影音发烧友第一互动媒体
【解码器/数模转换器 】解码器/数模转换器 产品大全__解码器/数模转换器 用户评论_HIFI说
当前位置:首页 - 品类大全 - 解码器/数模转换器

解码器/数模转换器

    其实从头说,发烧友常说的“解码器”是一个错误的称呼。正确的称呼应该是“数模转换器”。英文是Digital to Analog Converter,缩写形式为DAC。这里没有“解码”的概念,而是数字信号到模拟信号的转换。所谓“解码器”,AV中用到的杜比环绕声解码,那个是解码,但DAC这个概念是“转换”,并非解码。不过,用解码器这个词来表示DAC,长期以来已经约定俗成了,所以大家理解就可。 由于当今是数码音频的时代,所以事实上我们生活中用得到的所有“声音重播”,全部都是数字式的,也就是说本质都是用0和1组成的二进制数字信号来表示音频。手机、电脑、电脑声卡、电视机(基本都实现了全数字化)、随身听、录音笔,我们用得到的声音重播和录音设备,都是数字音频,没有模拟音频。事实上现在除了发烧友外,普通人士很多已经不知道什么是模拟音频设备、模拟音频媒体了。磁带、黑胶唱片、磁带录音机、黑胶唱盘,那些模拟音频的载体和设备,都已经进入博物馆了,和普通人的生活,没有什么交集了。 在这个数码音频绝对主流的年代里,所有的声音录制和播放设备,里面都有一个部分、一个芯片、一块电路,是做“数字模拟转换”这个功能的。也就是必须把0和1二进制信号表示的数字式音频信号(Digital),转换为模拟式的电信号(Analog)。什么是模拟式的电信号呢?它和数字音频信号的最大区别是什么呢?一句话解释就是,模拟式音频信号,是连续变化的电信号,用波形表示的话是一个圆滑的波形。数字式音频信号则只有0和1两种状态,非黑即白,没有中间状态。从电信号的角度来看,数字音频信号是一系列的脉冲信号,而模拟式音频信号是频率和强度都在不断变化的、非脉冲型的信号。 我们如果观察黑胶唱片的表面,用放大镜去看,就可以看到声音留下的实际“波纹”。声音的本质是振动,把声音的振动记录下来,就是一系列的波形。声音从其本质来说,是“模拟”的,爱迪生最初发明的留声机和保存声音的腊筒,其原理都是直接记录声音的波形,从爱迪生时代开始,到后来的磁带、LP黑胶唱片,都是模拟音频的时代。模拟音频为什么后来被数字式音频取代了?根本原因是模拟音频的录音、复制和重播,存在很严重的缺陷——所有的模拟录音载体,都有底噪,而且每一次的复制和编辑都会引入新的噪声、新的失真。连每一次播放都会造成磨损。一份模拟录音“母带”在经过多次复制和编辑后,底噪就会变得很大。我的大学时代是卡式磁带盛行的年代,那时过来的人,都知道磁带每复制一次,音质就明显劣化一次,当时有“儿子带”和“孙子带”之称,专门卖磁带给乐迷的专业“拷兄”,手头即便握有原版磁带,也不会用原版磁带来复制的,而是会先复制一份“儿子带”,再用儿子带复制出孙子带,卖给乐迷。为什么?因为原版磁带每播放一次,音质也会损失一次,反复播放几百次后,高频响应就会明显劣化了。乐迷们可以买到的“孙子带”,其音质比起原版磁带来,已经明显劣化了,但当时的乐迷们,只能听这样的东西。这就是模拟音频时代的痛苦了。 数字音频时代一来,人们发现,数字式音频由于是建筑在0和1组成的二进制信号之上,所以复制是无损失的,只要确保数据不错,复制无数次,音质也不会有劣化。数字式录音机、CD唱机,本身都底噪极其轻微,所以数字式音频很容易做到90分贝以上的高信噪比,一举解决了困扰了人们几十年之久的噪声问题。由于CD光头的非接触式设计,播放过程也是毫无损耗的。所以八十年代开始,以CD为载体的数字音频迅速进入人们的生活,并且很快取代了模拟音频载体和播放设备。当然现在又有不少发烧友在怀念黑胶唱片等模拟载体,认为它们声音柔和、温暖、有“模拟味”等等,这其中有“作”的成分,有腻味了数字音频想寻找不同之物的心理。在当初,数字音频取代模拟音频,非常正常、顺理成章,毫无任何冤枉或勉强的成分。从大局来看,数字式音频虽然不象模拟音频那么“自然”(声波振动的本质是模拟的波形),但数字音频具有巨大的优越性,完全应该取代模拟音频。 既然数字音频如此好,为什么还需要一个“数模转换器”去把数字音频转换为模拟信号呢?关键是,在音响系统的三大件里,放大器和喇叭这两个环节,仍只能处理模拟音频信号。不管前面怎么搞,要让我们的耳朵的听到声音,喇叭还必须接受模拟电信号、按模拟电信号来发出振动。如果给喇叭一系列0和1组成的脉冲数字信号,那喇叭只能发出无数杂音。所以放大器这个环节,本质是接受模拟信号,加以放大,使得信号强度达到足够驱动喇叭的程度。喇叭的环节(包括耳机),同样彻底是“模拟式”的,只能接受模拟式的音频信号,才能发出有意义的声音。 所以,音源必须输出模拟音频信号去给放大器。它不能输出数字式的信号去给放大器和喇叭。所以,我们虽然身处数字音频时代,音乐在大多数的时候都以数字式的方式录制、编辑、出版、流传、保存,但是当我们播放音乐的时候,播放设备(音源)必须输出模拟式的信号,这样我们才能欣赏音乐。也就是说,整个录制和重播的流程是这样的——原始的音乐声音(模拟式的声波)- 话筒录制(模拟方式的电声转换,声波变成连续的模拟电信号) - 被数字录音机记录下来(在这个环节模拟电信号被转换为数字信号)- 编辑、出版(数字方式)- 重播 - DAC数模转换(转换回模拟音频信号) - 放大器(模拟方式) - 喇叭/耳机(模拟式的声波)。 所以,我们就知道,在所有的能播放数字音频的设备里,从手机、电脑、电脑声卡到电视机、随身听、蓝光机,所有这些设备,里面都有一个部分、一个线路、一个芯片,是做“数模转换”(DAC)这个活儿的,把数字式音频转换为模拟式的电信号输出。发烧友所说的“解码器”或者说DAC,只不过是因为发烧友很注重这个部分,认为这个部分对音质影响很大,所以选择了装入独立机壳的、功能单一的“解码器”产品。 发烧友们所玩的“解码器”或者说“数模转换器”或者说DAC,确实是一个重要的音源类设备。它属于典型的、功能单一、音质至上的设备。从功能性看,可以说它只有一项功能——把输入的数字式音频信号转换为模拟音频信号输出。但就这一项功能,不同档次的解码器,做得完全不同,而且风格各异。解码器是目前发烧友所玩的音源设备里档次高度丰富、品牌空前多样的产品。价格从几百块到几十万元,有点名气的品牌至少上百个。 所有的解码器,看它的背面,都可以看到两组接口。一组是数字输入口(Digital Inputs),一组是模拟输出口(Analog Outputs)。来自数字源的数字信号,从解码器的数字输入口送进去,在工作时,就从模拟输出口输出信号,接到后面的放大器环节,或者有源音箱。 数字输入口,最常见的是四种形式——光纤(Optical)、同轴(Coax)、AES/EBU、USB。其中光纤口一般都是所谓Toslink,有3.5毫米圆孔和方口两种(彼此可以转换),台机一般都是方口,随身设备很多使用3.5毫米圆孔。同轴口有RCA式和BNC式两种(家里的有线电视线缆一般就是BNC口,看看有线电视的接口就知道什么是BNC了),因此同轴线也有RCA头和BNC头两种。其实BNC同轴口是有优势的,但大多数器材仍是只装备了RCA式的同轴口。RCA式的同轴口由于和单端模拟口长得完全一样,有些初烧会混淆,其实只需看一点:模拟RCA口必然是一对的,分左右(标着L和R),而数字同轴口,只有一个RCA口,不分左右。 AES/EBU俗称“平衡数字口”,是一种三针的平衡卡农口,在专业器材上运用非常多,因为它具有长距离传输抗干扰的优点,但是在家用设备上则很少见。不过假如用家的设备可以通过AES/EBU来连接,这还是一种值得优先考虑的连接方式。USB口,是近年来得到普及的一个数字口,毕竟现在很多人买回解码器后,就是通过USB线连到电脑听音。通过USB口和电脑交换数据的方式,也从早期的Adaptive Mode(自适应模式)发展到现在广泛盛行的异步传输模式(Asynchronous Mode)。在这个模式下,解码器的内置时钟成为主导,降低了前端电脑对声音的影响程度。 假如是没有USB输入端的解码器——有两种情况,一种是老式的解码器,一种是很高级的解码器——需要连接电脑,那么可以通过一种叫“USB界面”的产品来连接。电脑USB口接到“USB界面”,USB界面再通过同轴或AES/EBU口接到解码器。我以前专门介绍过这种东西,可以参看一些旧文。 解码器的模拟输出口,就两种:单端的RCA输出,和平衡方式的XLR输出。如果是随身型的微型解码器,那么可能会装载3.5毫米的模拟输出口。 3.5毫米的孔,可以做成耳机输出、可以做成光纤口、可以做成模拟输入或输出口,由于其体积小不占地方,在随身类器材身上非常多见。 有少数比较高档的解码器,除了这些常规的数字输入、模拟输出口外,有一种“时钟接口”,通常采用BNC端子,这里也提一下。 所有的解码器里面,所有的数字音频设备里面,都有一个部件叫“时钟”。其形式可以是独立的一块晶振,可以集成在芯片里,但起的作用是一样的,它决定整个设备工作时的“时间基础”。我们知道数字音频的原理,是按44.1k赫兹(CD规格),或更高频率(如96k赫兹),对连续变化中的模拟信号进行“取样”(Sampling),得到一系列的值,重播音乐的时候,则必须依照这个取样频率,对模拟信号进行重建。在这个过程中,取样和重建的频率精度,是非常非常重要的,会直接影响到重建之后的模拟信号是否准确。因此解码器内的“时钟”其精度会显著地影响声音。现在很多中高档解码器都使用了高精度的晶振。比如Vega解码器,就使用了所谓“飞秒时钟”,其具有飞秒级精度、极低jitter的特性,带来了很高的声音品质。 然而另外有一种独立的高级产品,叫做“独立时钟”,代表作品是日本Esoteric的制品,包括目前全球最贵的售价达人民币10万元的G-0Rb超级时钟。Rb是金属元素铷的缩写,这种时钟用到了天文台级的铷原子时钟模块,配合精心设计的电源、机壳、避震、周边电路,可以做到音频设备里最低的jitter。这种独立时钟设备,就是通过BNC端子的数字同轴线,与具有时钟接口的解码器相连的。连接后,独立时钟的信号就取代解码器内置的时钟,由此解码器可以依据更高精度、更低jitter的时钟来工作。如果数字源、解码器都具有时钟输入接口,那么可以都接入同一台独立时钟,由它来同步整个音源系统,达到最佳的效果。当然,这样都必然是很高级的系统了,一般的中档以下系统无法用到。不过价格较便宜的独立时钟也是有的。 关于“解码器”,有一些非常常见的错误认识,我觉得是有必要澄清的,这里举最经典的几个例子,稍微解释一下。 1)解码芯片决定论。很多初烧是这样判断解码器的:看使用什么解码芯片。如果用的是他们认为高档的芯片,比较贵的解码芯片,那么就认为解码器上档次;如果用的解码芯片不贵,那么就看死它了。关于这个问题,请看本文下面的一篇文章。 事实上现在主流的解码芯片并不多,比如在用ESS 9018解码芯片的产品越来越多,厂家甚至还出了一个简装版的芯片供应给手机商,以使手机能达到更好的音质。近来使用日本AKM解码芯片的厂家也在增多。有些欧洲牌子则始终青睐Wolfson的解码芯片。但我们毫无理由说使用9018解码芯片的产品整体音质必然优于Wolfson。同样用9018芯片的解码器,声音的风格和档次也可以差别相当大。这个问题我也无意多解释了,看那篇文章就够了。解码器的声音品质和风格有多个决定因素,是一个系统工程,绝对不是一块芯片可以决定的。 2)解码器决定论。也就是“只要解码器好,前面可以不管”。这里的“前面”指的是给解码器提供数字信号的设备,或者叫“数字源”。可以是电脑声卡、可以是CD机或CD转盘,可以是随身听设备,可以是蓝光机,任何带数字输出口、能接到解码器的设备。这个误区由来已久,早在CD机盛行的时期,就有发烧友认为CD机只要接一个高档的解码器,就能轻松达到高级的声音品质。反正数字源只是提供0和1组成的二进制数字信号,保证不误码就行了! 这个理解是完全错误的。稍有经验的发烧友就会在玩器材时发觉,同一个解码器,当它接不同的数字源设备时,比如不同的电脑声卡、不同的CD转盘,出来的声音,可以差别很大。我试过用很好的解码器,前面接一个超烂的DVD机或低档的电脑声卡做数字源,结果出来的声音非常难听。把数字源换成一个素质不错的CD转盘,声音马上变得很好。不同品质的数字源,差别可以很大,可以有“生死之别”。我再说一次,稍有玩机经验的发烧友,很快就会注意到这一点。   问题的本质是,在CD转盘以光纤或同轴方式连接到解码器的时候,其数字信号的基础,是CD转盘的自身时钟,而不是解码器的时钟。解码器的时钟哪怕精度再高、档次再高,只能在一定范围内做“修正”,而不可能去彻底取代掉前面数字源的时钟。当我们把一台很烂的DVD机接入一个高级的解码器,来自DVD机的数字信号,jitter会很大,进入解码器后,解码器虽然能在锁住信号后,在一定范围内对这个jitter很大的数字信号做一点正面的修正(依据解码器内部的高精度时钟),但它没法彻底改写前面DVD机的时钟,还得跟着那个很烂的时钟走,一边跟着、一边矫正一些。在这个系统里,最终进入解码芯片的数字信号的jitter,由DVD机的时钟,和解码器的时钟,在两个时钟共同决定,而且以DVD机的破时钟为主导。所以我们必须牢记一点,在数码音频流播放时,源头造成的问题(数字源设备差,很高的jitter),后面环节是没法彻底解决的。如果数字源出来的信号质量就已经不好,带有很高的jitter,那后面解码器再强大、解码器内的时钟精度再高,也是无能为力的。 不过有一种情况,解码器的时钟会起主导作用,那就是在USB异步技术传输时。现在大多数的解码器,其USB口都采用了所谓“异步传输技术”,在与电脑交换数据时,是以解码器的时钟为主导的。也就是说只要确保解码器素质高、内部时钟精度好,那么基本可以确保较好的音质,前面用什么电脑,不是太重要。当然也不是说一点不重要,举例来说,在电脑 - USB异步传输 - 解码器的架构中,USB线、电脑系统状况、电脑播放软件,仍会影响音质,但这些因素一般不会成为决定的因素。 前面所说的,我再以简单实用的语言复述一遍:如果数字源是以光纤、同轴方式连接解码器的,那么数字源的输出素质是很重要的,解码器再牛也无法单枪匹马决定音源的素质。一个很烂的数字源,足以摧毁再好的解码器。如果是电脑以USB异步传输的方式连接解码器,那么解码器本身的素质是最重要的,虽然仍不是唯一的影响因素。无论如何,从理念上说,解码器不是音源的唯一决定因素,不是说只要解码器牛,音源就必然牛;数字源、解码器、连接线,这几个因素都在起作用。 最后总结一下,总的来说,在这个数字音频时代,解码器仍是整个“音源”范畴里最重要的一个环节。找到和拥有一个品质好、风格对胃口的解码器,对于发烧友来说,是很重要的事情。我们身处的这个时代,特别是流媒体播放(播放音轨),可以采用的形式有很多:电脑+USB解码、电脑声卡+解码、电脑+USB界面+解码、NAS+解码、独立式的播放器、独立式播放器+解码、随身听播放器+解码,等等。将来也许还会出现更多的流媒体播放形式。未来的hi-fi流媒体播放,我个人认为是一个多元化的趋势,不同人群依据习惯各玩各的,不会存在一个绝对主流的形式。但不管采取什么形式来播放,解码器终归是音源系统中的最重要环节。 关于解码器的最大认识误区 当今的年代是数码音频(Digital Audio)的年代,从电脑声卡、CD机、DVD机、蓝光机到音乐手机、随身播放器、平板电脑、以及正经的解码器产品(D/A Converter),所有的数码音频播放器材,里面都有一个东西叫“解码芯片”。这个芯片做的事情就是把一头输入的数字信号转换为模拟信号输出。   由于这个芯片无处不在而且起的作用至关重要(没有它任何音频器材都无法出声),很多人喜欢根据它来判断器材。我碰到过很多人,有的是烧友,有的是数码爱好者,他们询问一部器材时,首先关心的就是这么一个问题:用什么解码芯片的?   这个问题背后隐含的意思,就是他们认为一部数码音频器材的声音,和使用的解码芯片,有很大关系。解码芯片好,则出来的声音好,解码芯片差,则解码器不可能好声。   可惜的是,这是一个极大的认识误区,而且遗憾的是,很多人有这个错误的认识。当然,对数码音频器材接触越多、了解越多、资历越深的发烧友,越是了解数码音频器材的声音并不是解码芯片决定的。几乎可以说,这是区分资深烧友和菜鸟外行的一个有效分水岭——凡是认为解码芯片决定声音的,根据使用的解码芯片把器材分三六九等的,必属菜鸟。资深烧友不会有这样的认识。至于业内的音响设计师更不会了。   是的,数码音频器材离不开解码芯片,没有它就不可能有声音。但这并不意味着解码芯片就是音质的最大决定因素——汽车都必须有轮子,没有轮子没法跑,但是否轮胎就是汽车性能的决定因素呢?   关于解码器的最大认识误区 数码音频器材,以解码器(DAC)为例子,是一个多环节的设备,它的最终声音表现和风格,由多个环节和因素共同决定,任何一个单个环节都不是决定性的。换言之它是一个系统工程,必须多个环节都搞好而且协调,才能保证好的声音品质。最重要的几个环节,包括供电、时钟精度、解码芯片、DSP(数字音频处理)、模拟放大电路设计等。   这几个环节无所谓哪个绝对最重要。就好比一个健康的人应该同时有健康的心脏、肾脏、肝脏、肺部,我们不能说哪个器官就有更大的绝对重要性。一部好的解码器,这些环节都是设计得当的,不应该有明显的漏洞或缺陷;而且,假如一定要说哪个环节出纰漏影响更大的话,供电、时钟、模拟电路,也是比解码芯片更重要的。假设一部解码器别的设计都很好,但供电部分非常薄弱,或者用了很差的时钟晶振,或者模拟电路设计一塌糊涂,那可以保证,无论解码芯片多好,整机的效果也只能是糟糕,不可能好声。   为什么解码芯片反而最不容易决定声音?原因很简单——现在常用的hi-fi级解码芯片性能普遍都很好,也就是说它不大会成为限制解码器发挥的瓶颈。再以汽车为例,只要用的是进口名牌的轮胎,马牌也好、固特异也好、米其林也好、邓禄普也好,都不会成为汽车性能的决定因素。是的,不同轮胎性能仍有差异,但不会是汽车整体性能的决定因素。解码芯片同理,由于现代的常用解码芯片普遍参数指标都已经很高,所以彼此间虽有差异,但不会成为解码器音质的决定因素。   以前面我提到的那几个因素而言,供电、时钟精度、模拟电路设计,这几个环节的“可变幅度”是非常大的,要远远大于解码芯片这个环节的“可变幅度”。优秀的高档机,供电设计可以是重中之重,厂家花血本的地方,而差劲的电源设计可以非常差,差到“七窍流血”,一部解码器即便其他地方完全相同,在用了极好的电源和极差的电源的两种情况下,出来的声音可以大相径庭。也就是说供电这一个环节可以带来的声音变化,对声音的影响,要远远大于换解码芯片。   Hi-Fi解码器不像汽车,有发动机那样对整机性能影响非常重大、堪称心脏的单一部件。我们都知道汽车别的坏了都问题不太大,但如果发动机坏掉需要换,动辄就是几万块;它是最值钱的部件,对汽车性能的影响也最大。 Hi-Fi解码器以中档而论价格一般在几千到一万多元,那么其解码芯片的价值多少?对于厂家批量采购来说,一般是人民币几十元到一百元而已。只占整机售价的很小比重。所以我前文里把它比喻为汽车轮胎。确实,解码芯片如果坏了,换一片,也就是几十块、一两百块而已。它和解码器整机的价格比例,和汽车轮胎与汽车的价格之比差不多! 有些信奉“解码芯片决定音质”的人不妨想想,占机器价格比例很低的芯片,怎么可能去决定整机的声音?如果解码芯片要一两千元,像汽车发动机那样费钱,从逻辑和常识上说,才有可能拥有“心脏”般重要的地位! 从解码器里各个部分的成本比重来看,我们就可以看出解码器是一个典型的没有单一心脏部件、多部分协同决定的产品。它里面没有哪个部分是绝对最值钱的、占成本比例最大的,是多个部分都要做好、整体设计合理,才会造就一个好的产品。光是采购好的解码芯片,毫无任何难度,傻瓜也会,有技术含量的,是产品的整体设计、是整机的校声、是DSP和升频的做法、是模拟放大部分的设计(最考设计师的经验)。 当然,就好比高档汽车也不可能去用差的轮胎一样,一般而言,高档解码器也会用较好的解码芯片。我们不会在高档豪车上看到低档的原配轮胎,同样,我们不会在高档解码器上看到很廉价低档的DA芯片。但这并不意味着轮胎就可以决定汽车性能、DA芯片就可以决定解码器的声音! 现在中高档解码器里实际用到的解码芯片,选择并不是很多,主要还是美国Ti、日本AKM、美国ESS、英国Wolfson等几家的产品。特别是近年美国ESS的ES9018解码芯片非常走红,被不少高档解码器所采用。但是同样用9018解码芯片的解码器,也并不是一样的声音,这是一个常识。 还有一些解码器,没有采用任何“解码芯片”,而是用所谓R2R的电阻网络形式来完成数模转换,这是一个比较特殊的形式,但也可以达到顶级的效果,也值得备注一下。  
    更多解码器/数模转换器 品类信息
  • HIFI烧友评说解码器/数模转换器 产品
  • 小不点有大能量:Bel Canto美宝声DAC2.7解码耳放前级+REF500S后级功放

    【视听发烧网 学明评测】相信发烧友对美国Bel Canto都不陌生,以前粤港发烧友俗称“霸道”。其实Bel Canto一词是音乐类别里美声唱法(19 世纪歌剧艺术或演唱风格)的词义,Hi-Fi音响品牌以此命名品牌名字,品牌的理念由此可见一斑。如今转了中国总代理后,新代理给他起了个漂亮好记的中文名:美宝声。这个品牌曾被《华尔街日报》评选为最值得收藏的五个品牌之一,在北美乃至欧洲市场都有很高的知名度。美宝声成立至今已经差不多有30年历史,公司位于美国明尼苏达州的明尼阿波尼斯市,最早的产品是单端输出线路的功放。如今,Bel Canto美宝声已经是数码音乐播放系统为核心的音频行业领导者,提供从数播、解码器、功放全套音频解决方案。 Bel Canto美宝声由John Stronczer成立于 1990 年,John是一位科学家和工程师,研究半导体和高速度传输的发展。John先生开创Bel Canto是由于他自己对于音乐的爱好和设计更优质电子产品以重播音乐的激情。John先生的研究和设计经验指导了Bel Canto美宝声经历了早期低时基误差数字模拟转换技术,高功率、低失真的单极三极管功放(SET),尤其是最新的EVO 开关式功放技术的发展。从建立之初,Bel Canto美宝声的理念就是凭着对技术更透彻的了解,使音乐重播系统能带给听者更接近原音的效果。Bel Canto美宝声一直在寻找和利用新旧设计系统技术的优点,以生产出更优声音重播效果的产品。 Bel Canto美宝声所有产品的设计和制造都在美国米尼亚波尼斯进行,Bel Canto美宝声更一度坚持走小巧机身与高性价比的路线,因此受到欧洲市场与很多音乐迷的欢迎。而且美宝声是行业中最早一批将DAC解码器和前级合并设计的音响品牌,他们发现这两种功能线路越靠近,信号的损耗就越低,而且还降低了产品的成本,解码前级可轻松搭配任何后级功放或者有源音箱,从而获得更佳的声音表现和带给玩家更高的性价比。同时,Bel Canto是一家勇于应用新技术的公司,旗下功放产品大胆应用开关电源和Class D功放线路,目的是提升功放的工作效率,而且可以大幅缩小功放的体积,即使一部输出几百瓦的后级,占地面积也大概如同一张A4纸般大小,在低能耗工作的同时还能够带来高动态、高分析力和纯净的音质。Bel Canto美宝声发明超越传统范筹能够提高音效的技术,并使用在e.One系列的每款产品上。在DAC解码器的设计上应用独特的HDR技术,带来活跃生动的音乐表现。阻抗优化输入也创造了一个理想的环境给唱头放大器,从而获得更纯净,更卓越出众的音效。 产品剖析   DAC2.7解码耳放前级和REF500S后级功放均属于厂方入门级的e.One系列,造型小巧时尚,在现代家居中不占用宝贵的空间。但小机箱并不代表设计和用料有所妥协,事实上小巧的机身在厚实的全铝材料打造下出人意表的扎实,更兼具优秀的屏蔽性能,从而最大程度地避免谐振对声音的影响。在最短信号路径的规划下,内部线路的设计布局更是清晰紧凑,此举有助获得更低的失真。 DAC2.7解码耳放前级   DAC2.7兼具了解码、耳放和前级功能,面板上仅留一个复合式多功能旋钮,以控制信源输入和音量,中间是字号硕大的显示屏,清楚显示机器的工作状态,左侧仅留一个6.35mm耳机输出插孔。背板上则复杂很多,提供丰富齐备的数字输入接口,包括USB-B、光纤、AES/EBU各一组,同轴两组。另外还提供一组RCA模拟输入,以方便黑胶玩家接入使用。输出则提供XLR平衡和RCA单端各一组,厂方说明XLR平衡输出电压为4.5V,RCA输出最大为2.25V。另外,输出端子旁边还有一个输出音量可调和直通选择,也就是说如果你的音响系统中已经有前级或者合并功放,那么DAC2.7可作为单纯的解码器使用。   打开厚实的机箱,映入眼帘的是占据2/3机箱的一整块线路板,作为供电的环形变压器也集成在板上,目的是尽量缩短供电的线路,今时今日依然坚持采用线性电源供电的制品都值得一赞。但想必有些发烧友可能会提出疑虑了,不是说变压器会产生振动和漏磁等干扰吗?应该和电子线路彻底隔离才对啊。这个问题并不好回答,但由于DAC2.7的耗电很低,因此这个由Amgis制造的变压器功率也很小,并且采用了灌封处理,最大程度上避免产生振动。任何设计都是有所取舍的,相对而言,数字线路运行的是超高频率的信号,变压器的低频率微量磁漏并不会构成影响。而且,电源变压器与模拟放大输出线路呈对角线布局,相对远的距离已可避免干扰。 DAC 2.7解码/耳放/前级 ●支持最高规格192 KS/s、24bit:AES、SPDIF BNC/RCA、TOSLink ●USB主时钟抖动:70飞秒RMS(100Hz-1MHz) ●最大模拟输出:4.4Vrms(XLR)、2.2Vrms(RCA) ●输出阻抗:200欧姆(XLR)、100欧姆(RCA) ●频率响应:20Hz-20kHz(±0.5dB) ●THD+N失真率:<0.0015%(4Vrms balanced out) ●输出噪音(20Hz-20kHz):3.3uVrms ●动态范围:124dB(20Hz-20kHz) ●耳放输出:300mA、138mW ●THD+N:0.01%(35mW、1kHz) ●输出噪音:17uVrms ●功率消耗:7W ●工作电压:100-120V/220-240(AC) ●尺寸(WDH):216×318×88mm ●重量:6.5kg   作为解码器,DAC2.7的数字输入接口足够丰富,USB-B输入界面采用XMOS异步传输方案,而所有数字输入都以I2S的方式连接至DAC线路。关键之处,Bel Canto设计了高精度的Master 主时钟线路,分别由22.5792M和24.576M两枚晶振,对应处理48/96/192和44.1/88.2/176.4等不同倍数取样频率的数字信号,将时基误差降低到仅为70飞秒(100Hz-1MHz),由此获得最精准的数字处理。这组时钟线路的布局位置非常考究,位于输入线路和DAC线路中间,尽量缩短了线路间的距离,大幅降低DAC线路的时基误差。DAC芯片选用的是美国Burr Brown公司的PCM1792,这枚高精度的芯片最高支持24Bit/192kHz规格,立体声4.5V输出的工作状态下动态可达129dB,THD+N失真率仅0.0004%,并且支持自编程数字音量控制技术,可作-120dB(每级0.5dB)高精度控制,支持八倍超取样滤波。虽然PCM1972面世已经有些年头了,但以如今的眼光看来也丝毫不落伍。由于Bel Canto将解码芯片的功能用到了极致,因此反而可大大降低模拟输出线路的复杂度,DAC2.7仅用两枚OPA运放作低通滤波就完成了全平衡输出线路的构建,诠释了极简线路的真谛。而模拟输入的信号,则会立即经过ADC转换为24Bit/192kHz的数字信号再进行音量控制。 REF500S后级功放   从型号后缀S可知,REF500S后级功放为立体声设计,别看体型纤巧,但最大的输出功率却达到了250W(8Ω)/500W(4Ω),峰值输出电流高达35安培,阻尼系数超过1000,驱动力可谓强大,换作传统的AB类线路的话,要达到同样的性能机身尺寸和重量至少要增加3-5倍。这是怎么做到的呢?别忘了Bel Canto是高效D类功放技术应用的先锋,而且他们在此技术上积累了丰富的调声经验,因此D类技术也可调出动态迷人的音质。从信号输入端到喇叭线输出端,REF500S内部为真正的双单声道设计,提供XLR平衡和RCA单端输入各一组,所有端子都为高品质制品,包括Neutrik平衡端子和WBT喇叭端子等等,提供可靠的信号连接质量。而机内的两组完全相同的功放线路,其实是丹麦B&O旗下的Powerhouse研发打造的ICE Power的125ASX2模组,其声音水准早就经过很多名机的验证,工作效率高又有出色的声音水准,比如Jeff Rowland就是很好的例子。ICE Power的模组还自带开关电源,因此Bel Canto才得以将REF500S打造得如此娇小,却又具有强大的驱动力。     REF500S后级功放 ●最大输出功率:500W(4欧姆)、250W(8欧姆)/每声道 ●输出功率(1% THD失真):400W(4欧姆)、200W(8欧姆)/每声道 ●最低负载阻抗:2欧姆 ●峰值输出电流:35安培/每声道 ●频率响应:1.5Hz-70kHz(±3dB) ●THD+N失真率:0.003%(1W、1kHz、4ohms) ●输出噪声:35uVrms ●阻尼系数:>1000 ●电压增益:27dB ●动态范围:121dB ●最大输出的输入电压:2V ●输入端子:XLR/RCA ●输入阻抗:100kΩ(RCA)、200kΩ(XLR) ●使用功率:19W ●输出端子:WBT NextGen 5 ●工作电压:100-120V/220-240(AC) ●尺寸(WDH):216×305×88mm ●重量:7kg 音质细致精准 在试听Bel Canto美宝声的过程中,我曾配过四款音箱,包括ENIGM Acoustic M1、AUDES瑰丽106两款书架箱,及AUDIUM Comp8.2、quadral德宝AURUM ORKAN 9两款落地箱。由于这四款音箱都有蛮鲜明的个性,所得到的声音走向也大不相同。多方尝试后,我觉得ENIGM Acoustic M1及AUDIUM Comp8.2与DAC2.7/REF500S搭配的声音最合我胃口。因此,接下来的声音描述便以这两套搭配为主,而音源则有Marantz SA KI-RUBY播放SACD/CD,以及Pureaudio播放高格式数字文件。 ENIGM Acoustic M1算是偏“大型”的书架箱,特别之处在于配套了外置的静电超高音单元,而且低频的量感与沉稳度甚至可比拟一般落地箱。在DAC2.7/REF500S的搭配下,呈现出一种轻快爽朗的鲜活特质。听Naim出版的莫扎特弦乐五重奏,由Allegri弦乐四重奏组加上Prunella Pacey演奏中提琴。美妙的C大调弦乐五重奏音乐氛围就轻快华丽,所呈现的弦乐乐器质感有着清楚的轮廓与线条,又不会过于轻浮,让整首曲子充满跃动的活力。室内乐要好听,饱满的中频是个重要条件,DAC2.7/REF500S在这方面相当优秀,在鲜活与灵动中,仍洋溢着温暖的愉悦。重播室内乐少不了的还有音乐张力,DAC2.7/REF500S所呈现出的力度与强弱对比是恰到好处的,生意盎然的活力如涌出之泉不会穷尽,直至乐曲终结留给人美好的感受。   对于所搭配的音箱,DAC2.7/REF500S组合驱动起来毫无困难,我们完全可以把心思都放在音乐上面。比如重播海布勒的《莫扎特钢琴协奏曲全集》,Philips的录音很能表现出钢琴温润纯厚的琴键触感,DAC2.7/REF500S搭配AUDIUM Comp8.2全频喇叭的重播居然听来更有古朴的质感,虽然有这套海布勒录音比较早的缘故,频宽相对较窄,钢琴演奏的主体清晰明快,但泛音的延伸就稍嫌光泽不够,这些录音细节都在DAC2.7/REF500S组合上清楚感受到,那音乐和演奏一样迷人,但我们可以分辨录音的细部差异,这就是DAC2.7/REF500S组合音质中性不偏颇的例证。 那些年我们唱过的日本歌 继去年一张《伊豆的舞女》以出色的演绎和录音效果大受乐迷欢迎之后,瑞鸣唱片再接再厉,制作人叶云川携手原班国际顶尖音乐人合作,在东京最佳的爵士乐录音棚以全模拟开盘带录音,制作出版了这张新专辑《那些年我们唱过的日本歌》。模拟器材的收录带来了温暖、透明的音质,呈现昔日红透于内地与港台那些耳熟能详的流行佳作最是合适不过。专辑每首歌曲都经过精心的编配打造,演绎起来却毫无刻意卖弄雕琢痕迹,给人舒适、自然的感受。包括国贞雅子演绎的《恋人啊》(中文版:忘不了你) 、《习惯孤独》(中文版:漫步人生路) 、《花》 (中文版:花心);和田明演绎的《六月的摇篮曲》(中文版:九月的故事)、《酒红色的心》(中文版:酒红色的心)、名知玲美演绎的《向着未来》(中文版:后来)、月半小夜曲(中文版:月半小夜曲)等等,聆听之时定能勾起不少年少时的回忆,跟随着旋律吟唱,仿佛回到了那段无忧无虑的时光。 常规连续功率200瓦(8欧姆)的后级驱动落地箱,能否让交响乐重播出惊天动地的爆棚感觉呢?这时候当然要拿难题来考DAC2.7/REF500S组合。比如平常不太敢播的《马勒第十交响曲》,这首交响曲马勒没能来得及完成,只有这个慢板乐章留了下来,这个慢板乐章颇有马勒第五慢板的味道,摇曳的弦乐带来浪漫的气息,悠长的旋律线在弦乐声部的穿插丝毫不觉得沉闷,而乐团合奏的时候,慢板用ff的强度演奏就显出了音乐的张力。此时,DAC2.7/REF500S组合的音质密度感表现依然稳健,而且对音乐力度变化的响应速度快得没有半分的拖沓,低音乐器声部足够的沉稳又从容。加上大编制的铜管与弦乐相互交织,要能表现出宽阔的场面并不容易,尤其是也要表现出铜管刚强雄伟的一面,这些都让很多速度不够快的器材重播不好听的原因,DAC2.7/REF500S组合的从容应对令人满意。 总结 如今Bel Canto提供完善的产品系列选择、包括CD转盘、数字串流播放器、解码前级、唱头放大器、后级功放等等都一应俱全。e.One系列设计上维持小巧的体型,无论整体设计完成度和声音表现在市面上很难找到竞品能与之相提并论。如果你对这个品牌感兴趣,而又希望能探寻更高层次的声音表现,厂方最高级的Black系列和次顶级的Black EX系列则是更考究的产品,定位高端音响迷群体,在用料、调声方面更为考究。但对于绝大部分音响迷和音乐迷而言,这套小巧的DAC2.7/REF500S组合已经是无可挑剔的百搭优选。
    全文
  • 功能丰富,玩就要玩点有意思的:凯乐KECES S3

    【润丰名线坊 评测】音乐不拒贫富,发烧不分贵贱。不要以为玩音响就得花大钱,盲目追求所谓的“高档”是最不可取的,真正的高手是能在有限的资金下把音响发挥到最高水准,不断挖掘音响设备的潜能,这种玩法才有趣。 润丰旗下代理的KECES品牌,一直以来就坚持着“让产品尽可能地接近每个发烧友合理的可接受的价格”,质量精良而价格美丽,性价比非常之高。 每次提及KECES,大家最先想到的一定是它家的电源产品,毕竟母公司是有着20多年制作环牛经验的著名电源专家——惠康电子。但KECES并不局限于自身的“舒服区”。 近年来团队不断在研发与创新路上前行,逐步推出EPhono、SPhono唱放系统、S125甲乙类纯后级,以及这次要介绍的S3耳放/解码和前级一体机等配件,在欧美市场也是深受用家好评。 国外烧友的简单讲解▼ 理论上每个人都喜欢高质量的专用设备,但这需要更大的金钱投入与空间,另外有些设备也并不需要将它单独隔离开来。因此就有很多厂家开始将某些功能组合起来,玩法更多样。 KECES S3正是采用了近几年很流行的DAC和耳放的经典结合,而且它还配备了前级,即使是想从耳机系统跨步到两声道系统的也可以hold住,大大方便了很多烧友。 就先从前面板开始,S3有一个大而明亮的OLED屏幕,显示所有重要的内容。右边有一个音量控制器,也可以作为按钮负责输入选择。两个拨动开关(一个增益选择,一个前置/耳扩开关),当然还有耳机的连接:1/4英寸(6.35mm)插孔和四针XLR平衡插口。 翻过背板可以看到分类整齐的丰富端子,由此可见S3对外连接功能有多强。数字输入KECES S3 提供同轴和光纤接口,以及用于直接连接PC或Mac的USB端口。模拟输入/输出则有2个RCA和XLR。 内部依旧沿用了KECES自家绕制的高品质环牛,能够滤除高频杂讯,还能提供充沛的电源,以应付突如其来的动态和低频的电流需要。 解码部分采用ESSES9026PRO芯片,高级8通道音频D/A芯片,有效确保数字信号完整性,最高可支持PCM384/32bit、DSD256规格。 前级放大部分,平衡线路采用了两只(每声道一只)双运放N5532,完全独立开,而RCA线路则采用了一只N5532负责两个声道。 耳放线路采用两只L49720耳放芯片和四只美国国家半导体的LME49600芯片,输出可达到2000mW×2(32Ω)的强大驱动能力,足以应对市面上大多数耳机。   S3采用结构复杂的继电器,24只日本欧姆龙镀银触点继电器排成两列,组成128级的高精度音量控制电路。即使在非常低的音量下也能提供精确的通道匹配。 接下来用S3搭配Meze Empyrean耳机试听,或许有人比较喜欢声音较慢的声音,认为这样表现音乐比较温暖,但S3不是这样的个性,它更重视精确与真实,这种表现无论在人声或器乐上都可见得。 Adele略带沙哑的嗓音,音质饱满,且不失细节,咬字和声腔可以听得非常明确。进入副歌后,加入了鼓声,沉重有力,与Adele激昂的歌声情绪相结合,显出十足的张力。当Adele唱到精彩处时,歌声穿透力陡增,情绪感染力更强。 听爵士乐,也显出KECES S3优秀的分离度,这与平衡线路有关。贝斯和鼓击声的深沉和弹性,增添了一股爵士乐迷人的韵味,乐器的发声点相当明确,非常立体。声音有厚度有重量,但不会过重或过慢,解析力和层次表现都很亮眼。 写在最后 毋庸置疑,S3能够通过对声音与音响的正确认知,还原出音乐原貌。经过KECES S3播放出来的是带有情绪与情感的音乐,这对广大爱乐人士而言,足以让人沉沦上瘾。拥有如此优秀的表现,同时还集齐了三大功能,对预算有限的烧友来说,S3着实是个极佳的选择。 产品规格 数字输入:USB,Coaxial,光纤 支援最高取样率:32bit/384kHz PCM,DSD256 Native(USB输入) 模拟输入/输出:RCA,XLR 讯噪比:>-122dB 总谐波失真:<0.0004% 耳机输出:4 pin XLR,6.3mm phone-jack 尺寸:300×66×220 mm(宽×高×深) 重量:4kg
    全文
  • 和弦Hugo TT2 DAC+TToby 后级放大机 小体积大效能

    【品嘉音响 评测】如果你是耳机用家的话,对于Chord Electronics这家公司的印象大概只会知道Hugo、Hugo 2、Hugo TT、Mojo跟Dave这几个产品,其实呢,Chord Electronics本身除了做数字讯源厉害外,他同时在模拟的世界中也有两把刷子。而Chord Electronics这间公司除了有设计生产标准尺寸的放大器之外,另外较为闻名的是设计制造出小尺寸、高效能的讯源与放大器。而这次要听的Hugo TT2与TToby后级放大器就是指标之一。   外观   Chord Electronics的产品全部都是全铝切割出来,当拿在手上的那份重量感非常好。叠在一起俨然就是一个很优美的简单系统。TToby的设计上有很多孔洞,为了就是要有效的散热,器材实际运作起来真的会发烫,我们会建议Hugo TT2与TToby要并放,而不是堆栈。   开机运作时,除了Hugo TT2会依照输入的不同、档案取样率的不同进行灯号变色外,TToby后级放大器则是从内部亮绿光。   这是聆听的器材搭配如下:   讯源:AURALiC Aries G2数字串流转盘 + Chord Electronics Hugo TT2 放大器:Chord Electronics TToby 音箱:ProAc D Two、ProAc D48R 线材:JPS Labs Aluminata电源线、讯号线,Nordost Red Dawn 喇叭线 电源处理:PS Audio P12 电源再生处理器   聆听专辑/曲目如下: The Sweetest Sounds, Just Listen Records (DSD256) 希游记, 孙盛希 (48kHz/24bit) 偷故事的人, 张惠妹 (44.1kHz/16bit) B.O., OZI (44.1kHz/16bit) BAM, 4:44, Jay-Z (44.1kHz/16bit) Live in The Studio, Jenna Mammia & Alex de Grassi (DSD128) Shubert: String Quintet, Kuijken Quartet, Spirit of Turtle (192kHz/24bit) Kodaly, Ravel, Schulhoff: Duos for Violin & Cello, Spirit of Turtle (192kHz/24bit) Magnificat, 2L (DXD) Bach: Complete Suites for Unaccompanied Cello, Spirit of Turtle (DXD)   声音 经过了Hugo、Hugo 2、Hugo TT与DAVE的洗礼后,我们是觉得Chord Electronics的产品在中与中高频做了很优美的诠释,这算是他们家的强项吧。而新的Hugo TT2保持了这样的特性,让整体的音乐体验有着余音绕梁的美感。并且,无论是哪种音乐类型,Hugo TT2+TToby给予了一个黑的背景,低失真率与优异的解析力,让音乐在空间流动的同时,也能够享受到其中的细节。   我们先从流行乐开始聆听,无论是张惠妹还是孙盛希,Hugo TT2+TToby的人声表现真的没有让我们失望,亮丽细腻的呈现方式,透过ProAc D Two音箱听起来相当的悦耳。B.O.的低频力度的表现也可圈可点,拳拳到肉,再换到Jay-Z的BAM,低频段的失真效果与50Hz以下低频的震撼感在ProAc D48R的呈现很好,这样的震撼程度是D Two这款书架音箱没有办法呈现的。   Chord Electronics的产品在残响的长度上做了很细致的呈现,这也是为什么在这个系统中的独唱、合唱听起来特别好听。这个特性在聆听2L制作的Magnificat的时候非常明显。女高音声音密度高、质地清亮;这张唱片的录制地点是在挪威的大教堂中,Hugo TT2+TToby的残响处理做得比较长一点,这个美化程度真的很悦耳!无论是巴赫的大提琴无伴奏还是高大宜的提琴二重奏,这个系统的处理方式让演奏的音乐性增添了美丽的色彩。   质感方面,我们先从DSD128直录的Live in The Studio这张专辑去听,Hugo TT2+TToby一如往常地把Jenna Mammia优美直率的嗓音表现得非常好,虽然这张专辑只有歌手与乐手两人而已,但是简单的配置足以展示Hugo TT2 +TToby在自然的音质呈现上有着难以取代的质感。聆听大提琴无伴奏时,提琴的木头质感很漂亮,虽然有种上了点妆的感觉,这不是坏事,就是好听。   Hugo TT2+TToby的音乐流动是很顺畅的,无论是透过ProAc D Two还是D48R,在聆听The Sweetest Sounds这张DSD256直录的专辑中,萨克斯风不会因为Chord Electronics的声音特性而听起来过亮、锐利,金属质感的诠释是密度高的,配合着乐曲,整个声音的流动算是舒服的。   结语   不得不佩服Chord Electronics坚持在小机箱内要达到优异的声音表现的核心价值,当然他们也做到了。对于现在大多数的人来说,想要在家中放置大型的音响系统是颇有难度的。Chord Electronics Hugo TT2 +TToby恰好是可以达到这个需求:「精巧好声音」。 Chord Electronics的解码技术其实都是把任何讯号升频到一个很高的取样率后,再进行他们想要的调整;这当然也包含了DSD讯号转成PCM后再做调整。或许是因为他们的独门的数字讯号处理技术,音乐播放过程中的那种线性、流畅度都一直受到市场喜爱,无论是入门的Mojo,还是中阶的Hugo 2,中高阶的Hugo TT2与旗舰的DAVE,各个等级都在自己的区间内有着强力的竞争力。   再加上现在是纯数字串流播放的天下,我们还会建议Hugo TT2前面的播放讯源可以选择使用Roon Nucleus或是再加上AURALiC Aries G1/G2的纯串流转盘,让整体的使用者体验以及音乐播放质量再上一层楼!
    全文
  • 冬日暖阳,入门玩家的第一缕光:PrimaLuna EVO 100 合并式电子管放大器

    PrimaLuna——入门玩家的第一缕光 【视听空间 晨光评测】PrimaLuna,在意大利语中是“第一个月亮”的意思。为什么会有一个音响品牌采用这个名字?在PrimaLuna的官方网站上,有这么一段的介绍:请给自己从意大利买一张地图。你可以在地图的右上角找到Primaluna镇,位于米兰以北50公里的科莫湖附近。拉丁语“Primum Lumen”,意思是基督教的“第一缕光”,因为这个地区最早的基督教信仰证据可以追溯到公元495年。而将Hi-Fi品牌取名为PrimaLuna,是让预算很少的高保真音响爱好者在这个充斥着昂贵的神秘装置的黑暗世界中看到的第一缕光。 Primaluna,虽然有着一个意大利的名字,但是它是一个来自荷兰的品牌,是成立于2003年的电子管品牌,由Herman Van den Dungen创立于2003年,名字是不是似曾相识?他的名字与Van Den Hul相似,他们同样来自荷兰。 1998年,Herman吸纳了众多优秀音响技术人才,打造了闻名的AH!品牌,当中的Njoe Tjoeb CD播放器在欧洲好评不断。随后,Herman为了扩大在美国的市场,他与当地经销商Kevin Deal建立合作关系,Deal拥有非常丰富的电子管产品销售经验,同时对本土市场十分了解。两人一拍即合,产生了共同的理念——以优惠的价格提供卓越可靠的产品,并提供无与伦比的享受与售后服务。 Herman很认同该理念,同时他还发现市面上的产品经常面临各种可靠性的问题,消费者会因为市场的评价而犹豫不决或选择不购买。2000年,他开始着手实现“质量可靠”的理念,并组建一支顶级、世界知名的欧洲音响设计师团队,同时再次邀请Deal参与。而Deal深知在价格和质量之间如何做到平衡,以及在不妥协的情况下达到最优质的声音表现,才能实现产品最大的价值。PrimaLuna就此诞生。PrimaLuna成立后,花费了三年时间开发和制作了ProLogue系列入门产品——One和Two两款合并式放大器。产品一推出即受到世界各地音响评论员与玩家的欢迎。 PrimaLuna设计团队的研发能够达到Deal对自动偏置电路较高的要求,并进一步设计了自适应的AutoBias,这个独特的电路,可以持续监控并瞬时调整电子管偏置。并在欧洲获得最有影响力评论家的好评。 此外,PrimaLuna的产品还有不少特点:如具备了SoftStart电路、“点对点”最短传输距离的走线、ALPS电位器、Nichicon电容、WBT扬声器端子、镀金输入插座、定制的输出变压器、高输出的环形供电变压器、采用汽车品质的漆面加工工序等等,无一不是将PrimaLuna推向极致性价比的设计。 技术参数 ■ 功率:40 W×2 8Ω ■ 电子管配置:2×12AX7、2×12AU7、4×EL34 ■ 输入:4×RCA ■ 输出:4 & 8 Ω喇叭输出、RCA录音输出、6.35mm耳机输出 ■ 频率响应:10Hz-75Hz ±3dB ■ 总谐波失真:< 0.2% @ 1W ■ 信噪比:90 dB ■ 输入灵敏度:260mV ■ 消耗功率:270 W ■ 尺寸:11×7.5×15.9英寸 ■ 重量:39.6 磅 全手工打造的进口胆机 这次送到本刊试音室的是Evolution 100(以下简称EVO 100),Evolution是PrimaLuna最新推出的合并机系列,型号从EVO 100到EVO 400分级递进,尽管EVO 100为最入门款,但是其外观、用料、设计上均与其他型号相仿,并且为全手工打造。EVO 100提供4组RCA输入,输出方面除了提供喇叭接线柱和一组录音输出之外,更设有RCA录音输出和耳机输出,方便用家使用。 4支EL34作为功率放大 独门的电子管自动偏压技术 EVO 100使用了4支EL34作为功率放大,而2支12AU7和2支12AT7则为前级放大和缓冲之用管,均为PrimaLuna原厂出品的电子管,在挑选电子管上厂家以PTS(优质电子管选择)方式进行配对。并且将最新一代的Adaptive Auto Bias专利技术电路,可以实时监控和调整偏压的情况,能够让电子管工作在最佳的状态当中,而又能让用家减少调整偏压的麻烦。在机器的右侧方设置偏置开关,提供Low/High两档,即使玩家日后更换或升级更高档次的电子管,或换上代用的电子管如6L6G、6L6GC、7581A、EL34、EL37、6550、KT66、KT77、KT88、KT90、KT120等,也可以轻松调整偏压,而不需要使用螺丝刀甚至万用表等传统调整方式。 2支12AU7和2支12AT7为前级放大和缓冲之用管 玩胆机的朋友不知道有没有“烧烟花”的经历?万一使用过程中,某只电子管失效了,可能会导致外围电路也会损坏,导致机器不能使用。但PrimaLuna的Adaptive Auto Bias专利技术电路,除了能实时监测和调整偏压之外,它能实时监测电子管的状态,万一电子管失效了,马上会让机器进入保护状态,而失效电子管前面还有一盏小LED灯会亮起,用家只需要更换对应的电子管,便可继续欣赏音乐,而不像其它胆机那样要维修才能继续使用。 电源快关位于机身右侧 机身右侧是音箱耳放输出选择和偏流选择 高品质变压器是好声音的基础 无论是电源变压器,还是输出变压器,都是胆机最核心的部件之一。PrimaLuna选用了优质的大型、密封的环形变压器,能够有效抑制噪音和干扰。而输出变压器方面,厂方特别定制的音频变压器,配合厂方为了延长电子管寿命的SMARTWATT智能功率放大电路,因此输出变压器变得尤为重要,可见厂方在输出变压器上下了重本。 手工搭棚的音频电路 虽然EVO 100为入门级别的产品,但是音频电路依旧采用手工搭棚的方式制作,采用了高品质的线材进行焊接,相比之下,会比采用电路板的声音更为干净。当然,自动偏压以及保护电路等较为复杂的电路则采用电路板,可以免受电路板之间的干扰。而EVO 100更提供了MM唱放模块,可添置在机器的底部,方便玩黑胶的用家。 EVO 100提供了MM唱放模块,可添置在机器的底部 实试感受 试听搭配的是常用的Piega Classic5.0落地音箱,虽然说这对音箱相对容易推动,但是其气动高音,如果搭配声音比较亮的功放,就会有过度解晰的情况。幸好,PrimaLuna EVO 100不会有这样的情况,而是表现出了Piega Classic5.0应有的美感,让Classic5.0可以发出那种美妙的泛音与丰厚中频。接着用古典曲目来试听,首先印象是“动听”,乐器音色真实自然,饱满扎实。常说“好听”则意味着为了讨好耳朵而添加各种味精,而“精准还原”则由于过于直白,不见得讨好耳朵,PrimaLuna EVO 100将“精准”和“好听”同时发挥了出来。 播放大场面的交响乐表现出极佳的动态和解析力,场面控制自如,定位清晰有立体感。而更优美的是在小编制时,个别乐器仔细欣赏的时候,那种自然宽松的感觉,以及丰富的泛音,带来十足美的感受,弦乐细节重现非常完整,质感绵密又甜润。极高频的延伸很好,而Classic5.0那良好的低频也是毫无保留地发挥出来,深沉的低频下潜深,而量感又控制在合理的范围内,震撼之余又有相当结实的冲击力。坦白说,一开始笔者对这台使用EL34胆机本来有着相当的期待,但其实际表现实在令我吃惊,真的没想到竟然可以发挥到这个程度。 接着又听了爵士、人声等曲目。PrimaLuna EVO 100在表现音乐画面感和各种声音独特质感方面可以说有超越身价的表现,无论是乐手还是歌手,表现都是很到位的,细节控制得很好,Classic5.0本身就拥有很美的中频,搭配EVO 100播放人声时,带来更感人的中频定位分明,穿透性很好,没有刻意突出,但依然能成为耳朵的焦点,没有任何的喧宾夺主之感。低频在一旁烘托,让听众的心情也随着歌手的感情起伏。乐器结像清晰,平时听流行曲没有太多讲究,但听素质高的组合时,也忍不住要去发掘一下歌曲的细节来,总是能找到一些平时不留意的惊喜,很容易就让人沉浸进去。 总结 来自荷兰的PrimaLuna EVO 100合并式电子管放大器,小而精巧的设计十分别致。听感上,其实际效果绝对能令人“耳”前一亮,泛音很丰富,细节重现非常完整,音乐质感绵密又甜润,笔者感觉EVO 100的整体设计完全把EL34的声音特质表现了出来,要知道胆管固然重要,可是配合的线路的设计同样十分考验设计师的实力。如果阁下对胆机有兴趣,或者阁下对EL34感兴趣,那么这台PrimaLuna EVO 100是不可错过的精品。
    全文
  • 媒体评测丨70万一套音源,ESOTERIC P1XD1XG1最新旗舰五件套有哪些技术亮点?

    【大昌数码生活家 Leo Yeh评测】Esoteric一向都是先发表最旗舰的产品,然后再向下发表其他不同价位的型号,Grandioso代表着Esoteric最高的工艺,自2013年11月发表P1、D1后,终于在接近五年后的2019年3月发表了取代P1、D1的P1X与D1X,至于G1则是2016年发表的新产品,加上时钟变化不会向转盘与DAC之大,因此并未跟P1与D1一起改款。 就外观来说,P1X与D1X并无变化,如果不直接看型号是看不出来的,主要的差别就来自于机器的内部了,在去年的东京音响展上Esoteric就预告了P1X与D1X的发表,主要有两大革命性的技术,一个就是转盘最关键的VRDS系统,从VRDS-NEO “VMK-3.5-20S”进化为最新的VRDS ATLAS。亚特拉斯(ATLAS)是希腊神话里的擎天神,属于泰坦神族,被宙斯降罪来用双肩支撑苍天,全新的转盘压镇系统(Disc Clamping System)就如亚特拉斯的手与双肩一样支撑着地球、VRDS的主轴心也像ATLAS围绕天体轴一样的运转着。另一个革命性的技术是MSD-DAC(Master Sound Discrete DAC),这是Esoteric第一次从头到尾在自家设计的动差DAC,其有64Bit的处理能力,并支援DSD 512(22.5MHz)与PCM 32Bit/768Khz的能力,最新的音乐格式包括MQA都能译码。当然除了这两大技术外,P1X与D1X的进化当然还不只这些,例如箱体的内部结构已重新设计更为优化,之后将分别个别介绍。   不是只有三样器材怎么会是五件式呢?这五件包括P1X转盘、P1X的电源、D1X两台及G1一台。 鬼斧神工: 细看Esoteric Grandioso P1X VRDS ATLAS 这套旗舰讯源共有五件,其中P1X转盘就占了两件,将电源供应独立出来,这并不是没有道理,因为根据我过往的经验,转盘对电源是相当敏感的,只要换个电源线就会有蛮明显的声音改变,在High End音响中,我强烈建议不要有先入为主的观念,因为影响声音的变量与科学远超过我们目前的能力,先用耳朵验收,再来想为什么,转盘包括读取系统本体,驱动与控制线路等等,任何一个环节的变化都会影响读取出来的讯号,这也是Esoteric能一直做出更好的转盘系统,没有最好,只有更好,这些都是要不断的研究与经验累积而成,毫无疑问地,Esoteric VRDS光盘读取系统是世界最好的。 这次全新一代的VRDS不再以NEO版本命名,直接从P1的VRDS-NEO “VMK-3.5-20S”改为VRDS ATLAS,可见其进化程很大,原厂代表杉浦烈(Tsuyoshi Sugiura)特地来台为媒体说明,VRDS是「Vibration-Free Rigid Disc-Clamping System」的缩写,从2003年问市以来已有16年的历史,目标就是打造出零振动坚固的光盘压镇系统,Clamping就有点像黑胶唱盘的唱片镇意思一样,让光盘读取时可以非常稳定,这个压镇大小与光盘片一样,当然VRDS的技术复杂多了,从杉浦烈的简报中可以看到VRDS ATLAS又再一次大幅度的强化,包括: (1) ATLAS变的更宽更矮更厚实,意谓着重心更低,有更稳的机械结构(一低遮三丑,百改降为先!!!),整体重量比NEO增加了27%,达到6.6Kg,若再加上底座更重达13.5Kg,光VRDS就已经比许多器材更重了。 (2) ALTAS上放的结构空桥(Turntable Bridge)更为坚固,重量比原来的NEO增加了10%,达到1.8KG,或许有人会说何不整个VRDS的上方都盖满就好,为什么上方采开放式只搭个结构桥而已呢? Esoteric当然知道整个上盖会更坚固,然而这样做却对声音有着不好的影响,因此才会采用空桥的方式来强化。 (3) ALTAS的两侧SS400不锈钢板厚度从10mm增加到12mm,杉浦烈特别说明为什么Esoteric会选择以不锈钢来做为主体,而不是全铝金属,其实不锈钢比铝更难加工,制作成本更高,但其更为坚固,声音特性也更好,以追求完美的VRDS来说,当然不计成本达到最好效果了。 (4) ALTAS的底部大幅强化,改为12mm厚的铝金属制成,重达700g,原本只是一片不锈钢而已。 (5) ALTAS将马达系统从原本在承盘的上方移到承盘下方的位置,重心下移大幅度减少运作时产生的振动,机械接地更为进化。 (6) ALTAS的承盘更为安静,运转更为精准与平顺,Esoteric加入了特殊抗振的吸收材料与全新特殊设计的承盘沟槽。 (7) ALTAS的轴心位置重新精算配置,更为平衡。   若不是有资料说明,一般人是无法知道在这一个薄薄的CD承盘后方是有如此强大的机械结构在运作支撑。     Grandioso P1X本体与独立电源的连接,Esoteric很早就开始使用自家的数位传输界面“ES-LINK 5”,左右声道各使用一条HDMI线与Grandioso D1X连接,这个界面可轻松的传输到DSD 22.5MHz与PCM 768kHz/48Bit,正中间那条则是时钟线接到Grandioso G1主时钟 自制DAC核心打破框架: Esoteric Grandioso D1X 这次Esoteric第一次自己设计译码核心,而不是使用市面上购买得到的芯片,为什么要这样做? 当然是因为现有的芯片已无法达到Esoteric的要求,当然,自己做译码核心不是什么新鲜事,已经有几家厂商是这样做的,就像炒饭人人都会炒,炒出来的味道却大有差别,Grandioso D1X是代表Esoteric最新的旗舰DAC,自然是最顶级的实力展现。 Esoteric将这个译码核心取名为「Master Sound Discrete DAC」,使用64Bit的位元深度进行处理,支援DSD512、PCM 48Bit/768kHz与MQA的译码,根据Esoteric的研究,是否能产生足够的电流是音响系统中很关键的部份,Esoteric基于此为产品开发主轴,包括后级、前级、讯源都是,然而现有市面的规格已不够使用,因此Esoteric陆续开发创新出了「ES-LINK」的类比、数位传输界面。 上一代的Grandioso D1使用了高达16颗DAC芯片(每声道8颗),以追其最大的电流,不过Esoteric仍不以此为满足,如果所有的译码核心都由自己来设计呢? 「Master Sound Discrete DAC」于是诞生了,每一个元件都经过Esoteric的工程师亲自挑选,严格配对,Esoteric厂内使用的是日本最先进的线路板生产机器,这个机器是用在医疗、信息与航钛工业上的,锡焊加工是在医疗级的无尘无氧恒温下进行。 Grandioso D1X也是两台,左右声道分离,其左声道是主控制所在,设定会同步一起连动到右声道,每一台D1X分为上下两层,底层是电源,有两颗大形环形变压器、上层就是DAC线路,数位与类比线路独立,中间使用一颗Xilinx Spartan-6 XC6SLX9 FPGA芯片,每声道共有4个DAC线路,每个DAC线路又由8个子线路组成,一共32个线路安排在左右两侧,电阻、逻辑集成电路、电源等元件以半圆形方式排列,32个线路的电源全是独立的。 Grandioso D1X的上层 Grandioso D1X的下层 Grandioso D1X的线路黑盒子解密 Grandioso D1X,左右声道分离,其左声道是主控制所在,也较右声道多了一些数位输入界面以对应其他没有“ES-LINK 5”的数位讯号来源,设定会同步一起连动到右声道。类比输出方面,除了一般的XLR平衡外,Esoteric早已开发出“ES-LINK Analog”,只要是搭配 Esoteric具有这种类比输入界面的扩大机就能享受到更好的声音水平。”ES-LINK Analog”仍是使用同样的XLR类比传输界面,但两端的器材要设定开启”ES-LINK Analog”。   时脉产生器真的很重要: Esoteric Grandioso G1 Master Clock 其实新的Grandioso P1X与D1X的内部时钟已经比上一代更为提升,但都已经买了旗舰的转盘与DAC,那有可能会甘心放过能一统系统时脉更精准的主时钟Grandioso G1呢。时脉产生器(时钟)的重要性,对声音影响之大,已是发烧友不争的事实了,如果你还没亲自体验过,千万要找机会试试,说到外接独立时钟,Esoteric绝对是家用High End市场的领先者,所有的讯源几乎都具有外接时钟的界面,Esoteric早在2004年就推出G-25U,使用石英振荡器,精准度为±1.0 ppm,随着自家讯源的不断精近,时钟也越做越好,2016年发表仍是目前旗舰的Grandioso G1采用铷原子振荡器(Rubidium Atomic),精准度达到惊人的±0.05 ppb(=±0.00005ppm),相当疯狂。其实1 ppm的误差已经非常小了,1 ppm为parts per million,百万分之一,我们一天有24时x60分x60秒=86,400秒,因此每天的误差会是86,400/1,000,000=0.0864秒,Grandioso G1铷原子钟振荡器精准度为0.05 ppb(parts per billion, 十亿分之一),每天误差为0.00000432秒。时钟要好,除了前面所说的精度外,还有稳定度,Grandioso G1的误差就在±0.1 ppb(-20°C to +65°C)内,非常非常小。 时钟早期运用在专业市场居多,原因是每台数位器材都有自己内部的时钟,因此当不同器材一起运作时,有点像各有各的时间,产生极大的误差,此时就需要一部外部时钟负责提供大家统一的时脉讯号,如此一来就能同步更为精准了,像本次评测的Esoteric最新旗舰,就是多部器材的分体式组合,虽然各个内部的时钟精度与稳定度都已有很高的水平,但彼此间仍是各有各的时脉,一部能统一的时钟就非常重要,如果精度更高,更稳定,声音当然就会好上许多,这就是Grandioso G1的角色。很多人也会有这样的疑问,如果我只有一部器材,外接时钟有用吗? 只要该外接时钟更准更稳定,那没有疑问的,声音就会更好。 Grandioso G1共有4组时脉输出,均为10MHz的讯号,规格为50欧姆,使用时钟设备的除了注意频率之外,阻抗规格也很重要,若是50欧姆,那时钟、时钟线跟器材端都要一样是50欧姆,早期10MHz尚未流行的时候,市场上时钟可以产生44.1kHz、48kHz、88.2kHz、96kHz…甚至到DSD 22.5MHz等倍数的规格,阻抗也以75欧姆为主,但10MHz开始出现在High End市场后,50欧姆是主要的阻抗值,所以这部份要特别留意,虽然接错仍是可以听,但声音肯定会受到影响。 Grandioso G1还有那些特点呢? Esoteric开发了“Wide Range Clock Buffer Amplifier”,4组时钟输出都有独立的电源供应与整流,动差线路使用高速的晶体管,卓越的高频率表现,在产生数位波型时更精准。4组时钟输出均只产生10MHz的正弦波,“Adaptive Zero Ground”的模式可以主动让接地讯号变为0伏,可以减少接地电压变化,产生隋机时基误差所造成的噪讯。每个时钟输出都有独立的三段开关,分别为”Adaptive Zero Ground”模式、OFF、Normal,可以将不用的时钟输出给关上避免可能的干扰产生,此外Grandioso G1还有一个“PREHEAT”预热的功能,打开后就算关掉电源,仍会持续提供电力给里面的铷原子振荡器,如此一来就不用每次久等时钟热机了。时钟的连接端子也是Esoteric客制化的,符合MIL美国军规(United States Military Standard)的镀金SMA端子,专位高频率传输所打造。   播放一张唱片可以很简单,也可以很复杂,透过分体式的专业分工,把每一个环节都做到极致,这就是High End精神。 试听参考器材清单 讯源: Esoteric Grandioso P1X + D1X + G1 前级扩大机: McIntosh C70 70周年限量版 后级扩大机: McIntosh MC2152 70周年限量版 喇叭: Marten Django XL地点: MY-HiEND试音室 至高的质感再生 已经忘了大概什么时候开始,Esoteric向唱片公司取得原始母带,然后由Esoteric前社长大间知基彰(Motoaki Ohmachi)为首的团队使用Esoteric器材进行高规格的母带处理,最后以SACD形式发行,虽然价格不斐,高质量的保证只要一发行就被抢光成为绝版品,市场上还有在出售的则是价格水涨船高,若是名盘价格破万也是相当常见的。 聆听这套Esoteric最新旗舰时我就听了许多Esoteric SACD,例如我非常喜欢的一张,由钢琴家Maria João Pires演奏莫札特钢琴奏鸣曲集 K.310, 331, 457 & 545,这张的特别之处在于钢琴的录音质感好到一个无敌,Maria的弹奏演出亦是十分精彩,这张专辑我已经听了非常多次,因此虽然只有钢琴独奏,但我很容易的就能听出声音的不同,在Grandioso P1X、D1X上我听到前所未有的声音境界,琴音的形体更为立体具有真实感,那高频的光泽密度如此悦耳迷人,如此动听,更多的细节造就了更多的音乐的丰富流畅,若不是亲耳听到,很难想象原本就已经够好的声音还能有这样的进步空间,只能大叹High End音响真是永无止尽的追求,这就像Esoteric不断打造一次又比一次更好更顶级的数位唱盘一样。 注入了音乐的生命力 聆听「kiki dee – almost naked」现场演唱录音专辑(SACD),由kiki dee担任主唱,Carmelo Luggeri负责吉它。这张唱片已经相当有历史了,1995年的作品,我刚玩音响时就很常听这张,一直到现在偶尔还是会拿出来聆听,录音很好,歌曲也都很好听。 1947年出生的她历练非常丰富,歌声充满情感,自然不造作,第一轨刻意作了一小段效果,真正的演唱从第二轨「One and only love」开始, kiki dee以清唱开场,Grandioso P1X、D1X为这张专辑注入了生命力,声音更为透明,有如kiki dee就在我面前演唱一般,我跟她的距离就只有麦克风,相当传真,kiki dee的声音具有厚度,带着一些沧桑的磁性,又有着独特嘹亮吸引人的音质,Carmelo的吉他结像定位相当清楚,可以非常清楚地听到拨弦的弹奏的张力,吉它箱体的共鸣,现场观众的掌声带出表演场地的空间感,你也很难相信现场录音的背景可以这么的安静,如此出色的专辑从头到尾一气呵成,没有冷场。 自然丰富的层次与魅力 试听到优秀的器材时,是音乐直接告诉我听到了什么样的感动,聆听一样非常杰出的唱片 由比利时小提琴家Arthur Grumiaux、Colin Davis指挥伦敦交响乐团演出莫札特:小提琴协奏曲第3号、第5号(K. 216 & K. 219),这是1961年Decca出品的录音,自然是类比母带,虽然我没有这张原版唱片可以比较,但我可确定Esoteric发行的SACD母带处理的水平很高,声音很好,具有浓浓的类比韵味,又有数位的解析定位层次感,K. 216一开场的弦乐齐奏出来时是如此的协调悦耳,充满了能量,可以感受到提琴箱体的木头共鸣温暖,大提琴的底盘厚实,Arthur Grumiaux果然是大师级的演出,流畅有如行云流水般的领着乐团,独奏时更能听到他的演奏技巧精彩至极,轻盈活泼,高贵典雅,Grandioso P1X、D1X呈现出惊人的再生能力,有着活生的现场感。 具权威感与细节的低频 聆听「悲情城市」电影原声带(SACD),第一首同名主题曲气势磅礡,动态极大,对系统也是相当考验的一张专辑,这部侯孝贤导演拍的电影影,时空背景在1945年日本投降台湾光复,场景在金瓜石及九份取景,或许是这样,为这部电影配乐的是来自日本的新世纪音乐团体「神思者 S.E.N.S.」,曲风听起来也带有日系的风格,相较于知名发烧片的「竹竹」偏重于音响效果展现,我更喜欢「悲情城市」带有更多戏剧的情感在内,梁朝伟与陈松勇的演技可说是神级的,若有看过电影再听配乐会更有画面。 前面以各种声音的效果主旋律铺陈了一段后,接着突然转折动态加大,低频一波一波的带了出来,Grandioso P1X、D1X即使在低频也展现出出色的质感与细节,而不是单只有量感而已,下潜的深度亦十分到位直往下钻后尾韵再往聆听者的位置滚滚而来,有着霸气的气势,非常扎实饱满。 人声更有穿透力,榨出唱片中的讯息 播放「姚希  – 陌生人 STRANGER」,有几首都是翻唱耳熟能详的老歌,姚希的声线属于较高音域,Grandioso P1X、D1X的音色特别清亮,具有穿透力,聆听其中一首〈分手快乐〉,相信大家都听过原唱。 不过这次姚希所诠释的音乐完全与原唱不同,Grandioso P1X、D1X将人声的优点更完整毫无保留的全部呈现出来,充满整个空间,也因为高音饱满,聆听起来的高度与宽度掌控特别舒服,聆听专辑中〈When you Believe〉,一首电影主题曲,音乐的开头是管乐器先发声,器乐声出来很明显的展现系统的威力,非常干净的音色,此首能听见演唱者诠释中音的部分,中音表现也不会逊色,系统让整首歌曲中高音的转换非常平衡,音色特别绵密。 解析极高,不受限的3D临场感 播放刘德丽的《少女的祈祷》,Grandioso P1X、D1X依然让人惊艳,声音非常地干净纯粹,解析极高,刘德丽演唱时的唇齿口水声非常清晰地重现,而且不因为清楚而让人感到突兀或尖锐,而是很优美的解析。左右声道的分离度也非常优异的,音乐挥洒下既为通透又稳重。 整体声音清亮但有份量,无疑的高阶器材声音质感,音场中是前后左右很密集的层次表现,是完全不受限的3D临场感。整体声音感觉不到音染,很中性的表达,无脂肪般的扎实精壮,毫无受限的音乐频宽,就是一套难以挑剔,很令人满足的顶级讯源系统。 试听参考器材清单 讯源: Esoteric Grandioso P1X + D1X + G1 前级扩大机: McIntosh C70 70周年限量版 后级扩大机: McIntosh MC2152 70周年限量版 喇叭: Marten Django XL 地点: MY-HiEND试音室 器材规格 Esoteric Grandioso P1X 型式:SACD/CD转盘 数字输出:ES-LINK×2,XLR×2 (双AES输出,一组系统使用两个AES输出),RCA×1 时钟同步输入:BNC×1 频率输入阻抗:50Ω 频率输入频率:10 MHz (±10 ppm) 尺寸:主机445×162×449 mm (W×H×D) 电源445×132×452 mm (W×H×D) 重量:主机29 kg,电源24kg 售价:28.5万 Esoteric Grandioso D1X 型式:数字模拟转换器 数字输入:ES-Link5 x2;平衡x2(dual AES、single AES各一);同轴x1;光纤x1;USB type-B x1 模拟输出:平衡XLR x1;非平衡RCA x1 时钟连接:BNC输入x2 频率响应:5Hz~75KHz (-3dB) 支援取样率: USB type B:PCM 44.1-768kHz, 16-32 bit;DSD 22.5MHz ES-Link:PCM 44.1~768 kHz,48bit;DSD 22.5MHz Dual AES:PCM 88.2~384kHz、16~24bit;DSD 2.8MHz (DoP) 同轴:PCM 32-192 kHz, 16-24 bit;DSD 2.8MHz (DoP) 光纤:PCM 32-192 kHz, 16-24 bit;DSD 2.8MHz (DoP) 尺寸:445 x 132 x 448 mm (WxHxD) 重量:左声道23.1 kg,右声道23.0kg 售价:28.5万 Esoteric Grandioso G1 主时钟规格 4组10MHz时脉输出,BNC端子 输出电平: 正弦波: 0.5 ± 0.1 Vrms / 50Ω 输出时脉稳定度 (单位为分钟,为约略数值) 频率稳定度 ± 0.1 ppb内(-20°C~65°C) 频率精准度 ± 0.05 ppb内(出厂预设值) 尺寸: 445 × 132 × 448mm (包含端子)  重量:  23 kg 售价:15.8万
    全文
  • 【国外测评】凯乐Keces S3 DAC 耳机放大器前置放大器

    本文翻译自: https://www.innerfidelity.com/content/keces-s3-dacheadphone-amplifierpreamplifier-review     多功能一体机 理论上每个人都喜欢高质量的专用组件,但更多的人没有多余的钱或空间,甚至不需要将音响链中的每一个单独部分隔离开来。 因此,将组件统合起来的方式逐渐流行,很多厂家开始将前置放大器和解码结合成一个方便的单元。最近,同样的思路导致了各种有趣的组合,其中包括数字输入,耳机放大,网络流媒体,直接文件播放等等 - 所有这些都在一个组件中。 是什么让这种组合单位有价值?我的第一个想法通常以“特征”为中心,因为产品必须具备适当的功能以涵盖所有必要基础。这些显然会因用户而异,因为我们都有不同的系统和相应的不同需求。另一方面,同样重要的是每个部件的质量。如果内置DAC很糟糕,或者放大器部分听起来很薄而且缺乏热情,那么将这些组件结合起来并不好。 所以这个公式最终是看质量+功能,最终结果希望可以说是一个杀手级的多方位单元。可以用更小的、更便宜的设备来完成这几个独立产品的工作,而这正是我们用1,399美元的Keces Audio S3获得的。   虽然在音频领域不算什么大牌 - 至少从我北美的视角来看是这样 - 但近20年来,来自中国台湾的Keces Audio一直在悄悄地制造优质,高价值的设备。从2008年左右开始,他们确实在Audio circle和HeadFi等论坛上引起了一些轰动,其中经济实惠的DAC成为热门推荐。USB DAC在当时非常罕见,但Keces以非常实惠的价格提供了几款支持USB的型号,这真的吸引了新兴的桌面发烧友。   Keces现在已经回归北美市场,并继续专注于物美价廉的产品。我已经使用他们的P8线性电源已经有好几年了,效果非常好,所以我觉得是时候探索其他产品了,今天的重点就是Keces S3。 内部设计 名称恰当的S3旨在实现系统中的三种不同角色:DAC,前置放大器和耳机放大器。这正是我说的尺寸适中的作品:大约12英寸宽,9英寸深,3英寸高。制作质量非常出色,圆润的前角和箱式结构,外观让人联想到非常经典的Plinius Audio,前面板雅致的设计围绕着一个OLED显示屏,提供有用的信息,如采样率和音量。该显示器的两侧是开关,用于增益选择和切换耳放/前级模式。除此之外,一切都由多功能旋钮控制,可以按下该按钮激活待机模式,整个过程非常简单,用户可以在使用的前几分钟内完全掌握操作。   作为耳机用户,我的眼睛立即锁定了前面板的耳机输出。Keces为我们提供了标准的1/4英寸(6.35mm)插孔,同时也提供了一个四针XLR平衡插口,这表明它们非常重视耳机放大器。在后面,我们也看到了RCA和XLR输出,以及相应的一对RCA和XLR输入 - 相当让人惊喜,但请记住,这不仅仅是具有音量控制功能的DAC,它还是一个前置放大器。最后,数字输入采用支持DSD256的USB,以及同轴和光纤。   继续进入内部。DAC部分是围绕ES9026 Pro构建的,这是来自最新的Sabre Pro系列,该DAC部分的两侧是一个带有大型环形变压器的线性电源,同时一个特殊的隔离电路将数字和模拟部分的接地分开。   S3采用了24 只(每声道12 只)日本欧姆龙镀银触点继电器,每只继电器对应两只高精度低噪音电阻,组成128级的高精度音量控制电路,即使在非常低的音量(传统电位器经常出现故障的区域)下也能提供精确的通道匹配。耳机输出功能强大 - XLR输出可提供高达2W功率 - 1/4英寸插孔输出提供约1.2W,两者的输出阻抗均低于1欧姆。另外还搭配一个简单而有效的五键遥控器,它拥有一个坚固的金属外壳,就像S3本身一样。 我组装了一个用于测试Keces S3的系统,因为它比基本的DAC多了很多功能。输入电源通过EQUI=Core 1800平衡电源调节器进行清洁,然后使用Audio Art  power 1 ePlus AC电缆为所有组件供电。我的传输是一个Euphony PTS充当Roon端点,通过网络运行Roon Server,从Asustor AS6404T中提取文件。Euphony由前面提到的Keces Audio P8线性电源供电,我使用iFi Gemini3.0电缆在数据和电源支路之间分配信号,因为P8提供了额外的清洁USB电源插座。再用S3来推Adam Audio F5有源监听音箱(使用了Audio Art IC-3E信号线)。 而耳机听音主要集中在一款极好的新型Meze Empyrean耳机,配有Audio Art HPX-1SE平衡电缆,以及SennheiserFostex,Audeze,Noble Audio,AKG等各种其他耳机,混合在一起以获得第二意见。最后,我尝试了一些外部DAC和CD播放器来测试S3的前置放大器功能,使用另一对相同的Audio Art IC-3E信号线。 声音表现 我的大部分测试都使用了Meze Empyrean耳机。我通过Roon找到了Qobuz(当然是无损的“录音室”级别)并直接进入我的“收藏夹”部分,在你能想象的各种类型中都装满各种各样的宝藏音乐(有些人无视传统的分类)。   俄罗斯艺术家Keott的专辑《Thaw》是我不断重复试听的电子杰作。每个轨道都有真正的目的感,而基于Keces的系统无疑将这种情感带到了最前沿。其中的亮点包括美丽的 《Thaw in Siberia》以及节奏驱动的《Night Furia》。 Keces S3与Meze Empyrean搭配得非常好,呈现出令人沉醉的、开放式的表演,让音乐自由流动。无论如何,它并不是一张“doof-doof”专辑,但它确实有一个强劲有力的低频穿插其中,而正是S3的组合提供了这些。   之后我切换成These Arms Are Snakes在2008年发布的《Tail Swallower and Dove》。除了团队里的主要任务,鼓手Chris Common在制作方面也做得非常出色。这张专辑具有强烈的原始的、发自内心的能量感,同时拥有一种在这类型中很少能听到的保真度。像《Woolen Heirs》这样的曲目通过S3播放,弹奏吉他时带有完美的动态和力量,而在梦幻和尖叫之间交替的人声也被完美地表现出来,表现得恰到好处。我之前用其他DAC /功放单元,特别是搭配其他耳机时,与这位特别的艺术家每一次相遇都是糟糕的,但Meze / Keces这个组合从未让我失望过。   Qobuz将Purity Ring描述为“寒冷的电子流行音乐”,我认为这是一个很好的标签。他们最新发行的《Another Eternity》是关于缥缈空灵,性感的人声和具有动感的节拍,这些节奏似乎是混合在一起的,搭配的很好。即使是最基本的耳机/扬声器,也能给人带来乐趣,但是当你在一个很棒的系统上播放时,你会注意到更多的东西......S3提供了足够大的氛围感,足以让人迷失 - 我将整个专辑播放了多次,每次都展现出隐藏的细节和细微差别。再次强调,结像和声场以及出色的细节还原,是它一个主要的优势。   从Qobuz切换到我的个人图书馆 - 感谢Roon的无缝操作 - 我倾向于我收集的SACD并决定播放了Duke Ellington的《Masterpieces》。这是一个很贴切的名字,尽管已有将近70年的历史了,但单声道版本听起来还是非常清晰。Keces S3让Meze的耳机闪耀着栩栩如生的动态和精美的音色,这是我认为Ellington丰富多彩的职业生涯中最好的版本之一。而Keces S3也真正做到了还原,我能够在坐下后就一直重复听好几次(确实也做到了!) 我可以继续讲述具体的音乐例子,从低音提琴家拉里•格林纳迪,到拉赫玛尼诺夫的钢琴三重奏,柯蒂斯•梅菲尔德,以及其他很多很多例子,但这样我很快就会超过字数。所有类型都以均匀出色的方式描绘出来 - 清晰、宽敞、控制良好、色调准确、低频质感丰富。同样,我可以谈谈我如何从Empyrean切换到Audeze LCD-3,Sennheiser HD800,Focal Elex,Sony Z1R以及其他各种耳机,并没有发现任何明显的弱点或不良匹配,Keces S3的功能非常丰富。 我唯一的抱怨,就是集成耳机放大器对于敏感的入耳式监听器来说能量太多了。尽管我喜欢IEM,但我也认识到许多优质的耳机放大器具有足够的功率,以驱动顽固的平面磁性耳机但却并不适合驱动敏感的入耳式耳机。 使用S3作为前置放大器来驱动Adam Audio F5音箱,同样也获得了更多令人愉悦的性能。我切换到各种外部来源,可以清楚地分辨出每种性格。我的ModWright Oppo UDP-205,改进后具有明显丰富的色调,而不像我之前的Oppo BDP-95,非常细致但色调更薄 - 更少的肉感 - 这是一种微小的高音蚀刻,在直接比较时是明显的。S3的前置放大器功能使得这种区别很容易被听到,即使是“入门级”F5监听音箱,这是有史以来最实惠的Adam Audio音频产品之一。 只有一对RCA和XLR输入,S3显然不打算取代一个大的专用前置放大器的位置。但它适合更简单的系统,可以使用转盘和SACD播放器,以及通过数字电缆连接的音乐服务器或流媒体设备。我通过SPDIF连接光盘微调器,以点击Keces DAC部分进行CD播放,因为我发现它优于许多播放器,同时使用模拟连接进行SACD监听,请注意,市场上的绝大多数DAC,即使是那些具有高质量音量控制的DAC,由于缺乏模拟输入而无法以这种方式使用。   结论Keces Audio S3真正做到了人们可能会提出的所有要求,并且令人印象深刻。虽然它可以用作高质量的独立耳机放大器,高度分辨率的专用DAC,甚至是简单但非常出色的前置放大器,但我相信最大的价值在于组合了多种功能。如果有烧友想要一个能够驱动几乎所有全尺寸耳机的单盒DAC /放大器,应该认真考虑一下。如果用户还将扬声器集成到混系统音中 - 无论是有源监听音箱还是带有单独放大器的无源音箱 - 他们都会发现S3是整个系统中卓越的控制中心。它满足了我之前提到的功能和音质标准,在一个小巧紧凑且精心打造的单元里,相比购买单独的组件,这个价格肯定是有利的,为此,我非常推荐S3。 产品规格 数字输入:USB,Coaxial,光纤 支援最高取样率:32bit/384kHz PCM,DSD256 Native(USB输入) 模拟输入/输出:RCA,XLR 讯噪比:>-122dB 总谐波失真:<0.0004% 耳机输出:4 pin XLR,6.3mm phone-jack 尺寸:300×66×220 mm(宽×高×深) 重量:4kg
    全文
  • 数播杀手来了!!!欧博 Opera RDS1电池数字转盘/RDB1电池解码器

    【欧博音响 赖英智评测】声韵AURALiC的产品在国际上宣传甚多,欧博Opera每年参加德国慕尼黑音展也收获丰富,从比较中可以发现,欧博这套RDS1电池数字转盘/RDB1电池解码器简直就是杀手,足以秒杀许多国际知名品牌。这几年来,数字播放器的发展都朝向一体化的设计,也就是把播放器和解码器,甚至是硬盘都放到同一个机箱中,声韵AURALiC就是个例证。纯播放器,也就是所谓的数字转盘,国外品牌只剩韩国Aurender、LUMIN、日本Melco等极少数Hi-End产品,国产品牌则还有一些。为什么不把数字转盘独立分体呢?这不是避免干扰的最好方式吗?最主要的关键在于数字转盘与解码器之间的连接界面,如果透过传统的AES、BNC、SPDIF同轴、光纤等接口是无法传输DSD源码的。可以使用的USB问题很多,I2S又没有统一规格,厂家必须自己想办法选择适用的接口。其实飞利浦设计的I2S(Inter—IC Sound)总线是极佳构想,传输时把时钟与数据信号分离,避免了因时差诱发的Jitter失真。 欧博第一套数播7C+8C也是二件式分体设计,到了Reference8 Pro 25周年纪念版变成一体式结构,如今又回归分体设计,是目前极少数二件式的数播产品。优点是使用弹性很大,可以玩的地方很多,尤其是RDS1电池数字转盘,你大概很少看到那么多复杂的接口,拿它搭配其他更高价的解码器一点问题也没有。以下我们就来看看RDS1电池数字转盘/RDB1电池解码器的介绍: 结构 Reference DS1是欧博公司使用锂电池供电的第四代高清音频播放产品,核心采用ARM RK3288 SoC系统芯片,内建四核Cortex-A17,频率高达1.8GHz。由于搭载了Mali(TM)-T764 GPU,提供出色的 GPU 运算及 GPU 加速性能,它还成了全球第一个可以4Kx2K硬解H.265视频的芯片。支持5G WiFi网卡和搭载千兆以太网络口,传输量大幅提升,为高格式流媒体播放提供必要条件。 ①使用锂电池供电,四枚5000mAh锂电池大概可连续工作20小时。锂电池模组含有完善的过充过放均流的功能,充电管理部分可以自动判断电池状态,当电池电量充足时,充电电路断开,解码部分只与电池连接;在播放状态时,电池电量不足10%时,充电电路会自动打开,待电池充足后,充电电路会断开。在待机状态,电池就会随时充电直到充满。充电部分采用线性电源,即使在充电状态下,对解码供电的干扰也是极低的,建议用户长接通电的电源线,让机器在电池状况下供电。 ②手机和PAD移动端及电脑可以方便地使用欧博专用“浏览器操控界面”进入操控界面,方便地控制机器的播放,不受系统版本和APP升级的影响,同时也可以使用第三方APP如8 player、Kazoo、Bubbleupnp等进行控制。 ③支持主流音频格式和采样率,具备标准的DLNA协议,可以轻松完成移动端设备或电脑的码流推送;同时NAS中存储的各类采样率的高清音乐文件也可以方便地播放。 ④专用USB2.0接口识别3T以上记忆体,方便本地播放。 ⑤内嵌音质最出色的流媒体Tidal和Qobuz也支持自行添加网络电台。 ⑥提供USB,AES,I2S,同轴和BNC(具备Dop功能)等丰富的数字输出接口,用家可以使用核心板上的USB口,也可以不使用核心板单独使用Xmos界面板,通过界面板上各种数字接口与解码器相连。 ⑦USB界面上采用补品级的超低相噪飞秒级Crystek时钟晶振,保证了整个系统的超低时基误差。 配套的Reference DB1解码器同样采用锂电池供电,是市场上极少数电池供电的数码音响产品,信噪比>115dB说明了这种结构的优越性,播放音乐轻松获得深邃黝黑宁静的背景。 ①采用自编程CPLD控制和处理数字通道。 ②具备以HDMI接口传输的I2S输入方式,与RDS1播放器可以没有时钟干扰,最低损耗的传输数据。 欧博RDS1转盘背后的接口比较复杂,一般使用时的接线是这般模样 ③采用双片AK4497解码芯片,每个声道并联平衡输出,插拔式设计,便于今后升级。AK4490系列产品一直是日本旭化成公司最受欢迎的DAC芯片之一,AK4497则代表着DAC芯片的标杆,属于AKM VELVET SOUND系列芯片,使用了OSRD(过采样率倍增器)技术,可大幅度的降低带外噪声,为播放器提供更优质,更纯净的声音。它的信噪比高达128dB,总谐波失真-116dB,与主要竞争对手ESS的ES9038PRO综合表现差距不大,但AK4497有DSD直通功能,声音比较自然,而ESS9038没有。 ④输出级使用了专门定做的瑞典伦达输出变压器,实现无源的LPF处理,带来具有胆味的模拟声音。严格说起来,国内音响厂家除了几个做R2R的解码器厂家,都是在看ESS和AKM的脸色吃饭,数字滤波与数字升频技术几乎一片空白,所以往往从LPF模拟滤波部分着墨。国内几个老牌厂家的情况大抵如此,也是国内从数字领域最欠缺的部分,说穿了,区别就看模拟部分谁厉害一点。国外有些厂商情况也类似,例如Nagra的数字部分,Rockna的数字部分也都不是自己做的。 ⑤提供另购的金属叠放专用架,让转盘与解码器可以漂亮且避震良好的叠放在一起 ⑥提供黑、银、金三个颜色选择,价格一样。 连接 RDB1与其他解码器的操作类似。把开关拔通,红、绿灯同时亮表示正在充电和正常工作。只有绿灯亮表示电力充满,正常工作。拨通左边第一个电源开关,可以边充电边工作。第二个开关是数字讯源输入选择,RDB1解码器一共有4组数字输入方式,分别是I2S输入、平衡AES数字输入、同轴数字输入、光纤数字输入。原厂标配一条开博尔镀银HDMI线,另外欧博也准备了WireWorld线世界的发烧升级HDMI线供用户升级选购。I2S是飞利浦在1996年修定的数字音频传输标准,过去主要用于数字音频数据在系统内部器件之间传输,例如编解码器CODEC、DSP、数字输入/输出接口、ADC、DAC和数字滤波器等。在I2S总线上只能同时存在一个主设备和发送设备,提供时钟的设备为主设备,在欧博这套系统上应该是以转盘的飞秒时钟为准,所以解码器就不强调用了什么时钟。当然,RDS1转盘和RDB1解码器之间以I2S方式连接效果最佳。至于RDB1输出级使用的瑞典伦达Lundahl输出变压器,英国Linn的旗舰串流播放器就使用了一对伦达牛做输出,还有Jeff Rowland的功放也大量使用到伦达牛做输入或者输出,一般认为它声音味道浓郁,三频非常标准,延伸足够,是生冷数码声的有效克星。 必须要特别介绍的是RDS1数字转盘,因为它的接法比较特别。一般数播都把USB界面放在解码器内部,而欧博为了减少界面对解码器的影响,把界面挪到转盘里面,并且单独供电保证不互相干扰。因为RDS1本身就是一个发烧USB界面(网桥),普通的界面只能USB→SPD/IF,而欧博却可以USB→I2S输出,并且加入异步时钟重整,控制好输出抖动与噪声隔离。由于RDS1转盘内的数播处理器和USB界面采灵活分离设计,既可以接电脑,又可以接硬盘。USB接口本身自带5V的电,很容易产生干扰与噪音,独立供电后的网桥会让声音燥感显著降低,声音更加鲜活立体,周边乐器更加清晰,音质更加纯粹清甜。 打开欧博RDS1转盘可以看到由三个部分组成:华硕Tinker组成的数播核心板连接4个USB 2.0的A型接口;Xmos USB界面则有1 个USB B型接口与I2S输出,另外就是大面积的锂电池供电模组。好了,我们转到背面看看RDS1背面众多的USB接口。右边4个USB 2.0的A型接口,其中2个可以正常的连接光驱、U盘。USB接口下方有个集线器输入(HUB Input),原厂附了一条短的USB线,当使用背板中间Hard Drive硬盘专用USB 2.0接口时供电是不够的,就必须把HUB与其中1 个USB连接上以提供足够的电力。另外1个USB接口与背板中间的B型USB接口连接,也就是把分离的USB界面板与核心板之间连接起来,原厂附赠一条红色纯银USB线。RDS1由于核心板和USB界面分开,带来了多种玩法。拔掉红色的USB线,Tinker核心板可以通过4个USB A型接,搭配其他品牌解码器;也可以将电脑或其它数播转盘插在USB B型接口上使用。  操作 延续欧博Reference 8 Pro的架构,RDS1数字转盘可以说是一台预装了Volumio深度优化版的ARM板,操作上与Volumio没有太大区别,界面直观简单易懂,支持中文语言,在手机、Pad、PC等任何支持浏览器的设备上都可以操作,可以播U盘、硬盘亦或是NAS里的数字音频。Volumio本质上是一个高度定制的Linux系统,它支持树莓派、任何X86电脑及比较流行的其它几款ARM板,播放和系统控制是通过网页实现的。使用时有二种方式,一是不与路由器连接,单独使用RDS1自身的WiFi 热点,透过手机或Pad进入操控界面。第二种是用移动终端连接路由器,RDS1具备有线和无线二种模式。厂方建议用无线连接。之后打开浏览器,输入opera.local就可以访问并控制RDS1数字转盘,使用体验上跟APP大同小异,欧博提供了一个符合我们习惯的和便于操控的方式,除了第一次连接网络需要一些设置外,日常操作体验堪称完善。另外原来的Volumio不能放SACD ISO文件,欧博RDS1却可以,这是因为欧博进行了深度优化,同时规避了使用树莓派作为播放系统性能有瓶颈偶尔会有Delay的问题。 欧博使用的操作界面简单直观 欧博RDS1偶而会有无法播放SACD iso文件的情况,原因是iso文件包含两声道和多声道音轨文件,RDS1是不支持多声道音轨文件播放的,所以会造成播放不连贯的情况,建议将两声道音轨文件挑出来,以DIFF、DSF组建列表播放。此外,PCM文件可以通过软件音量控制,而DSD文件无法通过软件控制音量,所以播放DSD文件时显示一切正常,却可能没有声音。RDS1软件音量控制出厂时是默认关闭状态,这时选择软件音量控制打开并调节到100。硬盘里如果没有iso文件,推荐关闭ISO PLAYBACK选项,这时使用标准算法播放音乐,声音更悦耳。因为iso不是标准音乐文件,欧博采用了目前最优的算法进行解压播放,而它会占用大量的CPU资源,造成ISO音乐文件播放时音质并非最优。 当然,你也可以选择第三方APP如8 player、Kazoo、Bubbleupnp等进行控制。8 player是一款音频与视频通吃的播放软件,基于DLNA / UPnP、SMB、FTP、Dropbox协议的设备都能控制。Kazoo原本是英国Linn为Mac平台开发的软件,快捷有趣,简单易用,只需在移动设备上安装,便可通过 Kazoo浏览或搜索音乐库、保存播放列表、控制多个关联的房间,一切都可以在这个简单的应用上实现。如果使用安卓手机,建议用Bubbleupnp,BubbleUPnP的厉害之处在于实现在手机上听电脑上的歌,或者控制电脑上的播放器当遥控器用。 声音表现 玩数播如果停留在Rip CD音源,很难真正体验其好处。笔者手上有几张日本《Stereo Sound》杂志社出版以母带录制成DSD 11.2MHz版本的BD-ROM盘,这与SACD抓取的2.8MHz音源完全不同,相当于PCM的24bit/384KHz格式。其中包括经典的《皇家芭蕾》、史塔克演奏的《巴赫无伴奏大提琴奏鸣曲》、萧提爵士/芝加哥交响乐团的《春之祭礼》等。其中有一张TOMA & MAMI with SATOSHI《Stereo Sound Hi-Res Reference》爵士乐演奏,同时发售DSD11.2MHz、DSD5.6MHz、192kHz/24bit等三种格式,发烧友可以买来练耳朵。日本人找到原始的模拟母带,用Decca特制的Studer A80开盘机回放,ADC转换器为Merging Technologies的Horus转换器,数字编辑同样使用了该公司的Pyramix 工作站(这几年唯一可编辑DSD的DAW软件),这些设备保证了我们在21世纪依然能够听到近乎原版的母带音质。把这些音源放在硬盘中透过RDS1转盘+RDB1解码播放,没问题,顺利过关。当我们听到弦乐器丰满地充满了舞台前方,铜管乐器从侧面强力重压,木管乐器激起舞台的摇曳空气,无压缩的动态与能量倾泻而出,毫无疑问的,大部分的CD机都只能靠边站了! 发烧友如果没有《Stereo Sound》杂志社出版以母带录制成DSD 11.2MHz版本的BD-ROM盘,都不好意思说懂数播了 笔者不是说RDS1转盘+RDB1解码只重视音响性,相反的,欧博绝不会放弃他们的音乐本质,年轻有活力的人声、绵密有黏滞感的弦乐、轻盈跃动的节奏、饱满轻松的钢琴,都让这个套装散发迷人气息。与最高端的数播相比,欧博可能在音质的纯净度与高贵感部分尚有提升空间,但它的宁静背景实在让人称赞,丰富把玩功能也教人喜欢,尤其是价格实在,恐怕会让很多友商看了胆战心惊。 
    全文
  • 数播杀手来了!!!欧博RDS1电池数字转盘/RDB1电池解码器

    【欧博音响 赖英智评测】声韵AURALiC的产品在国际上宣传甚多,欧博Opera每年参加德国慕尼黑音展也收获丰富,从比较中可以发现,欧博这套RDS1电池数字转盘/RDB1电池解码器简直就是杀手,足以秒杀许多国际知名品牌。这几年来,数字播放器的发展都朝向一体化的设计,也就是把播放器和解码器,甚至是硬盘都放到同一个机箱中,声韵AURALiC就是个例证。纯播放器,也就是所谓的数字转盘,国外品牌只剩韩国Aurender、LUMIN、日本Melco等极少数Hi-End产品,国产品牌则还有一些。为什么不把数字转盘独立分体呢?这不是避免干扰的最好方式吗?最主要的关键在于数字转盘与解码器之间的连接界面,如果透过传统的AES、BNC、SPDIF同轴、光纤等接口是无法传输DSD源码的。可以使用的USB问题很多,I2S又没有统一规格,厂家必须自己想办法选择适用的接口。其实飞利浦设计的I2S(Inter—IC Sound)总线是极佳构想,传输时把时钟与数据信号分离,避免了因时差诱发的Jitter失真。 欧博第一套数播7C+8C也是二件式分体设计,到了Reference8 Pro 25周年纪念版变成一体式结构,如今又回归分体设计,是目前极少数二件式的数播产品。优点是使用弹性很大,可以玩的地方很多,尤其是RDS1电池数字转盘,你大概很少看到那么多复杂的接口,拿它搭配其他更高价的解码器一点问题也没有。以下我们就来看看RDS1电池数字转盘/RDB1电池解码器的介绍: 结构 Reference DS1是欧博公司使用锂电池供电的第四代高清音频播放产品,核心采用ARM RK3288 SoC系统芯片,内建四核Cortex-A17,频率高达1.8GHz。由于搭载了Mali(TM)-T764 GPU,提供出色的 GPU 运算及 GPU 加速性能,它还成了全球第一个可以4Kx2K硬解H.265视频的芯片。支持5G WiFi网卡和搭载千兆以太网络口,传输量大幅提升,为高格式流媒体播放提供必要条件。 ①使用锂电池供电,四枚5000mAh锂电池大概可连续工作20小时。锂电池模组含有完善的过充过放均流的功能,充电管理部分可以自动判断电池状态,当电池电量充足时,充电电路断开,解码部分只与电池连接;在播放状态时,电池电量不足10%时,充电电路会自动打开,待电池充足后,充电电路会断开。在待机状态,电池就会随时充电直到充满。充电部分采用线性电源,即使在充电状态下,对解码供电的干扰也是极低的,建议用户长接通电的电源线,让机器在电池状况下供电。 ②手机和PAD移动端及电脑可以方便地使用欧博专用“浏览器操控界面”进入操控界面,方便地控制机器的播放,不受系统版本和APP升级的影响,同时也可以使用第三方APP如8 player、Kazoo、Bubbleupnp等进行控制。 ③支持主流音频格式和采样率,具备标准的DLNA协议,可以轻松完成移动端设备或电脑的码流推送;同时NAS中存储的各类采样率的高清音乐文件也可以方便地播放。 ④专用USB2.0接口识别3T以上记忆体,方便本地播放。 ⑤内嵌音质最出色的流媒体Tidal和Qobuz也支持自行添加网络电台。 ⑥提供USB,AES,I2S,同轴和BNC(具备Dop功能)等丰富的数字输出接口,用家可以使用核心板上的USB口,也可以不使用核心板单独使用Xmos界面板,通过界面板上各种数字接口与解码器相连。 ⑦USB界面上采用补品级的超低相噪飞秒级Crystek时钟晶振,保证了整个系统的超低时基误差。 配套的Reference DB1解码器同样采用锂电池供电,是市场上极少数电池供电的数码音响产品,信噪比>115dB说明了这种结构的优越性,播放音乐轻松获得深邃黝黑宁静的背景。 ①采用自编程CPLD控制和处理数字通道。 ②具备以HDMI接口传输的I2S输入方式,与RDS1播放器可以没有时钟干扰,最低损耗的传输数据。 欧博RDS1转盘背后的接口比较复杂,一般使用时的接线是这般模样 ③采用双片AK4497解码芯片,每个声道并联平衡输出,插拔式设计,便于今后升级。AK4490系列产品一直是日本旭化成公司最受欢迎的DAC芯片之一,AK4497则代表着DAC芯片的标杆,属于AKM VELVET SOUND系列芯片,使用了OSRD(过采样率倍增器)技术,可大幅度的降低带外噪声,为播放器提供更优质,更纯净的声音。它的信噪比高达128dB,总谐波失真-116dB,与主要竞争对手ESS的ES9038PRO综合表现差距不大,但AK4497有DSD直通功能,声音比较自然,而ESS9038没有。 ④输出级使用了专门定做的瑞典伦达输出变压器,实现无源的LPF处理,带来具有胆味的模拟声音。严格说起来,国内音响厂家除了几个做R2R的解码器厂家,都是在看ESS和AKM的脸色吃饭,数字滤波与数字升频技术几乎一片空白,所以往往从LPF模拟滤波部分着墨。国内几个老牌厂家的情况大抵如此,也是国内从数字领域最欠缺的部分,说穿了,区别就看模拟部分谁厉害一点。国外有些厂商情况也类似,例如Nagra的数字部分,Rockna的数字部分也都不是自己做的。 ⑤提供另购的金属叠放专用架,让转盘与解码器可以漂亮且避震良好的叠放在一起 ⑥提供黑、银、金三个颜色选择,价格一样。 连接 RDB1与其他解码器的操作类似。把开关拔通,红、绿灯同时亮表示正在充电和正常工作。只有绿灯亮表示电力充满,正常工作。拨通左边第一个电源开关,可以边充电边工作。第二个开关是数字讯源输入选择,RDB1解码器一共有4组数字输入方式,分别是I2S输入、平衡AES数字输入、同轴数字输入、光纤数字输入。原厂标配一条开博尔镀银HDMI线,另外欧博也准备了WireWorld线世界的发烧升级HDMI线供用户升级选购。I2S是飞利浦在1996年修定的数字音频传输标准,过去主要用于数字音频数据在系统内部器件之间传输,例如编解码器CODEC、DSP、数字输入/输出接口、ADC、DAC和数字滤波器等。在I2S总线上只能同时存在一个主设备和发送设备,提供时钟的设备为主设备,在欧博这套系统上应该是以转盘的飞秒时钟为准,所以解码器就不强调用了什么时钟。当然,RDS1转盘和RDB1解码器之间以I2S方式连接效果最佳。至于RDB1输出级使用的瑞典伦达Lundahl输出变压器,英国Linn的旗舰串流播放器就使用了一对伦达牛做输出,还有Jeff Rowland的功放也大量使用到伦达牛做输入或者输出,一般认为它声音味道浓郁,三频非常标准,延伸足够,是生冷数码声的有效克星。 必须要特别介绍的是RDS1数字转盘,因为它的接法比较特别。一般数播都把USB界面放在解码器内部,而欧博为了减少界面对解码器的影响,把界面挪到转盘里面,并且单独供电保证不互相干扰。因为RDS1本身就是一个发烧USB界面(网桥),普通的界面只能USB→SPD/IF,而欧博却可以USB→I2S输出,并且加入异步时钟重整,控制好输出抖动与噪声隔离。由于RDS1转盘内的数播处理器和USB界面采灵活分离设计,既可以接电脑,又可以接硬盘。USB接口本身自带5V的电,很容易产生干扰与噪音,独立供电后的网桥会让声音燥感显著降低,声音更加鲜活立体,周边乐器更加清晰,音质更加纯粹清甜。 打开欧博RDS1转盘可以看到由三个部分组成:华硕Tinker组成的数播核心板连接4个USB 2.0的A型接口;Xmos USB界面则有1 个USB B型接口与I2S输出,另外就是大面积的锂电池供电模组。好了,我们转到背面看看RDS1背面众多的USB接口。右边4个USB 2.0的A型接口,其中2个可以正常的连接光驱、U盘。USB接口下方有个集线器输入(HUB Input),原厂附了一条短的USB线,当使用背板中间Hard Drive硬盘专用USB 2.0接口时供电是不够的,就必须把HUB与其中1 个USB连接上以提供足够的电力。另外1个USB接口与背板中间的B型USB接口连接,也就是把分离的USB界面板与核心板之间连接起来,原厂附赠一条红色纯银USB线。RDS1由于核心板和USB界面分开,带来了多种玩法。拔掉红色的USB线,Tinker核心板可以通过4个USB A型接,搭配其他品牌解码器;也可以将电脑或其它数播转盘插在USB B型接口上使用。  操作 延续欧博Reference 8 Pro的架构,RDS1数字转盘可以说是一台预装了Volumio深度优化版的ARM板,操作上与Volumio没有太大区别,界面直观简单易懂,支持中文语言,在手机、Pad、PC等任何支持浏览器的设备上都可以操作,可以播U盘、硬盘亦或是NAS里的数字音频。Volumio本质上是一个高度定制的Linux系统,它支持树莓派、任何X86电脑及比较流行的其它几款ARM板,播放和系统控制是通过网页实现的。使用时有二种方式,一是不与路由器连接,单独使用RDS1自身的WiFi 热点,透过手机或Pad进入操控界面。第二种是用移动终端连接路由器,RDS1具备有线和无线二种模式。厂方建议用无线连接。之后打开浏览器,输入opera.local就可以访问并控制RDS1数字转盘,使用体验上跟APP大同小异,欧博提供了一个符合我们习惯的和便于操控的方式,除了第一次连接网络需要一些设置外,日常操作体验堪称完善。另外原来的Volumio不能放SACD ISO文件,欧博RDS1却可以,这是因为欧博进行了深度优化,同时规避了使用树莓派作为播放系统性能有瓶颈偶尔会有Delay的问题。 欧博使用的操作界面简单直观 欧博RDS1偶而会有无法播放SACD iso文件的情况,原因是iso文件包含两声道和多声道音轨文件,RDS1是不支持多声道音轨文件播放的,所以会造成播放不连贯的情况,建议将两声道音轨文件挑出来,以DIFF、DSF组建列表播放。此外,PCM文件可以通过软件音量控制,而DSD文件无法通过软件控制音量,所以播放DSD文件时显示一切正常,却可能没有声音。RDS1软件音量控制出厂时是默认关闭状态,这时选择软件音量控制打开并调节到100。硬盘里如果没有iso文件,推荐关闭ISO PLAYBACK选项,这时使用标准算法播放音乐,声音更悦耳。因为iso不是标准音乐文件,欧博采用了目前最优的算法进行解压播放,而它会占用大量的CPU资源,造成ISO音乐文件播放时音质并非最优。 当然,你也可以选择第三方APP如8 player、Kazoo、Bubbleupnp等进行控制。8 player是一款音频与视频通吃的播放软件,基于DLNA / UPnP、SMB、FTP、Dropbox协议的设备都能控制。Kazoo原本是英国Linn为Mac平台开发的软件,快捷有趣,简单易用,只需在移动设备上安装,便可通过 Kazoo浏览或搜索音乐库、保存播放列表、控制多个关联的房间,一切都可以在这个简单的应用上实现。如果使用安卓手机,建议用Bubbleupnp,BubbleUPnP的厉害之处在于实现在手机上听电脑上的歌,或者控制电脑上的播放器当遥控器用。 声音表现 玩数播如果停留在Rip CD音源,很难真正体验其好处。笔者手上有几张日本《Stereo Sound》杂志社出版以母带录制成DSD 11.2MHz版本的BD-ROM盘,这与SACD抓取的2.8MHz音源完全不同,相当于PCM的24bit/384KHz格式。其中包括经典的《皇家芭蕾》、史塔克演奏的《巴赫无伴奏大提琴奏鸣曲》、萧提爵士/芝加哥交响乐团的《春之祭礼》等。其中有一张TOMA & MAMI with SATOSHI《Stereo Sound Hi-Res Reference》爵士乐演奏,同时发售DSD11.2MHz、DSD5.6MHz、192kHz/24bit等三种格式,发烧友可以买来练耳朵。日本人找到原始的模拟母带,用Decca特制的Studer A80开盘机回放,ADC转换器为Merging Technologies的Horus转换器,数字编辑同样使用了该公司的Pyramix 工作站(这几年唯一可编辑DSD的DAW软件),这些设备保证了我们在21世纪依然能够听到近乎原版的母带音质。把这些音源放在硬盘中透过RDS1转盘+RDB1解码播放,没问题,顺利过关。当我们听到弦乐器丰满地充满了舞台前方,铜管乐器从侧面强力重压,木管乐器激起舞台的摇曳空气,无压缩的动态与能量倾泻而出,毫无疑问的,大部分的CD机都只能靠边站了! 发烧友如果没有《Stereo Sound》杂志社出版以母带录制成DSD 11.2MHz版本的BD-ROM盘,都不好意思说懂数播了 笔者不是说RDS1转盘+RDB1解码只重视音响性,相反的,欧博绝不会放弃他们的音乐本质,年轻有活力的人声、绵密有黏滞感的弦乐、轻盈跃动的节奏、饱满轻松的钢琴,都让这个套装散发迷人气息。与最高端的数播相比,欧博可能在音质的纯净度与高贵感部分尚有提升空间,但它的宁静背景实在让人称赞,丰富把玩功能也教人喜欢,尤其是价格实在,恐怕会让很多友商看了胆战心惊。 
    全文
  • 最具模拟味的DAC:诺歌NAGRA CLASSIC DAC

    【视听发烧网 评测】CD 格式,雄霸了 HIFI 界近三十载,以便携,易用,几乎是plug n play 的玩法, 俘虏了不少玩家的心,当然声音亦有一定水平,把黑胶唱片,杀个片甲不留。随着近十年CAS 的冒起, 好多人亦有个疑问,我还需要CD吗? 从网上购买歌曲,又或是自行备份手头上的 CD, 都是一班 CAS 爱好者之日常「工序」。要知道过往从网上购买歌曲并不便宜,所以备份 CD, 已成了他们「唯一」的出路;备份 CD 工序的繁琐,还要在计算机中装这装那,还未说线材与译码器的配搭,到头来声音可能比用开的CD 机更为差劣,实在令到我,或一些称为「计算机盲」的发烧友却步。 直到大约两年前,我与枪王家访「八爷」, 当时八爷的CAS 组合十分之好声,而配搭只是一部 Cambridge 851N Network Player, 加上一个外置2.5吋 HDD 听 MQS file, 出来的声音比听 CD 更细腻,感染力更强;家访后自己也想照板煮碗,以简单手段复制美声,只可惜 MQS 平台无以为继,所以我的CAS大计也只好再次搁下。 及至近一两年,串流平台百花齐放,只需要一个相当低廉之月费,便可以有海量的歌曲库存,质素还日益提升,在三个月前我曾经听过以一部 NAD串流播放器加上Soulnote D2 译码,作Tidal 串流播放,结果轻易杀低一部中价 CD 机,如此一役,便重燃我 CAS 之梦。 大家有追开我的升级路都应该知道,数月前我购入了 Nagra Classic INT, 顺理成章同系列的 Classic DAC 会是首选。以同级价钱的译码器在市场上有如恒河沙数,但要领略 Nagra 的独有味道,非一套西装才算正宗。Classic DAC 在规格上实没什么好介绍,除了D/A 转换线路是与 AK Design 一同研发,以及可以另购同厂的LPS 作电源升级之外,基本上就是一部很基本的DAC, 为什么又再次令我付钞,还请细阅下文。 Technical specification ELECTRONICS Internal processing:        5.6 MHz / 6.2 MHz 72 bits Compatible digital formats:        PCM 24 bits up to 384 kHz, DXD, DSD x 2 Frequency response:        10Hz to 110 kHz (+0.1 / -3 dB) Crosstalk:        > 100 dB Interchannel phase:        <0.5° at 20 kHz Noise level:        -128 dBr (linear) Distortion:        < 0.02% (at -20dB FS) CONNECTIONS Inputs:        2 x S/PDIF, 1 AES/EBU, 1 Optical, 1 Audio USB (mode 2) Analog outputs:        1 stereo on RCA connectors, 1 stereo XLR (Unbalanced) GENERAL Dimensions:        280 x 350 x 76mm (12 x 13.7 x 3 inches) Weight:        3.8 Kg (6.6 lbs) Power consumption:        On 15 W, Standby <1W 测试器材: Amp: NAGRA CLASSIC INT – PC: Transparent High Performance Power Cord DAC: NAGRA CLASSIC DAC – PC: Sommer SC-AQUA MARINEX – IC: MPS GX-8 XRL CD: Arcam CD 37 –  PC: NEOTECH NEP-3003 – COAX: NEOTECH NEVD 2001 Spk: Wilson Benesch Vector   – SC: Organic Audio MKII SPK Power Conditioner: DRE Rack: TAOC MSMKII 首先以 Arcam CD 37 作转盘,Neotech NEVD 2001 纯银同轴线连接Classic DAC, MPS GX-8 XRL 接驳 Classic INT, 喇叭依旧是 Wilson Benesch Vector。由于 Classic DAC 是附有相位选择,所以我先以「蔡琴-机遇」先作喇叭摆位。在反复测试之下,摆位及喇叭角度几乎与之前一样,人声中位也不用再微调,以同一只碟再试音,表现实在令我吃惊! 随便先由「机遇」开始听,「像天空繁星,忽现忽隐......」,一股从来未感受过的感染力,出现于一只我从来只是用作摆位用的CD上;不只是感染力,人声质感更是十分真实,说实话,这一把能感动人的「蔡琴」声,我只曾在一部过百万元的CD 机感受过,如今有如旧梦从温,我很怀疑,这是我的 CD 37 唱盘吗? 只是加上一部 Classic DAC, 声音密度可谓有几何级数之提升,音场更为原整,堂音更丰富,感觉有如多声道的包围感,在「月光小夜曲」数青蛙之余,自己有如置身寂静的郊野之中,当然小青蛙的呼叫或歌者的嘴形,也因密度之提升,而变得更为立体,过往听 CD 那些「数码缝隙」, 顷刻也好像被填补好了,Classic DAC 的能耐,令我对数码音源的演译,似乎要再去认真审视。 只以Classic DAC 用来听 CD, 似乎有点浪费,亦不合乎我「懒人」音响原意;所以我便借来另一 CAS 利器,bel canto e.one Stream Network Bridge, 由家居 router 以普通Lan 线直入 Streamer,另外以 Harmonic Tech Magic Digital Silver III 单晶银 110ohm AES 数码线, Neotech NEVD 2001 纯银SPDIF 同时输出到Classic DAC,以便作AB 比较。   bel canto e.one Stream Network Bridge UPnP / DLNA controller Bel Canto SEEK iOS app Roon End Point Resolution up to 24/192 Bit-perfect data transmission Ultra-low Phase noise master clocks Support for gapless playback Network updates online USB-A slot for music store on a hard drive 早前提过,我对现今Tidal 串流平台的效果十分之欣赏,以打消我终极无CD化的想法,我选择以我最熟的 Music Nuda 去解答我的疑问。先以SPDIF 输出,Nagra 的那份幼细和顺滑,一浸浸能够触动人心的超高频,完全表露无遗,音色上相对仍能平分秋色,但音效上仍未能够完胜。 还记得一位录音师朋友提醒,Nagra 一向是录音室专业器材,还是以 AES 输出比较好......再以 AES 输出再听一遍,感受截然不同,首先是动态有明显的提升,声音两极有更良好的伸展,音场的深阔度比较 SPDIF,更是高下立见,再加上Nagra 前级以及DAC 的一贯超强密度,就算前端只是一部万余元的串流播放器,出来的声音仍是 Nagra 招牌高质素,当然要再进一步,在线材和 Switch 方面都有必要加强,此方面会再另辟新文详述。 由文章开首,我已提及玩CAS跟档案质素有绝对关系,现今的串流平台已提供不少Master Quality 质素档案,我自己比较过普通以及Master Quality 档案,其实差异也相当之大。 以Celebrating John Williams 一碟作最后测试,Nagra Classic DAC 有相位选择,听DGG碟首先要调校一下,我认为以 MQA file 播放,最能显露出 Nagra 还原真实声音的能力。 如果你有聆听黑胶唱片的经验,你自然会懂得欣赏Classic DAC,Classic DAC 的声音,有如黑胶的真实、流畅、自然,异常高的密度,令你不觉得在聆听数码音源,低频表现得从容不迫,高音是极品高贵「瑞士声」,结语一句,Classic DAC 贵,但是值! 总结: 以我所聆听过,除了M 牌之外,个人最喜欢的DAC, 就是Nagra, 功能以我一个新手来说,不会有太多要求,都是一句,「听声收货」,在声音取向上与 M牌有少许不同,但质感及模拟味,我仍喜欢Nagra 的演译,以今次的测试经验,以及得了 Classic DAC 这个好拍档,我可以正式向CD说再见了!
    全文
  • 成功挖掘更多资讯——新派NuPrime Evolution DAC

    【音响共和国 戴天楷评测】NuPrime是D类放大专家,他们家的D类扩大机,越做越好,越做越精彩。有的消费者对D类放大带有成见,认为声音不如AB类或A类。如果你也是这么想,我建议你去听听NuPrime的扩大机,早年NuForce时期出的我不熟不敢说,现在NuPrime旗下的扩大机,听声音,若不说,还真的让人猜不出是D类扩大机。至少,我听过的,都是这样。 他们也不光有扩大机,NuPrime也有带音控的数位类比转换器,这样,搭起他们家的扩大机,就是一套简单的系统。预算有限的消费者,可以选购DAC-9,加一点预算则可以买DAC-10。这两年他们甚至推出了CD唱盘和转盘,售价不高,但功能多多,不但附有多重数位输入可当DAC使用,更可以升频,这些功能在这个价位带中绝无仅有。 若您常看U-Audio的报导,不难察觉我是NuPrime的爱好者。我第一次评论NuPrime的产品是HPA-9耳扩,一听就决定买了;三组耳机输出,让我可以最多同时比对三副耳机,是试听耳机的好帮手。后来又听了DAC-10H和ST-10,同样是听完就埋单,我给的评语是:这套前后级足以和20万以下的任何扩大机相提并论。还有好些听过的NuPrime器材,总教我印象深刻,例如单声道后级ST-10M和Evolution One都进过我家,送走它们都十分依依不捨。就因为这样,我曾跟主编说,下次NuPrime的器材送来,还是别找我评了,我对NuPrime这种高性价比的产品相当缺少免疫力。 然而,这次又找上我了。来的是NuPrime今年才推出的旗舰数位类比转换器Evolution One。 1M欧姆输入阻抗的Evolution One Evolution是先出后级,再出DAC。后级称Evolution One,很是霸气,却也很有道理。因为EVO One后级的输入阻抗高达1M Ohms。其他特点包括线性电源、700KHz的PWM交换频率或者一些製作上的细节,在这1M Ohms输入阻抗前,都无足轻重了。这很高吗?在Evolution One推出前,NuPrime的扩大机输入阻抗多是47K Ohms,市面上比较高的有Spectral的100K Ohms,Audio Research的200K Ohms,而Evo One却高达1M Ohms之多。这样一来,让前端器材很容易匹配,而且利于再生极微小的讯号。会不会增加噪讯干扰呢?确实有这个风险,但是NuPrime的工程师早就想到了,在技术上克服了这点,使得Evolution One的声音非常乾淨、细节丰富,且有满有活力。您可参阅林治宇所撰写Evolution One后级的评论,他也提出了相同的见地。因此,在Evolution One后级上,这的确配得过称为Evolution One—那个进化的扩大机。 同系列的Evolution DAC用上ES9038PRO晶片 Evolution DAC也配得过这个Evolution的称呼吗?我审视了原厂资料,虽不见像Evolution One那1M Ohms输入阻抗那样具有话题性的内容,这却是NuPrime历年来所推出最贵的DAC,也是规格最高的DAC。它内部用上ES9038PRO SABRE这颗ESS最新的解码晶片,这让EVO DAC的解码效能来到最高PCM 768KHz/ 32bit、DSD512之谱。这很厉害吗?我若没有这样的档案又有何用?就知道你会这么说。NuPrime近来推出的讯源都具有SRC升频功能,透过他们自己撰写的PSRC IC晶片进行升频,可将红皮书规格的44.1KHz讯号升到PCM 768KHz或DSD 512。要不要升频,要升到什么规格,用家都可一个一个试;44.1KHz和48KHz的倍频,PCM和DSD一共18种取样率可选。此外,它还有7种数位滤波型式,可以配出多种声音样貌;单是数位端,就够好玩的了。 当然,光有高规格的DAC晶片也没什么好说嘴的,晶片买就有了,怎么做DAC,照著白皮书做就可以了。市面上早就有ES9038PRO晶片做的DAC,淘宝上多的是使用这个晶片的DAC,而且还很便宜。你定要问:经我这么一说,那Evolution DAC还有啥厉害的呢?类比,这也是NuPrime最强的地方。NuPrime在Evolution DAC的类比输出採电晶体分砌的全平衡线路,Evolution One也是全平衡的,因此,如果你要买整套NuPrime Evolution,用平衡线连接理当最佳。 经特殊AC滤波强化的电源供应器 另一个重点则是电源供应。市电送入Evolution DAC后,会先经过一个AC滤波器,针对100KHz-5MHz的杂讯进行滤波,衰减幅度超过20dB。经过滤波后的乾淨电源接著进入由两组C-Core变压器以及多达70,000uF的电容所组成之电源供应线路。变压器外面以不锈钢遮罩盖住,以屏蔽电磁波以免干扰线路;大量的电容则提供充沛的电源供应,分别供给类比和数位线路使用。有高规格的数位核心,有乾淨且充沛的电源供应,有分砌式、全平衡的类比输出线路,再加上包括USB、I2S、AES等一共7组数位输入,让它成为系统的数位播放中心。NuPrime凭藉多年开发扩大机的类比技术以及多款DAC所累积的经验,以Evolution DAC为名,宣示自己的技术新高点。 四大特点:细节、音场、透明、低频 试听都在我家裡进行。搭配的扩大机一共三台,包括NuPrime自家的Evolution One单声道后级,用以测试自家Evolution系列套装的效果;搭配综合扩大机来确认它作为纯粹DAC使用如何,综扩共有两台,一个是Lavardin IS Reference晶体综扩,另一个是Audiomat Adagio II真空管机。喇叭是Jeaan Marie-Raynaud Abscisse Jubilé,讯源则是透过Auralic Aries Mini、以Roon播放NAS裡的音乐档案及Tidal上的音乐。 NuPrime的器材向来有个特色,声音是开放的,音场是开阔的,虽然他们家的产品都做的小小台,就算难得一见如先前的Reference 20或IDA-60这类全尺寸机,箱体还是薄薄的,高度仅人家的一半,甚至更少。可是,他们家的声音却跟体积永远不相称。作为前旗舰讯源的DAC-10H,声音就是大方开放而全无遮掩,细节资讯丰富,且声音中性难以察觉丝毫染色。在同价位带中,难得有机器声音能全面胜过它,更别提一般的DAC仅有数位输入,而DAC-10H还有2组RCA类比输入,四段输出增益可调,一併附上单端和和平衡耳机输出。试用之后,我立刻掏钱买下来,与ST-10搭配作为家用器材。 Evolution DAC的售价是DAC-10H两倍,价差如此之多,声音表现有否这样的差距呢?我是DAC-10H的用家,用了快三年了,它能用「可听见的进化」说服我吗?答案是肯定的。虽然它的「进化之名」恐怕不是这样解释的,但在我这个DAC-10H的用家听来,Evolution DAC就好像是在所有方面都进化的新旗舰。首先,非常明显地,它在细节资讯上更为丰富,声音的纹理更明白清楚,就好比从2K影片换成4K一样,更高的解析能力,可以呈现并剖析出音乐裡更细微的讯息与变化。 其次,Evolution DAC的空间诠释能力非常优秀,一来它把音场的3个维度拉得更开,更深、更宽也更高;二来它让发声体在空间中的位置更为明确,彼此间分离度更好,更具个体形象。音乐演奏是在现实空间裡发生的事件,重播时越多地还原空间现况,就越能使人沉浸于演奏的氛围裡。 再者,你也会很轻易地发现,Evolution DAC的声音非常透明,声底十分乾淨,有著不惹尘埃,澄澈见底的画面感。并且声音的成色相当自然,不感觉有任何地方被特别强调,也不察觉有任何色调的偏移。我相信这和ES9038PRO晶片的声音特性有关,也和Evolution DAC的高讯噪比、低失真有关。而且,前面两点所所提及的特点,也都与这裡的透明、精准、自然的特性有关。 最后,它的低频表现也比DAC-10H有长足进步—更为扎实,更富解析,也更为深沉,更有重量。无论是表现钢琴、低音提琴、低音号或大鼓,无论是独奏或小编制的演出,抑或是大编制乐团当中的演奏,Evolution DAC在低频上充分展现出高级器材的特质,是NuPrime的数位讯源从未达到的境界。 真正的音响大考片,不是马勒,是德布西 以Jun Märkl指挥里昂国立管弦乐团演出的德布西管弦乐曲为例。德布西的音乐非常考验音响系统的透明度,透明度不好,无法呈现德布西音乐中丰富的色彩阶调的变化;同时,德布西的音乐也很考验细节资讯的再生以及微动态表现。无论是钢琴曲、室内乐曲或管弦乐都是这样。德布西根据法国诗人马拉美(Stéphane Mallarmé )的诗作,创作「牧神的午后前奏曲」,就是最好的例子。马拉美是象徵主义(Symbolism)的大家,这一派的诗作往往把主题从现实切回人内心的幻想、投射和感受等活动,诗行之间强调文字的韵律、跃动感和音乐性。德布西把这样经过纯粹化为诗句的文字再精製化并抽象化成音乐,他大胆地选择跳脱传统调性的框架,让音乐在大小调间游走,让调性本身来为音乐上色。他尽可能地让更丰富的声部来进行和声,而不是透过简单的声部凝聚成厚重混浊的和声,因此,他的音乐听起来格外透明,色彩格外缤纷。 高度透明、乾淨声底、自然质感、收放自若 听这曲子开头的长笛,那气音自然而不夸张,音色带有些些金属质感却又圆润有厚度,缓缓柔柔地带著慵懒气质地,吹出热天午后的牧神慾念。主题之后,导入竖琴的滑奏,那轻灵游走的琴音,伴著法国号堆迭轮奏,那真是透明的最佳写照。长笛的质感好,后面的双簧管质感也一样好。簧管乐器那透过簧片振动发声的质感,也能见得。乐曲渐渐发展,昏睡中的牧神也不知是梦是真,他见得美丽的水精,一时慾念兴起,起来追逐水精。音乐才好似垫出了丰厚的和声,随即德布西又把那厚重感给抽离掉,回到静谧而悠远的氛围,那是梦吗?还是真的?牧神搞不清楚,我们也搞不清楚。德布西的音乐有多美,就看系统能把多少这如梦似幻的画面说清楚。这话岂不弔诡?如梦似幻,还能诉说明白?可以的,你换一台声音厚实凝重的DAC,就知道德布西的味道不对了,或者换上一台便宜的DAC,听到不够乾淨的声底,就知道那梦要美,真不简单了。当你知道德布西该怎么听,你就会知道Evolution DAC有多优秀。 如果要认识Evolution DAC的动态表现,「海」就能说清楚。要大声,不是问题;在大声下,还能有平稳流畅的表现,就难了;如果它能大声,还能小声,小声时的音乐起伏还能明确,那就更难了。Evolution DAC把这三点都做到了,特别是后两者,都要明显胜过DAC-10H。「海」的第一乐章是描述海的黎明到中午,起首天色还昏暗著,海面上也是沉寂的,仅有轻缓、低声的骚动,那在酝酿著黎明的到来。天光乍现之后,和声更显缤纷,德布西在这裡主要做两件事,独奏乐器的调性不断转换,和声时各声部调性不同,这就造就出音色的丰富性。Evolution DAC本身几乎不带色彩,如果有,那就像昼间太阳那样,让所有事物的成色都最自然,因此,这些音乐裡透过乐器表现的色彩都明确鲜活。如果你想确认Evolution DAC的细节重现力,第二乐章「海浪之戏」裡那些弦乐器的质感可以证实它的本事,我甚至可以察知弦乐器擦弦的质地。而Evolution DAC也音场描绘力也在这个乐章说得一清二楚,舞台的深度、宽度、高度,声部的游移,乐器的位置,造就出一个几乎可视的画面。至于第三乐章「风与海的对话」,则是动态的考验。有微弱的,有强悍的,在这其间,德布西在景象的描绘中带入了起伏的情绪。乐章末了,当乐团力量张扬齐放时,Evolution DAC依然维持著高度的透明和精准,使你可以感受到一个安定的乐团画面。德布西为海做了素描,Evolution DAC则把德布西的海素描了出来。 梳理音乐裡交缠的和声 再以一个风格截然不同的乐曲来说明。听吉利尔斯的钢琴演奏、约夫姆指挥柏林爱乐管弦乐团的布拉姆斯第一号钢琴协奏曲。第一乐章那强有力的开头,以一声长音起首,伴随著不间断的定音鼓连击,然后在小提琴的主导下,带出第一主题。音乐的表情不仅如布拉姆斯在谱上所记「庄严的」,更是带著惊怖的情绪。经过一段小提琴主奏的和缓旋律,而在旁伴奏的大提琴声部,却是附和著第一主题的变奏,接著又是乐团第一主题的再现,经过漫长的管弦乐,钢琴终于现身。在这一整段呈示部开头,非常考验系统的透明度以及反应速度,表现不够好的,这段音乐会感觉混浊,条理不明。事实上,布拉姆斯虽然迭加了厚重的声响,却没有华格纳式的繁複和声,他的声部对位是清楚的,只是,你的系统上听得清不清楚而已。Evolution DAC让这段音乐听起来有条不紊,第一主题揭示时的定音鼓,那是清楚分明,俐落有致的,小提琴与大提琴的并行发展,两条旋律各行其道,明白。乐团齐奏下複述的第一主题,其间交缠的内声部,明白。钢琴出现后,钢琴的声部对位,再配合乐团的伴奏,这些,也明白。Evolution DAC能把德布西唱好,又能把布拉姆斯唱好,还有什么管弦乐唱不好? 订阅Tidal吧!享受MQA的便利与美好 Evolution DAC还支援MQA。这个由过去Meridian创办人之一的Bob Stuart倡议的编码技术,将24KHz以上的频率资讯「折迭」成小单位,藏入0-24KHz的频段资料中,这样就能把Hi-Res的高解析档案透过编码「伪装」成接近CD音质档案的大小。这有什么好处?因为档案小了很多,下载速度变快,储存更不佔空间。当然,对这个硬碟容量越来越大、价格越来越便宜的年代,储存空间不是太大问题,重要的的是档案小,就更便于网路串流。如果你是Tidal的用户,就会懂得这个好处。不过,前提是你家的播放器和DAC必须支援MQA才行,如果不支援,MQA档案打开来不过就是48KHz而已,比起44.1KHz稍稍高一点,只能视为CD等级的音讯;倘若器材支援MQA,如Evolution DAC这样,你就可以享受到Tidal上MQA的高音质播放,那才是你每个月花几百块钱订阅的最大价值所在。 用Evolution DAC认识MQA 真的有差别吗?有的。我以慕特和普列文合奏的「Tango, Song and Dance」一曲为例。这张专辑,在Tidal上有44.1KHz/ 16bit的CD规格,也有96kHz/ 24bit的MQA高解析版。第一场游戏是Tidal上的两个档案的比较。这其间差别太明显了,就算不坐在皇帝位也听的出来,起初听CD规格版,声音表现中规中矩,自然而流畅,没什么不妥。换成MQA一上,96KHz/ 24bit的封印解开,器乐质感就不同了,最大的差别在于声音的密度和凝聚感,CD规格听起来就鬆一点、胖一点、散一点;MQA的Hi-Res则听起来紧緻的多。此外,光泽感也更明确清楚,CD规格听起来朦胧一点,MQA档的泛音则漂亮许多,不管是小提琴还是钢琴都是。 第一场是牛刀小试,确认的是Evolution DAC的「支援MQA解码」效果如何,一试果然不假,Evolution DAC本事不假,MQA的音质也不假。第二场要玩的是升频。Evolution DAC内建NuPrime的PSRC升频运算晶片,支援44.1KHz和48KHz的倍频、PCM与DSD一共18种取样率的升频选择,我一档一档慢慢上,一档一档慢慢比,得出两个结论:第一,原始档案是44.1KHz,那么,44.1KHz的倍频听起来会比较好听,更胜过48KHz的倍频。差别在于后者声音虽然核心是凝聚的,轮廓却较为模糊,声音不若44.1KHz倍频听起来乾淨扎实;而且升频越往上升,差距越明显。第二,升频到底是经过人为演算的,并不见得越高的升频就越好听,如果原始档案没有的资讯,也无法透过升频产生。 例如,同样以慕特的「Tango, Song and Dance」为例,我以44.1KHz的倍频为准,越往上升频,琴音的密度越高,若用48KHz的倍频,则感觉琴音的收敛不若44.1KHz的倍频,小提琴和钢琴都听得出来,而且这个原则,PCM和DSD都适用。可是,我若拿升频96KHz,以及Tidal上96KHz的MQA来比较,MQA的声音听起来比拿44.1KHz升频上去的好听,差别在于自然度,升频的泛音没有MQA档听来那样自然。 不过,试听过程,也遇到了意外;我发现:不是所有Tidal上的MQA档都是那样好。这是在我听Oscar Peterson Trio的「We Get Requests」专辑时发现的,在「Corcovado」一曲中,MQA听起来声音比较钝,而低频收的乾淨,最下面一截却少了,因此低音提琴的拨奏显得比较虚空一点。相较起来,44.1KHz的档案听起来还比较生动,频宽更完整,低频下段还在,音乐就更稳。如果藉助于升频,收拢凝聚了声音,那更是把Tidal上的MQA给比下去了。听到这裡,我不禁要问:Tidal上的MQA到底哪来的?这些疑问,我在用DAC-10H时是不会发现的,是Evolution DAC丰富了我的经验,拓展了我的思考。 两点经验谈:前级加不加?音控怎么调? 升频之外,还有两点经验分享。Evolution DAC具有0-99级音量可调,因此可以取代前级,直接搭配Evolution One来使用。不过,根据我过往的经验,如果能够加上一台优秀的前级,声音会再有进步,特别在声音的圆润度、细緻度、立体感和空间感上都有提升。在Evolution DAC的个案上,加上前级则不是在追求更好的音质和音场,因为Evolution DAC本身已经很好了,而是在追求一种直白坦然之外的一种韵味。若我要监听唱片,全套Evolution DAC配One,那真是好得无比,他们让我听见最多音乐讯息。可是,论起音乐味,就不如拿Evolution DAC配Adagio II或IS Reference了,有时,减损一些低频,减轻一些重量,丢失一些细节,并不见得是坏事,反而换回更多音乐性。若这套系统成为我的参考系统,我会选择多备一台真空管前级,这样,我随时可以根据心情,为音乐添加一些柔美和韵味。 如果只把Evolution DAC当作DAC使用,它的音量控制提供了丰富的玩趣。根据原厂资料,当音量调在87时,RCA输出是2Vrms,XLR是4Vrms,这算是标准值。若开到99,RCA和XLR则输出倍增为4Vrms和8Vrms。至于87-99之间的区间,就是您可以搭配扩大机端的音量控制的有趣的地方,用家大可透过调整来找到自己最喜欢的组合:Evolution DAC输出高一点,声音更饱满,DAC输出低一点,扩大机开大一点,声音比较细緻。或者,您不想那么多事,透过内建选单也可设定成固定输出,跳过音量控制,它也有半输出和全输出可选。固定输出和可变输出的声音有差吗?我尝试想要分辨,但坦言我听不出来。因此,我只说:想玩的,就调到音量可变,不想玩,就开到固定输出。 成功挖掘更多音乐资讯 Evolution DAC对不对得起NuPrime给它的「进化」命名呢?我这关是通过了。它明显在音响性的各方面都胜过了DAC-10H,光是那个打开来的、一览无遗的、栉比鳞次的音场和舞台,加上那个水清石见、清明澄澈的画面感,把音乐裡更多的资讯给挖掘出来,这就是NuPrime Evolution DAC最大的成功了。 这篇文章结束了,不过,NuPrime Evolution DAC的故事还没完。这篇裡,它是主角;下一回,它将以配角现身。那,下回主角是谁呢? 器材规格 NuPrime Evolution DAC 型式:数位类比转换器 数位输入:USB x1、HDMI (IIS)x1、同轴x2、光纤x2、AES/EBUx1 类比输出:RCAx1(最大4Vrms)、XLRx1(最大8Vrms) 频率响应:20 Hz – 20 KHz / ±0.3 dB. 讯噪比:> 110 dB 总谐波失真:< 0.0003% 输出阻抗:< 50 Ohm 支援最高取样率: USB Type B 2.0 Hi-Speed 384KHz/24Bit, DSD256 HDMI (IIS) PCM 768KHz/32Bit, DSD512 同轴 PCM 44.1KHz ~ 768KHz/32Bit, DSD DOP 64,128 and 256 光纤 PCM 44.1KHz ~ 192KHz/32Bit and DSD DOP 64 AES/EBU PCM 44.1KHz ~ 192KHz/32Bit, DSD DOP 64 尺寸:430 x 55 x 315 mm (W x H x D) 重量:5.2Kg
    全文
  • 诚意之作,性价比让人无话可说:心乐Soulnote D-2 DAC

    【MY-HiEND 评测】在评测过Soulnote E-2唱头放大器后,已能完全瞭解这家日本厂商的精神,每一个细节都不放过,而且尽可能的将功能设计到完善,具有144种曲线变化能彻底对应过去的老唱片跟雷射唱头放大,都是市场上独一无二的,当然数位还是主流,更多人期待的D-2 DAC在八月原厂终于能出货赶上圆山音响展,现在也来到MY-HiEND试音室了。 在外观与线路设计上,Soulnote 2系列都是一致的。D-2採用全金属箱体,在前面板与侧板都是高厚度的铝金属製成,加上内部满满用料,重达17Kg,这次试听的是银色板本,另外有黑色板本可以选择。正面中央有一个小显示窗,对应右方的显示灯(MHz、KHz),显示目前的取样频率,输入选纽在右方,共有USB、1~4组数位输入(两组COAX、两组AES/EBU),还有一个EXT,是预留未来扩充用的。在左方有4个按键,分别为INV(反相)、LPF(低通滤波)、OSF(超取样模式滤波)、LOCK RANGE(锁定范围调整)。 LPF模式对应背后面板有一个切换的地方,可选择Manual或ON(DSD),前者表示可以手动切换要不要开启LPF,ON(DSD)则是在输入讯号为DSD时会自动开启,要不要使用这功能要看系统而定,一般来说比较新的系统因为频宽足够,可再生DSD不会有太多失真问题,可以选择不需要使用LPF。OSF则可选择NOS(Non Oversampling)或是FIR(数位滤波),我个人会建议使用NOS模式,比较真实中性,如果切换到FIR,从后方面板有两组数位滤波模式可以切换,FIR 1(Roll-Off Linear Phase Filter)、FIR 2(Roll-Off Minimum Phase Filter),在NOS模式下,FIR是没有作用的。 LOCK RANGE锁定范围这功能比较少见,在NOS模式下是没有作用的,只有开启FIR数位滤波才有作用,共有三段可选,SYNC(音质最好选项)、1(最小范围)、2(标准范围),USB输入时会自动锁定在SYNC,老实说这个功能的实际作用我不太清楚,是专为COAX、AES/EBU并且使用数位滤波时用的。D-2右方面板有一个DISPLAY OFF,可将萤幕与灯关掉,但是电源灯还是会亮著。 转到D-2的背面,除了前面5组的数位输入外,类比输出有XLR平衡与RCA各一组。D-2有STEREO、MONO Rch、MONO Lch的切换,可选择要当立体声或是单纯左声道或是右声道之用,使用两部D-2将更为发烧。 类比输出有XLR平衡与RCA极性脚位是可设定的,这点非常方便,若器材的极性脚位刚好不同时,切换一下就可。 另外有10MHz的时钟输入(50欧姆)。 在USB解码部份,Soulnote在D-1上就已使用了INTERFACE的Bulk Pet技术,透过改变资料传输的方式来减少电脑CPU的负担进而提升声音表现(需安装专用软体,Soulnote官网可下载)。 所有Soulnote 2系列的上盖都是採浮动非完全锁死的,因为Soulnote研究实听后,这样的声音会比较自然活生,因此绝对不是因为机器不良,将上盖打开后,可以看到满满的用料,採用双单声道全平衡设计,数位与类比线路隔离,数位线路独立并直接与背面端子连接,未来要升级也很容易,最短路径让所需要用到的线材达到最少,前方中间一颗400V大型的环型变压器,这个变压器与E-2应该是同一颗,是Soulnote特订的,其未经过凡立水浸用补强保护,因此更能保有更纯淨的电源供应,但此法要特别注意变压器的品质与固定隔离保护,D-2使用许多小的高速无迴授电容进行整流。为了降低噪讯,Soulnote在线路板下了许多功夫,不使用会影响声音滤波元件,而是使用四层70 Micron厚的铜箔线路板,透过线路的设计来阻绝噪讯。 Soulnote D-2主要的晶片,DAC解码部份共使用了4颗ES9038PROs晶片,每边两颗,完全对称无迴授动差放大设计,极简IV线路转换只使用一颗电阻就完成,让瞬间互调失真(TIM distortion)降到最低。透过双倍平衡的ES9038PROs晶片使用,输出电流达到120mA,声音更为自然活生,ES9038PROs以同步模式(synchronous mode)运作,追求最高的声音品质再生。 在时脉处理部份,D-2使用TI LMX2594晶片做为直接数字合成(Direct Digital Synthesizer, DDS)核心,达到目前最高的飞秒等级45fs时基误差精度,因此不管是D-2内部使用的TCXO时钟,或是外接的10MHz时钟,都能有很精准的时脉,因为使用了DDS,Soulnote也是首次加了外接10MHz时钟的功能,当使用外部时钟时,内部的时钟会自动关闭以避免干扰。透过USB介面解码,D-2最高可达到DSD 22.6MHz及PCM 32Bit/768kHz。 试听时我主要使用AURALiC Aries G2当讯源,USB输出给D-2解码,D-2的表现完全没让人失望,细节非常轻鬆的洒了出来,声音有一种独特细腻的高质感。 每个乐器的焦点、位置都很清楚 聆听Freddy Kempf的蓝色狂想曲〈Rhapsody in Blue〉,此版本的音乐色彩和音调较为平衡,开头的单簧管滑音独奏是我最喜欢的一部分,也是这首最经典的部分,单簧管的音色圆润、厚实,钢琴的独奏充满激情的爵士风味,快速音群与反覆音贯串旋律,两种乐器在Soulnote D-2的播放下,不仅带出炫技感,同时也将慵懒的、愉悦的、随性感彰显出来,整曲的乐器独奏都著重在技巧的表现,中间大齐奏是展现音乐丰富度的部分,每个乐器的焦点、位置都很清楚,衝击感很强烈,聆听时是非常精彩的,而Soulnote D-2让整体的音色特别暖声,尤其是在小号的声音上,让小号的音色刚中带柔,氛围更为丰富,也不禁让我脑袋浮现出美国纽约街道的场景,就像盖希文自己曾说过 〝幻想曲就像是美国的音乐万花筒〞,我也在享受音乐的过程中,幻想著这个大城市的花花场景。 ”自然”,没有人工加味的扭曲 聆听〈黄淑蔓 Feanna 17+〉中,Soulnote D-2的播放让Feanna的音色显得柔软舒心,略带温暖,演唱时既有年轻活力又有秀丽底气,不只这张专辑,在许多人声演绎上都呈现圆润有水份的声底,很有人味。向下具有明确节奏感且收放果断的低频,向上有自然的声音延展,不矫作不刺激,感受到的是很平顺、顺势而为的高频。在三频上的呈现能以一个词形容就是”自然”,没有人工加味的扭曲,细节很自然地显露出来。在音像上十分立体分明,加上前后深度有拉出,整体听来就是一个自然的3D音场,在这样寻常唱片中已有优于平均的表现,更遑论如在其他特别发烧的片子中,整个效果更为明显惊人,且整体依然不脱自然,Soulnote D-2就是一部很容易让人享受且专注于音乐中的器材。 音质极好,舒服耐听,音乐不中断 聆听〈Johnny Adams – Room With A View Of the Blues〉,这是一张很有韵味的蓝调爵士,Johnny Adams来自于爵士乐圣地「新奥尔良」,歌声音域极广,变化万千,再加上假音的运用,成为其一大特色,这张专辑录製的很发烧,人声与各个乐器演出都非常精彩,Soulnote D-2的质感也在此呈现出来,Johnny Adams的歌声细腻带有一种韵味与甜味,辨识度很高,钢琴弹奏具有弹跳力,可以感受到琴键敲击是如此真实清楚有力,鼓是如此结奏分明,Q弹具有层次。 充满音乐的生命力 聆听Shawn Mendes与Camila Cabello合作的新单曲〈Señorita〉,两位乐坛最火爆,年轻充满活力的男、女在这首单曲上毫无保留的再一次掀起乐坛的高潮,Señorita是西班牙文的”小姐”之意,Camila在古巴长大,上一张专辑大受欢迎的主打歌「Havana」正是古巴的首都,都显示出她的出身渊源。从一开始的主旋律,Soulnote D-2就让人感受到满满的活力,充满能量与密度,细腻的音质与音色让人一下就能融入歌曲当中,弹指的声音非常真实,Camila的歌声充满魅力,情感丰富,Shawn的歌声细腻,但两人的音色完全不同,Soulnote D-2的音色还原相当正确。 Soulnote D-2 DAC焦点 ● 全金属箱体,前面板与侧板都是高厚度的铝金属製成。 ● 双单声道全平衡设计,数位与类比线路隔离。 ● 一颗400V大型的环型变压器。 ● 四层70 Micron厚的铜箔线路板。 ● 4颗ES9038PROs晶片,每边两颗,完全对称无迴授动差放大设计。 ● 最高可达到DSD 22.6MHz及PCM 32Bit/768kHz。 ● 有STEREO、MONO Rch、MONO Lch的切换,可选择要当立体声或是单纯左声道或是右声道之用。 ● INV(反相)、LPF(低通滤波)、OSF(超取样模式滤波)、LOCK RANGE(锁定范围调整)。 ● 两组数位滤波模式可以切换,FIR 1、FIR 2。 ● XLR平衡与RCA极性脚位是可设定。 ● DISPLAY OFF,可将萤幕与灯关掉。 ● 10MHz的时钟输入(50欧姆)。 ● USB使用INTERFACE的Bulk Pet技术。 ● Made in Japan,日本製。 ● 声音特色: 定位细节出色、空间立体感很好,音质细腻。 ● 搭配建议: D-2较为中性,若系统声音本来偏瘦,可用较温暖有韵味的线材调音。 Soulnote D-2 DAC规格 ● 数位输入(USB): 最高 32Bit 768kHz (PCM) / 22.6MHz (DSD) ● 数位输入 (coaxial / AES / EBU): 最高 24Bit 192kHz (PCM) / 2.8MHz (DSD) ● 类比输出: 平衡XLR(5.6 Vrms),RCA(2.8Vrms)各一组 ● 频率: 2Hz to 120kHz (+ 0 / -1dB) ● 讯噪比 S / N ratio: 110dB ● 总谐波失真 Total harmonic distortion: 0.008% ● 消耗功率:56W ● 重量:17Kg,尺寸: 430 (W) x 160 (H) x 405 (D) mm
    全文
  • 开箱篇 | 试听欧博旗舰RDS1电池数字界面转盘+旗舰RDB1电池解码器,支持roon、Tidal、MQA。

    【欧博音响 评测】千呼万唤始出来! 等了这套欧博旗舰电池数字转盘和解码器好久了,这次测评将会是我2019年最重磅、最复杂的一次器材测评。 欧博是国内数字高清播放器的先驱,2010年是我的数播元年,我第一次测评的数播就是欧博的,说回来,当时我对数字播放器还是一知半解,是欧博做出来后,我才开始认真研究数播。 然后,从欧博数播开始,我在非常发烧论坛的数播大测评帖子到今天,已经有450万+的点击浏览量,成为168的帖子王,说明数播已经成为发烧友最关心的器材,也成为今后音响播放器材的趋势。 欧博旗舰RDS1电池数字界面转盘+旗舰RDB1电池解码器上市不久了,之前上市的都是黑色和银色面板,我特别请欧博做香槟金面板的,然后,欧博生产的第一套香槟金旗舰数播就到我家了。 整套器材昨天送到我家,足足4大包装:转盘、解码器、NAS服务器、机架+路由器各一个包装。 开箱照来啦! 这套旗舰包揽了现在数播可以有的所有功能,包括最新的roon、TIDAL、MQA以及NAS等等功能。 欧博RDS1电池数字转盘定价是9800元。 欧博RDB1电池解码器定价是14800元。 一套就是2.46万元,黑、银、金三个颜色一样价格。 RDS1和RDB1的R是参考机的意思。 DS1转盘是Digital stream,数字流的意思。 DB1解码是DAC Battery ,电池解码器的意思。世界是轮回的,欧博第一套数播就是分体的7C+8C,10后的旗舰也回归分体。 本来数播一个机位就可以放,现在分体了需要两个机位,对于器材架位置紧张的用户来说,例如我就是,只能两件器材叠放。 那如何最发烧的叠放呢,欧博很贴心的做出了这个发烧叠放专用架,不但解决了叠放问题,还让两件叠放器材看起来非常科幻前卫。 这个架是另购件。 单独这个架都很有艺术感啊。 叠放架做足了避震措施。 RDS1和RDB1的外观是几乎一样,那如何区分呢? 就看前面板下的切换开关了,2个切换开关的是解码器,一个是电源,一个是选择解码讯源。 只有一个开关的就是转盘了,转盘所有操作在手机或者平板电脑搞掂,一个电源开关就够。 至于两个器材叠放顺序,是随便放,还是有上下区分呢? 由于采用电池供电,理论是上下没有区别,我稍后再实际试听对比一下。 下图的就是欧博RDS1电池数字转盘了。 这套器材都是内置锂电池供电,支持纯电池供电和边充电边工作的模式。 机内具备完善的电池保护和自动检测功能,当电池电力不够时会自动切换到充电模式,同时不会影响器材正常工作。 RDS1支持所有的主流音频格式和采样率,具备标准的DLNA协议,内嵌当今音质最出色的流媒体Tidal和Qobuz,具备Roon readay认证,方便使用强大的Roon音乐管理系统。 接上电源线,红灯亮,表示正在充电。 把开关拔通,红、绿灯同时亮表示正在充电和正常工作。 只有绿灯亮,表示电力充满,正常工作。 下图就是RDB1电池解码器。 RDB1采用I2S输入方式,与RDS1转盘以I2S这种最低的损耗传输数据。 RDB1采用双AK4497解码芯片,每个声道并联平衡输出,插拔式设计,方便今后升级解码芯片。 还有最特别的是:RDB1输出级使用了定做的瑞典极品级伦达输出变压器实现无源的LPF处理,带来颇有胆味的模拟声音。 接上电源线后自动充电。 拨通左边第一个电源开关,可以边充电边工作。 第二个开关是数字讯源输入选择,这个解码器一共有4组数字输入方式,这是I2S输入。(可以点击图片放大) 平衡AES数字输入。 同轴数字输入,还有光纤数字输入。 RDS1和RDB1的外形规格比正常器材规格略小20%左右。 和OPPO 205的对比。 欧博RDB1解码器的背板。 模拟输出部分,平衡模拟输出端子是发烧级补品级的瑞士纽崔克。 单端模拟输出采用德国WBT的发烧补品级RCA输出端子。 4组数字输入:光纤、同轴、AES平衡、I2S。 也就是说RDB1解码器可以同时接4组数字器材,例如I2S接RDS1转盘、同轴接CD转盘等。 欧博RDS1转盘的背板,这个有点复杂,待我慢慢说来。 数字输出有4组,AES平衡、同轴、BNC、I2S,I2S对应欧博RDB1解码器。 下图左下的USB口是接电脑、笔记本USB输出,因此,这套欧博旗舰数播组合可以接USB输入。 一般的解码器都有USB输入,但欧博这套解码器用了更发烧的设计,把USB界面和解码器拆开了。 欧博把USB界面放到转盘上了,单独供电,不干扰解码器工作。 这样,如果您想接电脑的USB输出,就必须要一套欧博数播的买,不能只买解码器。 这个是HDMI视频输出,可以接电视、显示器看唱片的封面资料、曲目名等,与操控界面同步。 下图红圈的USB口是接硬盘盒或者欧博X1之类的硬盘适配器。 蓝圈的4个USB口是接光驱用,也可以接手指U盘,红圈内USB口如果接硬盘,要连接下面的HUB口供电。 其余就是WIFI天线和网线口了。 食古轩主网友问,这套欧博旗舰为什么不用USB连接,看,答案在这里,这就是USB连接了。 上文说过,一般解码器都把USB界面放在解码器内部,而欧博为了减少界面对解码器的影响,把界面放在转盘里面,并且单独供电,保证不互相干扰。 简单说,RDS1转盘是一个发烧USB界面,可以把USB输入转为I2S输出。 如果这套数播直接接硬盘的话,就用随机附送的这条USB线接上,让数播处理器和USB界面连接起来。 转盘内的数播处理器和USB界面是灵活分离设计,既可以接电脑,又可以接硬盘。 简单说,就是如果接电脑的USB输出,就拨掉这根红色USB线;接硬盘、U盘、光驱,就接上。 这根是USB供电线,如果红圈USB口需要接硬盘,供电是不够的,所以,接上这根供电线可以提供足够的电力。这4个USB口只能接光驱、U盘,就不需要接这根供电线,这线是跟机送的。 这就是开机前的接线情况了。 欧博RDS1转盘和RDB1解码器之间是采用I2S方式连接,I2S是损耗最小的传送方式,传输没有经过合成,最直接到达。 具体的传输方式就是采用HDMI线,这是随机附送的开博尔镀银HDMI线,另外欧博也准备了线世界的发烧升级HDMI线,供用户升级选购。 欧博RDS1转盘和RDB1解码器的开箱介绍告一段落,稍后,我还有开盖介绍、连接roon、Tidal、硬盘等等,敬请关注。 以下是欧博刘总的数播器材开发心得: 我们从2010年开始探索数字播放器,到目前为止已经推出了四代产品,我们认为数字播放器按照它的性能和趋势可分为三个阶段: 第一阶段,是由电脑加解码器组成的CAS电脑音频系统(PCHIFI),如MAC通过1394或PC通过USB传送到解码器,优点是兼容性好,支持所有格式的音乐文件,缺点是操控不便,电脑的开关电源干扰对音质有极大的劣化,到目前已经几乎没有人再涉足了。 第二阶段,采用了低功耗嵌入式CPU,线性电源供电,大大提高了音质,欧博是从这个阶段开始起步的,随着嵌入式CPU性能的提高,到目前为止我们已经更新了四代核心主板。使用嵌入式CPU,虽然提高了音质,由于性能有限,它对音乐格式的支持及兼容性都存在缺陷,尤其是操控占用了它相当大的资源,使得在最后的播放过程中还是无法达到满意的效果。 近一两年,数字播放器的发展进入了第三阶段,目前全世界大多数播放器都不约而同的朝着这个方向去发展,那就是把操控管理和对音乐文件的处理放到外部设备上,通过网络传给数播,而数播机内嵌入式CPU只作为音频数码流的接收端,这就是大家常提到的高级“网桥”,这时作为核心,它就把资源全部用在了播放端,使得音质大大地提高,这个趋势已经被众多的HiEnd品牌所采用。 这种方案之所以能够变为现实,得益于目前像NAS这样的数码设备,性能不断提高,价格又不断地下调。我们经过一段时间的实验和论证,认为把所有的处理放到NAS上,是一个最简单,最直接而且最方便的办法,价格低廉,性能卓越。 外设担当了所有的处理工作,就好像雨露滋润了数播的心脏,当然数播就会像禾苗一样没有负担茁壮向上伸展,去完成它的主要任务了。
    全文
  • 终极讯源 极致发烧: Esoteric Grandioso P1X CD/SACD转盘与D1X解码

    【视听空间 田野评测】Esoteric是日本具代表性的Hi-End厂商之一,2013年推出了Grandioso旗舰系列,既将自身技术发挥到极致,又是一个向外界展示自己特点和优势的平台。这几年间,Esoteric持续推出了多款新品,但Grandioso既然是他们的最高技术的结晶,新品自然是谨慎再谨慎。P1转盘和D1解码是Grandioso系列的首批产品,经过数年的研究,终于迎来了改良升级,推出了P1X和D1X,尽管外观看起来变化不大,但内里经过重大升级,性能大大超越前代。6年时间酝酿一次升级,似乎用时颇久,但从另一角度看,考虑到P1X和D1X比起前代进步之大,6年其实又算相当快了。  转盘再进化 先来看看P1X CD/SACD转盘。Esoteric的转盘具有极高的读取稳定性和讯号拾取精度,其品质在音响界是出了名的,有很多音响厂商都曾经甚至仍在使用他们设计生产的转盘。而他们最新的作品,也就是应用在了P1X上的VRDS-Atlas转盘则完全是Esoteric自家产品专享,不会向他厂提供。首先从名称上看,新转盘已经舍弃了上一代VRDS-NEO加数字的命名,而采用了全新的“Atlas”,说明Esoteric的转盘技术已经进入了新的时代。Atlas就是希腊神话中用双肩撑起天空的巨神阿特拉斯,对世界来说就是顶梁柱的位置了。确实转盘拾取机构对于一台转盘来说也确实是最关键的,而且阿特拉斯之名还能给人稳重、可靠的感觉。VRDS-Atlas在原有的VRDS架构上强化改造,包括了宽度加宽,高度放低,使得重心更稳。又改善了承盘的支持柱,增加了阻尼垫,使得震动影响更少。Esoteric还更改了位于上方架桥上的转轴位置,并且重新设计轴承使之转动更为顺畅。Esoteric在VRDS-Atlas中大幅增加了不锈钢材的应用,不锈钢加工比起铝合金更难,但刚性和重量都更高,使得VRDS-Atlas的重量比起VRDS-NEO提升27%。单是读取机构本身就重达6.6kg,倘若包含底座在内,更是重达13.5kg,单是一个转盘机构已经比不少播放机甚至功放还重了。  Esoteric Grandioso P1X ■ 数字输出:ES-Link×2,XLR×2(单声道AES),同轴×1 ■ 时钟输入:BNC×1 ■ 频率输入阻抗:50Ω ■ 频率输入频率:10 MHz (±10 ppm) ■ 尺寸:主机445×162×449 mm,电源445×132×452 mm ■ 重量:主机29 kg,电源24kg 高电流传输 另外,这一代产品的ES-Link也获得了升级,这是Esoteric自家开发的传输接口,能做到最优化的传输,而此次的第五代ES-Link 5改为了HDMI接口。Esoteric的工程师利用HDMI的复数线结构设计传输接口,并将左右声道分开;将声音数据、左右声道频率、比特率等各个讯号以全平衡的方式传输。同时HDMI线的超高带宽也能够轻松应付现在流行的高清音乐。不过用户若要以ES-Link 5连接,便需要两条HDMI线。同样要用到两条线的是AES传输,这是Esoteric首度采用双AES数字传输。此外,P1X背面还是配备了一组RCA同轴,还有一个BNC端子用作外接时钟使用,比如Esoteric同为Grandioso系列的G1。  分离式电源 对一个转盘来说,除了足够稳定的转盘机构,最重要的莫过于最优质的电源供应了,换根电源线或滤波,都可以令声音产生变化。P1X延续了P1的分离式电源设计,内部使用了四颗环形变压器,分别提供伺服电路、机械驱动电路、数字输出电路、频率电路独立的电源供应。Esoteric的工程师认为,只要降低反馈量,就能获得清新和开放的声音,所以在P1X和D1X上都配置了低反馈直流稳压器。稳压器没有使用IC,而是采用分立式架构的设计。P1X在电源电路上采用了为电动车开发的EDLC超级电容。在P1X里共有38个,总容值达1,400,000μF=1.4F,透过将电源容量最大化,大幅提升低频分辨率与整体音质。机箱采取复数钢板的多层结构,将电源变压器和其他组件各别固定在不同层板上,以立体的方式配置,藉此预防各组件的相互干扰。顶板更采取浮动式盖板,不用螺丝锁上,藉以增加声音的活泼度。  Esoteric Grandioso D1X ■ 数字输入:ES-Link×2,XLR×2(双声道AES、单声道AES各一),同轴×1,光纤×1,USB Type-B×1 ■ 模拟输出:平衡XLR×1,非平衡RCA×1 ■ 时钟连接:BNC×2 ■ 频率响应:5Hz-75KHz (-3dB) ■ 支持取样率: USB:PCM 768kHz/32 bit,DSD 22.5MHz ;ES-Link:PCM 768kHz/48bit,DSD 22.5MHz ;AES:PCM 384kHz/24bit,DSD 2.8MHz (DoP) ;同轴:PCM 192 kHz/24 bit,DSD 2.8MHz (DoP) ;光纤:PCM 192 kHz/24 bit,DSD 2.8MHz (DoP) ■ 讯噪比:113dB ■ 失真率:0.0007% (1kHz) ■ 尺寸:445 x 132 x 448 mm ■ 重量:左声道23.1 kg,右声道23.0kg 超高规格解码 D1X继承了前代D1的单声道概念,仍旧维持左右声道分离的单声道架构。所以一套D1X就有两台机器,再配上电源分离的转盘Grandioso P1X,合起来就有四台机器,看起来份量就像一整套播放机前后级,但其实这里还只是个讯源。D1X最重要的突破性技术就是分立式DAC。过去Esoteric都采用市售的DAC芯片,每声道并联多组DAC芯片以提高位深度。后来他们的工程师发现如果要增加电流,现成的芯片在规格上就不够了。因此他们设计了新的DAC,称为“Master Sound Discrete DAC”。从之前D1的36bit大幅进化到64bit的高分辨率。D1X支持播放DSD 22.5MHz或PCM 768kHz的档案,这也是目前高清音乐中最高的格式了。为了让讯号传送维持等距,工程师把32组电路组件配置成二个圆形状的线路,其上所有的零件都事先经过量测配对,务求最低误差。所有处理都通过自制的FPGA芯片运算,再加上分立式DAC,完全体现Esoteric对声音的理念和追求。  单声道分体式 模拟输出的部分采用了HCLD输出缓冲放大器,这个是Esoteric独家设计的电流传输强化型输出缓冲电路,是Esoteric好声的关键。D1X的接口十分齐全,包括USB、光纤、同轴,支持RCA和XLR输出,BNC接口连接外置时钟,还有两组新一代ES-Link接口用作连接P1X使用。不过D1X采用的是单声道解码设计,所以USB同轴光纤这些双声道讯号的接口都集中在D1X的左声道上,然后再通过HDMI将右声道的讯号传送到另一边的D1X上。这里当然推荐使用ES-Link,其高电流传输可充分展现HCLD缓冲电路的性能,讯号更不受阻抗影响。P1X和D1X的内部时钟采用Grandioso Custom VCXO II这颗最新的电压控制型石英振荡器,具有高达±0.5ppm的精确度。而且D1X还经过了MQA的认证,可以解码播放MQA的音乐文件。  准确 试听在广州声越美音响进行,搭配的喇叭是德国Acapella的Campanile 2,前后级是德国之声Symphonic Line的RG3MK5 Turbo Reference和Kraft 300 MK3,组成一套价值不菲的Hi-End系统。房间足够宽敞,让大喇叭能够充分发挥。我早已听闻Esoteric的转盘十分了得,尤其是SACD方面更是业界领先。所以我还特意准备了SACD来试听。现场的P1X和D1X以HDMI ES-Link连接,确保传输以最佳状态进行。首先感受一下整套系统的声音,多台Hi-End级名器搭配和谐,音质着实一流,再配合宽敞的房间和宽阔的摆位,带来的声场便是足够“宽”和“远”,不论是回放小空间的录音室作品,还是大空间的舞台现场,都没有受到任何限制,还原出最理想和真实的声场,听得甚是畅快。这声场在听交响时尤其受用,立体的声场,壮大的能量感,宏大的气势,精准的音色,精确的定位,我可以感觉到乐器就分布在我面前,高低远近清晰分辨,还原出一个音乐厅的格局。 巨细无遗 一套音响系统,音源是带头的位置,若是源头做得不够好,那多出色的功放喇叭都要失去光彩。相比起现今流行的高清音乐,CD的格式已经不算高了,本身所收录的资讯量有限,而如果再受到各方干扰和硬件条件限制,更是容易丢失细节。而正因如此,能够保留和回放这些细节的高端音响设备便十分昂贵和稀有。SACD有着超高采样率,资讯量比起CD更为优秀,但对读取设备要求又更高。P1和D1的表现已经令我信服,而数年间Esoteric又能将设备进化到了全新的高度,更是令我佩服不已。P1X和D1X已经能够将碟片中的资讯毫无遗漏的读取并传输出来,将最完整的音乐性带给用户。不同乐器有自己的特性,声压、穿透力都不相同,而在这套系统上,我可以听得出立体的声音,那是真实、有活力的声音。乐器显现出了它们的本貌,它们自己的性格和生命力。 总结 把它们分开来看:装载新一代转盘机构的P1X是目前最优秀的Hi-End级CD/SACD转盘之一,推荐和D1X一同使用,毕竟自家ES-Link传输更有优势。而D1X性能优异,所支持音频规格甚至已高于目前市面上的音乐,若是将来出现更高规格的高清音乐,D1X依然不会过时。而D1X接口齐全,还是一台功能全面的解码,不只是P1X,其他讯源也可受益于D1X优质的解码,绝对物有所值。唯一问题,大概就是P1X和D1X合共4台设备,虽然是极致发烧,不过就需要较多的空间来摆放了(笑)。
    全文
  • 面面俱到,一应俱全——凯乐KECES S3

    【本文由润丰名线坊供稿 作者:Dave】我很喜欢从一家我以前没有听说过的公司那里听到一些非常好的产品。虽然从知名品牌获得大物件总是令人兴奋,但我认为看到一些来自未知的新东西会更加有趣。这次审查的是KECES Audio的S3前级耳放解码一体机。   特征 高品质环形电力变压器 使用 ESS ES9026PRO 解码晶片 数字输入:USB、Coaxial、光纤 模拟输入/输出:RCA、XLR 耳机输出:4 pin XLR、6.3mm phone-jack 支援最高取样率:32Bit/384kHz PCM、DSD256 Native(USB 输入) 音量控制系统:使用128阶级进式音量控制,精确控制音量,实现左/右声道最佳平衡 严格区分了数字与模拟的供电线路,甚至接地也独立处理 LED屏幕提供清楚丰富的资讯 3mm厚的铝制机箱有效阻止EMI/RFI干扰 让我们看看S3能提供什么:它可以用作DAC /耳扩放大器,或作为前置放大器。看一下这个设备,在A4大小的全金属机身中实现了振动控制和优雅风格,机身小巧功能却强大,对玩桌面HIFI系统的烧友来说非常实用。而且S3是一机多用,需要的电线也更少,使用起来也更方便不杂乱,这是一个优点。   为了满足更多不同需求的烧友选择,S3的外接端子也是非常丰富。前面板有XLR和6.5mm两种耳机输出插口,作为DAC,分别有USB-B、同轴和光纤三种数字输出,而前级也提供了两组RCA/XLR模拟输入/输出接口。   前面板有一块LED屏幕,使用过程中会显示输入源、输出设置、音量、增益级别等信息,一目了然。在屏幕左侧的前方有一个耳扩/前级切换开关,而右手边是耳扩的高增益/低增益切换,使用直观方便。   内部用了非常精密的128阶级进式音量控制,准确的调整音量达到左右声道最佳平衡,旋钮触感细致,而且转动时会听到清脆的“嗒嗒嗒”声,不得不说颇有爽感。   至于DAC解码的格式,对于谁来说都是非常关心的问题,S3采用ESS SABRE ES9026 PRO 高级8通道音频D/A芯片,每声道4路D/A并联输出,可解码市面现有各种音乐格式,最高可解码DSD256!支持现有常用音频格式,如:wav、ape、cda、ogg...等,DSD音频格式可支持 DSD64、DSD128、DSD256。总而言之,Keces S3真的装满“所有你所需要的东西”。   聆听音乐的时候,S3给人的整体感觉是偏向中性的,在高音频段很轻松毫无压力,延伸度很好,高亢亮丽,闪耀着美好的光芒。整个播放状态也是非常稳定,我没发现过有破音或杂音的状况,即使前后曲是不同格式的内容,换曲时也不会有奇怪的声音,让人非常放心。 低音部分强劲有力,可以很好地平衡高音,下潜力度也足够深,并且能让音乐变得饱满紧凑,线条明朗,有种更为宏伟的气势。而中频的感觉非常干净,不会被高音或低音所淹没,这一切都很符合我的口味,用S3听音乐感觉非常连贯顺畅。   解码部分采用ESSES9026PRO芯片,所以能获得人们期待的声音:干净和中性,同时又具有音乐性。分辨率和细节解析能力也都非常出色,声音在整体范围内拥有足够的能量,不会感觉声音单薄。声场既宽又深,结像完整清晰,非常有层次感。 而S3也确实做到了左右声道平衡!使用Hifiman HE-560或具有平衡连接功能的Sennheiser HD650时候,它都能为声场增加不少宽度,甚至还能触摸到更多细节,但它并不会对声音产生任何巨大的变化,就像我上面说的,只是在声场中添加了一些额外的东西。     说实话,Keces S3会成为我将来听音乐的主要配件。它听起来真的很棒,与我的参考设备搭配地非常好,具有我可以使用的所有功能,还是这样一台浓缩的“A4设备”。我是一个懒散的人,所以我的办公桌往往会变得非常混乱,S3让我可以在不牺牲音质的情况下减少电缆和组件,这对我来说真的很令人兴奋。Keces S3耳放前级解码一体机,性价比真的非常高,它拥有很多功能,并且都做得很好,这是一个非常划算的交易。所以,如果想得到一个高端的一体机,不论是功能还是工艺方面都能吸引到你,那当然就是S3!   器材规格 KECES S3 型式:DAC耳机扩大器前级 输入:USB,Coaxial,光纤 支援最高取样率:32bit/384kHz PCM,DSD256 Native(USB输入) 类比输入:RCA,XLR 类比输出:RCA,XLR 讯噪比:>-122dB 总谐波失真:<0.0004% 耳机输出:4 pin XLR,6.3mm phone-jack 尺寸:300×66×220 mm(宽×高×深) 重量:4kg
    全文
  • 【国外测评】Keces S3 DAC /耳机放大器/前置放大器

    【润丰名线坊 评测】本文翻译自:https://www.innerfidelity.com/content/keces-s3-dacheadphone-amplifierpreamplifier-review 多功能一体机 理论上每个人都喜欢高质量的专用组件,但更多的人没有多余的钱或空间,甚至不需要将音响链中的每一个单独部分隔离开来。 因此,将组件统合起来的方式逐渐流行,很多厂家开始将前置放大器和解码结合成一个方便的单元。最近,同样的思路导致了各种有趣的组合,其中包括数字输入,耳机放大,网络流媒体,直接文件播放等等 - 所有这些都在一个组件中。 是什么让这种组合单位有价值?我的第一个想法通常以“特征”为中心,因为产品必须具备适当的功能以涵盖所有必要基础。这些显然会因用户而异,因为我们都有不同的系统和相应的不同需求。另一方面,同样重要的是每个部件的质量。如果内置DAC很糟糕,或者放大器部分听起来很薄而且缺乏热情,那么将这些组件结合起来并不好。 所以这个公式最终是看质量+功能,最终结果希望可以说是一个杀手级的多方位单元。可以用更小的、更便宜的设备来完成这几个独立产品的工作,而这正是我们用1,399美元的Keces Audio S3获得的。 虽然在音频领域不算什么大牌 - 至少从我北美的视角来看是这样 - 但近20年来,来自中国台湾的Keces Audio一直在悄悄地制造优质,高价值的设备。从2008年左右开始,他们确实在Audio circle和HeadFi等论坛上引起了一些轰动,其中经济实惠的DAC成为热门推荐。USB DAC在当时非常罕见,但Keces以非常实惠的价格提供了几款支持USB的型号,这真的吸引了新兴的桌面发烧友。 Keces现在已经回归北美市场,并继续专注于物美价廉的产品。我已经使用他们的P8线性电源已经有好几年了,效果非常好,所以我觉得是时候探索其他产品了,今天的重点就是Keces S3。 内部设计 名称恰当的S3旨在实现系统中的三种不同角色:DAC,前置放大器和耳机放大器。这正是我说的尺寸适中的作品:大约12英寸宽,9英寸深,3英寸高。制作质量非常出色,圆润的前角和箱式结构,外观让人联想到非常经典的Plinius Audio,前面板雅致的设计围绕着一个OLED显示屏,提供有用的信息,如采样率和音量。该显示器的两侧是开关,用于增益选择和切换耳放/前级模式。除此之外,一切都由多功能旋钮控制,可以按下该按钮激活待机模式,整个过程非常简单,用户可以在使用的前几分钟内完全掌握操作。 作为耳机用户,我的眼睛立即锁定了前面板的耳机输出。Keces为我们提供了标准的1/4英寸(6.35mm)插孔,同时也提供了一个四针XLR平衡插口,这表明它们非常重视耳机放大器。在后面,我们也看到了RCA和XLR输出,以及相应的一对RCA和XLR输入 - 相当让人惊喜,但请记住,这不仅仅是具有音量控制功能的DAC,它还是一个前置放大器。最后,数字输入采用支持DSD256的USB,以及同轴和光纤。 继续进入内部。DAC部分是围绕ES9026 Pro构建的,这是来自最新的Sabre Pro系列,该DAC部分的两侧是一个带有大型环形变压器的线性电源,同时一个特殊的隔离电路将数字和模拟部分的接地分开。 S3采用了24 只(每声道12 只)日本欧姆龙镀银触点继电器,每只继电器对应两只高精度低噪音电阻,组成128级的高精度音量控制电路,即使在非常低的音量(传统电位器经常出现故障的区域)下也能提供精确的通道匹配。耳机输出功能强大 - XLR输出可提供高达2W功率 - 1/4英寸插孔输出提供约1.2W,两者的输出阻抗均低于1欧姆。另外还搭配一个简单而有效的五键遥控器,它拥有一个坚固的金属外壳,就像S3本身一样。 我组装了一个用于测试Keces S3的系统,因为它比基本的DAC多了很多功能。输入电源通过EQUI=Core 1800平衡电源调节器进行清洁,然后使用Audio Art  power 1 ePlus AC电缆为所有组件供电。我的传输是一个Euphony PTS充当Roon端点,通过网络运行Roon Server,从Asustor AS6404T中提取文件。Euphony由前面提到的Keces Audio P8线性电源供电,我使用iFi Gemini3.0电缆在数据和电源支路之间分配信号,因为P8提供了额外的清洁USB电源插座。再用S3来推Adam Audio F5有源监听音箱(使用了Audio Art IC-3E信号线)。 而耳机听音主要集中在一款极好的新型Meze Empyrean耳机,配有Audio Art HPX-1SE平衡电缆,以及SennheiserFostex,Audeze,Noble Audio,AKG等各种其他耳机,混合在一起以获得第二意见。最后,我尝试了一些外部DAC和CD播放器来测试S3的前置放大器功能,使用另一对相同的Audio Art IC-3E信号线。 声音表现 我的大部分测试都使用了Meze Empyrean耳机。我通过Roon找到了Qobuz(当然是无损的“录音室”级别)并直接进入我的“收藏夹”部分,在你能想象的各种类型中都装满各种各样的宝藏音乐(有些人无视传统的分类)。 俄罗斯艺术家Keott的专辑《Thaw》是我不断重复试听的电子杰作。每个轨道都有真正的目的感,而基于Keces的系统无疑将这种情感带到了最前沿。其中的亮点包括美丽的 《Thaw in Siberia》以及节奏驱动的《Night Furia》。 Keces S3与Meze Empyrean搭配得非常好,呈现出令人沉醉的、开放式的表演,让音乐自由流动。无论如何,它并不是一张“doof-doof”专辑,但它确实有一个强劲有力的低频穿插其中,而正是S3的组合提供了这些。 之后我切换成These Arms Are Snakes在2008年发布的《Tail Swallower and Dove》。除了团队里的主要任务,鼓手Chris Common在制作方面也做得非常出色。这张专辑具有强烈的原始的、发自内心的能量感,同时拥有一种在这类型中很少能听到的保真度。像《Woolen Heirs》这样的曲目通过S3播放,弹奏吉他时带有完美的动态和力量,而在梦幻和尖叫之间交替的人声也被完美地表现出来,表现得恰到好处。我之前用其他DAC /功放单元,特别是搭配其他耳机时,与这位特别的艺术家每一次相遇都是糟糕的,但Meze / Keces这个组合从未让我失望过。 Qobuz将Purity Ring描述为“寒冷的电子流行音乐”,我认为这是一个很好的标签。他们最新发行的《Another Eternity》是关于缥缈空灵,性感的人声和具有动感的节拍,这些节奏似乎是混合在一起的,搭配的很好。即使是最基本的耳机/扬声器,也能给人带来乐趣,但是当你在一个很棒的系统上播放时,你会注意到更多的东西...... S3提供了足够大的氛围感,足以让人迷失 - 我将整个专辑播放了多次,每次都展现出隐藏的细节和细微差别。再次强调,结像和声场以及出色的细节还原,是它一个主要的优势。 从Qobuz切换到我的个人图书馆 - 感谢Roon的无缝操作 - 我倾向于我收集的SACD并决定播放了Duke Ellington的《Masterpieces》。这是一个很贴切的名字,尽管已有将近70年的历史了,但单声道版本听起来还是非常清晰。Keces S3让Meze的耳机闪耀着栩栩如生的动态和精美的音色,这是我认为Ellington丰富多彩的职业生涯中最好的版本之一。而Keces S3也真正做到了还原,我能够在坐下后就一直重复听好几次(确实也做到了!) 我可以继续讲述具体的音乐例子,从低音提琴家拉里·格林纳迪,到拉赫玛尼诺夫的钢琴三重奏,柯蒂斯·梅菲尔德,以及其他很多很多例子,但这样我很快就会超过字数。所有类型都以均匀出色的方式描绘出来 - 清晰、宽敞、控制良好、色调准确、低频质感丰富。同样,我可以谈谈我如何从Empyrean切换到Audeze LCD-3,Sennheiser HD800,Focal Elex,Sony Z1R以及其他各种耳机,并没有发现任何明显的弱点或不良匹配,Keces S3的功能非常丰富。 我唯一的抱怨,就是集成耳机放大器对于敏感的入耳式监听器来说能量太多了。尽管我喜欢IEM,但我也认识到许多优质的耳机放大器具有足够的功率,以驱动顽固的平面磁性耳机但却并不适合驱动敏感的入耳式耳机。 使用S3作为前置放大器来驱动Adam Audio F5音箱,同样也获得了更多令人愉悦的性能。我切换到各种外部来源,可以清楚地分辨出每种性格。我的ModWright Oppo UDP-205,改进后具有明显丰富的色调,而不像我之前的Oppo BDP-95,非常细致但色调更薄 - 更少的肉感 - 这是一种微小的高音蚀刻,在直接比较时是明显的。S3的前置放大器功能使得这种区别很容易被听到,即使是“入门级”F5监听音箱,这是有史以来最实惠的Adam Audio音频产品之一。 只有一对RCA和XLR输入,S3显然不打算取代一个大的专用前置放大器的位置。但它适合更简单的系统,可以使用转盘和SACD播放器,以及通过数字电缆连接的音乐服务器或流媒体设备。我通过SPDIF连接光盘微调器,以点击Keces DAC部分进行CD播放,因为我发现它优于许多播放器,同时使用模拟连接进行SACD监听,请注意,市场上的绝大多数DAC,即使是那些具有高质量音量控制的DAC,由于缺乏模拟输入而无法以这种方式使用。 结论 Keces Audio S3真正做到了人们可能会提出的所有要求,并且令人印象深刻。虽然它可以用作高质量的独立耳机放大器,高度分辨率的专用DAC,甚至是简单但非常出色的前置放大器,但我相信最大的价值在于组合了多种功能。如果有烧友想要一个能够驱动几乎所有全尺寸耳机的单盒DAC /放大器,应该认真考虑一下。如果用户还将扬声器集成到混系统音中 - 无论是有源监听音箱还是带有单独放大器的无源音箱 - 他们都会发现S3是整个系统中卓越的控制中心。它满足了我之前提到的功能和音质标准,在一个小巧紧凑且精心打造的单元里,相比购买单独的组件,这个价格肯定是有利的,为此,我非常推荐S3。 产品规格 数字输入:USB,Coaxial,光纤 支援最高取样率:32bit/384kHz PCM,DSD256 Native(USB输入) 模拟输入/输出:RCA,XLR 讯噪比:>-122dB 总谐波失真:<0.0004% 耳机输出:4 pin XLR,6.3mm phone-jack 尺寸:300×66×220 mm(宽×高×深) 重量:4kg
    全文
  • 细节丰富、舞台活生: 凯音斯巴克Cayin DAC19 多功能解码器

    【视听空间 魏钰评测】成立于1993年的 Cayin(凯音)就不用多说了,它是国内著名音响品牌,经过二十多年的发展,已成为国内音响行业中的佼佼者,产品远销欧洲、北美、亚洲等四十多个国家和地区,受到全球音响爱好者的广泛喜爱。 DAC9功能简介  ■ 支持电子管和晶体管两种音色选择;■ 支持LINE OUT(线路输出)和PRE OUT(前级输出)功能;■ 采用两颗ES9038PRO DAC解码芯片;■  I/V转换电路采用甲类电流放大设计,左右声道各使用两颗OPA228P;■ 电子管单端和平衡放大电路各使用2支6922EH(Electro-Harmonix);■ 晶体管音色电路平衡通道使用两颗MUSES02,单端使用OPA228P;■ 支持USB、I2S/DSD、AES/EBU、COAXIAL BNC、COAXIAL RCA、OPTICAL六种输入接口。 强大的功能与配置 DAC19是Cayin为数不多的纯台式音频解码器,它的研发时间很长,差不多有5、6年的时间。DAC19使用两个Cayin自主研发的环形电源变压器,同时在 I/V转换电路中采用甲类设计:左右声道各使用2颗OPA228P, 前级电压放大电路采用OPA2228P ,保证供电的纯净度。 DAC19 的内部用料 DAC19背板上各式数字输入端子只能用琳琅满目形容,令人惊艳。支持USB、I2S/DSD、AES/EBU、COAXIAL BNC、COAXIAL RCA、OPTICAL等六种输入接口,可以连接自家的iDAP-6数字转盘、N8播放器,各种数字音源以及计算机。 音频解码方面,DAC19 采用了两颗ES9038PRO解码芯片,这颗芯片可支持到DSD512和PCM32bit/768kHz,外加32-bit、8声道的设计,成为目前参数最强的DAC解码芯片。ES9038PRO的采用,再配合两颗极低信噪的飞秒级晶振,让DAC19拥有无与伦比的高解析能力和失真率(晶体管模式下总谐波失真+噪音低至 0.0008% ;而电子管模式下总谐波失真+噪音≤1.8%的优异成绩)。 DAC19具备的晶体管或电子管两种输出电路:电子管单端和平衡放大电路各使用2支6922EH(Electro-Harmonix);而晶体管平衡电路通道使用两颗MUSES02,单端电路使用OPA228P。这种设计,可以在保证高解析力的同时,还可以拥有电子管优美动人的声音表现。 DAC19还可以当一台前级使用,除了提供完整DAC功能,支持DSD播放外;它具备全平衡的前级放大电路,从输入到输出完全维持平衡架构;音量控制采用可变增益设计,而非传统的可变电阻衰减器;还随附一个质感颇佳、功能完整的遥控器。 质感颇佳、功能完整的遥控器 光看到这里,是不是就想买了呢?不得不称赞Cayin想出了这个好点子:把他们原本就很强的DAC技术,加进先前就有的可变增益,放在一台机器里,如此一来,不仅可支持各种信源(计算机、数字、模拟皆可),又可搭配后级放大器,使用弹性大增,又可简化系统,实在方便。前级/DAC切换,当作DAC时,可跳过音量调整;当作前级时调整系统音量,非常方便。 面板右侧极具特色的功能按键 你会期待一台2万元等级的解码器有什么样的表现呢?我觉得至少有两点,一个就是它必须能够明确地分辨各种录音中的差异,包括录音手法和档案的格式。这跟器材本身的性能有关,这是技术层次的关。另一个则是要能把你带到音乐里面,让人自然地忽略了音响表现,而是把一个现场带到你面前,或者把你带到一个音乐表演的情境里。不管是在技术层次,或是在人文艺术层次,音响的目的都是所播放的音乐。当音响器材的技术层次高,能听见的音乐中的信息就多;当器材的艺术层次高,就能够听得深入。DAC19解码器的售价快2万元,这个价位说便宜,还谈不上,市面上入门级机种,恐怕不能超过1万元吧。而Hi-End 解码器两大要素:兼具技术与艺术的高度,DAC19不仅具备了还让人充满惊奇。 外壳用料足,金属加工工艺也不错 试听感受 在编辑部的试听室,DAC19解码器演奏了近四个多小时,不断让人发掘音乐的个中差异。期间采用一台CD转盘通过DAC19解码器来播放音乐,也采用电脑通过USB连接DAC19来播放音乐,不过笔者更喜欢CD转盘那种声音,以下的感受也以CD播放为主。 它有着非常透明的画面,听者完全感觉不出有什么隔绝在其所重放的音乐之间;在透明度上,DAC19有着非常活生的舞台,不仅音像清晰,形体具像,而且灵动活泼。再者,DAC19细节信息量非常丰富,音乐中的细微纹理也都可见。DAC19的音场开阔,有宽度也有深度,还有高度。音乐在录音时,怎样在一个空间里被收入,它就有办法将之还原出来。特别是深度,尤为难得。很多解码器能够拉开宽度,但是,论到深度层次,就没办法那样一面拉得开,一面还能井然有序。当上述的这些林林总总加起来,就让DAC19有了极其突出的音乐性,那是一种勾人的魅力,听着听着,就被诱入音乐的妙境之地。那时,你不会想着音响器材,只会想着音乐。 听阿蒂米斯弦乐四重奏与钢琴家雅克·阿蒙合作的《皮亚佐拉计划》CD,其中的探戈曲风,强弱、起伏、速度、音色都有很强烈的变化,要重放精彩又悦耳并不容易。通过DAC19的播放,可以轻易感受出不同弦乐器之间音色与音质纹理的区别,这是因为DAC19重现出更多的“泛音”成分,而泛音正是音色的由来,泛音的组成越复杂,音色也就越丰富。这张唱片要重放得好,还有一个关键元素不能少,就是质地不能太柔软,力度要够,对比要鲜明,才能传达出阴暗间的情绪起伏。DAC19可以正确播出紧凑、尖锐、冲击性的声音,也能唱出晦涩、阴柔、婉转的成分,自然可以充分解释探戈音乐勾人的魅力。在音场表现方面,DAC19属于开放、轻松的类型,音场可以轻易超出左右音箱的范围,加上它的定位精准,分离度优异,前后层次清晰,又不会失去应有的厚实度、密度与重量感,即便是庞大又复杂的交响乐也是轻松演绎。《马勒第五交响曲》这张CD不仅录音电平比一般交响乐大,而且音像大,声音也较厚,基本上录音爆棚。在DAC19的播放下,不仅动态、冲击力令人激赏,强弱之间的层次丰富而清晰;而且低、中、高频段的结构井然有序,不同声部的分离度清楚可辨。因此音乐虽然激昂,音量虽然震撼,但乐团仍像是受到指挥的严格控制,毫不走钟。男小号手克里斯•波提的专辑《午夜时刻》,音乐是流行爵士曲风,不仅好听,录音表现也不俗。DAC19清楚表现出流行爵士较偏重低频量感的录音走向,听到的低频虽多,却一点也不泛滥,而是浑厚饱满,线条清晰,力度扎实,充满弹性,在轻松与绵密中仍具动感与活力。除了可以听到DAC19优异的低频表现外,还可发现DAC19的另一个优点,就是不同声部的层次感与分离度非常好。例如古典跨界作品结合了管弦乐团、男女声合唱团、男女独唱、电子低频等元素,营造磅礴庞大的气势,通过DAC19的演绎,每个声部以严谨的结构、清楚的形体,一一罗列在耳中,各种声音之间毫不纷乱,频段分布均衡开放,上、下延伸自然,低频既沉又稳,气势雄伟,听起来非常过瘾。 条理分明、平衡优异的低频结像力、拿捏得宜的力度与密度,是DAC19让我印象最深的地方,晶体管模式下聆听起交响乐、摇滚乐或是流行乐,都爽感十足。但当我换上电子管模式时,我对DAC19又有新的体验:它也具备细致、精巧的一面。电子管模式的走向与晶体管模式不同,低频的量感与比重减少,高频显得明亮,中频的凝聚性好,而且DAC19能表现出迷人的音色、质地与纹理,通过电子管模式DAC19展现出不同的风貌。例如大提琴家马友友、低音大提琴演奏家埃德加·迈耶以及曼陀林演奏家克里斯·泰尔合作的《巴赫新聆感》唱片,可以感受到DAC19略为偏厚、偏沉的走向,不过弓弦摩擦时细微的沙沙质地,Cello最迷人的丰润共鸣与甜美质地,Mandolin拨弦的清脆与明亮感等DAC19也并未遗漏,带出轻松愉悦的聆听感受。又如“节奏/合奏”乐团的CD《表现主义:探戈和幻想》,可以感受到DAC19是以较为感性、热烈的手法表现探戈音乐,弦乐音色质地油光水滑,具有很好的流动感与顺畅起伏,表现令人满意。 总结 Cayin DAC19让音乐更好听了,但它并非用哗众取宠的方式吸引听者,它甚至没什么癖性,不刻意增加某个频段,也不矫揉营造某种个性。Cayin用的方法很简单,就是基于过人的数字实力与模拟经验,加上对声音与音响的正确认知。无庸置疑,Cayin DAC19具备了一台优质解码器的必然条件,包括全频段丰富的细节、自然的高低两端延伸,正确又有质感的音色质地,结构均衡有条理,清楚的定位与音场前后层次,适当的厚度,这些条件结合在一起就是一台极富音乐性、活生感、音响性的优质器材。
    全文
  • 连续5年获奖的好物:新派Nuprime DAC10H

    【音响论坛 蔡承哲评测】常阅读本刊的读者都知道,NuPrime的前身就是Nuforce高阶产品线部门,也因此继承了Nuforce自行开发,震惊国内外音响圈的D类扩大技术,成为市面上最顶尖的D类扩大机之一。不过进入NuPrime时代之后,不仅仅将开发重心放在扩大机身上,而是又积极开发讯源、耳放等产品,齐全自家产品线,而且除了前阵子推出的旗舰Evolution系列之外,其余产品售价几乎都在台币十万以内。NuPrime在官网很明白的说明自己不甩“以声音决定售价”这音响圈内常见的那一套, 而是以成本推估出合理的定价,难怪NuPrime旗下所有产品样样都是超高CP值的好选择。 连续五年获TAS编辑奖 本次的器材评论,则是旗下解码带耳放当中等级最顶的型号DAC-10H。其实DAC-10H可以看作是DAC-10的升级型号,差别在于DAC-10H多了耳放输出的功能。考虑到两者价格差距并不大,除非已经有更优秀的耳机扩大器,否则直接购入DAC-10H会是比较划算的选择。其实本刊评论已经算晚了,DAC-10H已经连续五年拿到美国TAS杂志的编辑特选大奖。这个奖很多器材都有拿过一、两次,但是能连续五年获选的器材相信不会太多。 R2R模拟音控 DAC-10H的外观和NuPrime大部分器材一样,都是扁扁薄薄的,这已经成为它们家的特色了。扁薄的外型更适合放在每一寸空间都很珍贵的书桌上头,并搭配耳机使用。可能也是为了美观考虑,DAC-10H并没有任何旋钮,而是全改用按键来控制包含音量在内的调整。另一个有意思的设计就是DAC-10H也不使用常见的显示屏幕,而是以蓝色LED灯排列出代表各种输入的英文字母,以及用来显示音量的数字。在端子支持度上,常见的三种数字输入端子光纤、同轴、USB 当然都有,甚至连RCA模拟输入都有搭载;因此用家也可以把DAC-10H 当成纯前级或耳扩使用。输出也支持XLR、RCA各一组,耳机输出除了常见的6.3mm之外,还搭载了被认为效果更好,现在高阶耳机多半都有的4pin-XLR。 作为数模转换的解码芯片, DAC-10H采用ES9018这款动态范围达到135dB的译码芯片,这也是让DAC-10H能够支持高解析档的关键。当然光是芯片还不够,输入级也特别采用低噪讯的JFET,确保ES9018出来的讯号干净无污染。在音量控制上DAC-10H 直接移植自Reference Class P-20的作法,采用薄膜电阻网络作为音量控制;音量每0.5dB 一格,相当够用了。在电源处理上, 虽然DAC-10H体型轻薄,但还是在其中塞入一颗环形变压器;而且数字线路与模拟线分开供电,确保模拟线不会被数字线路的噪声给污染。  聆听环境 本刊2号聆听间(长5.4米,宽4.4米,约7坪) 使用调音设备:声博士扩散板  美国Lovan、日本Tiglon、艺声音响架 2乘2增益组合 若要说到DAC-10H最特别之处,那就是增益可调设计;而且这增益并不是只有一种,而是有两种增益可调。其中一个是耳机增益,另一种是全体增益,不论是前级输出还是耳机输出都会一同改变;两者皆有高低两种选择。这两种调整可以变化出4种组合, 说明书中更是详细纪载每一种组合各自输出电压是多少伏特。如果用家使用计算机,以USB连接来播放音乐,那么这又是另外一个可玩的部分。在计算机上USB传输方式就有七种Streaming mode可以选择,ASIO的缓冲大小也可以自由调整;Streamingmode可以用在最后的声音微调,让声音更符合自己的口味。 这个价位的器材如果有附上简单的遥控器,就已经无可挑剔了。而NuPrime不单单有附上遥控器,还是铝合金制作;甚至形状也超出一般对遥控器的想象,设计成六角形柱状。把遥控器设计成这种形状的NuPrime应该是第一个。  外观 DAC-10H延续自家风格也是扁平箱体设计。包含音量等所有调整都以按键操作,维持漂亮几何线条的外观。略内凹的耳机插座也让端子连接更稳固。 订制耳放OP 本来照惯例要把顶盖拆掉,研究内中线路用了什么好料。不过实际动手才发现,DAC-10H的组装精密度远高于平常音响器材,不是简单一片板子把机箱锁上而已;而打开之后还发现所有扁平电缆都用胶黏死确保没有任何脱落的可能。因此并无法看见全部的设计。而NuPrime一直以来就算是后级也不会有散热孔设计,这是因为散热孔会让灰尘掉入内部,可能会减少机器寿命;所以Nuprime器材都是依靠铝合金机箱散热。 不过这过程中还是能发现一个惊人的事实:DAC-10H的耳放虽然是使用OP放大,但却是上头打上自家商标的订制OP。要知道,其实理论上op 放大的声音表现并不一定比分砌式效果来得差;只是因为会使用OP放大多半都有成本考虑,声音未必是第一个考虑因素。而且使用一般量产OP等于受限于OP设计,许多不愿受制的设计者才会使用分砌组件自行搭建。因此NuPrime的订制OP显然不能用一般对OP的成见去看待;这也是目前为止笔者看到第一家拥有订制耳扩OP的音响厂商。  内部 原厂提供的内部图。实际拆解时内中所有扁平电缆都上胶黏牢,因此无法更进一步窥探线路设计。 耳放令人惊艳 既然是带耳放的版本,那当然也要先听看看耳扩输出的表现。虽然参考耳机只有6.3mm端子,不过依照DAC- 10H内部设计,4pin-XLR表现只会更好。参考耳机是HiFiMAN Edition X,增益调整则选择两种都开高,这样声音听来更有充饱电的感觉。 听现场录音「Acoustic Live」这首张Nils Lofgren最知名的专辑,就能感受到DAC-10H非凡的魅力。Nils Lofgren声音清澈爽朗,像是水彩画而不是浓郁的油画。质地十分细腻,没有任何一点生硬与粗砺,好似杂质全数去除的高汤,也因此人声柔软质地自然浮出。以前曾经听过「白开水毒」这形容词,大概就是DAC-10H的声音吧。 听Accardo的莫扎特第1号小提琴协奏曲检测弦乐质感。小提琴同样呈现清秀细致的天生丽质,没有擦脂抹粉。尤其是最终小提琴独奏时那空灵澄明的音像,颇有出世之感。 听Green Day「Whatsername」,鼓声配独白似唱法作为开场,鼓的弹性尤其令人印象深刻,用耳机听来好似鼓就在耳边敲击,一不小心就会弹到耳朵一般。人声不用说依然是清灵秀逸,而且到了后半段所有乐器开始提高音量时,主唱声音依然清晰不含混,不会被任何乐器给影响到,分离度十分优秀。  背板 除了光纤、同轴、USB三种数字输入一样不缺之外,还有附上两组RCA输入。输出则是XLR与RCA各一组。此外还有12V触发连动。 湖面上的涟漪 接下来在本刊2 号大试听室试听DAC-10H作为两声道使用时的效果。搭配上用Esoteric K-07Xs作为转盘,后级与喇叭经过比较后决定采用Audio Note的Conqueror与AN-J/LX。 第一个印象就是DAC-10H噪讯很低,让音乐背景更干净,众乐器的表现更明显。比如说「爵乐女伶的慢板」收入Stan Getz的「Who Could Care」这首,萨克斯风吹奏如浪花一般一波波一层层的递送。加上背景相当沉静,如同湖上的小船,在平静如镜的湖面激起一圈圈的涟漪。 再听「Acoustic Live」,发现这张如果用低增益时特别有味道。吉他形体特别立体,连音箱厚度都好像可以看到;而且乐音(尤其是较低音域)有确实从吉他木箱中传出的感受。吉他弦坚韧又富弹性,不是硬梆梆一块。尤其是第五首「Keith Dont Go」唱到高昂处遽然收声的一叹,追忆之情令人动容。顺道一提,切换成高增益时虽然指法之间的差异各明显,但追思之情则少了几分。 听Hiromi与Edmar Castaneda「Live In Montreal」,钢琴与竖琴不像本体那样重,而是以轻盈灵动的步伐在音符间跳跃。同样的乐器背景特别黑,所以表演细节特别明显;比如说「A Harp In New York」最后以钢琴低音作为收尾时,可以很明显听到按键延音被止住这样的细节。  参考软件 「Acoustic Live」可说是Nils Lofgren最有名的一张专辑。这场不插电的现场录音听说早就是音响展常客,不过在事前不知道此专辑来头之下听了第一首就立刻被震撼到,可见其发烧程度。而吉他配人声也是容易吸引人的编制,可说是雅俗共赏的名盘。 当耳放当前级都精彩 总结来看,DAC-10H是台很实在的机器。小巧精致的体积中有不俗的DAC、讲究的R2R模拟音控,还有以一体机而言无可挑剔的耳扩。在声音上DAC-10H着重在提供干净的背景,与充足的驱动力让音乐还原本身的风貌;因此声音相当百搭,不论是作为一体式耳放推动耳机,亦或是找一台自家后级搭配使用,相信大部分的搭配都能获得满意的结果。在这个价位带上,如果需要够等级的一体式耳放,同时还有连接两声道的需求,那DAC-10H则是必定列入考虑的对象。 Nuprime DAC-10H 产品类型:带DAC前级兼耳扩 输入端子:USB×1、同轴×2、光纤×2、模拟RCA×2 输出端子:XLR×1、RCA×1、同轴×1、6.3mm×1、4pin-XLR×1 最高输入规格 USB:24bit/384kHz,DSD256 S/PDIF:24bit/192kHz THD+N:<小于0.0003% 动态范围:大于115 dB(600欧姆,A加权) 最大输出功率:680mW(1kHz,600欧姆,4pin-XLR) 重量:4.8公斤 外观尺寸(WHD):59×215.4×382.6mm 参考器材 后级:KECES S125       Audio Note Conqueror 喇叭:Audio Note AN-J/LX 耳机:HiFiMAN Edition X 焦点 ①数类转换采用ES9018芯片,能解析最高至384kHz、DSD256。 ②采用薄膜电阻组成R2R模拟式音控。 ③耳机输出除了6.3mm,还搭载4pinXLR输出。 ④耳机4段增益调整,前级2段调整。 建议 ①增益调整务必尝试。 ②耳扩不俗,单纯作为耳扩看待也很超值。 ③百搭个性,搭配空间大。
    全文
  • 崇尚自然的无添加:威仕Weiss MEDUS 旗舰解码器

    【典雅音响 温情评测】用大名鼎鼎描述瑞士Weiss,估计没有人会提出异议吧。有一点不知道大家有没有留意到,瑞士Weiss这个品牌工厂名字为Weiss Engineering Ltd(Weiss工程公司),而非常见的Acoustic或者Audio这样的名称,这说明Weiss从本质上并非专注音频产品的生产制造,而是在于技术/工程的开发。因此在数字技术应用上一直处于行业的领先地位。而且,从1985年成立至今,Weiss专研的数字音频技术在专业录音领域获得一致认同,甚至很多经典型号被认为是录音室的标配。 但在以往,Weiss只生产Studio用的Professional产品,比如经典的DAC2,其面板上布局了几个方形带背光灯的按键,就是典型的专业产品设计风格。有高级音响迷发现了其高超素质,并且改用为发烧音响搭配上,口碑渐渐就传开了。有鉴于越来越多音响迷需求,Weiss在几年前才开发出针对Hi-End市场的产品,比如从DAC2改进而来的DAC202,就是玩家们口碑相传的一款经典产品。 但熟悉Weiss的玩家应该都很清楚,Weiss的产品外观显得不符合“中国国情”的卖相,很难和“高端大气上档次”的高端定价形象挂上钩。这是因为Weiss即使是面向发烧市场的Hi-End产品,其原型设计理念依然源自Professional的理念。专业器材是用来工作的,工程师的思维只求内涵充实、可靠耐用、声音准确,而无需讲究奢华的外观。Weiss的器材从来都是小巧朴实无华,如果你是外貌协会而不讲究声音素质的玩家,那么请绕道选择其它看起来很有价值感的品牌吧。当然了,出自瑞士原厂的Weiss,即使是售价最便宜的INT202/203/204这类转换器产品,其极简的机箱制造工艺都是钟表级水平的,丝毫不辱Made in Switzerland的标识。 目前,Weiss的Hi-End系列产品线已经提供了丰富的信号选择,包括顶级的MEDUS Reference旗舰解码器、JASON Reference CD转盘,高级的MAN301网络串流播放器、DAC501/502 DSD网络解码器、INT202/203/204转换器、CHIRON线材、OP1-BP分立式运放组件、DAC202火线解码器等等。从产品的角度而言,Weiss是一家固执而保守的公司,旗下产品普遍经历漫长的开发期,而一旦定型上市后,却又不会轻易改款或推出新的型号。这种风格同样源于Weiss的专业品牌属性,专业产品面对的是电台、录音室和音乐制作人等用家,他们选择产品的原则之一除了可靠性,产品长期供应稳定性一致性也是重点考量的因素。比如今天在打造A录音系统的时候选定了若干参考器材,所有后续的录音后制都是以这些器材为基准的。但一段时间后打造B录音系统,要求能够与A系统无缝衔接,却被告知参考器材已经停产,被新型号取代,那你可以猜想到录音师那一款该有多么崩溃了。试想想,重新换一套新系统,声音表现一定有不小的差异,那你叫录音师该如何拿捏声音标准呢?因此,确保产品技术具有前瞻性,能够满足未来很长一段时间的需要,同时还确保每一款型号可稳定生产,质量保持高度一致性,这才是专业器材的过人之处。Weiss的Hi-End器材也遵循了这个思路,产品定型后每款都成为常青树。旗舰产品MEDEA解码器经过了十多年市场的历练,于前不久才终于更新为如今的MEDUS Reference版本。 很多老烧是从DAC2开始认识Weiss的,我也不例外,到后来的DAC202,Weiss的产品声音素质一直被认可为同级中翘楚。不是说Weiss的声音有多美,音效有多澎湃,味道有多浓郁,这些音响形容词贴在Weiss身上都显得有点格格不入。Weiss的声音没有自己的个性,她就如同一面清澈无瑕、平整度极高的镜子,任何录音该是怎样的她就给你还原成怎样的,丝毫不扭曲不走样。或许很多Hi-Fi音响品牌也都这样宣传他们的产品,很多音响评论员都这样形容他们试听的那款器材。但实际上,在Weiss面前,这些家用理念开发的产品或多或少都会带着一些自身的特点,这就是我们常说的个性。那么Weiss呢?以旗舰MEDUS为例,你的唱片素质的高低,好在哪里,差在哪里都一目了然,人声录音做了什么后期处理,混响加了多少、和乐器之间的音量比例大小、位置感、空间残响信息、细节、质感等等元素都一五一十地呈现出来,不多不少、不增不减,这就是Weiss的最高水平。 那么,应该有朋友会提出疑问了,光是Weiss自家Hi-End产品线里就有三款不同档次DAC解码器,那他们之间又会有什么区别呢?最便宜的DAC202已经是公认相当出色的器材,相比较MEDUS的差距到底有多大呢?下次再告诉你。 我们先来看看最顶级的MEDUS Reference究竟是怎样一台机器。 丰富的接口选择 MEDUS作为旗舰产品,外观上采用比标准机箱略宽达到450mm的宽度,而机身的高度仅66mm,对于某些热衷大件头的玩家而言确实不够大气。但是,细看之下你就能发现Weiss的面板与机身的制造工艺非常考究,全航太铝金属打造的机身扎实、接缝严丝密缝的,维持了瑞士精工细琢的一贯高水准。你可能猜不到,MEDUS的侧板厚度竟然和面板保持一致,因此机箱虽小,但扎实程度是无需怀疑的。 相比较上一代的MEDEA+,MEDUS在面板中央设置了一个LED显示屏,用以方便显示机器设定、数码信号规格、音量等工作状态。显示屏下有4个硕大的圆形按键,用于直观地切换4组输入源。但其实MEDUS还具有丰富的功能的,比如Phase相位可0/180°切换、音量与增益也可以做精密调整、还可以选择Filter滤波形式及显示屏亮度等等,这些功能都通过一个造工同样扎实、精致的遥控器来完成。 转到背板上,可见各接线端子的布局都很宽裕的,共提供了4组数码输入,但其实输入端子远不止4个,因为前两组输入均各提供数字同轴与数字平衡各一个,而第三组则提供USB-B与DLNA Option网络接口各一个,加上第四组的一个光纤输入,实际上MEDUS就提供了多达7各数字输入接口。而模拟输出方面,则提供RCA单端和XLR平衡各一组,充分满足不同玩家的需求。其实Weiss的专业版器材都提供火线和BNC数字接口,只是这两种接口更多是用在专业领域,比如Weiss就提供INT202/203两款Firewire Interface火线/同轴转换器,用以拓展Weiss专业器材的应用领域。而家用器材基本没有采用这两种接口,因此在针对家用Hi-End市场的MEDUS身上没有采用这些专业接口也是顺理成章的。另外,早期的Weiss解码器不具备USB接口,因此厂方推出了INT204 USB界面转换器,提供BNC同轴和AES/EBU接口输出。 多种手段做彻底屏蔽 厚重的机身无疑是抵御谐振与电磁干扰的最佳手段之一,然而当我们打开MEDUS的顶盖后,惊奇地发现顶盖下还有另外一层由钢板制造的金属机壳。大家别以为用钢板会显得很Low,我就这个问题曾采访过几位音响设计师,他们说特定成分的钢板对RF射频和EMI电磁波干扰的屏蔽作用远比铝合金优秀。由此可见Weiss双管齐下,对外界的屏蔽就更为彻底了。 另外,机器里面的布局和用料也都非常考究,因为双层机壳只是屏蔽了外部的干扰,而内部的干扰则还需要特别的处理。干扰源来自哪里?当然是变压器了,另外还有数字电路。MEDUS采用环形变压器作线性电源供电,变压器是低频电磁干扰为主,Weiss用一个由Mu-metal高导磁合金打造的金属罩作全屏蔽。供电线路为左右声音完全独立,并且每组功能线路都配备了独立的稳压供电,从而确保线路工作的稳定性以及左右声道的一致性。而机器的内部,也采用多格金属隔板区隔开不同电路空间,还把电源变压器与模拟放大线路拉开最大的距离,变压器在左前方,模拟线路在右后方,而且数字线路上方还覆盖了一块面积不小的金属板隔离数字信号,从而尽可能避免机器内部的各种干扰。 数字输入方面,Weiss采用自行撰写程序的DSP芯片,针对44.1或48kHz作高精度升频处理。而USB/网络口输入则采用了XMOS的异步传输方案,从而避免产生时基误差。MEDUS的解码线路和模拟放大输出线路作最短信号路径的设计,两种线路的线路板虽然独立分离,但却通过立体叠层安装的方式实现优化结构。解码芯片为美国ESS公司的ES90148S,这枚8通道的高阶解码芯片拥有当今最强悍的性能,完全满足PCM 32Bit/384kHz与DSD512等高规格的解码要求。由于DAC是8通道设计,因此Weiss可以将其设计为左右声道全对此的全平衡工作方式,从而达到最佳的解码效能。 在Weiss的产品目录里可见Hi-End系列里提供一款名为OP2-BP运算放大器的产品,这是Weiss自家研发的模拟信号放大组合,具有超低失真、超线性响应、超大动态等等超越市售OPA运放的强悍性能。在MEDUS身上,这样的模块一用就多达8块,其中4块用作低通滤波线路,另外4块则组成全平衡信号放大输出线路。 由于拥有强大的输出能力和32dB数码可调音量的设计,因此MEDUS可以直接连接后级功放或者有源音箱。而且,在模拟输出上更具有增益可调设计,大家看到两个XLR平衡输出端子中间的小孔吗?那就是用于调整增益的可变电阻,也只有真正面向专业的厂家才能见到这样的设计,可以保证百份百匹配其他器材。 唱片的照妖镜 由于具有多种数字输入方式,因此MEDUS的使用很灵活,而我们测试时重点通过同轴连接CD转盘与用USB连接PC两种玩家较为常用的方式进行,试听的器材还包括HiFiman刚刚上市的Shangeri-La jr小香格里拉静电耳机,DartZeel功放和Stenheim瑞士之声Alumine TWO 2号书架箱等产品。由于篇幅所限,这里就不说如何连接了,而且这么极富盛名的品牌也不可能做出声音不好听的产品。那么,下面就直接说说聆听MEDUS的声音体验吧。 对比试音室中的其它解码器产品,完全可以用理性、中性,没有浓烈的色彩,没有涂脂抹粉的美化技巧来形容MEDUS,参考用某日本制CD机,相形之下不但速度迟滞、声音不够活生、节奏略为平淡、动态起伏对比不够强烈、分析力不足、低频线条凝聚力不足、高音欠缺密度感、音场大幅度压缩(其实不对比的话,这款CD机的声音素质真的并没有这么不济)。而将这部CD机作为转盘,用上MEDUS替换了解码部分,所得到的声音改善程度是超乎想象的,差距如同一部几千元的入门黑胶唱盘和几十万元的高端唱盘之间的区别吧。CD也好,文件也好,声音的好坏表现则完全视乎录音的素质如何,录音好的唱片给人妙不可言的畅快聆听感,所有的声音元素都交代得清清楚楚,这样的声音无疑最能重现音乐家或者录音师所希望保留与传递的音乐魅力,无论是弦乐的丝丝入扣,人声的款款深情、敲击乐的雷霆万钧、铜管乐的金碧辉煌、钢琴的轻灵与霸气,甚至空间的大小、深阔与高低,通过MEDUS的重现都是一板一眼、历历在目的。而如果唱片录音本来就不好的,比如某些时期DG的录音,以及现在大部分“发烧口水歌”的出品,在MEDUS面前都丑态毕露,夸张扭曲的混音、不合理的人声与乐器比例等缺点无所遁形。而此时换回日本CD机重播的话,你也许会觉得这类唱片也还能听,这是因为一般的讯源器材都有自己较强的个性(音染),而无论听什么唱片都带着这些品牌音色而已。 很多优秀的录音,在MEDUS重播下听起来具有极佳的细节分析力与音乐活生感。而且因为瞬变足够快,音乐的抑扬顿挫节奏起伏都很顺畅,所有人声、乐器的形体感比例正确不扭曲,所有弱音细节与力度的爆发都很完整。这样的表达音乐无疑是活生生的。而且因为有着极度的透明,中频结实有高密度感,高音平滑无颗粒,低音爽快有力度,音场开扬而庞大,即使是重播几十人合唱团与上百人交响乐团的大部头合唱作品,如《布兰诗歌》《第九交响曲’欢乐颂’》,通过MEDUS也能呈现更庞大、更完整、更稳定的音乐场面,甚至合唱团的“人头”和乐团的层次都呈现得历历在目,临场感十足。 MEDUS不加油添醋,也不涂抹遮掩地将唱片录音的好与坏都还原出来,就如同时下流行的健康饮食,讲究原材料的新鲜与轻度料理,以保留食物的营养不被破坏,我听到的MEDUS走的就是这样的路线。这样的特点好吗?吸引你吗?欢迎玩家们和读者们也一起发表自己的见解。 产品规格 ■ 支持音樂格式 AES/EBU and S/PDIF inputs:44.1 kHz, 48 kHz, 88.2 kHz, 96 kHz, 176.4 kHz, 192 kHz USB and RJ45 inputs:44.1 kHz, 48 kHz, 88.2 kHz, 96 kHz, 176.4 kHz, 192 kHz, DSD64 ■ 数码輸入 AES/EBU x 2、 RCA x 2、TOSLINK x 1、 USB type B x 1(选配)、DLNA option x 1(选配) ■ 模拟輸出 XLR x 1、RCA x 1
    全文
  • 【器材测评】一机多工,样样精通:凯乐KECES S3

    【 蔡承哲评测】KECES其实从2002年就成立,早已不是音响界的新人。加上KECES其实是慧康电子的子品牌,而慧康电子主要业务就是生产定制环形变压器。扩大机最重要的电源,KECES在起步就有先天优势。而且产品都在自家工厂内制造,产品品质一手掌握,令人对其更有信心。 对了,KECES这名称到底是怎么来的?原来是关键元件(Keycomponents)、优雅设计(Elegantdesign)、尖端技术(Cutting-edgeTechnology)、绝佳音色(Excellentacoustics),以及卓越品质(Superbquality)这五条信条的缩写。 KECES S3焦点 ①自家生产的特制环形变压器,以两组抽头分别供应数位与类比线路。 ② DAC采用ES9026PRO。 ③使用24颗继电器组成128阶音控。 ④具备4Pin XLR耳机输出。 ⑤耳机最大可输出2000mW(32欧姆)。 建议 ①搭配自家的S125后级应该是同价位带最好的搭配。 ②耳机输出表现极佳,将S3当作耳扩看待亦无不可。 24颗继电器阵列音控 笔者曾经在367期时评论过KECES S125后级,当时即对它留下深刻印象。这段时间,推力巨大无比的S125拿来搭平价喇叭不但价位合适又推力无虞,免去不少搭配烦恼。而S125的官方搭配,就是同样属于Superior系列的S3。    24颗继电器阵列构成的音控是内部最注目的部分。内部配线极少,连端子也是直接与电路板相连;整齐的电路配置显然是经过严谨规划,是深思熟虑下的产品。 与功能单纯的S125不同,S3具备DAC、前级、耳扩功能于一身,显得复杂许多。作为S125官方搭配,S3其招牌之一就是那由24颗继电器与电阻阵列组成的128阶音控;也因此转动音量旋钮时的答答声也成了S3的特色。这种老派作法成本可不低,而且比常见的ALPS音控拥有更好的左右平衡。 为了能够衔接现今黑胶复兴潮,S3也具备类比RCA、XLR输入各一;就连输出也是周全的附上RCA、XLR各一组,使用弹性超出一般此价位带器材。前级输出也不吝啬的使用Ti N5532双OP放大;XLR输出左右声道各使用一枚,RCA则使用一枚。   具备同轴、光纤、USB三种数位输入 连类比输出入都是RCA、XLR各一 该具备的一个都不少 S3还有内建DAC ,还是使用SS9026 PRO这颗等级不低的解码晶片,很多更昂贵的器材内中DAC晶片都未必使用到此等级。也因此S3最高能够解码32bit/384kHzDSD256,在可见的未来都不必担心规格落伍。USB接收晶片也是使用XMOS,这是目前最常见的USB接收晶片,支援最为广泛。 耳扩2000mW输出  S3耳扩是采用每声道各两颗Ti LME49600作平衡输出,在32欧姆之下可输出2000mW 最后S3还有附带耳扩。说「附带」其实不太正确,因为KECES自家在推广S3时就常常将S3作为耳扩来展示。S3耳机插座不但具备常见的6.3mm,甚至还有一般高价耳扩上才能见到的4Pin XLR平衡插座。内部搭载4颗Ti LME49600作平衡输出,原厂更宣称在32欧姆时最大能够输出2,000mW,足以与很多专门耳扩一较高下。特别的是在S3面板还附有Gain高低切换开关,供用家自行选择。而器材中最重要的电源,KECES当然是自行生产特制环形变压器供S3使用;并且分别为类比与数位两种线路供电。在电路安排上,也可以见到各线路独自接地,并且隔离开来不会互相干扰,对于电源处理相当周到。   S3机箱以4mm铝制成,面板同时拥有4Pin XLR与6.35mm耳机孔,显示幕还采用OLED,旁边的遥控接收窗代表S3拥有专用遥控器 对了,S3机箱也与S125相同,都是使用4mm铝板制成;面板与侧边更是由一片铝板摺成ㄇ字形,加工难度更高。S3还有一个令笔者印象深刻之处:一般在研究扩大机时,往往少不了拆顶盖研究内部。而大部分的器材,螺丝与钻孔都会有些微误差;虽然S3售价不高,但是全数螺丝与钻孔都精准对齐,没有误差,不论拆装都异常顺利。从这小地方可以窥知KECES的加工精密度。 耳扩实力超乎期待 说来很巧合,当初在评论S125时,S3就一同送入本刊来搭配S125;因此笔者对S3印象一直是带DAC的前级。不过在研究之后才发现许多购买S3的用家都是当作耳扩来使用,这才想起KECES在音响展时也是将S3插上HiFiMAN高阶平板耳机供来宾试听。所以对S3的试听就从耳机开始。 参考器材  音源:Densen B-410XS  扩大机:KECES S3  喇叭:KEF R7 LA Audio A-F801 DALI Oberon 3 ADAM T7V  耳机:HiFiMAN Edition X Sennheiser HD650   聆听环境于本刊2号聆听间(长5.4米,宽4.4米,约7坪)使用调音设备:声博士扩散板、美国Lovan、日本Tiglon、艺声音响架 笔者找来两款耳机来搭配,一款是HiFiMAN Edition X,一款是换过线的Sennheiser HD650。这两品牌也碰巧一个是音响展搭配耳机,一个是许多S3用家的搭配组合。Gain则是两种搭配都选择高增益,值得一提的是有些能调整增益的平价耳扩,在调整成高增益时音质也会有变粗、劣化、刺耳等迹象,但是S3完全没有。两个档位除了声音大小之外,就是比较紧实与比较松软的差异,用家依照个人喜好选择即可。   S3作为耳扩听来属于沉稳内敛,不会刻意强调线条。比较惊艳的是使用HiFiMAN Edition X听Cheng² Duo「Violonchelo del fuego」时,内中大提琴除了沉稳之外,竟然还特别宽松,这种宽松感想要在两声道上求得可不是容易的事情。光是从这一首就可以窥知S3耳扩不是聊备一格的附加功能。S3配Edition X听「爵乐女伶的慢板」表现令人喜爱。听Stan Getz「ItNever Entered My Mind」,萨克斯风带着琥珀色的润泽,沙沙送气声与气流摩擦管壁的共鸣声勾勒出简单而有韵味的乐形。只要听到这表现,一定会认同Stan Getz是货真价实的一代大师。 Stan Getz的另一首「The Girl FromIpanema」,曲目最大亮点的女声轻柔无比,用耳机听来好像有人拿天鹅绒盖在耳朵上一般,听了就放松。另外一首Ella Fitzgerald与Louis Armstrong合唱的「Isn't This a Lovely Day」,难得可以清楚听见Ella拉高音时内中阵阵的抖音尾韵;Armstrong小号当然也是温润型,不会让人觉得刺耳。Accardo演奏莫札特第1号小提琴协奏曲,小提琴从容大器、宽松沉稳内敛;这刚好能够具体而微的表现出S3的声音特质。    虽然搭配Edition X时在大多数音乐上表现都很好,不过在听交响金属乐团Dark Moor专辑「Tarot」时,低频段层次、冲击感,反而是高阻抗的HD650更胜一筹。S3搭配HD650时声音更厚实耐听,尤其听人声表现更为肉感,也是很好的搭配组合;只是Edition X音场更大,个人也比较认为这组合较符合自己喜好。 沉稳温润的柔软曲线 既然是本篇是器材评论,因此当然也要了解S3作为前级时,在两声道上使用时的效果。虽然官方也有出S125后级组成套装搭配,与S3还只有高度不同,叠在一起完全融为一体。但是不单笔者评论S125时就是加上S3搭配KEF R7定稿,後续又以此西装配了LAAudio A-F801、DALI Oberon 3,也都能当定稿搭配。所以笔者很清楚S3搭配S125组成套装的表现。因此本篇器评不搭S125,而是找来ADAM T7V,试试搭配主动式喇叭的效果。 搭配时有个意外的小插曲,就是搭配T7V时S3音量都要开到100以上;尤其是在聆听录音电平较低的专辑时更是需要开到最大的128。为何需要开到满格才能达到正常聆听音压呢?原来是因为T7V喇叭是设计给录音室用,录音室的前级输出电平通常都比家用高;因此如果是搭配S3,要提高T7V背后的输入灵敏度才会比较适当。会特别提到这段插曲,是因为在偶然之下间接证明了S3就算在音量开到最大之下,声音品质既然也能保持同样水准,未有丝毫劣化迹象,实在不简单。   而在搭配ADAM后,才重新认识到S3跟S125果然是成套设计。在之前搭配S125,或是前面测试耳扩时都能感受到一种时时准备跃出的充沛能量;但是配ADAM则少了点这种感觉。而就算是当前级使用,依然能感受出S3属于温润而沉稳的柔性声底,配上以气动高音作为招牌的ADAM太适合了。听Accardo演奏莫札特第1号小提琴协奏曲,小提琴不但清晰多细节,同时又温润而柔和,不会流于平铺直叙式的直白。听Weather Report「Heavy Weather」,人声竟然带点厚度,不是纸片人在唱歌;萨克斯风温润与厚度兼具,还上了点淡淡的金粉。 S3稳健的特质听起Queen「Jewels」精选辑时,在激昂的演奏下各乐器依然稳定不会飘动;又流畅滑顺,没有任何东西阻碍音乐流泻。这些声音特质让S3相当耐听,能够令人一首接一首听下去。 面面俱到的多功能机 老实说在S3这个价格带,光是要找到输出入端子如此周全的器材,本身难度其实就不低了。而实际测试之后更令人惊喜的是,S3并非以特定功能为主;不论要当DAC、前级,还是耳扩,每一个功能都花费不少心思设计,都有独立使用的价值。不论要听耳机,还是搭配S125推动喇叭,S3都是这价位最好的选择之一。     KECES S3 型式:DAC耳机扩大器前级 输入:USB,Coaxial,光纤 支援最高取样率:32bit/384kHz PCM,DSD256 Native(USB输入) 类比输入:RCA,XLR 类比输出:RCA,XLR 讯噪比:>-122dB 总谐波失真:<0.0004% 耳机输出:4 pin XLR,6.3mm phone-jack 尺寸:300×66×220 mm(宽×高×深) 重量:4kg
    全文
  • 一机多工,样样精通:凯乐KECES S3

    【视听发烧网 蔡承哲评测】KECES S3是台集DAC、前级、耳扩功能于一身,售价却又人人可以负担的器材。不同于市面常见的多功能器材多偏重某一项功能,S3三种用途皆非聊备一格。不论是耳机玩家还是两声道玩家,S3都是充满吸引力的产品。   KECES其实从2002年就成立,早已不是音响界的新人。加上KECES其实是慧康电子的子品牌,而慧康电子主要业务就是生产客制环形变压器。扩大机最重要的电源,KECES在起步就有先天优势。而且产品都在自家工厂内制造,产品质量一手掌握,令人对其更有信心。 对了,KECES这名称到底是怎么来的?原来是关键组件(Key components)、优雅设计(Elegant design)、尖端技术(Cutting-edge Technology)、绝佳音色(Excellent acoustics),以及卓越质量(Superb quality)这五条信条的缩写。   ▲S3机箱以4mm铝制成,面板同时拥有4Pin XLR与6.35mm耳机孔。显示屏还采用OLED。此外作为前级,S3也拥有专用遥控器。    笔者以前在评论KECES S125后级时,即对KECES留下深刻印象。这段时间,推力巨大无比的S125拿来搭平价喇叭不但价位合适又推力无虞,免去不少搭配烦恼。而S125的官方搭配,就是同样属于Superior系列的S3。 与功能单纯的S125不同,S3具备DAC、前级、耳扩功能于一身,显得复杂许多。作为S125官方搭配,S3其招牌之一就是那由24颗继电器与电阻数组组成的128阶音控;也因此转动音量旋钮时的答答声也成了S3的特色。这种老派作法成本可不低,而且比常见的ALPS音控拥有更好的左右平衡。 为了能够衔接现今黑胶复兴潮,S3也具备模拟RCA、XLR输入各一;就连输出也是周全的附上RCA、XLR各一组,使用弹性超出一般此价位带器材。前级输出也不吝啬的使用Ti N5532双OP放大;XLR输出左右声道各使用一枚,RCA则使用一枚。 S3还有内建DAC,还是使用ESS9026 PRO这颗等级不低的译码芯片,很多更昂贵的器材内中DAC芯片都未必使用到此等级。也因此S3最高能够译码32bit/384kHz,DSD256,在可见的未来都不必担心规格落伍。USB接收芯片也是使用XMOS,这是目前最常见的USB接收芯片,支持最为广泛。    ▲具备同轴、光纤、USB三种数字输入,连模拟输出入都是RCA、XLR各一,该具备的一个都不少。    最后S3还有附带耳扩。说「附带」其实不太正确,因为KECES自家在推广S3时就常常将S3作为耳扩来展示。S3耳机插座不但具备常见的6.3mm,甚至还有一般在高价耳扩上才能见到的4Pin XLR平衡插座。 内部搭载4颗Ti LME49600作平衡输出,原厂更宣称在32奥姆时最大能够输出2,000mW,足以与很多专门耳扩一较高下。特别的是在S3面板还附有Gain高低切换开关,供用家自行选择。    ▲S3耳扩是采用每声道各两颗Ti LME49600作平衡输出,在32奥姆之下可输出2,000mW。    而器材中最重要的电源,KECES当然是自行生产特制环形变压器供S3使用;并且分别为模拟与数字两种线路供电。在电路安排上,也可以见到各线路独自接地,并且隔离开来不会互相干扰,对于电源处理相当周到。 对了,S3机箱也与S125相同,都是使用4mm铝板制成;面板与侧边更是由一片铝板折成ㄇ字形,加工难度更高。S3还有一个令笔者印象深刻之处,一般在研究扩大机时,往往少不了拆顶盖研究内部。 而大部分的器材,螺丝与钻孔都会有些微误差;虽然S3售价不高,但是全数螺丝与钻孔都精准对齐,没有误差,不论拆装都异常顺利。从这小地方可以窥知KECES的加工精密度。   ▲KECES所有产品都采用自行绕制环形变压器,而且每种型号都有对应的变压器型号,专款专用。    说来很巧合,当初在评论S125时,S3就一同送来搭配S125;因此笔者对S3印象一直是带DAC的前级。不过在研究之后才发现许多购买S3的用家都是当作耳扩来使用,这才想起KECES在音响展时也是将S3插上HiFiMAN高阶平板耳机给来宾试听。所以对S3的试听就从耳机开始。 笔者找来两款耳机来搭配,一款是第一代HiFiMAN Edition X,一款是换过线的Sennheiser HD650。这两品牌也碰巧一个是音响展搭配耳机,一个是许多S3用家的搭配组合。 Gain则是两种搭配都选择高增益,值得一提的是有些能调整增益的平价耳扩,在调整成高增益时音质也会有变粗、裂化、刺耳等迹象,但是S3完全没有。两个档位除了声音大小之外,就是比较紧实与比较松软的差异,用家依照个人喜好选择即可。 S3作为耳扩听来属于沉稳内敛,不会刻意强调线条。比较惊艳的是使用HiFiMAN Edition X听Cheng2 Duo「Violonchelo del fuego」时,内中大提琴除了沉稳之外,竟然还特别宽松,这种宽松感想要在两声道上求得可不是容易的事情。光是从这一首就可以窥知S3耳扩不是聊备一格的附加功能。 S3配Edition X听「爵乐女伶的慢板」表现令人喜爱。听Stan Getz「It Never Entered My Mind」,萨克斯风带着琥珀色的润泽,沙沙送气声与气流摩擦管壁的共鸣声勾勒出简单而有韵味的乐形。只要听到这表现,一定会认同Stan Getz是货真价实的一代大师。 Stan Getz的另一首「The Girl From Ipanema」,曲目最大亮点的女声轻柔无比,用耳机听来好像有人拿天鹅绒盖在耳朵上一般,听了就放松。另外一首Ella Fitzgerald与Louis Armstrong合唱的「Isn’t This a Lovely Day」,难得可以清楚听见Ella拉高音时内中阵阵的抖音尾韵;Armstrong小号当然也是温润型,不会让人觉得刺耳。 而听Accardo演奏莫扎特第1号小提琴协奏曲,小提琴从容大器、宽松沉稳内敛;这刚好能够具体而微的表现出S3的声音特质。  虽然搭配Edition X时在大多数音乐上表现都很好,不过在听交响金属乐团Dark Moor专辑「Tarot」时,低频段层次、冲击感,反而是高阻抗的HD650更胜一筹。S3搭配HD650时声音更厚实耐听,尤其听人声表现更为肉感,也是很好的搭配组合;只是Edition X音场更大,个人也比较喜欢这组合的表现,较符合自己喜好。    ▲24颗继电器数组构成的音控是内部最注目的部分。    耳扩性能测试完毕,接下来当然也要了解S3作为前级时,在两声道上使用时的效果。虽然官方也有出S125后级组成套装搭配,与S3还只有高度上有所差异,如果两者迭在一起则完全融为一体。 但是不单笔者评论S125时就是加上S3搭配KEF R7定稿,后续又以此西装配了LA Audio A-F801、DALI Oberon 3,也都能当定稿搭配。所以笔者很清楚S3搭配S125组成套装的表现。因此本篇不搭S125,而是找来ADAM T7V,试试搭配主动式喇叭的效果。 搭配时有个意外的小插曲,就是搭配T7V时S3音量都要开到100以上;尤其是在聆听录音电平较低的专辑时更是需要开到最大的128。 为何需要开到满格才能达到正常聆听音压呢?原来是因为T7V喇叭是设计给录音室用,录音室的前级输出电平通常都比家用高;因此如果是搭配S3,要提高T7V背后的输入灵敏度才会比较适当。 会特别提到这段插曲,是因为在偶然之下间接证明了S3就算在音量开到最大之下,声音质量竟然也能保持同样水平,未有丝毫裂化迹象,实在不简单。    ▲KECES S3内部配线极少,连端子也是直接与电路板相连;整齐的电路配置显然是经过严谨规划,是深思熟虑下的产品。  而在搭配ADAM后,才重新认识到S3跟S125果然是成套设计。在之前搭配S125,或是前面测试耳扩时都能感受到一种时时准备跃出的充沛能量;但是配ADAM则少了点这种感觉。 而就算是当前级使用,依然能感受出S3属于温润而沉稳的柔性声底,配上以气动高音作为招牌的ADAM太适合了。 听Accardo演奏莫扎特第1号小提琴协奏曲,小提琴不但清晰多细节,同时又温润而柔和,不会流于平铺直叙式的留白。听Weather Report「Heavy Weather」,人声竟然带点厚度,不是纸片人在唱歌;萨克斯风温润与厚度兼具,还上了点淡淡的金粉。 S3稳健的特质听起Queen「Jewels」精选辑时,在激昂的演奏下各乐器依然稳定不会飘动;又流畅滑顺,没有任何东西阻碍音乐流泻。这些声音特质让S3相当耐听,能够令人一首接一首听下去。 老实说在S3这个价格带,光是要找到输出入端子如此周全的器材,本身难度其实就不低了。而实际测试之后更令人惊喜的是,S3并非以特定功能为主;不论要当DAC、前级,还是耳扩,每一个功能都花费不少心思设计,都有独立使用的价值。不论要听耳机,还是搭配S125推动喇叭,S3都是这价位最好的选择之一。 KECES S3规格: 产品类型:DAC耳扩&前级 输入端子:同轴×1、光纤×1、USB×1、RCA×1、XLR×1 输出端子:RCA×1、XLR×1、6.35mm耳机孔×1、4Pin XLR耳机孔×1 最高译码规格:光纤、同轴PCM 24bit/192kHz,DSD64(DoP),USB PCM 32bit/384kHz,DSD256(ASIO Native) S/N比:大于-122dB(XLR)、-119dB(RCA)、-120dB(4Pin XLR)、-108dB(6.35mm) THD+N:小于0.0004%(XLR)、0.0007%(RCA)、0.00115%(4Pin XLR)、0.0015%(6.35mm) 外观尺寸(WHD):300×66×220mm 重量:4公斤
    全文
  • 咨询该品类授权经销商
    • 北京华语视听商贸有限公司

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 北京东方铭电科技有限公司

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 悦尔法

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 灵丹音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 声雅音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 诺昌音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 昌业音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 我公司想出现这里>>

    解码器/数模转换器热门产品排行榜
    该品类产品的二手转让

    如何发布二手转让? 更多