音质。究竟需要什么样的功放?我认为Aon3对功放有一定的要求,一般几十瓦输出功率的功放难以把它的低频很好地推出来,我认为一台输出功率在100W左右的功放是比较合适的。所以,我就尝试采用Bryston BP26/3BSST2这款以驱动力著称的前后级功放来侍候它,讯源则使用笔记本电脑外加CAS192 DAC组成PC讯源,另外还有一台Meridian 508.24 CD机。   Aon3书架音箱所用的HVFR(高流速启动式折叠高音单元)高音实际上就是海尔气动高音,它的驱动空气面积大,而且电能转换效能高,其声音的能量感、密度、动态和解析力都十分出色、清秀精致,热情洋溢的中高频。 GoldenEar Aon3开声后给我的第一感觉就是声音干净、清晰、细节多,声音率直,且充满朝气,特别是它的中高频部分的声音感觉非常好,声音很精致清晰、透明度很高,非常强调解析力。 当重播RCA公司那张《肖邦夜曲》此类经典录音时,Aon3可以让我听到非常丰富的高频泛音、非常清晰的高频质感,同时还有非常多的录音本身的磁带噪音。而听《比拉方提在卡内基克莱基》这场现场录音时,Aon3所营造出来的现场气氛不但强烈,而且很明显地听得出高频特别开阔,听起来没什么压抑的感觉。而且比拉方提那种热情奔放的歌声碰上Aon3音箱这种干净、清晰明快,声音率直的高频时,那种音乐的感觉特别强,听起来很带劲,给我一种热情洋溢的感觉。 Aon3的7英寸铸铁支架中低音单元采用了GoldenEar专利的Multi-Vanced Phase Plug技术,并经过电脑优化锥盆设计,能承受大功率的输入。同时,在双8英寸被动式平面低频辐射器的辅助下,能让音箱的低频下限扩展至38Hz,深沉、强而有力的低频。 文章之前曾谈及到,低频的重播质量会是声音好坏的关键所在。Aon3的低频给我的感觉很适中。从风格上,它的低频属于沉稳有力、清晰和反应快速的类型,从能量来说,它并不像传统美式低音那样“轰隆隆”般的低频,而是一种很有理智、很有节制的类型,完全可用点到即止来形容。例如,在播放《布兰诗歌》、《红衫仔》这两张CD时,低频的下潜并不会给人一股死劲般挤压的感觉,Aon3可以让我清晰地听到如暗涌般的低频下段声音,而且弹跳感十足,听起来是一种很有活力感的低音。相比起这些大规模的交响乐录音,我更钟情于用Aon3来重播大提琴、钢琴之类的录音,就好像重播罗斯托科维茨演绎的《洛可可主题变奏曲》时,Aon3那种清晰、干净、层次感十足的低频延伸确实很棒,不仅如此,我还能清晰地听到大提琴的琴腔共鸣声音以及琴弓与琴弦的摩擦质感,这种声音实在很真实,同时又很美,很有听音乐的感觉。
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  • 以现代技术重现经典美声 BestVox LS3/5A书架喇叭

    【音响共和国 林治宇评测】什么样的喇叭可以持续生产长达二十五年,而且直到四十多年后的今天还有许多人争相收藏?什么样的喇叭能够引起许多厂家复刻,而且大家都标榜忠于原味,彷彿声音不对就乏人问津了?又是什么样的喇叭让许多管机刻意保留或生出16欧姆抽头,就为了配合它特殊的阻抗?答案很简单,唯BBC LS3/5A而已。这次试听的BestVox LS3/5A也是众多复刻版之一,不同的是,BestVox LS3/5A的价格最为优惠,一般木皮11Ω版只要两万出头,比较稀有的黑檀木皮15Ω版也不用三万,看来,想要拥有一对传奇经典的LS3/5A并非难事。 音响界的唯一传奇 LS3/5A的传奇故事要从1970年代谈起,当时英国BBC(British Broadcasting Corporation)广播公司为了录制广播与电视节目的监听需求,开始研发设计能符合其工作需要的监听喇叭,其中LS3/5便是最早的款式,在LS3/5之后,又再发展出LS5/9、LS5/8等5系列喇叭,以因应更大型的录音室监听需求。 LS3/5是BBS专为近场监听而开发的小型喇叭,从1970年开始与英国几个业者合作设计,历经试作、改进与调整,到了1974年才定型,并将型号改为LS3/5A,开始正式投产,从此一路生产至1998年,由于当时专门负责供应单体的KEF不做了,才结束生产LS3/5A。BBS本身并不从事生产制造,而是授权给英国喇叭业者来生产,前后授权的厂牌多达十家,这也是为何LS3/5A有Rogers、Spendor、Harbeth、Chartwell、Goodmans、KEF …等品牌的缘故。各家生产出来的LS3/5A除了卖给BBC,也能销售给一般大众。 从1974年到1998年的25年间,LS3/5A一共生产了多少对?依据KEF官网所刊载的一篇关于「KEF、BBC和LS3/5A」的文章表示,25年间LS3/5A至少生产了10万支,约莫5万对。为什么KEF用支来算呢?因为LS3/5A所用的T27高音与B110中低音都由KEF制造,后来KEF还一併供应分音器,那么KEF说它生产了超过10万套高音与中低音单体,装成了10万支喇叭,这数字应该十分可信。当然不会所有生产出来的单体都装成喇叭出售,总会有些留著做维修之用,不过合理推估LS3/5A前前后后总共生产了至少5万对,这数字应该不算夸张,在Hi-Fi市场上绝对称得上传奇。 以现代技术重现经典美声 由于太受欢迎,LS3/5A停产后有不少厂家纷纷推出复刻版,作法各不相同,像是「尊品版」挖出停产前KEF制作的NOS全新老单体与分音器,只有箱体需要复刻,很可能是最忠于原味的版本。还有「Audio Space版」是以正版LS3/5A为蓝图,「照本宣科」重新制作元件与音箱,尽可能将规格、特性、声音做得和原版一样。又例如「Chartwell版」则找来当年LS3/5(LS3/5A的前身)的设计者的儿子,藉由「家学渊源」复刻LS3/5。那么BestVox用什么方式呢?简单地说,就是依据BBC技术白皮书公布的数据,运用现代先进的喇叭制作技术,佐以经验与不断的测试、试听,搭配尽可能和原版相同材质的元件,做出「原汁原味」的声音。 外观要做得一模一样不难,难的是「内容物」的特性也必须完整复刻,其中最重要的莫过于单体,尤其是那颗 B110中低音单体。当年B110用的是Bextrene振膜,这是一种热塑成形塑料,现在要复刻,材料来源不成问题,BestVox再利用电脑辅助软体找出正确的振膜形状、厚度、重量,以及音圈、磁路、弹波的型态与参数,基本上就八九不离十了。不过当中有个重要的东西是电脑模拟不出来的,那就是振膜上的涂层,是什么材料,配方如何,该涂多厚,都是未知数,于是 BestVox 透过反覆试验、试听、测试,加上代工多年累积的丰富制作经验,终于找到适当的配方。据 BestVox 表示,他们做出来的中低音单体在各方面的测试数据,包括频率响应曲线、阻抗变化曲线、失真、T/S 参数…等,都与当年 BBC 公布的 LS3/5A 白皮书极为接近。 作工细致 同价位难寻 高音单体前方同样设置了金属护网,除可保护柔软脆弱的高音振膜,也利于让频响更为平顺。音箱部分,BestVox 也是按照 BBC 的 LS3/5A 规范制作,箱体采用厚度 12 mm 的桦木夹板制作,边角处再用榉木实木条加以补强,内侧贴满沥青胶来控制谐振,基本上都是遵循 BBC 藉由音箱调音的作法。值得一提的是,BestVox LS3/5A 外观贴皮不仅作工细致,纹路十分美观,而且左右木纹还有配对,实是同价位带难寻。分音器部分,BestVox LS3/5A 完全复刻原版 FL6/38 电路,不仅数值与布局相同,元件材质种类也尽量求其一致,例如橘红色的 Philips MKT 电容与铁粉芯电感,以确保音色忠于原味。 BBC LS3/5A 依年代的不同有 15 欧姆和 11 欧姆两种版本,BestVox 复刻得够彻底,两种都做了,让 LS3/5A 迷可完整收藏。这次代理商名杰公司送评的是 11 欧姆版。试听过程在 U-Audio 聆听室进行,我有两个搭配选择,一是惠桦 OSA-88-1BV 管机,有 4Ω、8Ω、16Ω 三种输出,功率约 40 瓦,另一是 Linear Acoustic LAV-60 MKII 晶体扩大机,功率 100 瓦 / 8Ω。两者声音各有千秋,难分轩轾。OSA-88-1BV 轻柔灵活、生动开放,光泽更好,LAV-60 MKII 更厚实饱满,密度更高,凝聚力强。既然 LS3/5A 主要在中频厚实度与浓浓的韵味,最后我选择用晶体机做搭配,至于讯源则是小巧玲珑的 Lindemann Limetree Network 无线串流播放机,播放储存在 NAS 中的音乐档案。 摆位方面,我选择近场聆听方式。U-Audio 聆听室坪数颇大,BestVox LS3/5A 在这裡能量一下就会被空间稀释,因此我用近场聆听搭配大 toe-in 角度,藉由最多的直接音获得最充足的能量感与最凝聚的音像。 播人声 谁能跟我比 由于手边没有任何一对原版 LS3/5A,只有「尊品版」LS3/5A,用同样是复刻版来比对 BestVox LS3/5A 是否「忠于原著」,似乎不太客观,因此这次我决定直接聆听,不做比较,好好欣赏那传奇性的迷人中频。 首先播放「The Dali CD Volume 4」测试片第 2 轨 Tom Jones的《Did Trouble Me》,他可是厚实中频的最佳示范,拿来测试 BestVox LS3/5A 再适合不过。一开声,我立即感受到人声竖立在中央最前方,密实的质量让人无法忽略。声线的变化、喉头的抖动、口型的变化,皆可清楚感受,尤其是他要唱第一个音前的吸气声,并无遗漏,可见 BestVox LS3/5A 的细节表现力并不弱。另外我还发现到,这首歌所有声音当中,就人声的音像规模最大、最浮凸,LS3/5A 果真是最适合听人声的喇叭。低频延伸确实有限,但一点都不影响它播放人声的迷人程度,对于爱听人声的发烧友而言,这低频足够了。此外,各个乐器的分离度、层次感与定位感优异,不同鼓点的位置也都能清楚交代。 BestVox LS3/5A对于中频有突显的神效,例如第 5 轨贾克路西耶演奏巴哈《Siciliano in G Minor》,BestVox LS3/5A 充分强调出 Double Bass 拨奏的弹跳感,一颗颗有著优异密度的音粒,让贝斯反倒成了此曲的主角,一直把我的注意力拉去。听了好一会儿,我才发现钢琴也是粒粒分明,速度不缓不急,乐风优雅节制。 继续听厚实粗旷的男声,我选的是「The Very Best Of Dire Straits」中的《Sultans Of Swing》。BestVox LS3/5A 实在是太适合听这首歌了,我敢说很少有喇叭播这首歌能比 BestVox LS3/5A 更好听。我不断把音量开大,简直爽到爆!音乐中的每个声音,包括 Mark Knopfler 标志性的歌声、他的 clean tone吉他、电贝斯、脚踩大鼓…,都扎扎实实,拳拳到肉,充满令人振奋的能量感。 丰富的共鸣鼻音 接著换个女声,我选 Marten 喇叭测试片「Supreme Sessions 2」第 3 轨《Capullo de Alelí》,是一首拉丁风情女歌曲,以一把吉他与 Double Bass 拨奏伴奏。拉丁哥者的歌声都特别有个性,透过 BestVox LS3/5A 聆听,感受更是鲜明,歌声抑扬顿挫,生气勃勃,咬字清晰,音像凝聚而浮凸,让歌曲更显活力。BestVox LS3/5A 中频厚实的优点也能在第 4 轨《Utskärgård》中发现。录音当中左边是金属琴键的颤音琴(Vibraphone),右边是木质琴键的马林巴琴(Marimba),我原以为 BestVox LS3/5A 不适合播这首曲子,因为较暗的音色可能显不出颤音琴高频的叮叮声与空间残响,没想到 BestVox LS3/5A 突显出的另一个声音,就是琴键下方共鸣管的共鸣音色,显得格外丰润,格外和谐,而且琴槌敲击时的清脆感与力度并不缺乏,因此音色同样丰富。 用 BestVox LS3/5A 听管乐也十分适合,例如第 6 轨《Rosetta》当中有五种管乐器与一套鼓,透过 BestVox LS3/5A 播放出来,虽然光泽略减,但质地紧致,音色缜密,每个声音都好有穿透力,充满能量,听起来却又压力全无,只听见不同音色当中的纹理此起彼落,像是在对话,又像在 PK,格外有趣。那弦乐呢?第 7 轨《Chanson》是一把小提琴与一部马林巴琴的合奏曲,藉由 BestVox LS3/5A 的播放,小提琴音色是不带油亮水滑的质地,光泽不显,取而代之的是略为黏滞的乾爽感,让这首旋律哀伤的乐曲听起来更为凄美。值得一提的是小提琴的音像,形体既浮凸,位置又靠近,而且运弓的声线及音色变化清晰可闻,让演奏更显写实。 最让人印象深刻的是第 11 轨《Stigen Tillbaks》,由萨克斯风、钢琴、贝斯与鼓演奏的爵士小品。BestVox LS3/5A 播出的 Sax 音色带有「麻酥酥」的质感,鼻音浓郁,芬芳又紧致,彷彿带有轻微烟燻泥煤味的威士忌,又兼具斯贝赛区的浓厚醇美,彷彿把我带到一间小酒馆,而我就坐在前排圆桌,乐团规模刚刚好,距离也刚刚好,让聆听充满亲暱感。 轻松拥有迷人韵味 我想,就是这样的亲暱感与醇厚音色,让 LS3/5A 被喜爱了超过 45 年,热度未曾稍减,而 BestVox LS3/5A 势将让这样的热度持续不坠,而且更多人都能轻松拥有。你不必再去网路上苦苦找寻已被追捧的老 LS3/5A,不用担心买到的是不是真货,品质会不会有问题,更不用担心未来的保固与维修,唯一要操烦的就是能不能替 BestVox LS3/5A 找个好搭配,重现其迷人的韵味。 器材规格 BestVox LS3/5A 型式:2单体2音路密闭式书架喇叭 阻抗:11 欧姆 灵敏度:83 dB 承受功率:30 W 频响范围:70 Hz ~ 20 kHz 重量:6 kg 尺寸:190 × 165 × 304 mm 定价:26,800元,实售价 21,800 元
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  • 【鉴赏】能“看到”的声像定位 宝华韦健Bowers & Wilkins 705 Signature

    【家庭影院技术 邓冠奇评测】Bowers & Wilkins 700系列是取代原来CM系列的升级型号。它是介于800 D3和600之间的产品,这使得熟悉Bowers & Wilkins的消费者能够直接从型号命名来区分三个系列之间的市场定位。 700系列从推出至今经历了两次迭代,第一次改变是全线升级,推出700 S2系列,第二次是700签名版系列,而700签名版系列并不是从原来的700 S2系列进行全线升级,而是选择了其中的702 S2落地音箱和705 S2书架音箱来升级,变成了现在的702签名版和705签名版。 在此之前,Bowers & Wilkins的800 D3系列也推出了802 D3尊贵版和805 D3尊贵版,目的是为了给予高端消费者提供更多的可选性,这次的702签名版和705签名版估计也是同样的目的。签名版的装饰外皮用料不同,而且分频器元件上也有针对性的调整,音质也有一定程度的区别。由于制作成本的增加,价格也有所调整。 名厂定制装饰外皮,分频器用料升级 我这次试听的是705签名版,如果你打开Bowers & Wilkins的主页,你会发现705签名版和705 S2两款产品所标出的性能参数基本没有区别。在外观上,705签名版的装饰外皮是交由一间有100年历史的意大利专业木材公司ALPI (1919年成立)定制,成本肯定会上升,这就是为什么有些产品,同一型号,不同的外皮装饰会在价格上有所不同的原因。 当然,在前文我已经说到,705签名版与705 S2之间的差异不仅仅是外皮装饰,内部分频器的元件也有所不同,705签名版的分频器上的电容采用德国Mudorf(蒙多福)的出品。这对于喜欢DIY,或者“摩机”的发烧友是最熟悉不过了,即使是同一个参数规格的元件,换不同品牌的产品就会有不同的声音,是调音手段之一。所以这类发烧友的家里往往会收藏着各种品牌的元件,不断地更换,不断地对比试听,找到自己觉得满意的声音。 在品牌机里面这种方式也是很常见的。例如,我曾经用过的MARANTZ CD-63 KI和CD-63SE两款CD机就是两个很鲜明的例子,KI版就是在SE的基础上使用更好的元件,价格高出一截,两者之间是截然不同的声音。 使用了顶级单元技术,失真更低,清晰度更高 由于700签名版(包括700 S2系列)是仅次于800 D3系列的产物,所以Bowers & Wilkins把一部分顶级产品所用到的零部件放到它们身上,这次的705签名版(包括705 S2)就用上了顶级系列所用的Continuum中低音单元,失真更低。在听705签名版之前,我曾经听过顶级的802 D3和805 D3尊贵版,它们的中音和低音都非常干净,清晰度很高,可以很鲜明地呈现出声像定位。 高音单元部分是碳膜半球形高音单元,它的振膜部分由两部分组成,在30微米的铝膜的基础上在其后面增加一个300微米的碳环,稍稍增加了振膜的重量,却换来更好的刚性,失真也随之而降低。705签名版的高音单元独立安装在箱体外部,且这个独立腔体是实心腔体,两者之间有阻尼物料隔开,从而降低高音和低音之间的干扰。 从我认识Bowers & Wilkins开始到现在,Bowers & Wilkins和其他发烧友所熟悉的品牌一样,技术和零部件不断地更新,声音特质也是随着时代的变化而变化的。早期的Bowers & Wilkins音箱的声音是温暖内敛的,低音总带些挥之不去的膨胀感,对于回味经典,喜欢老Bowers & Wilkins这种特别的声音“味道”的老一辈发烧友,他们会很怀念早期的Bowers & Wilkins音箱。而Bowers& Wilkins后期推出的音响都倾向于清晰度、解析度,低音的膨胀感越来越少,听感上越来越干净,反应速度也越来越快,总体风格鲜活明快,冲劲十足,音色越来越清晰直白,听流行音乐,或者爵士音乐的感觉就很爽。 另一方面,Bowers & Wilkins在产品外观设计上也给予了消费者更多的选择。说到外观,可能发烧友觉得外观并不重要,甚至很鄙视那些外观豪华,漂亮的产品,觉得这是多此一举的做法。那是因为他们只关注声音,甚至只顾自己的需求。但事实上,发烧友圈子就是一个小众市场,相比之下,大众消费者对外观的要求往往是五花八门,Bowers & Wilkins作为一家国际化的公司,会更需要顺从市场需求来设计自己的产品。 高音部分同样采用B&W著名的导管式结构,减低失真,且整个高音单元安装在独立的实心腔体里面,且两个腔体之间有阻尼物料隔离,减少两者之间的干扰 中低音单元部分是顶级系列里面的Continuum中低音单元,失真更低,解析度更高  Bowers & Wilkins签名版的音箱背部都有银色铭牌,并标注产品的型号 705签名版是低音反射式设计,低音倒相孔安装在音箱背部,可以通过靠墙摆放来增加低音能量 光辉灿烂,定位鲜明 说到声音表现,只要看过上文内容,我估计大家都会对705签名版的声音比较了解了。没错!705签名版的声音就是一种鲜活明快的风格。不过,简单地用“鲜活明快”来形容705签名版的话,也未免有点不太充分和详尽,毕竟风格接近的音箱如今实在太多了。如果换一种方式来形容705签名版的声音,我觉得用光辉灿烂会更贴切一点。 为什么我会这么认为?我最近入手的一张霍格伍德版本的《莫扎特弦乐小夜曲》的CD唱片,新碟入手总会带着唱片到不同烧友家中串门,尽管在不同系统上播放(也包括自家系统),系统风格上会存在声音风格的差异,也能听出唱片本身是典型的DECCA特点,音色鲜活,亮丽,有光泽和圆润感,这次听705签名版(前端是Simaudio Neo 260D CD机/Neo 250i合并功放),它也能播放出这种鲜活,亮丽的弦乐音色,705签名版在这个系统里面,声音的亮度感还要再提高一些,音色清新爽朗,使得弦乐的声音变得凸出,声像更精细和锐利,以线条状呈现。 相比之下,播放新录制的唱片时705签名版给我的感觉会更配,或者这是新录音更重视音响效果的关系。例如,日本Ultra Art Record公司发行的《ETRENNE11 SONGS FOR MUSIC AN SOUNDLOVES》这张爵士女声的专辑在705签名版上面播放,人声、乐器的声像定位可以很轻松地呈现在声场里面,而且每一件乐器的定位都是非常清晰和鲜明的,那种清晰度和鲜明感几乎可以用肉眼能“看到”一样。播放姚璎格《读》、陈宁《故人还》专辑,705签名版自身鲜活,干净,带有亮度的声音特质是不会让我听到那种厚而偏混的人声中音,而是一种高清晰的,人声定位准确鲜明地出现在两只音箱中间的人声效果。 总结 705签名版不仅仅只在外形上做出改良,还针对分频器上的零件进行升级改良,这使得705签名版的声音重播效果与普通版的705 S2之间有了明显的差异。在声音重播效果方面,705签名版是典型的高清晰、干净、快速的声音特质,且有较高的声音亮度,听起来有光辉灿烂的感觉。而更厉害的是,705签名版有着非常出色的声像定位和呈现效果,声像十分鲜明,且定位准确,是一种能“看到”的声像定位。  基本技术参数 ●音箱类型:2路2单元低音反射式书架音箱 ●频率响应:50Hz - 28kHz (±3dB)/45Hz~33kHz(-6dB) ●灵敏度:88dB(2.83Vrms/m) ●谐波失真:<1%@100Hz - 22kHz 、<0.5%@150Hz - 20kHz ●阻抗:8欧姆(平均)/3.7欧姆(最小) ●推荐功放功率:30~120W ●尺寸(H×W×D):407×200×285mm ●重量:9.3kg
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  • 【器材测评】温柔却也动感的声音:峰凯(劲浪)Focal Chora 806书架音箱

    【视听发烧网 评测】来自法国品牌的Focal有着超过40年以上的技术与创新经验,公司总部与工厂仍然位于最初的发源地圣埃蒂安(Saint-Étienne),法国工艺的卓越性以及团队的专业知识,产品横跨各个音响器材领域,而每项产品皆能提供消费者最优质的音乐飨宴。Focal Chora属于平价系列,对于刚接触音响的消费者是较好入手的,此系列除了可用于两声道外,整套也适用于家庭剧院模式,整套包含主声道音箱、中置音箱、超低音、崁入式音箱。 新手入坑的敲门砖 本次来到我们这边的是Focal Chora 806书架音箱,也是Chora系列中唯一的书架音箱,Chora 806拥有很好的音乐性与动态,也秉持Focal大厂的设计理念,保留最高音质的听觉享受。 拆开外箱,顶部摆放的是网罩的部分,使用保丽龙与透明袋保护。 音箱放在保丽龙下方,拿取空间不算大,因此要注意单元的位置再拿取。 Focal Chora 806书架音箱共有三种颜色,分别为黑色、浅木色与深木色,来到我们这边的是黑色。 Chora 806的外观具有现代设计感,除正面使用钢琴烤漆的材质制成,其余皆是使用发丝纹理的材质,整体触感相当滑顺。 Chora 806将低音反射孔设计在音箱正面下方,这样设计可以相对减少靠墙时反射干扰。 网罩后方附有三颗小磁铁,以磁吸式的方式就能将网罩放上。 独特TNF高音设计 Chora 806为2音路低音反射孔设计书架音箱,使用一颗16.5cm的中低音单元与 25mm高音单元,高音单元振膜为反圆顶(inverted dome)设计,采用Focal自家TNF铝镁(Aluminium/Magnesium)合金振膜,并在单元周边使用了Poron的记忆泡绵,与来自于自家旗舰Utopia的铍高音单元相似设计,在人耳最敏感的频段2,000Hz与3,000Hz间可以有效减少失真,反圆顶振膜拥有更好的空间感与扩散性,在任何位置都能听到柔顺悦耳的高频,TNF高音是Focal有名的单元代表。高音单元在周围采用浅号角设计有别一般指向性较强的号角,形成低指向性设计,维持高音发声时的扩散角度,增加可聆听范围。 专利中低音单元振膜 中低音单元使用Focal专利的石板纤维Slatefiber音盆,外观灰蓝色系看上去带有泼墨画的艺术感,这项技术原厂以四年多的时间在法国研发,采用可回收的非编织碳纤维与热塑性聚合物结合而成,为了制作这个振膜,Focal在自家工厂添置了最新的工业机器,振膜质量非常的轻,拥有优异单元该具备的三大特性,材质轻、刚性高,也有好的阻尼特性,因此能使中低音的声音达到均衡。 后方音箱端子可以使用香蕉插或是Y插两种接法,本次评测我们使用香蕉插的方式进行聆听。 Focal也为Chora 806提供专属的脚架,脚架的倾斜角度攸关乎声音传送的时间性,使用专属脚架能使Chora 806声音传送达到一致,使聆听时有良好的声场效果。 摆放在一般脚架上也相当合适。 层次丰富、节奏明快 (Emma Lin) 聆听Tidal上推荐的歌单,由美国流行天后Selena Gomez演唱的,此曲的节奏感强烈,拍点明显,高低频的声域其实很好辨认,透过Chora 806拨放出来的听感极为巧妙,它让人声的部分柔和许多,Selena的声线较为特别,高频中带点些微的嗓音线条,听起来很放松,与背景音乐搭在一起,整体的速度律动性高、相当一致,低频大概是因为有了音效效果,让整个低频的张力做的足,衬托出层次感,干净、简洁节奏与微风般舒服的旋律,就能从Chora 806书架型音箱中听见,可见原厂在研发时是做足了准备,想入手的朋友绝对不会失望。 足以回放任何曲风 接着聆听法式风情的古典乐,由Camille Berthollet & Julie Berthollet姊妹花所演奏的第二轨,一开头钢琴弹奏的旋律像摇篮曲风般的带出一小段乐句,尔后加入大提琴与人声,轻柔的旋律彷佛湖水般的画作,并由大提琴的长音旋律稳定了低声部,使整体的音乐厚度更加明显,中间以轻快的节奏演奏,搭配着器乐与人声演奏出和声,让音乐的色彩丰富许多,让湖水般的画作增添了鲜艳的颜色,听音乐能够想象画面是相当享受的,多了很多想象空间,也因为钢琴的顿奏,多了些俏皮性,透过Chora 806能从一首歌听见不同的感受,小巧型的书架音箱处理音乐的能力绝对无法凭空想象,要听见才知道,无论是什么样的曲风,Chora 806都能招架得住。 高水平细节还原 最后来听听乐团编制,以久石让专辑《Dream Songs: The Essential Joe Hisaishi》来作聆听,Chora 806在处理久石让这张专辑时,我觉得各个声部的小细节都相当仔细,器乐的还原度很高,在齐奏的部分我很喜欢低频的感受,不过多,给得刚刚好,没有压迫性,铜管乐器的高频部分不刺耳,音乐的动态感也相当丰富,这是这对书架型音箱的优势,声音播放出来是柔和的,但却很带劲,且音场效果也相当好,乐团的声音相当集中,接连聆听三种不同感觉得音乐,只能说Chora 806是一款很耐听的音箱,作为平价系列相当值得入手。 声音直接动态佳 (Ted Chen) Focal是世界上少数自行制作单元的音箱品牌,在单元技术上有许多独到之处与专利掌握,从我接触Focal以来几乎每一两年都会有新单元技术与应用发表,最著名的当然是铍金属高音振膜单元,原厂也经常使用不同材料与结构在中低音单元上,随着丰富的产品线与新系列推出而与世人见面。Chora 806属于较为平价的入门产品,以书架音箱而言并不算小,在这价位带的产品很多,但我通常比较推荐大品牌,因为他们有许多技术能从中高阶系列一路下放,技术研发上基本上与中高阶产品都是共享的,经验也更为丰富,在产量较大的情况下,性价比也会比较高。在Chora 806身上与过去聆听Focal其他款音箱上我就看到这点,价格越低的我越觉得真该买。这次听了Dominique Fils-Aime的《Nameless》,声音的厚度和扩散度都相当优异,整体动态与能量都很鲜活,声音很直接了当,将音箱摆得宽一些也马上显示出音场的宽度与深度层次,低频量感和高频延伸性都是够水平的呈现,虽然密度质感不如同品牌更高阶的产品,但整体声音相当平均全面。 Focal Chora 806书架音箱焦点 Focal Chora属于平价入门系列,CP高好入手 不限两声道应用,完整系列适用于家庭剧院模式 Chora 806为系列中唯一的书架音箱 使用一颗16.5cm的中低音单元与 25mm高音单元 高音单元为内凹式振膜 TNF铝镁(Aluminium/Magnesium)合金高音振膜 采用浅号角设计 中低音单元使用石板纤维Slatefiber振膜 音箱端子提供香蕉插、Y插两种接法 选配专属的脚架 三种颜色选择(黑色、浅木色、深木色) 外观时尚现代,设计完美融入室内生活空间 声音特色: 直接了当,反应快速,清晰中性,声音动态全面 搭配建议: 可搭配细致均衡的前端,音乐调性更佳 Focal Chora 806书架音箱规格 两音路低音反射式 单元: 6.5吋Slatefiber中低音 x 1、1吋TNF铝镁合金凹型高音 x 1 灵敏度(2.83V/1M): 89 db 频率响应(±3dB): 58 Hz-28 kHz 阻抗: 8欧姆,最低4.6欧姆 建议扩大机功率: 25/120 W 分频点: 3.000 Hz 尺寸(WxDxH): 21 x 27 x 43.1 cm 重量: 7.35 kg
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  • 轻松获得好声的选择: 丹拿Dynaudio Focus XD 30主动式喇叭

    【MY-HiEND 评测】Dynaudio的家用音响产品线非常广阔,传统被动式两声道喇叭、高阶家庭剧院组合、桌上型蓝芽喇叭都有。而Focus XD系列位列于Digital分类之中,意指其能接收数位讯号,以内建的数位类比解码电路和扩大电路处理讯号后,直接给予单体发声,也就是具备解码能力的主动式喇叭设计,而且Focus XD系列不仅能收有线连接的数位讯号,也能搭配Dynaudio自家的无线发射器-Connect box形成无线的连接组合,最高能处理达24bit/192kHz的数位讯号,从此在喇叭的两端仅需电源线即可,不再需要从橱柜、电视柜中拉出影响美观的喇叭线。 身形适中,安装简单轻松 这次试听的Focus XD 30属于该系列3项产品中的小型落地喇叭,另外还有更大的Focus XD 60以及书架喇叭Focus XD 20。Focus XD 30体型适中,高度98公分,重量18.5公斤,一个人就可以完成开箱定位。 主动式喇叭省时省力 主动式喇叭的优缺点非常明显,内建扩大电路好处是少了一部扩大机,不但省钱省空间而且省麻烦,不需要担心扩大机与喇叭是否合适的问题,因为喇叭使用的单体与扩大电路的配置是经过原厂仔细设计配对的,两者定案前一定是针对彼此物理特性与电子电气数值设计,可以说彼此之间是客制的搭配,虽然不能武断地说是最完美组合,但最低限度肯定是不会错的选择。 至于缺点也很简单,喇叭与扩大电路永远是绑在一起的,也就是说整体声音有其限制,无法透过单独更换其中之一来提升声音表现,如果某天想要升级喇叭就必须连扩大机也一併解决。且对于喜欢动手调整系统声音的人来说也少了一个可以更动的地方,虽然少了麻烦却也少了乐趣。 自制单体完美搭配扩大电路 Focus XD 30搭载了Dynaudio著名的28mm软半球高音单体以及17cm的MSP材质中音单体和低音单体,采用2.5音路设计,分频点位于4000Hz与300Hz,背面具备低音反射孔,响应频率为29Hz~24kHz。其内建DSP处理,可以在背面板上看到适应摆放位置的EQ调整选择,可根据靠牆摆放、正常摆放或角落摆放选择对应EQ调整,具备3 x 150W的数位扩大电路,主动式喇叭的单体与扩大电路的设计都是原厂仔细搭配过的,每1组扩大电路对应1个单体,可以很精准地传送讯号频率和时间,且都不必担心推力问题。 Dynaudio著名的28mm Esotec+软半球高音单体。 MSP振膜材质的单体也是Dynaudio自行开发的。Dynaudio也是少数能自制单体的品牌之一。 箱体为前侧略宽于后侧,形成不平行梯形面。 DSP能达成过往做不到的事情 Focus XD所使用的DSP(digital signal proseccor, 数位讯号处理)经过长时间的研究,设计团队并非以DSP来掩盖硬体上的设计缺陷,而是在确定硬体设计上已臻完善后才利用DSP让硬体进一步地发挥潜能,例如DSP在分频处理上能做到类比分频电路无法达到的事情,能非常精准切割频率讯号且不受传统类比分音电路耗损影响,还可以设定补偿喇叭在不同空间环境下的表现,令传递至人耳的声音仍然是原始音乐所要表达的声音,未来并透过韧体更新达到更好的效果。扩大电路与单体间的连结也得到更好的优化,例如过载时的限制,在高音量时仍然保持低失真、良好的信噪比、动态水准甚至更深沉的低音。 Focus XD系列皆在丹麦制造。 Connect box将喇叭变得更强悍 Focus XD 30这样的主动式喇叭是非常人性化的,设定上很简单,只要接上电源线后,搭配一部具有数位输出或类比输出的讯源就可以连接播放,Focus XD 30具备1组RCA数位输入与1组RCA类比输入。如果要达到无线播放,省略器材与喇叭之间的衔接线材,那么就加上Dynaudio Connect box,这部小小的无线发射器能拓展Focus XD 30的应用方式。 Dynaudio Focus XD系列在不使用Connect box时虽然可以使用,但至少需要多增加一条讯号线连接到喇叭上,如果喇叭距离器材不远不会有什么问题,但如果比较远就需要走线,对美观上稍有影响。Focus XD系列喇叭背面提供同轴RCA数位输入端子与类比输入端子,如果您的数位器材不支援同轴RCA输出,那么也比较难搭配。不过如果加上Dynaudio Connect box那就完全不一样了。 达到全无线的家庭影音娱乐中心 Dynaudio Connect box是一个讯号接收器,也是一个无线发射器,除了接收来自各式讯源提供的数位、类比讯号以外,还能将讯号以无线频率方式传递给Focus XD主动式喇叭。这样做有何好处,首先你的喇叭更不受到摆放的限制,因为从讯源到喇叭之间不须线材,只需要给两支喇叭必要的电源线连接即可。第二个好处是Connect box本身提供更多样的讯号接收端子,除了有同轴RCA数位输入端子以外,还有光纤TOSKINK数位输入端子,这常用以家庭消费性影音器材结合,例如电视机上盒、蓝光播放机、PS4、Xbox等。也提供USB数位输入端子,可以与电脑结合,例如我使用Mac Mini示范,还有一组两声道的RCA类比输入,这能够连接既有的DAC、CD唱盘、黑胶系统等,更重要的是Connect box很小,比您家中的机上盒、WiFi分享器都还要更小,易于放在任何地方,完全不占空间。 Dynaudio Connect box背后的连接端子。 设定简单容易 设定上将其中一个喇叭设定为Master主喇叭,另一个设定为Slave副喇叭,开机后他们会自动配对,然后看看Connect box后方的id设定为何,一共分A、B、C共3组,在以遥控器将对应的id对著喇叭按下,那么喇叭与Connect box便会在同一频道上连接。您可在遥控器上看到Line、Opt、Coax、USB共4组,可以根据讯源连接到Connect box上的方式切换讯号来源。例如我在试用时将CD唱盘以同轴Coax接上Connect box,将Mac Mini以USB接上Connect box,便能在这两种讯源中自由切换听音乐。 很划算且方便的选择 主动式喇叭非常适合想听音乐但不想花费太多心思与精力研究的人,怕不懂买错或是被推荐了不适合自己的器材,面对市面上多如牛毛的产品与介绍,却依然搞不清楚如何下手的朋友,可以优先选择大品牌的主动式喇叭,一来省事二来有保障。另外也适合家中想要摆放第二套系统的朋友,已经有一套完整的音响系统,而想要在起居室或活动空间中也能听到够水准的音乐,这时考虑使用主动式喇叭也是相当合适的,而且市面上主动式喇叭的产品其实也不少,从万元到千万级的都有,要依据预算挑选一对适合的主动式喇叭并不困难。 慎选品牌与代理厂商 这类型喇叭包含了扩大电子电路在内,因此服务完整、保固完善非常重要,大品牌与有信誉的代理商必须考量在内,Dynaudio位于丹麦,是具有历史且量产能量大的品牌,从1977年创立至今,业务拓展全球,除了家用音响也有专业用音响与车用音响,例如与福斯(Volkswagen)汽车便有大量合作,购车时能直接选择Dynaudio的车用音响,可以见得其后勤与售后服务是相当坚强的。台湾钛孚音响更是迈向50年历史,而且有年轻经营团队传承的老代理商,对客户的服务一直以来也是相当完善,因此Dynaudio的主动式喇叭是相对有保障的好选择。 精准的音符跃动 (Ted Chen) 听张由已逝天王Michael Jackson的唱片《BAD》,Dynaudio Focus XD 30呈现的声音有很明确的节奏与跃动感,声音不拖泥带水,每一个声响之间毫不模糊,这是主动式喇叭经常有的特色表现,比起传统被动式喇叭,一字一句之间清晰乾淨,好比有些人说话字句清楚,有些人咬字却会连在一起一样。我们聆听时如照片摆放在周围空间相当充足的位置,因此喇叭EQ选择为中性(Neutral),而非靠牆或靠角落,这选择按逻辑来说应该喇叭本身会产生较多的低音,牵涉到低音单体、扩大电路与DSP分频的交互作用与分配,低频实际在我们空间中非常充足,无论是能量、速度和衝击力都是很好的表现。 写实清晰的现场感 再听一张发烧友最爱的当铺爵士《Jazz at the Pawnshop》,Dynaudio Focus XD 30对于现场演奏的亲和力和灵活自由的音乐感表现得相当好,首先是声音精准清晰,在乐器演奏时不感拘束或晦暗,酒馆背景的声响与氛围也很明显,很容易有置身于此且近距聆听的感受,演出的细节,观众的对话,杯盘的敲击声都一清二楚,声音是如此活生写实,听著舒服慵懒,播整张专辑只让人想再来一遍。 动静皆宜的诠释能力 再来透过《炎皇第一鼓》感受下主动式喇叭的优点,那就是速度与能量,在〈鼓诗〉播放时那是真令人血脉喷张阿,当鼓声停止酝酿之际,我也悬著不安的心情,不知下一个鼓声出现会不会吓到自己,对于Dynaudio Focus XD 30的效果能耐那是不必怀疑,鼓诗好的不仅是演奏者挥洒汗水努力击鼓之时,也是与沉淀时的漆黑画面酝酿的对比展现。在另一曲〈百花园〉之中又展现出了中国乐曲静态时的美感,起承转合、举手投足的动静之间充满能量与神祕,让Focus XD 30诠释起来怡然自如。 音乐模拟的自然效果 (Emma Lin) 聆听《Martha Argerich Debut Recital》专辑当中的第五轨,是拉威尔著名的曲子,中文名为水之嬉戏,看到中文命名就能知道旋律大概会跟水有关联,本次聆听版本为阿格丽希所弹奏,透过Focus XD 30播放出的声音,能感受到演奏者弹奏的力道,虽然此曲并非需要用到很大的弹奏力气,但当手指在琴键上弹奏每颗音符,每颗音的饱满程度是可以听得见的,音场也相当凝聚,音符串在一起的流畅度相当自然,当乐句越往高音弹奏时,琴声相当扎实,更有那种从流水变成大河,在变成瀑布的感受,就好比作曲家将水的每种型态透过音符写出来,在透过演奏家作诠释,使我们用耳朵便能感受水的每种型态与大自然的美妙。Dynaudio Focus XD 30属于小型的落地喇叭,外观纤细,与以往我所接触的落地喇叭相比真的是瘦薄很多,即便是一个人也可以开箱完成,协助开箱的过程中,原厂在内部的保护是做的相当仔细,运用较有弹性的质料来保护喇叭的四周,全黑的Focus XD 30最能让人目光第一眼看见的是他的高音单体,28mm软半球高音单体,远远的就能看见立体感,带点质感的光泽,让全黑的喇叭在外观上少了一份单调。 Dynaudio Focus XD 30主动式喇叭焦点 内建数位类比转换器,能接收数位讯号,最高达24/192 采用DSP数位处理,达到类比电路难以达到的硬体水准 内建3组150W扩大电路,每个单体搭配1组扩大电路 可依照摆放位置切换EQ达到更好表现 可直接接收类比讯号,并有增益可调 使用Dynaudio Esotec+单体 搭配Dynaudio Connect box可作为全无线喇叭使用 Connect box增加输入方式与组数 可适用多房间音乐管理连接 可蓝芽、WiFi连接拨放音乐 丹麦设计制造 声音特色: 直接有力,精准解析写实 搭配建议: 最好搭配Connect box,能增加讯源连接方式,应用更全面 Dynaudio Focus XD 30主动式喇叭规格 类比输入: 每声道 1 x RCA 数位输入/输出: 1 x RCA input 1 x RCA output 无线连接: 最高 24bit / 96kHz (Connect Box) 频率响应 (±3dB): 29Hz – 24kHz 设计形式: 低音反射式 分频: DSP 2½ 音路 分频点: (300), 4000Hz 低音单体: 17cm MSP 中音单体: 17cm MSP 高音单体: 软半球 28mm 扩大电路功率: 3 x 150W AC 电源输入: 100-240 V 50/60Hz 待机功率耗费: < 0.5W 最大功率耗费: 200W 重量: 18,5kg 尺寸 (W x H x D): 198 x 980 x 307mm
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  • “如泉水般的通透”Dali达尼RUBICON 2乐爵2号书架箱

    【影音新生活 评测】说起丹麦的音响品牌,相信不少发烧友都会第一时间想起沉稳大方的Dali、壮丽豪华的Gryphon、新潮前卫的B&O、气势轩昂的Dynaudio、古老怀旧的Ortofon、高贵典雅的Jamo……他们每个牌子都有自己的特色,百家争鸣的情景在其它国家并不多见。 器材参数: 频率范围:50Hz-26000Hz(±3 dB) 灵敏度:87dB 阻抗:4dB 最大声压:107dB 推荐功放功率:40-150W 分频器频率:3100Hz 高音单元:1x29mm软球顶丝膜 低音单元:1×6.5英寸木质纤维 箱体类型:低音反射式 低音反射调谐频率:42.5Hz 连接输入:单线 尺寸:350x195x335mm 重量:8.0kg 饰面颜色:高光黑色、高光白色、胡桃木色、红柚木色 重要特点: 29mm软球顶丝膜单元 木纤维音盆6.5英寸低损耗低音单元 EPICON音盆技术 镀金接线端子 实木中纤维板箱体 原装丹麦进口 这和丹麦所处的地理和气候环境有关:丹麦因昼长夜短,冬天比夏天长,天气寒冷的时间长,所以丹麦人在室内的时间也相对多些,因此他们都很注重家居生活——丹麦的家具、灯饰俨然已成为世界一流的设计产品,受到世界各地收藏家的欢迎。而音响自然也成为他们的生活必需品。在二次大战后,丹麦的高科技的电子工业逐渐兴起,其水准逐渐赶上欧美先进国家。而到了60年代末,越来越多新厂成立,而欧洲最大的OEM音箱制造厂也在丹麦,丹麦设计的音响则成了“音响精品化”、“顶级Hi-End”的代名词。 青出于蓝而胜于蓝 Dali达尼的RUBICON乐爵系列可谓青出于蓝而胜于蓝,借鉴了EPICON系列屡获殊荣的成功经验,以优美的外形设计和清澈动人的音质深受万千发烧友的喜爱。这次测评的RUBICON 2是一款精致的书架箱,虽然是RUBICON乐爵系列中体形最小的产品,但其细腻丰富的高频和震撼心弦的低音表现,超越了其体积所限。RUBICON 2书架箱继承了丹麦的典雅风韵和达尼的声学主张,箱体由中密度纤维板(MDF)打造,为单元提供了良好工作的坚实的基础,以简洁的线条和自然的风格彰显时尚气息。提供高光黑、白,以及胡桃木和红柚木四种颜色可以选择。 设计及用料都极其讲究 RUBICON 2采用了一只6.5英寸的中低音单元,除了采用经典的木纤维纸质振膜之外,更运用了DALI独门SMC技术——Soft Magnetic Compound软磁性化合物技术,让功放所发出的电流在音圈能够得到最佳的转换,保持线性的驱动以减少失真,即使在极低的音量下也能展现音乐丰富多彩的细节。此外,设计师还为RUBICON系列的单元量身打造了音盆低损耗橡胶折环,所有单元组件均设在铝制底座之上,以充分确保音盆和磁路系统周围的空气流动。 高音方面采用了1个29mm的软球顶高音,最低工作频点为3,100Hz。DALI很注重音箱的扩散性,厂方希望旗下的产品能够尽可能适合各种不同的家居环境,能够以简单的摆位得到良好的声音效果,而且在聆听时能有更加宽阔的聆听位置,让更多的聆听者同时获得好声音,因此特别注重其扩散能力,无论是任何频段的发声单元都希望遵循这个原则进行设计。 试听感受 搭配试听的功放采用了Lyngdorf Audio(林道夫)的TDAI-2170立体声功放,TDAI-2170是一款完数字化的集成立体声功放,灵活升级的模块和RoomPerfect?房间修正技术,2 x 170 W(4Ω)的强劲功率,为用家带来惊喜的声音体验。在这套系统中,笔者感到Dali RUBICON 2的音色比较中性,声音通透并且稍微有点阴柔,虽然不是那种很注重低频清晰度和速度感的音箱,但是Dali RUBICON 2拥有不错的低频量感和动态表现,同时有略为浓郁的音乐表现。 播放《The TBM Sound!》中的《Blue City》,在TDAI-2170的推动下,Dali RUBICON 2整体感觉非常舒服,开头的低音提琴扎实而又浑厚,乐手拨弦的细节在带式高音的加持下,都能精准地释放出来。当钢琴加入演奏的时候,整套器材的活力被带动出来了,定位结像清晰,仿佛整个乐队就在眼前演奏,钢琴、鼓手、低音提琴的位置清晰可辨,仿佛就在试音室当中演奏那样活灵活现。 试听克莱默演奏的电影《花样年华》中的插曲《Yumeji s Theme》,这个版本非常特别,重放出来的高频段清亮、光泽很够,中频饱满,低频段柔和,量感不多不少刚刚好无论是高、中、低音频段,都把控得很好,定位方面,能够感受得到演奏者拉琴时的感情抒发以及每件乐器发声时的细节和位置感,这种感觉真正可以用形神兼备来形容。 最后试听人声方面的表现,当歌手开声之后,可以感受到人声的结像非常清晰,中频密度饱满,高频通透,嘴型大小恰到好处。同时歌手演绎时的换气声都能清晰地听到,特别是伴奏的钢琴和吉他,轻微拨弦声的那种能量感都能感受到,整体表现非常出色。Dali的木纤维音盆,果然名不虚传。 选购建议 RUBICON 2作为乐爵系列最小的一款书架箱,不要被它的体形迷惑,厂方巧妙地将小巧的体积和出众的音质融为一体——实木中纤板打造的箱体,搭配29mm的软球顶丝膜高音单元和木纤维音盆6.5英寸低损耗低音单元,能为爱乐者带来细腻动人的声音细节、以及其中性均衡的声线。如果你所听音乐种类较为多变,那么Dali RUBICON 2将是非常合适的选择。
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  • 和谐畅快 优雅大器 小音响试听Vienna Acoustics Haydn Jubilee 30th

    【音响共和国 林治宇评测】来自音乐之都维也纳的喇叭对音乐爱好者的吸引力,正如同来自无速限高速公路之国的德国汽车对车迷的吸引力一样强烈。我是个音乐迷,也是个发烧友,当我得知要去小音响试听 Vienna Acoustics 的经典产品 Haydn Jubilee 30th 喇叭时,自然是喜不自胜,更何况同时还能听到 ProAc 著名的 Tablette 10 Signature 小喇叭,两款经典一次体验,还能有什么比这更有趣了呢? 三十周年限量纪念款 说 Tablette 10 Signature 是经典,大家都会同意,但说 Haydn Jubilee 30th 也是经典,恐怕就有人要说话了,毕竟 Vienna Acoustics 在国内的知名度不是这么高,一般多数音响迷可能不太熟悉,但事实上 Vienna Acoustics 自 1989 年成立至今已超过三十年,创立者 Peter Gansterer 身兼首席设计师,曾在维也纳攻读音乐工程学,透过对维也纳各大音乐厅的研究,帮助他了解现场音乐的动态,藉此开发、设计喇叭。虽然品牌名称充满文化与人文气息,但 Peter Gansterer 也非常重视技术,经过多年发展他们已拥有许多独到的技术与专利,因此我认为 Vienna Acoustics 绝对称得上Hi-End 品牌,其著名的 Haydn 书架喇叭也够格成为经典。 去年适逢成立三十周年,Vienna Acoustics 藉由向首款书架喇叭 Haydn 致敬,来庆祝这个重要的里程碑,推出精致小巧的 Haydn Jubilee 30th 纪念喇叭,而不是一款昂贵的高阶产品,为的是让更多爱乐者也能一同分享他们的喜悦,只不过 Haydn Jubilee 30th 全球限量 500 对,虽然价格不很贵,但动作不快点恐怕买不到。 和 Haydn 现行版本的 Haydn Grand Symphony 相比,三十周年纪念款 Haydn Jubilee 30th 的体型比较小,这是因为当年最初的 Haydn 就是这么大,Haydn Jubilee 30th 必须尽量忠于原味,不仅尺寸与造型相同,就连面板下方的 logo 都是用当初的金色 V 型标志,而不是现在的方形斜体字商标。表面涂装则採用黑色钢琴烤漆,工艺品质符合最严格的欧洲家具制作标准。 独家聚合物振膜材质 Haydn Jubilee 30th 外观上最特别的地方,莫过于那颗可直接看到内部黑色弹波的 5.5 吋透明中低音振膜,这是一种称为 X3P 的特殊材质。要说明 X3P,必须先从它的基本材料 TPX 讲起。 TPX 是一种透明的结晶性聚合物,具有耐热性、耐化学性、重量轻…等特性,应用范围广泛,由于 TPX 也有很好的声学与电气性能,也常用于一些声学产品。TPX 相当耐热,摄氏 240 度才会熔化,所以不怕音圈剧烈震动时产生的高温,颇适合做成振膜。Vienna Acoustics 利用 TPX 为基础,混入一定比例的聚丙烯,使其具有更好的刚性和质量比(重量轻又兼具高刚性),并可提升内阻。Vienna Acoustics 将这种专利聚合物称为 XPP。 据 Vienna Acoustics 表示,用 XPP 做成的锥盆具有优异的刚性和内阻比,声音不仅具有金属锥盆的精准与透明,又兼具较软材质的流畅与音乐性,由于仍具透明的特性,因此 XPP 锥盆都是透明的,看起来很酷。在 XPP 的基础上,Vienna Acoustics 进一步研发,混入三种聚丙烯及玻璃纤维,让材料的刚性更好,内阻也更为提升,这就是 X3P。高刚性的优点大家知道,那高内阻有什么好处?可减低材料本身的声音,也就是音染低,而这正是单体最重要的特性之一。 高音部分,Vienna Acoustics 一律使用北欧制造的丝质软半球单体,不用其他材质单体,而且振膜表面必须经过精细的手工涂层处理,涂的方式与层数都严格要求,以达到理想的音色。 设计得当的低音反射式音箱 接著来看 Haydn Jubilee 30th 的音箱,是很普遍的低音反射式设计。Vienna Acoustics 网站特别提到他们如何让体积相对较小的音箱,也能产生深沉的低频,因为他们希望喇叭友善地融入空间,而不是明目张胆地佔领你的客厅。音箱本身就是能够增强低频的东西,因结构的不同,可分为低音反射式、被动辐射式、背负载号角、传输线式…等,不同结构增强低频的效果也不同,Vienna Acoustics 认为一个设计得当的低音反射式音箱相对而言比其他形式更好,尤其是如果能与单体完美互补的话,就能再生快速、结实、低伸且有衝击力的低频。 怎么样才是设计得当的低音反射式音箱呢?依照 Vienna Acoustics 的做法,首先必须使用长衝程低音单体,让低频从源头就够强大;其次要针对单体特性与音箱容积精细调整低音反射管的长度与口径,才能得到整个系统正确的谐振频率,让低频臻至完美,调整的幅度是以 mm 为单位;再者,低音反射管一定要做得非常厚,以避免谐振的产生,而且一定用螺丝锁在喇叭背板,让反射管牢牢固定;最后,管口壁缘不做成圆弧形或锥状,因为对空气流动产生的噪音既无帮助,也无助于谐振频率精准度的调整,不如削直的壁缘就好。上述特性都能在 Haydn Jubilee 30th 身上见到。 分音器部分,Vienna Acoustics 惯常使用低阶分音,例如一阶或二阶 Bessel 滤波器,藉以减少分音器上的元件数量,而且绝不使用分线接驳,以减低对声音的影响。材料的选用除了要求精准度之外,也透过大量聆听来挑选出适合的元件与组合。Haydn Jubilee 30th 电阻使用低于 1 % 误差的金属皮膜电阻,电容是高品质 MKP 制品,电感则使用空心电感,并以专门设计的绕线机绕制,误差低于 7 %。在 Vienna Acoustics,分音器永远不会是独立组件,而是整体喇叭系统的一部分,因此分音器一定会针对单体与音箱特性进行开发,无法单独被设计。 小喇叭难得的平衡性 看完 Haydn Jubilee 30th 的设计,是不是忍不住想听了呢?我在小音响的心情正是如此。那天所使用的器材包括英国 Audiolab 8300CD 唱盘、挪威 Electrocompaniet ECI 80D 综合扩大机,以及全套法国 Esprit 线材,搭配奥地利维也纳 Haydn Jubilee 30th 喇叭,可说是纯粹欧系之音。它们播放出什么样的声音呢? 我直接从小音响原本就放在 CD 唱盘裡的「The Dali CD Vol. 5」测试片开始听,透过第 1、 2 轨吉他伴奏的女、男歌声,当下的第一印象就是轻松、柔软、舒适,听起来很自然,有很好的平衡性,声音开放大器,又不失应有的活生感,乍听之下好像没什么特别,但我知道这是很成熟、很有品味,而且很有技术根柢的调音。一般来说,这样小的喇叭不容易做到平衡,尤其是又能那么的轻松,更是困难,但 Haydn Jubilee 30th 好像自然而然就做到了,由此可见它整体的搭配,包括单体、音箱、分音器等,已达到非常协调的状态,让我不禁要对 Vienna Acoustics 的设计能力另眼相看。 接著聆听第 3 轨《Be Here Now》,这首是用钢琴伴奏的女声,背后点缀小号绵延的长音,歌曲缓慢,情致感人。透过 Haydn Jubilee 30th 的播放,一开头的几个音就表现出很恰当的钢琴规模感,够大,够开放,形体够清楚,且低频量感也令人满意。歌声柔情似水,有很棒的流动感,最重要的是,强弱之间的起伏动态优异,声量收放自如,大声播放也游刃有馀。聆听第 5 轨《Il Core Vi Dono》的感受更为强烈,此曲为莫札特「女人皆如此」歌剧中的一段,由女高音和男中音合唱。这段歌曲旋律虽不是激昂高亢,而像是叙事性的对话,但藉由 Haydn Jubilee 30th 仍可感受到流畅而鲜活的起伏,明暗层次变化丰富,让音乐很有画面性,此外,男女歌者的声音厚度也非常理想,具有超乎音箱体积的优异表现。不过第 4 轨《Plastic Sky》当中鼓与贝斯的 punch 感就不是这么快速直接,我相这应该和它的音质走向较为柔软有关。 大编制轻松过关 接著播放 2017 年高雄音响展纪念 CD,收录的是 Steinway & Sons 唱片公司的精选钢琴录音,先听第 3 轨布鲁克纳「G 大调幻想曲」,这是一首非常优美的慢曲,音和音之间有许多留白,但这些留白并不是空的,因为 Haydn Jubilee 30th 利用琴音的共鸣尾韵与空间残响加以充填,让我感受到空气感与空间氛围,平添更多聆听乐趣,由此可知 Haydn Jubilee 30th 不仅扩散性好,细节表现也表现丰富。 容易的播完,接著是大编制的考验,我选的是第 1 轨柴可夫斯基第一号钢琴协奏曲第一乐章,真没想到 Haydn Jubilee 30th 唱起交响乐依然有模有样,气定神閒,光是开头的「噹噹噹噹~砰,噹噹噹噹~砰」十声就展现悠然的气势,能量输出明快有力,顺畅无碍,并无决侷促之感,不仅演绎出清楚的声部层次与规模感,也能将低频自然地往下延展,而不会在某个频段凝结成团或隆起,因此虽然它的低频延伸有限,但并不会觉得延伸不够。当然,要听到这样的能量感,扩大机也扮演了重要角色,ECI 80D 综扩在 8 欧姆负载下可输出 80 瓦功率,阻抗减半,功率可提升至 150 瓦,搭配充满活力的 Haydn Jubilee 30th 可说是相得益彰。 毫无压力的听感 来自音乐之都维也纳,一个和古典音乐画上同义词的地方,Haydn Jubilee 30th 是不是只能听古典音乐呢?依我之见,答案是不,它什么都能听,而且很好听。例如硬式咆勃乐团 Mingus Dynasty 的「Chair in the sky」专辑,一开声,热腾腾的气氛就呈现在眼前。我不断把音量开大,尽情迎接 Haydn Jubilee 30th 的热烈与直爽,虽然它的质地偏柔和,属于舒适取向,但音色忠于原味,不加油添醋,录音是什么色彩就直接表现出什么色彩,所以也不会隐匿细节。Mingus Dynasty 乐团的旋律组都是管乐,包括小号、萨克斯风与伸缩号,透过 Haydn Jubilee 30th 仍可听到紧实的密度与穿刺的力量,让音乐充满能量。 又例如电影「冰雪奇缘」原声带中的飙歌《Let It Go》,我用很大的音量让艾莎公主放开嗓子尽情高歌,声音高亢嘹亮,直掼云霄,却没让我感觉到压力,要是换作其他小喇叭,我恐怕早已把音量关小了。重点是,Haydn Jubilee 30th 放得开又很有条理,声音厚实带些讨喜的味道,且能承受大音量,让人轻松聆听不觉压力,在在显示设计实力的不凡。 两种典型 两种感受 小音响顾名思义小型音响特别齐全,这裡有种类多元的书架喇叭可供试听,让消费者透过比较后清楚了解不同喇叭的特性,然后再做选择,因此当天我也藉此机会听了一下著名的 ProAc Tablette 10 Signature,看看密闭式音箱的声音有何不同。 很明显的 Tablette 10 Signature 走的是不同的路子,音场小而凝聚,质地密度高,音像浮凸,把声音描绘得格外清晰。同样是「冰雪奇缘」,女孩的咬字与唇齿音变得更为明确,声线刻划如雕刻般清晰,加强了电影配乐的戏剧性效果。「The Dali CD Vol. 5」测试片第 1 轨与第 2 轨的人声亦是如此,质地密实,甚至有些硬朗,感觉起来歌者的情绪似乎用得更深,感染力也更强。吉他钢弦的质感更清脆,拨弦也更有力。接著再听 2017 年高雄音响展纪念 CD,同样的布鲁克纳「G 大调幻想曲」,Tablette 10 Signature音质密度高,颗粒小而明确,使触键力度有变强的感觉,不过流畅感也跟著减少。简而言之,Tablette 10 Signature 收敛而凝聚,质地密度高,著重中频,Haydn Jubilee 30th 开放而轻松,音质柔软纤细,频率响应平直,刚好两种走向,难以相互取代。 这次聆听算是对 Vienna Acoustics 的初步认识,虽然聆听时间不长,但透过 Haydn Jubilee 30th 仍可以得知,Vienna Acoustics 的调音哲学在于音色的完整表达、整体音频结构的和谐感,以及轻松畅快的聆听感受,如果这也正是你追求的听感,Haydn Jubilee 30th 应该不会让你失望。 器材规格 Vienna Acoustics Haydn Jubilee 30th 型式:2 单体 2 音路低音反射式书架喇叭 单体:25 mm 丝质软半球高音 × 1,140 mm X3P 中低音 × 1 频率响应:45 Hz ~ 20 kHz 灵敏度:88 dB 阻抗:6 欧姆 尺寸:345 × 170 × 255 mm(H × W × D) 重量:17 kg / 对
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  • 英国天朗肯辛顿音箱 天朗(Tannoy) Kensington GR音箱

    【大昌数码生活家 评测】英国Tannoy的高阶系列音箱Prestige已经发展到了GR(Gold Reference)系列,最新的GR版本让整个系列更朝向现代化,进化其闻名的双同轴单元,使用更先进的材料和工程技术以及深冷处理所使用的元件,让Prestige GR系列同时保有Tannoy的传统音乐感动和现代精准的声音重播。这次我们实际聆听的是该系列中的第三号音箱Kensington GR,他的型体接近後面两款较入门的型号,都使用10寸低音单元,但材料和元件配置则接近前两款较高阶的型号。 每次聆听Tannoy音箱时,代理商都会搭配同等级的播放系统,这次也不例外,搭配的是Esoteric K-05X SACD Player,以及刚发表不久的C-03Xs前级扩大机和S-03双声道後级扩大机,这组前後级扩大机算是第一次实机正式亮相,内部所使用的技术都是从Esoteric旗舰系列Grandioso中下放而来,在外观质感上比以往的前後级扩大机更精致讨喜。不久前本站才聆听了Grandioso系列的C-1及S-1前後级扩大机,同样搭配Tannoy的高阶音箱,15寸单元的Canterbury GR,留下深刻而美好的回忆,期待这回新组合能带来相同感动。 Prestige GR一共有五个型号,由高阶到入门分别为Westminster Royal GR、Canterbury GR、Kensington GR、Turnberry GR、Stirling GR,除了以价格区别外,发烧友要如何找到适合自己的型号呢,我替大家整理一些重点,让大家初步了解同系列中五个型号的区别。 系列中前面两款高阶音箱使用15寸单元,尤其是Westminster Royal可说是Tannoy一直以来的经典代名词,在Kingdom Royal出现以前,Westminster Royal就是Tannoy的旗舰、招牌,同时他所使用的15寸同轴单元也成了Tannoy着名的单元尺寸。为了容纳15寸的同轴单元,Westminster Royal GR和Canterbury GR体积以及宽度势必小不了,对於有兴趣收藏的发烧友来说,空间会是一个大问题,尤其Tannoy在日本的销售很好,而日本的居住空间又是出了名的狭小,所以其余三款搭载10寸同轴单元的型号采用瘦高的箱体设计,减少了箱体的宽度并保持箱体有足够的容积,更能适应小空间的摆放和使用。 Kensington GR拥有GR版本所有的改进,低音纸盆采用复合纤维制作,高音铝镁合金振膜使用新的热处理制程。GR系列中分音器是最主要的改变,这是从旗舰Kingdom Royal中延续下来的。ICW ClarityCap MR电容使用在Westminster Royal GR、Canterbury GR和Kensington GR上,使用PTFE(铁氟龙)屏蔽达99.99%的银线。而且整个分音器都经过深冷处理(Deep Cryogenic Treatment,DCT),让物理特性更好。再者,音箱端子也做出了升级,改采用NextGen WBT-0703的连接端子,当然这也包含了Tannoy最具特色的第五接地端子。 至此大家可以注意到这次介绍的Kensington GR刚好位处分水岭位置,可以把Kensington GR看做小号的Canterbury GR,从15寸单元改为10寸单元;也可看做技术材料更优的Turnberry GR,虽同为10寸单元,箱内容积也仅差5公升,但是拥有和高阶型号相同的高音单元设计。 Kensington GR的高频调整有两个阶段,左方是+/- 3dB (1.1kHz~27kHz),右方是+2dB/oct ~ -6dB/oct (5kHz – 27kHz)。调整位置就在正面的金属铭牌处,GR系列加厚了金属铭牌,更具质感,并在下方的商标上加入闪电。 Tannoy Prestige GR采用新的复合式材料低音纸盆,从照片中可以看出纸盆上的纹路。采用两层的凸悬边,减少音盆剧烈运动下的变形失真。 在箱体的正面两侧,有了两条明显的细缝,这是Tannoy的低频扩散技术,Tannoy所使用的双同轴单元具有良好的扩散性,而这个低频扩散孔的设计便是让低频也能同样拥有良好的扩散性,和中高频达到一致。 Kensington GR使用的是WBT的音箱端子,可以采取Bi-Wiring或是跳线的连接方式,右下角是Tannoy独特的第五接地端子。 这回搭配Kensington GR的是全套日本Esoteric系统,包含了唱盘K-05X、时钟G-02、前级扩大机C-03Xs、後级扩大机S-03.前级扩大机C-03Xs和後级扩大机S-03是Esoteric去年底才刚发表的新产品,设计以Esoteric旗舰系列Grandioso为参考,承袭其技术及目标,内部使用Esoteric的核心技术,在用料和机箱制作上则适当控制成本,打造出较为平价且具有相当水准的High-End级两件式扩大机。 音色温暖充满独家魅力 Tannoy的声音一直都有她自己的味道,相较于很多知名品牌,不是那麽地”解析声”、”电子声”,音乐魅力真得更符合我的口味,尤其在人声专辑特别明显,例如Jennifer Warnes或Diana Krall这类很有辨识度的歌声,每一次只要Tannoy系统进驻到MY-HiEND,我总是非得拿出这些人的专辑聆听上好一阵子。Jennifer的歌声在Tannoy播来就是美,而且保有解析度,电吉他伴奏依然犀利,鼓声在Kensington GR的10吋纸盆号角单体拍打下,一声声大范围地充满空间,既撼动又舒服。 兼具解析度、3D空间感丰富 曲目丰富,多种类型发烧曲皆包含在内,人声歌曲充满魅力,古典乐气势恢宏。第一轨的帕格尼尼: 变奏奏鸣曲 第2变奏,小提琴独奏空间感和泛音非常出色,在MY-HiEND试音室中空间深度充裕,Tannoy和Esoteric系统播出的小提琴solo不只是漂亮温暖的声色,声音位置的深度落在两支喇叭的后方,加上高音延伸的助益下,呈现相当立体的空间感,虽然只有单一小提琴的演奏,得到的却非只有平面的声音,而是看似简单却丰富的演出。第八轨的舒曼: 第3号交响曲莱茵 第2乐章,使用大量的管乐烘托出莱茵河畔壮丽的湖光山色,适量的弦乐较微弱地点缀秀丽风光,Tannoy同轴单体挤压出的空气量很适当地表现出此取强调的壮阔感,撼动整个空间空气吞吐一直是Tannoy大单体的特色。 活灵活现的现场演出 Belafonte的1959年的经典现场录音专辑,收录在卡内基演奏厅内完整的演出,包含了主唱Belafonte戏谑又独特的唱腔及歌声,录的非常好,连他嘴唇用力或是细微呼吸换气都感受得一清二楚,Tannoy播来轻鬆写意,让我听来似乎和当年的演奏现场相同的氛围。专辑中每首歌曲Belafonte和伴奏的比重都不相同,例如在第4轨John Henry中,伴奏的音量非常微弱,但是好的系统就是有能力不让微弱的伴奏消失,而且能够在音量对比甚强的状况下将伴奏的细节呈现,包含吉他及大提琴的拨弦都相当清晰。从专辑封面照片看来Belafonte手持麦克风演唱,从音乐听来也是如此,他演唱时的音量是会细微变化的,就如同演唱者总会拿著麦克风忽远忽近,自由地表演,如第5轨的The Marching Sanits就有这样的细节在裡头。 Tannoy Kensington GR虽然是10寸同轴单元,比起更高阶两款的15寸同轴单元小了很多,但还是保持着良好的能量,清晰的中高频段,尤其是宽松的中低频段,而且效率高,总让音响室中空气如海浪般一波波打来,舒畅无比。Tannoy Kensington GR看起来不是那么现代,但可着实用了许多现代科技的设计和计算,拥有英国经典的皇家气质,效果卓越的现代设计,不只是Kensington GR,所有Tannoy GR系列中的音箱都是如此引人注目,爱不释手。 Tannoy Kensington GR 落地喇叭技术规格 ● 灵敏度 93 dB ● 阻抗 8 欧姆 ● 频率响应 29Hz – 27kHz(-6dB) ● 同轴™高频 51mm(2″)铝合金半球高音单体,Alnico磁铁,胡椒罐导波装置 ● 同轴™低频 250(10″)mm纸盆单体与特殊HE双悬边设计,音圈口径52mm(2″) ● 尺寸( W x W x D ) 1100 x 406 x 338mm ● 重量 37 kg ● 外观 胡桃木贴皮与实心胡桃木精緻镶边
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  • Spendor Classic 1/2 和D7.2对比测评

    【视听发烧网 评测】Spendor通过其Classic 100和200大型音箱吸引听众,其原型来自于上个世纪,但又不拘泥于原型。这使我想问:这家英国公司的新型号产品听起来怎么样?于是便有这篇Spendor新旧产品对比的文章。 几周前笔者有幸接触到最近更新的Classic 1/2书架箱(旧款)和D7.2 落地箱(新款),正好来做个对比。 描述/技术 Classic 1/2采用3路设计,配有定制的220mm & 150mm的中低音单元,以及1个22mm宽的高音单元,它能在广阔的聆听范围里播出平稳的高音。在前面板中间还有2个反射孔。 按照BBC监听标准设计的这个音箱,其面板的设计有助于音乐的播放。有多余振动得以被消除,从而播出更加轻松的声音,使我们的注意力集中在音乐上而不是传感器上。Classic 1/2将较薄的侧壁“固定”在稳固的前面板上,内部阻尼放置在某个位置,而不是覆盖整个面板。这使得薄板在低频下的振动得到控制,使音箱具有柔和的温暖感。 D7.2的驱动单元跟Classic不一样。它采用Spendor设计的两个不同的180mm驱动单元来处理中音和低音,分别为处理中音/低音的EP77聚合物锥盆和处理超低音的Kevlar复合材料单元。对于最高频率,Spendor的LPZ(线性压力区)高音单元将不锈钢板放在编织的聚酰胺振膜前面。该钢板不仅保护了振膜,而且还形成了一个衰减的声学室,高音单元就在里面工作。 同样值得注意的是D7.2没加内部阻尼材料,因为会削弱其低音输出。紧绷而快速的低音是其想要的效果,这点在实践中已得到证实。双单元直立排列也很有趣,可确保空气在箱体后面流畅导出。这使声音变得更加可控 - 低音与地板相互作用 - 使布局更加容易。 两者数据: Classic 1/2:灵敏度 87dB, 阻抗 8Ω D7.2:灵敏度 90dB, 阻抗 8Ω 由此看出两者驱动喇叭没有难以推动之处。   测评系统 聆听器材 声源:Simaudio  MOON 390 串流/ DAC / 功放:Simaudio功放前级/400M单声道功放 线材:Nordost Heimdall XLR线完成 / Tellurium Q Black 2  虽然造价昂贵,两个音箱都从Ayre AX-7e的升级中获益。MOON更高的输出功率(2x400W)可能有所帮助。音箱线材为Tellurium Q Black 2。 音质 Classic 1/2 第一印象是Classic 1/2带来了更温暖、更丰富的声音,而D7.2带来了更多的细节和透明度。两者的区别在低音方面尤为明显。 Classic 1/2的声音与音箱的外观一样大而饱满,其30Hz的室内低音规格完全令人折服。它的低音很独特,不是扑面而来而是在您身边萦绕。它也许能更好地与音乐融为一体。在适当的时候它仍然具有影响力,只是它本身并未突显。 Classic 1/2动态效果不错,但算不上最顶级,它缺乏播放摇滚乐经常需要的动态起伏,也没有摇滚乐有时需要的原始感和纯粹的能量。与其说Classic高音表现生硬,倒不如说其平滑。 虽然1/2声音很轻松,但在播放The Who的《Won’t Get Fooled Again》时,它既展现出Daltrey夸张的音调,也让Entwistle精湛的低音线在密集的混音中脱颖而出。 整个管弦乐队的演奏都表现出色,音乐的音阶完美交融,演奏空间的声音也是如此 ,你可以清晰地感受到,Classic 1/2描画出一幅巨大的结像。 总体而言,Classic 1/2是一款平衡感十足的音箱,可将听众的注意力集中在音乐上,而不是声音的分析上,这是BBC薄壁设计理念在声学上的一次完美升级。 D7.2 D7.2对音乐的处理跟Classic 1/2完全不同。 其更聚焦于演唱者,音调更清晰但不会干巴巴的,饱满度被精准度所取代。低音也明显紧绷,给人感觉不像Classic 1/2那样低……直到像Grace Jones的《Hurricane》那样迎面而来,这时室内29Hz的频宽才变得栩栩如生。 其高音扩展表现比Classic好,但是糟糕的录音,也会被无情曝光,但音乐带来的现场感令人振奋。D7.2不只是让人舒服地聆听 - 其高音的潜力,可能在乐曲转折处会瞬间变得明亮。 D7.2精致感值得一提。在播放Voces8的《Drop Drop Slow Tears》时,D7.2精确地展现出每个歌手在教堂中的位置,这令人着迷,而且整体合奏非常优美。试听曲目Shinya Fukumori Trio’s For 2 Akis 让人不易忘怀。 D7.2魅力在于:播放The Bersarin Quartet’s Methoden und Maschine, 其深沉的低音支撑起音乐强烈的氛围;其扩展的高音则令人惊艳;这款Spendor音箱的通透,突出了音乐的复杂和微妙之处。 D7.2既保持通透,又在中音可触性和低音质感之间保持平衡。它非常注重细节,但这并非徒劳无功,鼓声听起来尤为逼真。 总结 两款音箱表现都非常出色,各有优势。 Classic 1/2的优势在于它的平衡感,频宽中的每个音域都呈现出相同的稳定度。当需要时,表现宏大而开放,在处理较小音阶时表现灵活。这一切都很好。Classic 1/2可以轻松让听众更专注于音乐,而不是音箱。 D7.2使听众更加专注于频率极限、可控低音、高音、透明性和精准度。跟Classics 1/2一样,D7.2呈现出具有真实深度感的广阔声学图像,但除此之外它可以让您还可以更好地聆听音乐。它是一款精致的音箱,一旦您听到它的声音,您就很难忘记它。 在它们之间进行选择并不容易。房间较小的人可能会因为D7.2的美观及其定位灵活性而受到圈粉。 在音质方面您可以根据两者不同的声音特征选择。Classics 1/2的声音飘向您时,只需放松并享受即可。D7.2的音乐会吸引您,让您沉醉其中,这需要全神贯注。 两者都令人陶醉,非常值得一听。
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  • 温润细致、赏心悦目——Klipsch The Fives主动式书架喇叭

    【音响共和国 蔡丞融评测】讲到传统号角喇叭,美国名厂Klipsch当然是不可错过的经典品牌。可别以为老品牌只会传统守旧,您看这些年他们不停在耳机、喇叭市场推陈出新,除了坚持音质表现之外,也在外观上展现出自家的设计美感,为新世代的音响爱好者提供新的选择。这次编辑部拿到的The Fives是一款主动式设计的书架喇叭,原厂将自家经典元素与新的技术应用相结合,而且做工更为精緻细腻。 The Fives的体积不算大,高度约30公分、重量约5公斤(左右声道不同),摆放在客厅搭配电视或纯两声道音乐聆听,或是搭配电脑成为桌面聆听系统都很合适。既然有可能摆放在桌面上近距离聆赏,外观做工也要赏心悦目才行! 外观做工细腻精緻 喇叭箱体有雾黑色与原木两种色系可以选择,这次编辑部拿到的是雾黑色版本,看起来相当低调。不过右声道喇叭顶部的金属面板却很显眼,上面安装了两颗金属大滚轮,表面的斜纹雕刻我联想到汽车变速箱齿轮,看起来粗犷有型还能增加摩擦力,滚动操作更顺手。靠后侧的滚轮负责输入讯源切换,旁边有白色LED灯指示输入档位;靠前侧的滚轮负责音量调整,转动时LED灯会自动切换成显示音量大小,整体介面设计简单明瞭又很美观。 再来是网罩,我还记得喇叭开箱时,就连U-Audio主编林治宇也忍不住称讚:「这网罩做得真漂亮!」有别于常见的黑色网罩,The Fives改用双色线编织,营造出不一样的视觉层次感,并在网罩右下方镶上金属材质的Klipsch Logo钮扣,让雾黑色的喇叭箱体不至于呆板单调。拆下网罩,我注意到网罩是採用磁吸式设计,喇叭前障板不需要安装固定孔,看起来更加平整美观。不仅如此,原厂在The Fives的前障板表面添加了类似单眼相机镜头的涂层纹路,虽然只是小细节,但是近距离观赏时,视觉上的精緻度非常好!就是要让用家在聆听音乐的同时,也能够赏心悦目。 招牌Tractrix Horn矩形号角、双扩大机驱动 在规格方面,The Fives书架喇叭採2音路2单体低音反射式设计,搭载1只1吋LTS钛金属半球高音,LTS的全名是Linear Travel Suspension(线性移动悬边),原厂强调这种设计有力于降低失真、提升高音细节。高音前方安装了Klipsch招牌 90°×90° 开口 Tractrix Horn矩形号角,提升效率并控制扩散角度,高频延伸可达25kHz。下方低音单体是一个4.5吋複合纤维振膜的长衝程低音,配合箱体后方Tractrix号角状低音反射孔,使得The Fives拥有50Hz的低频延伸能力。 The Fives为主动式书架喇叭,每声道以双扩大机驱动,高音单体搭配独立的20瓦输出功率模组、低音单体则搭配60瓦的模组,左右声道加总起来总功率有160瓦,瞬间最大峰值可达320瓦。原厂还提到Klipsch工程师还特别精挑零件,降低扩大机的噪音,提高动态表现。 丰富的输入选项 The Fives的另一项特色是拥有丰富的输入选项,首先是蓝牙(5.0)输入,方便用家以手机/平板无线播放音乐,有线数位输入包含1组光纤、1组USB,内建24bit/ 192kHz DAC能进行高音质解码。还有两组类比输入,1个是3.5mm的mini jack端子,1个是RCA端子,RCA输入透过拨杆切换可选择高电平输入或MM唱放,换句话说,你要听CD或听黑胶都可以。 The Fives甚至标榜是市场上第一款支援HDMI-ARC的主动式喇叭,搭配电视时可以採用HDMI输入,当然您的电视HDMI也得具备ARC(音讯回传通道)功能才行,大大提升电视的声音品质。但如果您觉的看电影的时候,声音还不够震撼、不够刺激,不妨利用背板上的Sub Out输入端子外接一颗主动式超低音,组成一套2.1声道系统,享受更为强悍的低音气势! 可搭配超低音组成2.1声道系统 这次代理商送来这对The Fives的时,还贴心地附上一颗Klipsch R-8SW主动式超低音,外观同样採用低调的雾黑色,但是表面多了髮丝纹处理增加质感。喇叭箱体为低音反射式设计,箱体底部配置1只内含石墨的IMG(Injection Molded Graphite)振膜8吋低音单体,原厂强调振膜的质量非常轻同时又有高刚性,能够减少盆分裂达到降低失真的目的,低频延伸可达38Hz。 蓝牙连线快速方便 试听地点在U-Audio自家试听室内,但毕竟是小型书架喇叭,所以我将聆听缩短至大约2~2.5公尺左右,如同小型客厅空间的聆听距离。安装很简便,先将喇叭摆好定位,拿出专用线材将左右声道连接起来,最后把右声道接上电源,估计大约五分钟就能完成。先试用蓝牙连线,利用滚轮切换至蓝牙模式后,很快就能在手机上找到蓝牙装置并且快速完成配对,再搭配串流音乐服务(譬如Tidal、Spotify、KKBox等)轻轻鬆鬆就能享受音乐聆听乐趣。 小提琴音色绵密细、能量充足 接下来我改用MacBook Pro 透过USB连接The Fives,播放慕特的「Cross the Stars 穿越星空」电影配乐精选辑,直接跳到最后一轨电影「辛德勒的名单」主题曲,The Five重播出来的小提琴音色绵密细腻,能量感充足富有穿透力,而且小提琴的音像轮廓大小适中,清楚凝聚在中央位置并且稍稍向后退了半步。即便是在弱奏或是小音量聆听的状态下,依然可以听到慕特演奏时的技巧变化与弓弦摩擦的质地,依稀蕴含著淡淡的空气感,听来沉稳宁静而优美。 钢琴颗粒饱满,加了超低音更富权威感 改听钢琴演奏,换上阿格丽希弹奏钢琴、小泽征尔指挥水户室内管弦乐团演奏「贝多芬:第2号钢琴协奏曲」。The Fives的声音温润有厚度,乐团演奏时的场面稳定、层次感清楚不模糊,当阿格丽希的琴音出现时,立刻抓住了我的听觉注意力,圆滑清晰的琴键颗粒感,饱满密实又不失晶透质地,弹到高音时那种水润的光泽,听起来能量感充足却不刺激。连阿格丽希弹奏时的力道变化都有诠释出来。 听到这裡总觉得似乎缺了一口气,相信您大概猜到了,没错!书架喇叭的低频气势难免受限。于是我接上Klipsch R-8SW主动式超低音,和The Fives搭配成2.1声道系统。再次聆听同样曲目,阿格丽希的钢琴重量感更为彰显,尤其是弹奏到低音的时候更具权威感,彷彿有落地喇叭的气势。 低频扎实、颗粒清楚,动态表现佳 有了超低音加持,音乐气势更庞大,譬如Hugh Masekela的「Stimela(The Coal Train)」,开头一连串鼓声敲击声由小渐大,在The Fives这套系统上听到的低频很带劲,不只有量感还有扎实鲜明的颗粒感,彷彿由远而近越来越猛。接著Masekela的人声独白加入,听著他用沧桑沙哑的嗓音诉说著煤矿工人为了微薄工资,在恶劣工作环境中辛苦工作的种种遭遇,当他高声呼喊的瞬间动态飙升,The Fives的表现丝毫不软脚,Masekela的呼喊声音明亮充盈、张力十足。 人声温润厚实,细节自然不浮夸 再换Jennifer Warnes的「Famous Blue Raincoat」专辑,第一轨「First We Take Manhattan」,曲子中的大鼓节奏轻鬆下潜,而小鼓的敲击清脆快速,有著明确爽朗的颗粒感,Jennifer Warnes的中频人声温润厚实,演唱细节自然呈现又不会过度强调唇齿音,带著滑顺的人声线条感。跳到第3轨「Famous Blue Raincoat」,萨克斯风开头的声音令人陶醉,音色温润又有扎实能量感,接著Warnes唱著「It’s four in the morning. The end of December…」低沉的嗓音彷彿倾诉著自己的心境,在The Five上聆听感觉人声很靠近、口型清晰,而且音乐背景乾淨无染,人声形体更为浮凸。 单从价位来看,Klipsch这款The Fives主动式书架喇叭并不算便宜,但进一步来说,这款喇叭可是出自于美国Hi End经典名厂之手,而且外观做工非常讲究,除了细緻之外还能看到更多巧思融入其中,让喇叭更加赏心悦目,如此说来,三万多元的价位还是很有吸引力的!至于声音表现方面,维持Klipsch一贯的性格,中高频能量充足不带刺激感,中频温润厚实而不肥,细节表现自然不过度,低频反应速度明快,但毕竟是书架喇叭整体低频量感有限,如果真的有需要,未来再升级一颗超低音就行了! 器材规格 Klipsch The Fives 型式:主动式喇叭 单体:1吋钛金属高音(矩形号角)x1;4.5吋长衝程低音x1 频率响应:50Hz ~ 25kHz 最大输出音压:109dB 内建扩大机功率:160W(60W低音、20W高音) 输入:光纤x1;USB x1;3.5mm mini jack x1;RCA(phono/Line可切换)x1;蓝牙、HDMI(含ARC)x1 尺寸:304.8 x 165.1 x 234.95 mm(HxWxD) 重量:5.35kg(主)/ 4.85kg(辅)
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  • 【HFA评测】Graham Audio LS5/9、 LS5/9f and LS5/8聆听体验

    【视听发烧网 评测】描述 来自英国的Graham Audio音箱是由Derek Hughes参与设计制造。从Spendor开始,Derek更新了Stirling Broadcast的LS3 / 5A和LS3 / 6的设计。近年来,他一直与Graham Audio合作,负责重新启动LS3 / 5A、LS5 / 8和LS5 / 9。所有Graham音箱均采用桦木胶合板根据薄壁构造法进行设计,基本型号均按照BBC监听规格进行制造和测试。 其中LS5/9监听音箱仍由BBC授权制造。LS5 / 9f是座地型号,基本按照原版的设计,但在某些方面具有创新。最明显的是,它们的箱体在后侧而不是前侧安装螺丝面板。座地箱在89dB(2.83V,1m)对87dB的情况下比书架型号灵敏度高2dB。它们较大的箱体还可以将频率响应扩展到40Hz至20kHz,±2dB。这两种音箱都采用了200mm Diaphnatone聚丙烯低音单元和34mm Audax HD13D34H高音单元。LS5 / 8也是在BBC许可下生产的,Derek Hughes将其结合了Volt Loudspeakers的设计,可承受更高的声压,它配备了一个巨大的12英寸低音单元以及与LS5 / 9和LS5 / 9f中一样的34mm Audax高音单元。LS5 / 8最初是按照有源音箱来设计的,但新的无源分频器改善了分辨率和成像性能,同时仍符合苛刻的BBC要求。制造商称LS5 / 8的设计保持了与LS5 / 9相同的平衡和中音清晰度,同时在更大的房间中拥有迅速的低音响应和更好的震撼感。   搭配系统 一开始我搭配Antipodes CX音乐服务器、CH Precision C1 DAC和CH Precision A1.5功放来试听,随后采用Lejonklou系统搭配C1 DAC以及配有Lejonklou Slipsik唱放的Linn LP12唱盘。 最后,我还使用了功能强大的Bryston 4B和14B Cubed功放以及Electrocompaniet AW600 Nemo单声道后级来试听Graham Audio音箱。使用的音箱线材主要是Jorma Trinity,但也尝试了Lejonklou改良的Linn K400和Kimber 8TC。为了进行比较,我使用了Kroma Audio Carmen、Martin Logan ESL15A和Paradigm Persona B音箱 聆听体验 从非常干净、中性的Paradigm Persona B音箱开始,当听到Graham Audio LS5 / 9时,感觉就像从跑车到豪华轿车。最值得一提的是,LS5 / 9声音更加松弛并且和煦。 LS5 / 9的成像宏伟大气。居中的乐器和人声非常清晰地聚集在一起,至于其他细节,则不是以具体的细节来呈现,立体声轻松地在音箱周围表现出来,这让人联想到全频的Apogee静磁音箱处理成像的方式。 另一方面,LS5 / 9的低音表现令人回想起这些Apogees。跟Persona和其他许多新出的音箱相比,它表现平衡、深沉却丰富,但缺乏紧实感和冲击力。这取决于个人喜好,特别是因为低音这种表现与音箱在中音和高音的表现相匹配。说到这些,高音单元似乎没有什么特别之处,但它们的表现绝不带任何干扰性。其表现良好,具有很高的分辨率,但不会刺耳或张扬。虽然我没有听到像铝带式或静电音箱一样的分辨率,但其高音表现非常精致、甜美和宽容,而且一直保持柔和。我怀疑仅凭这一方面,这款音箱就已经赢得了很多人的心。 它的声音温暖、妖娆而诱人,让你沉浸于其中。与铝带式、静电音箱或非常透明的动感音箱(比如Paradigms)相比,它们展现出大量的温度/饱和度/渲染。 采用较薄的箱体是为了将共振从关键的中音带移到危害较小的低音区域。我想这确实使低音和中低音听起来更温暖和丰富,但这也进一步增加了这些音箱不可否认的魅力。这种做法的优势是中音表现出色。人声听起来非常自然,并且在抒情性和情感表达上都很饱满。这不仅是因为中频带具有极高的流动性,而且它对信号源也非常忠实,这比其他大多数箱式音箱要要好,即使它们听起来更加透明。 LS5 / 9的表现也令人信服。不仅人声,鼓和其他打击乐器的声音都非常真实。令人信服的方面不只是动态影响,也在音调和本身特征方面。可以说,这些音箱既不是硬摇滚的理想之选,也不非常适合那些喜欢表现力和展现力音箱的烧友,但我也不会将它们标记为拖沓或粗犷,不管播放什么音乐,它们肯定足够轻快且动感,让人感到舒服。 LS5 / 9f 接下来是座地箱LS5 / 9f,其突出点是相当饱满和深沉的低音,以及更饱满的音调。座地箱的声音在整体上比监视音箱更饱满,其高音表现再次使我感到非常自然,例如在播放三角钢琴时,声音比监听音箱更具说服力。座地箱的低音不仅更深沉、更饱满,而且还具有更大的冲击力,就这方面,我当然更喜欢它们。 LS5 / 9f保留了Graham平滑轻松的声音,并没有一下子变得像Wilso一样,但是有了落地脚架,低音肯定会更坚实。LS5 / 9监听音箱的低音在某种程度上已经让人联想到Apogee Duetta Signature的低音,但现在我的确感受到了其妖艳动听的低音效果。作为音箱而言这确实很特别。 至于声场方面,座地式音箱可以保持监视音箱的大声压,但也许由于它们声音更饱满、更深沉,它们更加清晰。我的意思是说,声音从箱体中的分离度在监视音箱的少一些。也许这方面造成监听音箱比座地式音箱更加透明。 在LS5 / 9监听音箱和LS5 / 9f座地式音箱哪个好,这很大程度上取决于个人喜好。烧友需要在更多的低音扩展性和坚固性以及更完整的音调,和更多的透明度和隐蔽性之间选择。老实说我很难选择,因为他们俩都很讨人喜欢。最重要的是,这些音箱之间的共同点比差异多,因此一个人也许可以根据视觉偏好或预算简单地做出决定。 LS5/8 不仅LS5 / 9和LS5 / 9f的外观相似。所有Graham Audio音箱的声音都非常相似。烧友可以轻松地将不同的型号组合成一个环绕立体声设置,或者在四周各摆一对,而无需进行各种搭配试听。但是这还是有差异的。 尽管尺寸上存在巨大差异,但巨大的LS5 / 8的声音却与较小的LS5 / 9相似。高音表现、音色、力度、诱人而轻松的中音以及音场的大小都非常类似,但是在焦点方面似乎有所不同。当音箱放在LS5 / 9或LS5 / 9f相同位置时,我无法获得完全相同的清晰聚焦。最大的区别在于低音。凭借更大的12英寸低音炮,LS5 / 8的覆盖范围更深。音箱的声音也更加清脆,但只有当播放带有低音音符的音乐时才有这种效果。在谈论大型音箱时,40hz +/- 3dB可能不是一个特别的数值,但是对于所有Graham Audio音箱而言,低音似乎比指定的要低得多。当然,它比大多数其他相同尺寸的音箱更饱满。我的意思是,我已经认为较小的LS5 / 9听起来很不错,所以请想象一下LS5 / 8可以做什么!重要的是,这些音箱的低音分量不会影响中音的清晰度,也不会削弱其他任何优点。 功放搭配 所有Graham Audio音箱在非常透明和高度精制的CH Precision A1.5功放中都表现出色,但是其高昂的价格意味着很少有人会使用这种组合。与Lejonklou Sagatun功放前级和Tundra功放配对的可能性更大。这种组合效果特别好,通过令人惊叹的流畅性和精致性进一步增强了音箱固有的放松特性和平滑度。SST3或Cubed系列功放除了功能强大之外,还十分流畅、精致,极富音乐性。当与Grahams结合使用时,声音既顺滑又甜美,充满活力和力量,各方面实现平衡。而Bryston的完全中立性也与声线华美的Graham搭配得非常好。4B的功率已经绰绰有余,而且比其更大功率的同型号产品具有更流畅的呈现效果;但14B的声音更紧凑更清晰,也非常吸引人。显然Graham非常喜欢这种加强的功率和抓轨力。 我直连C1 DAC,发现Graham音箱的声音最紧密、最清晰、分辨率最高。直连当然并不总是最好的解决方案,但放弃功放前级可以带来一些好处。例如像Paradigms这样紧密而精确的音箱, 不用功放前级会导致声音干巴巴且控制过度。将Graham音箱连接Lejonklou Sagatun,声音确实变得更流畅,也更柔和,但是我觉得音箱并不需要它,因为音箱本身的声音已够甜美了。 我用平滑细腻的Lejonklou搭配较大的LS5 / 8音箱,Electrocompaniet AW180的声音在中音中更加直接和牢固,在低音中则更加响亮。声音也更加扎实和具有冲击力,但这种增加的饱满度也使音乐听起来有些“丰满”。用AW180和AW600 Nemos来搭配这个音箱跟用Bryston 4B到14B来搭配非常相似:低音收紧,整个演出变得更加自信。就分辨率而言,Electrocompaniet功放并不能发挥出Graham音箱的全部性能,即使Bryston在这方面表现略好一些,他们也不能最大限度地发挥出它的性能。CH Precision A1.5和Lejonklous则能做到这点,但没有一种功放具有像Bryston和Electrocompaniet在中音方面具有扎实感和现场音乐感。对于播放摇滚乐,我觉得Electrocompaniet是最佳的伴侣。 线材搭配 由于Lejonklou功放只能连接香蕉头,在测评期间我使用了带有香蕉转接头的Linn K400音箱线,但即使用了转接头,Jorma的表现还是更加精致和彰显。Linn / Lejonklou线听起来饱满、流畅且引人入胜,但与Jorma相比,它失去了很多分辨率和透明度。尽管如此,Jorma并不是唯一能展现Graham音箱优秀音质的线材。Kimber 4TC或8TC虽然没有Jorma那样的精致感,但也表现出色,展现出Jorma所能展现的活力以及很好的透明度。 结论 Graham Audio音箱都具有绝对出色的中音。人声听起来令人难以置信的自然和极具说服力,并且在演奏中表现出极高的抒情性和情感的流露,使听众沉醉在音乐当中。这不仅是因为中频具有极高的流动性,而且其对信号源也非常忠实,远胜于其他大多数音箱。它们不是那种声音最紧凑或最清晰的音箱,但它们具有深沉而甜美的低音,以及一种你必须去聆听的独特声音。
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  • 英国猛牌铜Bronze100音箱评测

    我们的结论: 优势 •动态范围好 •做工优质 劣势 •比起猛牌高端,高频表现较弱 Monitor Audio的Bronze 100做得很好,其尺寸和价格都超过了之前的产品,取代了屡获殊荣的Bronze 2扬声器。 这些是我们从全新的第六代Bronze铜系列中评测的第一批机型,该系列还包括一个较小的书架式音箱和两个较大的落地式音箱。Monitor Audio长期以来一直为家庭影院服务,因此在该系列中找到专用的中置声道、低音炮和环绕声道也就不足为奇了。它还匹配了Atmos杜比全景声模块,该模块位于主扬声器的顶部并向上发射——这是一个非常有趣的配置,我们希望尽快进行评测。 这次,我们专注于该系列的核心产品之一,即最大的书架式音箱。对于Bronze 100,Monitor Audio很大胆,几乎改变了以前型号的所有内容。 配置 Bronze 100比之前的产品的箱体大得多,使得工程师能够安装20cm的大型中/低音单元,而Bronze 2的中/低音单元为16.5cm。这两个变化都预示着好的方面,因为它们能带来更深沉的低音、更宽的动态范围和更高的音量。 Monitor Audio Bronze 100的技术规格: 系统 2分频 灵敏度 87dB 颜色 x4 阻抗  8 ohms 频率响应   52Hz – 25kHz 最大功率 100W 尺寸(高x宽x深)37.6 x 23 x 32.5cm 全新中/低音单元仍采用带有公司商标的C-CAM铝镁合金振盆,但它是全新的设计,具有更新的几何外观形状和环绕声。这种中/低音与该公司长期使用的25mm C-CAM黄金球顶高音单元的更新相匹配,该单元现在位于相对较深的波导中。 这种新型的均匀色散波导提供了很多声称的优点,从帮助中/低音时间校准(由于球顶位置更深)到提高色散特性和辐射效率。 新品的质量允许设计者将Bronze的分频点从3.1kHz降低到2.2kHz。考虑到向更大的中/低音单元的转换,这是很有用的,因为大的中/低音单元很难达到和较小单元一样高的频率。 Monitor Audio产品的做工通常会让我们惊叹,但事实并非如此。这些音箱制作精美。箱体干净整洁,例如高音扬声器格栅的令人悦目的六角形图案,以及前障板上去掉了单元固定装置。 兼容性 倒相孔现在已经移到了后部,所以不要把Bronze 100紧靠墙壁放置,还期望有好的效果——因为如果这样放置的话,整体音感会失去平衡。关闭这些倒相孔会减少低音输出,对我们来说,这听起来也不好。我们更喜欢在倒相孔开着的状态下把Bronze音箱放在房间里。 先将扬声器放置在距离后墙约30cm处,然后从那里进行实验。朝向聆听位置调整角度以聚焦立体声成像,但不要调整过多,以使箱体直接指向你。Monitor Audio建议将高音扬声器对准目标,以使声音在听众身后环绕一米左右。这点在我们看来表现很好。 这个级别的扬声器任务艰巨,它们必须足够简单才能在微型系统上听起来很好,同时又要有足够的清晰度,以便充分利用价格较高的中等价位电子产品。这是很难实现的平衡,而Monitor Audio一直以来处理得很好。 Bronze 100的规格是适用该行业的标准,灵敏度为87dB / W / m,标称阻抗为8ohm。我们希望大多数价格适中的放大器能够毫无问题地驱动这样的负载。通过两组高质量的接线柱进行连接。 我们将Naim ND555/ 555PS DR音乐流媒体播放器和Burmester 088/911 Mk3 前级/ 后级的参考系统连接到我们使用的几乎所有扬声器。这样的高端配置在输入完美的信号时,将会展现出扬声器的音质有多好。 当然,真正重要的是它们如何与更多价格适当的设备配合使用,因此我们还将Bronze 100与Marantz的PM6006 放大器和Rega的Brio连接在一起,使用的信号源范围是从我们的Apple MacBook笔记本电脑到Marantz的CD6006UK CD播放器。 声音 从好的方面来说,中/低音和箱体尺寸的那些改变,有助于扬声器发出令人印象深刻的有规模和威力的声音。播放汉斯•季默(Hans Zimmer)的《星际穿越》(电影原声带),Bronze 100发出巨大的声音,并伴有大量沉重的低音。即使像这样有着很高的音乐要求下,也能大声播放,不出任何差错。 Monitor Audios音箱声音也很清晰,并设法处理了大量的细节。在密集且高要求的音轨上(例如歌曲“Where We’re Going”),他们在分离各种乐器,保持节奏上也表现的很出色。 切换到梅乐蒂•佳朵(Melody Gardot)的《The Absence 》,突出展现了Bronze均衡的音调和令人印象深刻的灵活性。声音干脆、有力且十分精准,而且佳朵(Gardot)独特的声音投射清晰且一直在前方和中部发声。 因此,这里有些方面值得赞赏,特别是如果您擅长分析的话。但是,如果您想让扬声器触动灵魂,那么这些产品可能就不适合您。 由于缺乏节奏的连贯性,以及无法用任何高超的技巧来表达动态的细微差别,本应充满活力的歌曲变得十分平淡。佳朵(Gardot)的声音可能是清晰的,您可以理解她所唱的词,但这些扬声器无法传递出字词背后的情感。 通过Monitor Audios听音乐,听起来好像是她正在排练,而不是呈现出最佳表现。快速换为任何一个音箱界的佼佼者即证实了我们的怀疑。 我们播放了各种各样的唱片,从布鲁斯•斯普林斯汀(Bruce Springsteen)的《High Hopes》和坎耶•维斯特(Kanye West)的《Yeezus》一直到奥拉佛•阿纳尔德斯(Ólafur Arnalds)的《Found Songs》,注意到Bronze仍然无法充分传达音乐的激情和微妙之处。 更新后的高音扬声器缺乏我们所期待的品牌的精细化,并且与猛牌高端比起来,听起来可能会有些粗糙和刺耳。在频谱的另一端,下潜更深的低音有些柔和。这些只是令人失望的一些细节表现,这种表现远远达不到一流的标准。 结论 这是一个竞争激烈的价格区间,但是Monitor Audio已经在该市场上经过数十年的技术改进。Bronze 100表现不错,但确实面临着一些优质的竞争对手,像B&W 607、 Q Acoustics 3030is、Dali Oberon 1s和ELAC Debut 2.0 B6.2s这样的产品,确实会令消费者难以抉择。
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  • 百搭易推、摆位随心,Neat Acoustics Momentum SX3i 书架式扬声器

    【FiPlay影音平台 评测】不论是哪一个年代的发烧友,都希望拥有一套造工好,性价比高,声音质量也好的音响系统,哪怕是一对小小的书架扬声器都好,有留意本杂志的朋友都留意到每次介绍的产品都是高品质硬货。音响虽小众,却越来越多人开始有着莫大兴趣。笔者希望为大家介绍音响市场上性价比高的扬声器介绍给大家欣赏,当做你们在音响圈里面的一双眼睛。不久之前笔者对Neat Acoustics Ministra 书架式扬声器进行过评测,不知大家是否还记得?看完文章的烧友还想再回味关于这个品牌的其他书架式扬声器,由此可见Neat Acoustics产品性价比高且品种档次多样,深得发烧友的钟爱。   传承乐团优秀基因 Neat Acoustics最近介绍得比较多,它是由BobSurgeoner与Paul Ryder成立的英国品牌,他们俩均是玩乐团出身,当音乐人创立音响品牌的同时,也给发烧友证明了该厂商有权威的准则。鉴于两位创办人的背景和专业,公司内部不但有听音室,还有专门的录音室,所以他们的产品也获得不少专业人士的肯定。Neat Acoustics有着“整洁”、“有序”与“纯粹”等意涵,Neat Acoustics显然也有着类似的音乐重播意图。   Bob Surgeoner是一位精通蓝调、摇滚、爵士及民谣等多种曲风的音乐演奏家,也是基于对音乐之热爱、追求录音之原音重现才创建Neat Acoustics,这实在是Hi-End音响品牌相当少见的状况,既然是为了纯粹音乐重播而生的品牌,那么Neat Acoustics旗下扬声器到底使用什么箱体设计和采用怎样的单元构造呢?笔者却很意外地发现Neat没有太过哗众取宠的外观设计,仍旧是方方正正的箱体,但实际聆赏就会发现它们的音乐重播实在很有感染力。   不可多得的小钢炮 Neat旗下的扬声器在英国一直都是音响品牌中声望和评价均优秀的产品,尤其是旗舰级别的系列Neat Ultimatum。Neat不论是座地式或是书架式扬声器都能给我感觉是推动纤小而且又合符家居摆放方便的扬声器,其体积娇小但声音能量却超乎您的想象。可谓较小扬声器是Neat品牌的象征,他们设计的扬声器每款都被称为经典,各具特色,俨然成为音响圈里数一数二的书架音箱专家之一。它独有的甜美英国声,纤细的扬声器低频强劲,小而且价位亲民,所以只要旗下有新产品推出,都会有不少发烧友留意。   笔者这次接触到的Neat Momentum SX3i书架式扬声器箱内空间有14L,箱体外饰总共有4种颜色可选,但没有设计面罩,倒相孔和双线分音接线柱位于后背板之上。由于用料足的关系,内部结构复杂,使得整个箱体的分量相当扎实,单只达到15kg,和旗下Ultimatum MFS扬声器一样重。相比它的前身UltimatumMFS扬声器,SX3i设计更简洁,价格也相对亲民一些。Momentum SX3i算是中等体型的书架式扬声器,对它来说尽管没有装备超高音单元,但还是采用了独特的等压负载设计(Isobaric-Loaded)和优质的真木皮外饰箱体。   看似简单却内有乾坤 在这里我要说明一下Momentum SX3i的一大特色“Isobaric-Loaded”技术,简单来说这种设计就是在箱体内增加一个独立障板,额外安装一只中低音单元,这只单元安装在前章版那只单元的后方,两个单元之间使用一个空腔隔开,两只单元工作时同时运动。由于这对扬声器的制作非常精密,我们也无法将其拆开观察,所以具体的设计构造图笔者下载了厂方官网上公布的内部示意图供大家观察,两只单元之间的距离非常小。   加入这种方式可以让两只单元的振膜同时同向移动,那么就使得振膜运动量加倍,也就等于降低了振膜的基频谐振。这样一来,最有可能得到的好处是可以通过较小的箱体来实现较大的低频延伸度。另外,这种设计大家可以把它看作是减少了面板中低音单元向后放的声波反射。面板上的中低音单元跟内部单元规格尺寸相同,振膜直径为120mm,并配有金属相位锥。   声音表现再度优化 笔者在测试DJ 308的时候挑选了CambridgeAudio一体机与之搭配,首先想测试一下它对人声的演绎会有如何的成绩,所以特意挑选了一首笔者认为她有着一把特别性感的声音并且是一首十分经典的Kelly Clarkson《Because Of You》,还真不要看它个子这么大,要是它唱起歌来,结像上如活生生的一个女人在面前歌唱一般,同时把Kelly Clarkson声音中那一丝丝沙哑感也演绎得很有磁性感温暖感,大书架最大的特点是所表现的人声特饱满,这种声音对男性朋友来说无疑是“一听倾情”的。Neat Momentum SX3i的音场表现也十分广阔,加上它声音结像清晰,给听者有股置身现场的感觉,就像在录音室前面看着歌手录音,没有通过设备传输声音,很真实的面对面感。   接着笔者欣赏纯音乐,决定再用萨克斯乐曲利用Neat的扬声器播放,看看表现如何。这一次同样是Kenny G的《Kenny G Live》现场专辑,这一只专辑的确很难找,因为除了萨克斯和其他乐器以外,现场观众的表现都能表现出这对扬声器的还原度究竟如何。Kenny G那独具个人特色的高音萨克斯吹奏俨然成为当代国际都会之间浪漫的代名词,无论是独处的角落,还是相拥的两人世界,不管是哀伤、寂寞,还是甜蜜、喜悦。在Momentum SX3i的发挥下,能清晰听到从萨克斯上演奏的声音,还原得非常真实,要知道萨克斯演奏出来的声音能够体现出你的扬声器水平。   小编再选择了Chlara的专辑《In A Different Light》,这是一张她挑选心水的几首流行曲经过重新编曲后,灌录的一张高保真唱片。对于播放这种高清录音,其特有的清新、干净无染容易在一般系统中出现干涩和毛刺,但在Momentum SX3i重放时,笔者感受到顺滑、线条感幼细且自然的声音,不仅能量感充沛有力,而且还有舒服的轻松感。   总结: 如今的影音爱好者都喜欢搭建简单的影音系统,并非只是单纯能够重放录音,就算是一款座地式扬声器都不能马虎,都希望在功能摆位上有很好的灵活性,“黄金标准”也是业界的专业术语,代表着同类事物的最高标准,Neat在扬声器上经历了不断改进,再加上旗舰“Isobaric-Loaded”技术加持,Neat Momentum SX3i或许是喜欢书架式扬声器发烧友往后选购的一个新选择。
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  • 【达人评测】再错过,就真的说不过去了!评天朗Tannoy AutographMini GR 喇叭

    【大昌数码生活家 评测】如果说Legacy三款喇叭是Tannoy目前还在英国制造之款式中较好入手者,那Autograph MiniGR其实才是真正英国制造Tannoy喇叭中,最能马上轻松坐拥的型号!但是,两年前听说它停产了,大家还在后悔当初没下手的懊恼期,今年AutographMini GR就又出现了,不仅依旧原汁原味,而且身段还要更美! 传奇设计,经典之魂 Autograph早在1974年就停产了,尤其是在亚洲音响圈,Autograph一直是音响迷眼中的超级经典,除了少见的良好原装货之外,很多人找寻保存良好的箱体或单体自行组装,也有人寻得老单体后自行重造新的箱体。 (上图为1954年推出的Autograph) Autograph其实是英国Tannoy于1954年加入Hi-Fi市场的第一件制品,采用号角式同轴单元设计,是当年的旗舰级产品。Autograph自1954年推出以来,一直生产至1974年,期间备受世界各地音响迷赞赏,被视为高级喇叭中的极品,可说是升上了「神」,更有音响迷把它誉为20世纪最具代表性扬声器之一。此次推出的Autograph Mini其实是1954年推出的Tannoy Autograph之「迷你复刻版」! 以全新身段蜕变 而后来推出的Autograph Mini基本上就是在外观上以Autograph等比例缩小,由于箱体容积改变,所以取消了Combination Horn设计,Autograph Mini改成低音反射式,反射孔位于窄窄的背板上;不过由于继承了Autograph那独特的六边型箱体,Autograph Mini就具备了箱体板材间平行面大幅减少之特色,可达到降低箱内驻波的好处。 而单体方面,Autograph Mini搭载同样是4寸的Dual Concentric同轴单体,尺寸为Tannoy家最迷你者!高音则搭载19mm钛金属半球振膜,并应用了独家TannoyWideBand技术;也配备特殊的郁金香导波器,让高音能够有效扩散。值得一提的是,这样的设计,有别于传统号角会在超高频段有所折损,能够让Autograph Mini的高音频响更为优秀;虽然低音可能会因为单体尺寸而有先天受限,但是其高频表现能与高阶款式平起平坐,是绝对可以预想的。 让人更想珍藏的GR版 Autograph Mini GR采用了新款Tannoy专属的客制化电容、配有失真更低的叠片核心电感。 在箱体外观上,Autograph Mini GR采用桦木MDF板,外部结合涂油胡桃实木贴皮,让Autograph Mini GR与众多Perstige家族大型喇叭的外表更有一致性(在部分资料中与外箱上面会看到此版Autograph Mini后面会加上OW,其实就是Oiled Walnut之意)。而新型号按照Tannoy之逻辑,势必要冠上GoldReference「GR」表示为改版样式。 Autograph Mini GR这次取消了前款前障板上黑色条状之木头饰板,单体下部整块都是上过油的胡桃实木贴皮,并烙上「GR」字样,下方再锁上一块淡金色的Tannoy Perstige Gold Reference金属名牌,整体质感大加分!真的非常雅致。 网罩部分则采用独特的棕色与米白色线织成之布料制作,具有浓浓的复古风,采磁吸式设计;AutographMini GR是少数我认为无论装上、或拿掉网罩都一样好看的喇叭。 细致度好惊人 这次搭配的讯源为Cambridge AudioAzur 740C唱盘,扩大机有两套,第一套为Ayre EX-8综扩;另一组为JeffRowland Capri S2前级+Model 535立体声后级的组合。 搭配Ayre EX-8,先播放韩国爵士歌手Moon(月の恋人)的新专辑「Kiss Me」,首先在摆位只是先抓个大概的状况下,Autograph MiniGR马上能够唱出令人惊喜的超宽大音场,这真的会让所有不知情的人怀疑是否确实是这样小型喇叭在唱歌!被音场迷住之后,立刻可以感受到此喇叭之音质果然如传闻中的不凡,非常细腻、带有高贵感、细节呈现极为完整,很容易呈现出完整又立体之聚焦。Moon的人声定位精准,连歌手轻微前后左右摆动的效果都毫不遗漏;伴奏乐器在这套搭配下,听起来是较为轻盈的,但是可以察觉纹理甚多。在中低频段表现确实较为侷限,有时候会比想象中少了点厚实感,但是高细节量在此绝对可以弥补这方面的不足。为了想要听出Autograph Mini GR更全面之表现,决定换成Jeff RowlandCapri S2前级+Model 535立体声后级上场驱动。 任谁都会喜欢的好个性 换上后再播同一张专辑,整体饱满度增加了许多,而原本就很优秀的聚焦度,更是再往上提升。而且音像大小之呈现,真的完全不象是小书架会有的。我可以很明确看见一位女歌手在舞台中间有一点仰角的位置,接着当她唱出每一句歌词时,可以听到她有很多不同的演唱技巧不断变化,每一处都可以轻易被我赏析出来,歌者所有丰富表情都是一清二楚。 接着就是乐器质感的还原度,首先音场是非常宽松,所以各部乐器不仅可以定位在诺大空间中,并完全超出喇叭的摆位与箱体大小,钢琴、吉他等乐器就是呈现出他们该有的形体,在Autograph Mini GR身上,听到是更多音乐性,我可以完整的感受出乐器本身的样貌与细微质地,这种真实还原的程度,我还真是第一次在这样小体积的喇叭上面听到!Autograph Mini果然名不虚传!至于低音方面,说实话AutographMini GR确实在最低端有所受限,可能在那种低音之团块呈现上比较没那么明显;但是其反应快速与精准之特点,仍然是相当耐听,象是DoubleBass播弦时的瞬间弹跳感,就是十足清晰。 再试一张大编制的真人版「美女与野兽」电影原声带,由Autograph MiniGR呈现交响乐绝对不会怯场,原本就很宽松的本质让本张原声带可说是气场全开。整个扇形乐团架构在眼前大器展开,即使乐器很多但是都还是能够一路维持正确的形体大小,并且永远听起来都是那样轻松,每个乐器的个人舞台都是如此有余。 没必要让自己再后悔 这次Autograph Mini GR再出江湖,虽然我无法直接比较前后两代版本,不过光是在这次的聆赏过程中,就能直接体会到十年前陆主编听到的感动。Autograph Mini GR那种独特的音乐性、无比之精准度,还有与其身形相比音场异常宽松、音像大小一比一还原之种种特色,让Autograph Mini GR不仅是在Tannoy复杂之产品线中,综观所有音响圈中的无数喇叭,它绝对还是独一无二、无法被取代的存在!如果您喜欢小型的喇叭,如果Tannoy复古的英式老设计对您胃口,如果您想被真实、正确的音乐质地触动身心,如果上一代您错过了,那这个更精美的新版Autograph Mini GR,如果再放过它,您真的会很后悔! 产品参数: Tannoy Autograph MINI-OW书架喇叭 频率响应:106 Hz to 20 kHz 、60 Hz to 20 kHz -10 dB 最大承受功率:200瓦 阻抗:8欧姆 灵敏度:85 dB 单体:4吋双同轴单体 箱体:实心木+MDF层板 外观:涂油胡桃木贴皮与实心胡桃木精致镶边 尺寸( H x W x D ):356 x 209 x 156 mm 重量:4.4 kg
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