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  • DAN CLARK AUDIO 的新高度 STEALTH旗舰封闭式平板 耳机测评

    【视听发烧网 评测】细节非常丰富,但它以非常自然的方式传递,使测试Dan Clark Audio Stealth的过程成为非常愉快的聆听体验。考虑到让封闭式耳机获得精准而令人愉悦的音调非常困难,这应该被视为DCA团队的里程碑式产品。 音质:9.4设计:9.4舒适度&屏蔽性:9.3协同:9.3 在过去的几年里,Dan Clark Audio一直忙于升级和创新AEON系列和ETHER 2耳机,并涉足新的领域,例如静电与VOCE。然而,有一个领域停滞不前,那就是他们Ether C的FlowTOTL封闭式体验在近5年几乎没有变化。并不是说 DCA 忽略了这一点,而是当前的Ether 2单元似乎并没有很好地适应封闭式声学设计。因此在过去的几年里,该公司决定,与其硬塞或妥协,不如从头开始打造一些全新的产品。这款新品就是Stealth,它不仅是一款旗舰封闭式耳机,还是厂牌耳机系列的旗舰产品。在技术层面上,Stealth的一些工程设计也可能被证明是DCA的所有产品开发向前发展的关键里程碑。一项关键创新,尤其是AMTS,可能会改变行业的游戏规则。 技术亮点 首先从高端方面说起。Stealth是一款罕见的产品,一款高端封闭式平面磁性罩耳式耳机,有两个突出的声学工程设计。 第一个是结合了全新的V-平面驱动单元,第二个是完全改进的独特调音系统,称为AMTS。所有这些都应用类似AEON型号 相近的外形设计和 高度便携与更豪华的造型版本。 V-平面驱动单元 Stealth内部的平面驱动单元是单面的, 仍然使用公司的核心V-平面技术。然而与第三代Ether 2和Ether C Flow的45x71mm相比,它50x76mm的面积比之前的版本大了近20%。更大的驱动单元意味着更大的振膜,需要更高级别的精确控制,因此DCA在Stealth驱动单元工程中做了一些变动来实现这一目标。首先,这是他们迄今为止最薄的振膜,采用了全新的张紧系统,并将每个声道磁铁的数量增加到11个。不仅每个声道使用的磁铁数量增加了,而且磁铁被重新安置到驱动单元的外部,装在一个具有强衰减的外壳内,而不是像Ether 2那样位于驱动器的内部。据我所知,新的张紧系统意味着失真控制和驱动器匹配得到改善,其容差参数比以前更低,在实际耳机外壳内大约1 / 4dB或更少。 AMTS Stealth 还在驱动器和耳朵之间拥有一个新的子系统,称为AMTS或声学超材料调谐系统。在某些方面,这可能是 Stealth 设计最具创新性的方面,因为它不仅仅是一个单一用途的设备。其设计和用户应用程序也可能用于DCA制造的每个耳机中,我敢说,这种设计理念很可能在未来得到普及。这种不起眼的“蜂窝楔形物”主要设计用于操纵声音波导和从驱动器到耳朵的扩散控制,以在封闭式设计中创造更自然和身临其境的声场。AMTS的第二个功能是,如果配置正确,它可以兼作可编程亥姆霍兹或四分之一波谐振器,通过“斜坡”形设计控制高频驻波和谐振,从8kHz的斜坡峰值开始到斜坡底部的20kHz。你可以将其视为具有高级声学处理水平房间中的音箱系统,只是这次是在Stealth耳垫内腔中循环的高频以满足你耳朵的需求。至于很酷的部分,或者说Stealth物超所值的方面,即AMTS设计中的那些波导是“可编程的”。这意味着通过沿某个轴在结构中阻挡一个或多个导轨,你可以调整你想要针对特定高频以及更宽范围的阻尼级别,而不会丢失细节。 设计 造型 每次我测评AEON系列耳机时,我都想知道DCA是否也可以将这种可折叠的设计用于他们的高端耳机。好吧,Stealth让我美梦成真,因为它采用了经典的AEON泪滴型耳罩和半框架设计,使其成为我见过的最有吸引力的高端封闭式耳机之一。我是这款现代美学耳机的忠实粉丝。它看起来很性感,佩戴起来非常舒适,并且具有出色的线材控制功能,其他一些耳机跟它比起来显得很老派,而且有点笨重。最重要的是,即使内部装有更多的磁铁,Stealth仍能保持相对轻巧的重量,这款封闭式平面耳机仅重415g。考虑到ETHER C Closed在磁铁数量减半的情况下重380g,这算是不错的成就。坚持采用Ether C Flow的造型同样吸引着我,这仍然是有对旧设计的敬意,这些凹形碳纤维泪滴耳杯具有与C Flow耳杯平板上相同的美学图案。当然这不像AEON或AEON 2这样的设计。耳杯更大以容纳更大的驱动器,阳极氧化铝制胶囊外壳在碳纤维耳杯周围具有更宽广的保护框架。Hirose连接器和万向接头现在也一并安装在外壳上,让Stealth使用起来更有耐用的感觉。说到万向节的设计,它们确实比AEON的设计更大更耐用,主要是为了支撑更大的耳杯和额外的重量。头带处的端接块更短但更厚,以适应新的头带设计。Stealth仍然使用轻巧且非常灵活的镍钛合金头带拱形结构,但这次DCA为其提供了更宽的带衬垫调节带,并具有更高质量的蛋白质皮革饰面。无需限制调节块,DCA还将那些镍钛诺杆隔开,以获得更多华丽的美感。 舒适度和屏蔽性 压力分散 尽管它比Ether 2或AEON重一点,但Stealth是一款极其舒适的封闭式平面磁性耳机。以下几个方面体现出传统和创新设计的结合。旧款采用轻量级镍钛诺杆和铰接式半拱万向节结构,以降低整体重量。新款采用更宽的皮革调节带和新的弹性调节系统,取代了镍钛诺杆上的滑块。 新头带比AEON版本更宽更厚,我认为这是因为需要舒适地分散更多的重量并安装新的弹性调节器外壳。还有一方面是Stealth上的夹位,在我的头上不如较小的AEON设计那么明显。这意味着就舒适度而言,感知到的垂直压力和额外的水平压力要少一些。新头带通过其更宽的直径和下方的新红线绗缝填充设计,在减轻任何潜在的压力方面做得非常好。此外由于弹性调节器的升级,头带用起来也越来越舒适,我认为之前较薄的AEON头带有些反馈所以做了改进。 屏蔽性 Stealth上的这些新耳垫非常舒适,外面混合了日本蛋白质皮革,内壁和接触面采用纯素绒面革。与传统的圆型耳罩相比,我也更喜欢泪珠形状。内壁完美地包裹住我的耳朵,因此密封性不会丧失。 Stealth耳垫在屏蔽方面也非常出色。比如你把耳机放手上并用合适的音量播放,当你盖住耳机时。你会发现声音瞬间被屏蔽了。 Stealth在耳杯外罩的顶部仍然有一些散热口,所以它不是一个完全封闭的结构,我认为较小的AEON Noire在无源绝缘方面稍好一些。然而与具有类似散热结构的Ether C Flow相比,Stealth似乎表现更好。 配备的线材 DCA坚持使用倾斜的Hirose连接器系统,并用VIVO Super Premium耳机线连接Stealth。VIVO Hirose 连接器也是DUMMER耳机线版本的设置,与听起来略显笨拙的DUMMER锁相比,它们连接时的咔嗒声听起来清脆悦耳。VIVO线材是镀银的OFHC铜线, 有1.1m、1.8m和3.1m长度可供选择。VIVO比DUMMER规格更大,因此整体线材更大。然而它非常柔韧,而且零颤噪。两者都采用编织布护套,但与以前的旧热缩橡胶相比,Y形分流器采用铝合金材质算是很大的改进。VIVO的连接选项范围很广。它带有标准的6.35mm SE插孔,但你可以根据需要使用2.5mm TRRS、3.5mm TRS、4针XLR和4.4mm Pentaconn。 总结 Stealth无疑是迄今为止音质最好的 Dan Clark Audio 耳机,也可能是我迄今为止测评过功能最全面的封闭式耳机之一。这是一个非常自然和平静的声音特征,在声场中提供了出色的细节水平,你甚至不会很明显感觉你头上戴的是封闭式耳机。如果有什么不足的话,你可能会抱怨说Stealth的调音略居中,人声经常占据中心位置。然而,严格遵守哈曼曲线(Harmon Target Curve)可以确保它听起来非常清晰而流畅,而不会因不自然或强直的高音存在而使细节失真。这并不是说Stealth没有任何低音响应,绝非如此!Stealth上的超低音扩展可与HIFIMAN HE-R10P耳机相媲美,也许在20Hz水平上更加明显。它并没有过度渲染以掩盖任何封闭式产品的优势对过度混响的影响,并高度还原演绎。Stealth在低频的控制和层次感非常棒,因为它是通过响应曲线的正确方式。从某种意义上说,Stealth 真正体现了Dan 的设计理念,以非常平衡的方式提供自然、无渲染的音质。声音听起来都是未经修饰、并不含糊或是过于明亮。我犹豫是否将Stealth称为经典意义上的参考级声音特征,但它是一款非常自然和细节丰富的封闭式耳机,你可以长时间聆听而不会感到疲劳。在此基础上,我会将其当作跟其他高端封闭式耳机进行比较的参考点。 频率响应 老实说,Stealth是我所见过最接近哈曼曲线的封闭式耳机,在低频端和中频上段到高频下段的过渡处只有一些细微的变化。这些微妙的变化使Stealth在低频段具有一些受欢迎的可靠性和可感知的深度,人声和打击乐充满活力,结像对我来说恰到好处,但没有任何明显的谐波不和谐现象。 在低频段,Stealth在20Hz到50Hz的偏压下比中低音更具冲击力,尽管中低音并不完全平坦,只有轻微的凸起,带有点自然的温暖声调。从200Hz开始,它确实会降低一些基本的低音到中音的分离度,但它处于微妙的上升曲线上,最高可达1k,因此中低音乐器声音听起来不错。你可以在这里听到一些不错的演绎,非常适合低音吉他的演奏。1-4k范围有一些与哈曼曲线一致的高度,但要注意它并不是那种喧闹的演绎。确实,它可能是捕获最多能量的区域,这可能就是为什么4-6k范围会稍微下降以补偿和控制其次要8k高音凸起的任何多余泛音的原因。从6k开始,Stealth高音听起来非常连贯,在8k频段有微妙的波动,防止它听起来过于放松,并且恰到好处的能量使Stealth在打击乐音色上具有一些紧凑感。 音色 音色自然,且不会过于温暖或平滑。我认为真很重要,因为有可能会出现这种情况,即Stealth音色可能过度依赖偶次谐波来掩盖驱动程序性能中的任何潜在缺陷,而这种情况从没出现过。我感觉音色听起来非常平衡。然而如果驱动得当,它也不会展现出明亮或中性的音调特征。 尽管有二级8k波谷,Stealth 并不依赖于我所说的人造细节, 它不会通过大力推动高音的存在来帮助建立头部增益最强的“充满活力的声音”,从而创造一种清晰的感知感。Stealth是否在其较低的音色中展现出了坚实的力量?是的,而且令人印象深刻,但在这里我必须提到功率问题,因为Stealth不是一款高效的耳机。需要一个好的放大器以有效的方式来推它,否则音高较低的乐器会缺乏庄严感。更重要的是,放大器和DAC自身的声音特征将影响Stealth低音和中低音乐器音符中的基本存在的音色特性。 声场&动态 就声场而言,Stealth听起来一点也不像经典的封闭式耳机。其声音非常开放,在低频没有明显的混响和失真,这意味着它可以非常深入。通过使用良好的放大器,这种控制也意味着低频倾斜和一般的低音分层很容易被拾取并反映在Stealth的声场深度演绎中。需要注意的一件事是声道分离,不仅在低音中,而且在整个Stealth的频率响应中。它从不感到拥挤,也从不强迫高频出现以实现良好的净重。实际的结像确实感觉有点中音较突出,人声在前面,背景的乐器发出高音打击声。作为一名人声爱好者,这是我更喜欢的调音方式。DCA对4-6k进行了轻微的调音,以确保人声不会拾取任何有害的不和谐音或过多的高音能量,这确实有所帮助。 功耗 Stealth的额定电阻为22Ω,声压级约为86-87dB,这使其成为Dan Clark Audio迄今为止效率最低或电流要求最高的平板耳机之一。我使用Hugo TT2和Bakoon HPA-01进行比较,两者更容易驱动Ether C Flow,其额定声压级为92dB,而HIFIMAN HE-R10P在100dB SPL时更灵敏。我仍然建议所有三者都使用良好的放大器, 因为三者在电流模式放大或具有良好电流域性能的放大器中都性能不错,这样可以防止任何潜在的削波。对于Stealth来说尤其如此,因为只有HIFIMAN Susvara、HE6和HE6SE这样著名的耳机在83dB 左右的效率较低。 便携式搭配 除了iBasso DX300 MAX,就动态范围而言,我觉得DAP与Stealth搭配使用很合适。并不是说存在任何音色问题,我们所有经过测试的DAP在我耳中听起来都很流畅自然,而低频的冲击力和性声场的规模有点一般。在渲染方面,我们测评过最强大的DAP有使用高增益4.4mm平衡端口的HiBy R8和DX30,它们声音听起来非常饱满。两者都有相对甜美和随和的音色,R8更偏向低音一点。然而功率更高与的DX300 MAX和台式放大器相比,由于缺乏低音深度和临场感,导致两种音源的演绎相对柔和平静。DX300的MAX版本改进了很多,具有更广阔的声场和明显改善的动态。但如果您没有专用的台式机放大器,则无需选择这种搭配。Cayin C9与Stealth搭配极佳,在挖掘最低水平的临场感和动态范围方面,它是迄今为止最强的便携式放大器。但你需要从音源中获得真正平衡的线性输出,并使C9在预输出而不是线性输出模式下运行以获得该级别的性能。 桌面搭配 你如何享受你的桌面/Stealth搭配在很大程度上取决于你喜欢听什么,是低音存在、中音细节,还是两者的平衡。在展现桌面放大器的标志性特征这点,我确实发现Stealth相对透明。  细节感 对于那些看重其极致细节或更轻快的中音和高音的听众来说,Chord Hugo TT2和XI Audio Formula S(带有dCS Ring DAC)会让您更好享受这些。这并不是说Hugo TT2缺乏Stealth的低频扩展,它拥有像V590 / Bartok那样的饱满感和超低音质感,以展现声场的复杂层次感和清晰度。 如果您有试过将M-Scaler与TT2配对,那么声音清晰度、音符悦耳感和层次感,所有这些都上升一个档次,让您可以使用 Stealth听取曲目中每一个细微的细节。Formula S同样也不擅长低音,而是专注于净空。与 Stealth / TT2 配对相比,它的中音强度也较低,更擅长提供略带甜美的音色和非常干净开朗的高音。我不会称之为绝佳的搭配,虽然低频不像Bartok / V590甚至Bakoon那样饱满或前倾,但它比TT2 / Stealth搭配更有冲击力。 结论 封闭式平面耳机经常被视为任何公司产品阵容中的不稳定因素。 很少有公司做这种产品,也很少有公司能做出好产品并在市场中推广。Stealth打破了这种模式。 然而这个最开放的封闭式耳机的优势并不仅在于Stealth内部的技术创新,它的音调也是其获得青睐的原因。 细节非常丰富,但它以非常自然的方式传递,使之聆听起来非常愉悦。考虑到为封闭式耳机进行调音以获得准确而令人愉悦的音色是多么困难,这应该被视为DCA团队的本垒打。 其美学设计很完美,使用的材料很周到,舒适/屏蔽性非常好。你确实需要一个高质量的放大器来充分发挥Stealth的作用。

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  • 宝华韦健Bowers & Wilkins 第五代Zeppelin齐柏林飞艇无线音箱试用

    【本文由大昌数码生活家供稿】最近我们收到了宝华韦健的新款Zeppelin音箱,它既支持无线传输也支持蓝牙传输。关于蓝牙传输和无线传输的区别和使用优缺点,之前我们也聊过很多次,单从音质上来讲,现阶段相比蓝牙连接,无线传输更有优势。   先来盘点这个产品系列的历史,2007开始发布第一代Zeppelin以后,基本上每隔四五年就会迭代一次。2011年是第二代Zeppelin air,2015年的是第三代 Zeppelin wireless。而在2009年中间还出过一个外观完全不同的mini,因此整个系列算下来到这里就是第五代了。从前几代产品的外观图,你或许也发现了它与苹果产品之间的微妙关系。不错,它的前三代机身都带有苹果的端口,可以将它作为扩展坞,将iPod iPhone等产品直接放在上面使用,非常方便。我当年第一次见到这个产品就是在苹果的手机店,这是当时我所见过的最豪华的苹果周边产品。 而到了第四代随着无线传输技术的成熟,它也逐渐舍弃原来的物理接口,进而使用蓝牙 、无线等方式进行传输。这代则更为简约,背部只有电源接口、复位键、和一个维修用的服务端口。因此这代也是去掉了USB直读端口,变成一个更为纯粹的无线音箱。这也是符合潮流的,毕竟现在使用AirPlay要更为方便,也能达到很高的音质。 这款Zeppelin有两个颜色可以选择,官方称为午夜黑和潜云灰,我拿到这款为黑色款。作为一款外形独特的音箱,它被称为飞艇,因为它采用了这种像橄榄球一样的横向圆润造型。 从官方的使用说明可以看到,除了桌面摆放,它也支持挂墙,不过挂墙支架是需要单独购买的。   当然作为一款宝华出品的音箱,发烧友可能最关心的是它的单元配置。官方提供的资料提到,它采用的是三分频的设计。具体配置为两个25mm(3/4寸)的球顶高音单元,这两个高音单元源自宝华的600系列的周年版。此外还有两个(3.5寸)90mm的中音单元,采用与800钻石系列上一样的FST悬挂技术。以及一个150mm(4.5寸)的低音单元,这个低音单元是在历代单元逐步进化而来的。 可以说这些喇叭单元是宝华多年技术的结晶,我单举一个例子,比如说这个中音单元使用的FST悬挂技术。我们知道扬声器依靠振膜振动发声,但每次振动之间都会对下一次的振动产生影响,进而可能会导致失真。而FST技术就是在振膜支架的边缘处,用特殊的材料进行处理,使振膜的振动惯性可以快速消散,这样振动对下次的振动的影响就被减小了。   因此,可以看到Zeppelin在扬声器配置相当豪华,甚至不输于一些小型的书架箱。音箱的功率,厂家标注为240W。与它对标的产品,我能想到的一款就是来自NAIM品牌的MU-SO,也是支持蓝牙、无线的这样一个集成化的产品。 拿到音箱第一次接电开机,是需要搭配宝华自家的Bowers & Wilkins Music app来设置的,注意在机身后有一排常用的按键,包括了音箱加减 歌曲跳跃等,最中间有个多功能键。在没有配置网络时,它会呈黄色闪烁,这时你用APP进行搜索,然后跟着提示去做,很快就完成了,在完成以后,多功能键的背光就会自动熄灭。另外如果你想使用蓝牙连接音箱,要长按功能键5秒,等它变成蓝色就可以进行配对了。 这里我通过苹果手机的AirPlay连接到Zeppelin,然后播放了一些APPLE MUSIC的流媒体音乐。整体听下来,我觉得它的低频量感是让人惊讶的,尤其是来自这样的一个小箱体。另外提供的音量也很不错,只开到近三分之一,就足以轻松填满我所在的十几平房间,如果你房间比较大,还可以尝试把音量开的更高。 如果你对音质有更高的要求,我推荐你可以试试roon。因为这台Zeppelin也是支持roon的。roon的认证分为两个版本roon ready和roon tested,roon ready使用自家的RAAT传输技术,最高可以支持32bit/768 khz,而经测试Zeppelin采用的是roon tested,所以它采用的AirPlay传输的,可以支持最高24bit/96khz,也就是CD级别的音质。同时,我也试了一下用roon推送MQA,但并不支持。 整体上我使用下来,在使用AirPlay和蓝牙连接都是非常流畅的,但APP内置的流媒体服务在国内只提供了两个电台。而官方也透露过,本土化这块后期会通过软件升级来支持国内的QQ音乐的Q paly以及喜马拉雅。 优点:三分频扬声器设计,独特的外观设计,低音量感不错,比较好的音量,支持roon 不足:本土化有代提升,不支持MQA

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  • Organik解码核心问鼎数位霸主: Linn Klimax DSM旗舰数位串流DAC

    【MY-HiEND 评测】若要一数High End历史上经典的旗舰CD唱盘,Linn CD12之地位有如Linn LP12黑胶唱盘一样,绝对必需佔上一个重要的地位,不过两者的命运不太相同,LP12黑胶唱盘至今仍在不断改良升级与生产,而CD唱盘,Linn早在2010年就宣佈不再生产,全力发展数位串流,当时这个消息可说是震撼全世界的High End音响,若现在再回头看Linn的这个决策,不得不佩服Linn的团队真是有远见,硬是比其他厂商领先了好几年。 Linn的第一部数位串流DAC Klimax DS(Digital Streamer)发表于2007年,其以网路介面为主,反而没有早期数位串流较为流行的USB介面,这是因为Linn并不认为USB是一个适当的高音质声音传输介面,直到最近几年可能USB发展的比较成熟,声音已经有一定水平,Linn才将USB加入自家的DAC产品中,第一代的Klimax DS已经能原生解码PCM 24Bit/192kHz,到了2011年,第2代Klimax DS问市,同期间还有发表Klimax DSM,DS与DSM的差别在于DSM多了前级类比输入与多种输位输入、HDMI等介面,换句话说,DSM具有整合音响系统中不同讯源的(hub)功能。 在Klimax DSM上方有一个非常漂亮的圆型控制转盘(dial UP),除了可调整音量外,按下后可进入选单操作设定,转盘前方还有六个功能按键(Pin buttons)。 三大核心技术: Organik DAC、Exakt、Space Optimisation 2015年Linn重要的Exakt技术发表,Klimax DS与DSM同时更新,2016年Linn的Katalyst解码核心发表,Klimax DS与Klimax DSM再一次更新,就在今(2021)年,Linn发表首次完全自制的Organik解码核心,不再使用市面上现成的DAC晶片,新一代Klimax DSM于是诞生,这也是Linn成立以来,第5代的DAC解码核心。本次评测Klimax DSM时,我们也将再次介绍Linn的三大核心技术中的Space Optimisation空间优化功能。Linn Klimax DSM共分三个版本,Klimax DSM Music针对纯音乐用家设计(Exakt),Klimax DSM AV介面最完整,多了HDMI适合剧院用家(我们评测试听即是这个版本)。对于Linn Klimax 350喇叭或Klimax Exaktbox的Linn系统用家可选择Klimax DSM Hub,此版本仅有Exakt输出。 Klimax DSM除了RJ45网路介面外,在其旁边还有SFP光纤网路介面,这是比较少见的,至于要用那个界面比较好,这就有点像RCA、XLR之争一样,会依每个人的实际情况与喜好有所不同,最好找答案的方式就是直接试听比较。 总电源开关设计在器材的底部,并採用三个金属橡胶阻尼脚垫避震,其中前方的脚垫有生产这部器材人员的亲笔签名以示负责,Linn是High End音响中少数拥有自家相对规模较大生产工厂的品牌,公司就位于英国苏格兰格拉斯哥(Glasgow)。 当现有的DAC晶片已经无法满足时,该怎麽办? 答案就是自己设计 – Linn Organik DAC 我们可以看到越来越多的High End厂商已经不满足市面上现有DAC晶片的表现或限制,决定乾脆自己设计,这并不是说DAC晶片没有进步,相反地这几年倒是还进步不少,只是High End厂商要求的更高出许多,而且不想自己要达到的目标、功能或是声音被绑住手脚,自己设计DAC解码核心就是唯一解,这样做的缺点在于研发成本肯定会高出许多。Linn Organik DAC为2021年Linn最新发表的第5代DAC,如果您有稍为研究,其实前一代Katalyst DAC已经够好、够出色了,Linn为了达到最佳、最精准的表现,在许多地方下了非常多的功夫,包括稳定与独立的供电、降低噪讯、资料最佳化、高精度主时钟及高品质类比输出级等等,使用的是AK4497晶片。第5代Organik DAC从头到尾每一个元件都是由Linn的研发团队所决定,并在Linn的自家工厂打造生产,其结合了FPGA处理与动差转换级(32 discrete Switches, Flip-Flops),以最完美和谐的状态下运作,达到最精准的控制与最好的声音表现。第5代Organik DAC在底噪与失真方面显著的降低许多,其测量数据比Linn以往的DAC都还得更好。 FPGA处理使用Linn自己编写的运算逻辑,提供更高的升频能力(upsampling)与更精准的音量控制,与动差转换级结合,极低时基误差的飞秒(femto)主时钟网路设计,达到非常低的失真水平。Organik DAC线路为双面8层的设计(double-sided eight layer),将讯号传输的路径降到最小,数位极致的成果是什麽? Linn Organik DAC的声音是Linn有史以来最为类比自然的。 价值极高,声音极好的空间优化功能: Linn Space Optimisation 从2015年开始,Linn就在DS/DSM与Exakt中加入了Space Optimisation空间优化的功能,Linn的研发团队也持续在精进这个功能,Linn的用家也都不必需要再付额外的费用。空间优化近几年在High End音响裡发展的也相当快速,不外乎两个原因,一个是现实考量,在房价高涨的年代,发烧友想要有理想的音响室是越来越难,另一个是受惠于数位科技进步之赐,更强大的晶片、软体与相关研究,让空间优化有机会可以更上一层。每一家厂商都有自己的校正逻辑与方式,各有优缺点,然而对于用家来说,最终还是需以耳作收,否则理论再高级、再深奥,数据再漂亮,不好听也是枉然,毕竟声音的好坏还有许多是我们没办法用数字来说明的。 先说结论,Linn Space Optimisation的效果究竟如何? 答案是”棒极了”,我们在使用Space Optimisation效正后,声音全面提升,而且没有发现到有什麽缺点,强烈建议大家一定要找机会体验一下这个功能,对于已经是Linn的用家们,更是要好好善用这个功能,可别浪费了,大家也不用担心Space Optimisation的设定会太複杂,太技术,基本上Space Optimisation的设定非常直觉人性化,而且也不需要用到麦克风,只要依著Space Optimisation的指示一步一步就可设定完成,若还是觉得太难也没关係,第一次使用时找购买的店家帮忙一下就可。 有关Linn Space Optimisation要介绍完整的话,可能文章会非常长,Linn原厂相关的资料非常多,加上空间校正又是一个很大的议题,可以讨论很久,绝对非常精彩,在这我主要说明一下Linn Space Optimisation最重要的特色。 (1) Linn花了非常大的心血与投入在开发这项技术,且还在持续精进,我们使用后的实际效果非常好,声音各方面表现都有显著提升,感受不到有负面影响。 (2) 无须使用麦克风: 没错,Linn的Space Optimisation的作法跟一般使用麦克风测量后进行校正的方式不同,Space Optimisation主要在现有的喇叭特性与空间特性、喇叭摆位、环境等相应的关係下,计算出可能的声音影响,然后进行修正,举例来说,在Space Optimisation的设定中,用家需要输入喇叭的型号、空间的大小,空间的材质特性,湿度、温度…等等,Space Optimisation就会综合这些变数,将多馀的声音干扰给去除。这样做的好处就是Space Optimisation尽可能保留了原来器材本身的声音特质、而非一昧的都给予”校正”,反而失去原本器材该有的特色。 (3) 直觉设定: 最新版的Space Optimisation已设置在Linn的云端主机中,用家只需连到Linn的网站注册登入后,就能自动抓取目前使用Linn的设备,执行Space Optimisation设定,设定后的参数都可以储存在自己的帐号中,随时可以使用,甚至还可以分享给其他Linn的用家。 (4) 解决喇叭摆位问题: 碍于现实考量,很多情况我们无法将喇叭摆在最理想的位置,这时Space Optimisation也可以进行设定校正,只要输入理想的喇叭位置跟实际的喇叭位置就可以。 (5) 可随时依喜好调整: 不可否认的,除了客观的声音表现外,每个人对声音的喜好都不同,Space Optimisation可以透过参数的调整,来找到自己最喜欢的声音,Linn一直以来坚信一个”Tune Dem”理论,在比较A/B两种情况时,只要你觉的A声音比较好,那麽A就是比较好的选择。 Linn目前共有4款APP与软体: ● Linn App for iOS: 这个是最新Linn开发的,最好用的一款,想得到的功能都有,不过现阶段只有iOS版本,未来会不会有Android版不知道。 ● Kazoo for Android, PC or Mac: 这个对应的作业系统就比较齐全了,如果你不是Apple产品的用家,那就使用Kazoo。 ● Konfig: 透过电脑(Mac/Windows)来管理与升级系统之用。 ● Kazoo Server: 音乐伺服软体,有Windows、Mac、QNAP的版本。 Linn App的一些画面,使用起来确实非常流畅与友善。 Konfig的一些画面,其主要就是用来管理Klimax DSM之用,有非常细节的设定。 全新DAC结构且功能更加齐全 (Ted Chen) 身为Linn最新的顶级旗舰款Klimax DSM,虽然名字与以往旗舰款数位串流播放机一模一样,但採用FPGA与离散式转换电路结构为全新的Organik DAC是相当大的不同点,前一代Klimax DSM採用的称为Katalyst DAC。在器材外型上,新款Klimax DSM也与前代有大幅差异,新款机身高达126mm,前一代则仅61mm,因此新款内部採用上层类比电路,下层数位电路的结构,中央并有适当隔离,减少相互干扰,从背面板的端子可以看出数位类比分开,而且输入端比前代更多,包含与家中影像器材连动的HDMI ARC都有。在顶部面板上还有一个会发光的控制旋钮,不仅能转动调整音量,也能左右按压开启器材目录设定与开关机,增加的前面板显示萤幕也能见到播放曲目资讯,不但方便而且非常美观。我在聆听时直接以有线网路将音乐讯号送进Klimax DSM当中,透过其解码后传送至综合扩大机,整套系统就两部器材和一对喇叭,非常简便。Linn自己有开发网路串流播放软体Linn App,可以直接在App内登入Tidal、Qobuz等线上音乐服务。 英挺的音乐气质,均衡的力量与细节 聆听Dominique Fils-Aime的《Nameless》,Linn Klimax DSM在音乐听感上是第一流的整体表现,既有气质又通透,音色带有恰当的光泽和明亮度,清新可人且不会过于活泼。有些器材特别有气质但过于温驯,有些器材力道饱满但不够细腻,而Linn Klimax DSM就像介于中间,每一种特点都很适当,听起来会觉得力量和质感呈现平衡状态,且对于音场定位上有很优异的表现,例如在〈Strange Fruit〉中开头的和声定位上有很清楚且自然地描绘,亦有强弱分明的对比,负责衬底与突出的人声拉得很清楚且不突兀或有刻意刻划的感觉。再参考Lewis Capaldi《Divinely Uninspired To A Hellish Extent》中的〈Someone You Loved〉,在他演唱时的情绪和力量释放地完整,声音的通透感从开头的钢琴演奏就传递出来,这首歌中他的音域满广,演唱技巧与共鸣转换很多,这些细节都很清晰柔顺地展现出来。 空间优化必然使用,不可错过 在〈Someone You Loved〉这首歌曲与另一首低频更多的Reg’n’Bone Man演唱的〈Human〉中我也比较了开启与关闭空间优化的比较,最大改变在于中低频段的空间反射明显减少了,我们的聆听环境四周牆面已经做了相当程度的吸音,喇叭摆放位置也相当理想,但在空间优化下仍然可以感受到人声毛边减少,音像更清晰,中低频段更乾淨,可控感更强,整体音场立体度也有增加。我们测试Linn Klimax DSM的过程中使用了两对不同的落地喇叭,两对喇叭我都各别针对该喇叭做了空间优化的设定与测试,整体改变方向是一致的,但是在改变程度上却有明显不同,一对喇叭改变非常明显,另一对喇叭则仅有些微改变,这或许是喇叭特性所造成的差异,可能也证明了Linn的空间优化计算并非一成不变,确实是会根据不同喇叭做出不同的调整,但整体改变是相当有效且正向的。 细听音乐的各面向 (Emma Lin) 播放专辑《运气来得若有似无》中的<唯一>,抒情的慢歌在聆听人声、器乐声等小细节都能听见,好系统绝对能让人走进音乐的各面向,告五人是我追了一阵子的台湾乐团,他们的唱腔很吸引我,聆听他们的音乐是无法言语的声线,Linn Klimax DSM播放<唯一>歌曲,从琴键乐器的弹奏音符,音符落下的感受是饱满集中。 此曲的主旋律演唱是女声为主轴,她一演唱便能感受到满满的凝聚结像,人声表现比较立体,音质细緻带点厚度,加上管乐声响以复古的伴奏演奏我觉得整体音乐的下沉度很够,从中低音演唱到高音的过程有种柔中带刚的表现,虽然是抒情歌,但是我觉得音乐的情绪处理是有如音波图一样有高有低,演唱中也加入男声,不过这边男声比较像陪衬,但倒不是不好,男声的低频我觉得有补足音乐的厚度,也衬托出女声在演唱旋律的轮廓线,也替整曲增加了与以往不同的抒情歌表现。 刚性音色驾驭得宜 第一次聆听此乐团的歌曲,小型的爵士乐有著丰富的声响,聆听他们专辑中的<The Dwindling Light By the Sea>,这首歌曲的人声与器乐演奏分配的满一致,一半由人声当主轴,另一半则为纯乐器演奏,Linn Klimax DSM播放这张风格属于相当活泼的爵士音乐,对于以往聆听较为舒缓的爵士音乐来说更有一股清新的气象,专辑的配器当然也是不同以往,这次聆听的声响更为丰富,加入了小号与长号整体的音乐色彩更加亮丽,而小号也运用弱音器的处理,音色是收缓一些,爵士鼓的鼓刷再刷鼓皮的摩擦声真实,虽然是扮演伴奏的角色,不过却能听见它具独立性的感受。 在摩擦鼓皮的声音颗粒感丰富了音乐的底部,音乐的呈现立体度会再比平常听见的更多,尤其在人声加入我觉得人声与器乐声分别带出,而人声线调无毛边感,轻鬆演唱的高音特别突出,有一种使人眼睛为之一亮的感觉,整体音乐像是一堂有质感的音乐课,其实很少听铜管器乐声响丰富的爵士音乐,一来是怕耳朵疲劳,二来是觉得铜管音色混在一起听起来吵杂,不过这次以Linn Klimax DSM做播放,我的两种担心好像是多馀的了,Linn Klimax DSM以自然的方式呈现出细緻的音质,铜管的刚性声响也变得温柔许多,多声部音色的堆叠划分鲜明,低频下沉自然、高频音色亮丽,音乐的表现让人回味无穷。 不同音域各有精彩表现 Linn Klimax DSM有空间优化的功能,对于空间受限的用家来说可说是一大福音,只需要几个步骤的设定即能在相同的空间听见更棒的音乐表现,最后一张专辑播放莫札特第三号小提琴协奏曲第一乐章,聆听过程中分别测试有无校正的差异性,在还没有切换模式时我觉得音乐相对来说会比较平一些,不过音场的深度也是有,乐团与听者间的距离也是有表现出来,只是在切换到校正过后的模式下,音场的深度我觉得更加明显,更有舞台与听众间的距离感,感受比较真实。 而主角小提琴的部分,旋律线条的美更跳出来,乐句间、音与音之间的圆滑更加柔顺,尤其是小提琴高音的表现是更明显,而陈锐拉奏高音不犀利,因此在聆听高音部分耳朵并不会觉得疲乏,尤其在最后Cadenza的桥段是听得相当过瘾,高音响彻云霄,和弦音丰富了低频声响,这段的演奏形式上是来自独奏者的自由发挥,有点像是即兴但并不能脱离乐曲本体的架构,主要是来感受独奏者的技术,在空间校正后的模式下播放此曲,音乐的乾淨程度是更上一层楼,轮廓线突出鲜明,音场深度、高度更明显、高音的音质更能感受到滑顺有光泽,有一种透明透明的清新感,而低频集中、厚度饱满,整体音乐相当有层次。 Linn Klimax DSM数位串流DAC焦点 ● 最新发表的旗舰型号。 ● Linn自制Organik解码核心,不使用市面现成DAC晶片。 ● Linn Space Optimisation空间优化技术。 ● Linn Exakt系统支援。 ● 整块铝合金CNC打造的本体。 ● 高精度智慧型功能控制选钮 ● 精准的数位前级音控。 ● 专属APP与软体,用家未来可免费升级。 ● Made in UK,在Linn的自家工厂设计生产。 ● 声音特色: 乾淨通透的绅士气质,质感相当优异,带有适当的光泽亮度和均衡的三频表现。 ● 搭配建议: 对网路好坏相对敏感,建议可多尝试不同网路线材。 ● Linn Klimax DSM的功能非常多,几乎想得到的运用都有,潜力无穷,评论篇幅与时间有限,无法一一介绍,建议大家可前往Linn的授权经销商实瞭解,若是喜欢自己研究的,可以到Linn的Wiki百科全书 (https://docs.linn.co.uk/)。 Linn Klimax DSM数位串流DAC规格 ● 输入: 光纤 x1, SPDIF x2(1个可设定为输出) 平衡XLR x1, RCA Phono x2组, USB Type B x1 HDMI (AV variant only) x4, HDMI ARC / eARC (AV variant only) ● 输出: 平衡XLR x1组, RCA Phone x1组, HDMI (AV variant only) x1 ● 支援音乐格式: FLAC, Apple Lossless, WAV, DSD (64/128/256), MP3, WMA (except lossless), AIFF, AAC, OGG ● 最高解码支援: 24bit/384 kHz, DSD256 ● 整合服务: TIDAL, Qobuz, Spotify Connect, Airplay, Roon, TuneIn, Calm Radio ● HDMI Spec (AV variant only) HDMI 2.0 – Supports: 4k resolution @ 60 Hz 4;4;4 HDCP 2;2; HDR; ARC; eARC; CEC ● RJ45网路 x1, SFP光纤网路 x1 ● Exakt Link x2 ● Wifi (802.11ac), Bluetooth(4.2) ● 银色或黑色版本。 ● 尺寸: 350 x 126 x 350mm ● 重量: 16.4Kg

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  • 【耳边评测】旷世Questyle CMA Fifteen旗舰级解码耳放一体机开箱分享

    【HIFIshuo 评测】在整个HiFi圈相对紧张的新品发布节奏中,旷世无疑是有些“另类”的一个品牌。他们执着于旗下“招牌技术”的迭代发展,推出新产品的节奏较为缓慢,但即便如此,他们也没有被发烧友们轻易地遗忘。仔细数下来,旷世成立至今推出的器材实在不多,却不乏让烧友一直关注的型号,像CMA400i解码耳放一体机、QPM便携播放器、M12移动解码耳放,都曾是烧友们热烈讨论的对象。 三年前,旷世发布了一款实力出众的解码耳放一体机CMA Twelve,其声音表现独特的魅力令许多烧友至今仍然津津乐道。2021年,“继任者”CMA Fifteen也正式和烧友们见面,售价也达到一万五千元。作为新任旗舰,CMA Fifteen各方面的表现怎么样?通过这篇开箱分享,我们将带领大家一探究竟。 一、外观设计  一如其他台式HiFi器材,CMA Fifteen在包装方面没有半分花哨,箱子内部也用厚厚的海绵予以层层保护。除了CMA Fifteen机器本身之外,包装内还包括电源线、遥控器、驱动程序光盘以及用户手册、保修卡等物。 在造型上,CMA Fifteen和前代产品CMA Twelve外观相似度非常高。两者造型均为四四方方扁平状,整机最大外部尺寸均为330mm×200mm×55mm。机器外壳采用10mm厚的6063航空铝制作,结构精度公差在±0.02mm内,表面以细腻的喷砂工艺处理,做工较为优秀。整机结构采用互咬式设计,在机顶以8枚螺丝固定。双手抬起机器时,并未感觉到机器重心明显偏向某一侧,这种均衡配重的设计对机身谐振的消除是相当有利的。此外,金属机身较高的散热效率也让CMA Fifteen在长时间工作状态中得以保持45℃左右的整机温度,有效延长元器件使用寿命,并且温暖而不烫手。 CMA Fifteen的前面板清晰地指示了机器的工作状态。左半边是电源开关及指示灯、输入音源与采样率指示灯、输入信号切换键、耳放与前级功能切换键、BIAS偏压控制切换开关、遥控器感应开关;右侧,4.4平衡耳机口、6.35单端耳机口、XLR 4pin平衡耳机口、音量旋钮依次排开。其中音量旋钮的阻尼感较强,拧动起来手感不错,如果用遥控器控制音量,旋钮也会随之自动旋转。

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  • 别被体积侷限了对声音的想像-Bluesound Powernode串流播放器

    【音响共和国 林治宇评测】上次试听了 Bluesound 的当红炸子鸡 Node 无线串流播放机,不论是在操作的便利性、使用时的稳定度、外型设计、整体作工质感,还是声音表现等面向,Node 都留给我十分深刻的印象,让人实在很难不推荐它,所以这次 Powernode 无线串流扩大机送进公司,我直接接下评论工作,想瞭解一下这台加了“Power”的“Node”是否同样值得推荐。结果如何?让我们继续看下去。 内含 Hypex UcD 放大模组 正如其名,Powernode 是将原本的 Node 加上 Power,让它兼具功率输出能力,足以驱动喇叭,也就是说,Powernode 加上喇叭就能聆听,是很多空间有限或预算有限的家庭需要的产品。 Powernode 的宽度和 Node 相同,都是 22 公分,高度和深度则多一些,为的是多容纳两声道各 80 瓦输出的 D 类放大模组。虽然体积大了一些,若说 Node 是个小便当盒,Powernode 也不过是个大便当盒而已,随处都可以摆放,不会佔用家中宝贵的空间。 Powernode 的功率模组是採用 NAD 的“Hybrid Digital”放大技术,同样的技术也运用在 NAD 的 C 系列扩大机上,它是以荷兰 Hypex 的 UcD 放大模组为基础,适当加入迴授,藉此同时降低 THD 总谐波失真和 TIM 瞬态互调失真。就数据上来看,Powernode 的 THD+N 只有 0.008 %,讯噪比 -100 dBA,规格相当优异。 支援海量串流音乐服务 在其他功能方面,Node 有的功能 Powernode 几乎都有。Powernode 可支援多个第三方串流传输方式,包括 UPnP/DLNA、AirPlay 2、Spotify Connect、Tidal Connect、Roon Ready...等,也就是说,你未必要用 Bluesound 自家的 BluOS app,只要运用手机原本的 app,就能使用上述服务。除此之外,BluOS 也支援了海量的串流音乐服务,像是 Qobuz、KKBox、Amazon Music、Tunein、Deezer、iHeart Radio、Napster...等都有,其中 KKBox 目前还很少有软体或硬体能够支援,如果华语歌曲是你时常聆听的类别,Powernode 正能满足你的需要。此外 Powernode 也支援 Amazon Alexa、Google Assistant 和苹果 Siri 智慧语音助理功能,透过讲话下指令播放,连手机都不用滑了。 Powernode 也提供几项基本连接介面,用以连接家中其他影音设备。它具备一组 HDMI eARC 端子,连接电视之后,可将电视的声音回传至 Powernode,这样子音响也是 Soundbar。它也提供两组迷你光纤 / 3.5 mm 合併式输入插座,可连接数位或类比讯源。另外 Powernode 还提供一组 RCA 超低音输出端子,便于连接超低音,增加低频量感与延伸。或者 Powernode 也可以无线连接自家的 Pulse Sub+ 超低音,让超低音的摆放更不受限。 如果你不想使用 Wi-Fi 无线传输,Powernode 也提供蓝牙传输功能,具备蓝牙 5.0 aptX-HD 规格,而且是双向传输,能够接收和发送,使用上更具弹性。此外 Powernode 还支援无线 Dolby Digital 解码,也就是说,如果你接收到的音讯具有 Dolby 环绕声格式,它也解得出来,实在太方便! 轻鬆写意的聆听过程 Powernode 所有的操作都能透过自家的 BluOS app 进行,这是一款功能十分强大的遥控 app,操作的细节可参考我先前所写的 Bluesound Node 无线串流播放机评论,这裡就不再赘述,我把重点放在 Powernode 的声音表现。 试听 Powernode 的过程中我用了不只一对喇叭,像是我先前写 LALS Classic 8M 号角喇叭评论时,全篇就是搭配 Powernode 写成,现在要写 Powernode 了,我就把它直接带回家,在我最熟悉的空间搭配我最熟悉的 Aurum Cantus Grand Harmony 落地喇叭。聆听全程都用 Wi-Fi 连接,不走网路线,聆听的音乐全部来自 Tidal,藉此模拟一个最简洁的系统与最便利的聆听方式。 聆听 Powernode 的一整过程都很轻鬆写意,不仅用起来轻鬆,声音听起来也轻鬆。Powernode 使用上非常方便,基本上它连开关都没有,没得关机,所以插上电就不用理它了,不用时它自己会进入待机状态,只有网路部分维持连结,需要聆听时,点开 app 随即就能找到它,然后它立刻从待机状态中甦醒,立马就能播出音乐。只要家中网路状况稳定,使用过程中我不曾遇过 app 找不到它的情况,可见 BluOS 系统已经非常成熟稳定了。 别被体积侷限了对声音的想像 整体而言,Powernode 的声音属于开放、均衡的走向,上下两端都有很好的延伸,声音听起来轻鬆又自然,又能兼顾形体的凝聚性与音质的厚度,而且细节够丰富,音色够正确,高频具有恰当的光泽感,明亮感足够,可说是面面俱到。除此之外,Powernode 的推力也很够用,面对 Grand Harmony 在大多数情况下都能提供良好的控制力,能量输出不勉强,让音乐起伏和动态对比显得轻鬆自在。或许它的质地并不是那麽细緻,但音色、声底是乾淨的,透明度也令人满意,所以千万不要被它的外观和体积侷限了对声音的想像。 例如女钢琴家皮耶丝(Maria Joao Pires)的“Essentials”专辑,当中她演奏萧邦、莫札特、舒伯特、布拉姆斯等作曲家的作品,透过Powernode 的播放,钢琴的音色在通透、乾淨中带著适度的暖意,绝不会有雾雾的浓厚感,声音的厚度很理想好,也绝不是迟滞或笨重的。它的触键交代得还不是那麽清楚,但每个声音都带有适度的尾巴,也就是声音经琴体产生共鸣后的尾韵,使钢琴的声音完整呈现,而且听起来有颇有飘逸感。从钢琴的音色可以发现 Powernode 让 Grand Harmony 的优异高频有充分发挥的空间,这也再次证明了 NAD 的Hybrid Digital 放大技术绝非泛泛。 人声令人讚赏 Powernode 播出的钢琴让人满意,人声则更令人讚赏。例如播放身兼爵士音乐家、歌手与钢琴家的 Nina Simone的“Mood Indigo:The Complete Bethlehem Singles”精选集,当中收录的是 1950 年代她刚出道时在 Bethlehem 唱片公司出的多首单曲,她的歌声浑厚、低沉、温暖,歌唱的技巧与声线的变化十分丰富,Powernode 不仅清楚呈现出这些应有的特质,且主角的轮廓很凸显,形体够凝聚、浮凸,轻重、强弱变化可圈可点。 又如灵魂乐流行乐团 Simply Red 的“Picture Book B-Sides & Rarities – E.P”,这张唱片在 2020 年时以数位形式发行,当中收录的是 Simply Red 的 1985 年首张专辑“Picture Book”未发表的单曲。透过 Powernode 的播放,主唱 Mick Hucknall 略带沙哑的歌声很清楚地从伴奏乐团中跃出,音像浮凸,实体感鲜明,将音色和质地以不加修饰的方式直接呈现,和听者之间彷彿没有隔阂。不仅如此,Powernode 的厚度很好,因此无论音乐主题是唱歌还是乐器,都很难出现难听的状况。 让生活充满音乐,音乐充满生活 又如久石让的“American In Paris”专辑,这是久石让指挥新日本爱乐交响乐团演奏法国著名电影中的经典名曲。透过 Powernode 的播放,音乐轻鬆流洩,音场四平八稳地展开,除了能呈现出适度的开阔规模,毫无缩限或侷促之感,而且下盘够沉稳,音场高度也能适切表达,而不像是被截断或被盖了帽子,而让声音变得窒闷。需要动态与音压之时,Powernode 也能顺畅地将力道推出,放得开也收得回,让音乐显现出应有的活力与能量。 总的来说,Powernode 就是面面俱到,把让音乐听起来有吸引力的因素都做到水准之上,包括细节、频宽、动态、厚度、透明度和正确的音场感,这些加总起来,就是鲜活的音乐与绝不沉闷的听感,显见 Bluesound 的调音与技术确实有两把刷子。不仅如此,Powernode 不佔空间,价格适宜,又有完整丰富的功能,更有便利的操作性,如果你今天要的是充满音乐的生活,而非赏玩音响硬体的乐趣,我相信 Powernode 肯定是恰当的选择。 器材规格 Bluesound Powernode 型式:无线串流播放综合扩大机 输出功率:80瓦 × 2 / 8欧姆 连接:Wi-Fi 双频,RJ45 网路线,蓝牙 5.0 aptX-HD,USB 储存装置,迷你光纤 / 3.5 mm 合併输入,3.5 mm 耳机输出,RCA 超低音输出,HDMI eARC 支援 Hi-Res 音频格式:FLAC, MQA, WAV, AIFF, MPEG-4 SLS(最高 24bit / 192kHz) 支援第三方传输:AirPlay 2,Spotify Connect,Tidal Connect,Roon Ready 支援语音控制:Amazon Alexa,Google Assistant 尺寸:220 × 70 × 190 mm 重量:3.15 kg

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  • 随手可得的高质量音乐: Denon Home 350智慧无线串流音箱

    【视听发烧网 评测】除了两声道音响之外,更多时候我们需要的是简单、智慧、方便,在日常生活中可以很轻松地享受音乐,各式各样的一体式的无线音箱就因而诞生,已经满110周年的Denon也推出了三款不同大小的产品,分别是Home 150、Home 250及Home 350,本次我们评测的即是系列中最大的型号Home 350,同系列中还有一款是专为电视家庭剧院搭配使用的Home Sound Bar 550。 Denon Home 350智慧无线串流音箱 整体尺寸大小为38.0 x 22.5 x 18.0 cm,我们评测时主要放在MY-HiEND办公室的柜子上,Home 350简洁的设计与大小很容易就融入日常环境之中。 Home 350的官方爆炸图,其能发出比对手更完整频段、更高音质的声音不是没有道理的,Home 350共使用了6颗单体(3¾”高音x2、2″中音x2、6½”低音x2),并分别由6个D类扩大机个别驱动。 Home 350上方的按钮有带感应,只要侦测到有人的手接近就会自动亮起,手离开后就会自动熄灭,1~6是可以设定的记忆讯号来源。 后方的接口包括电源输入、蓝牙配对设定钮、AUX IN模拟讯号输入、USB(可接随身碟)、网络、CONNECT(WIFI设定用)。 将Home 350插上电后,接着最重要的就是赶快去下载Denon HEOS这个官方的APP,所有Home 350的功能均直接透过这个强大的HEOS操作。 启动HEOS连接到Home 350后,就可以看到支持的各式数字串流服务、操作、各项设定…等等,这只是其中的一个画面。 要提醒大家的是记得在HEOS的国家设定选择「美国」,才会有完整的串流服务清单,例如TIDAL才会跑出来。 我们登入TIDAL的账号进行播放 (TIDAL账号是要另外付费订阅购买的),无论是在操作或是播放都非常流畅,没出现过什么问题,点右上方的那个音符就会显示目前的播放列表。 WiFi连接提供最佳的使用体验 (Ted Chen) Denon Home 350是专门为家庭娱乐所打造的音响系统,Home系列随着体积不同一共有4个款式,其中550为SoundBar,适合摆放在电视下方,350则接近我们近年常见的方正型无线音箱,我认为350在摆放上更有弹性,不仅可以搭配电视,也能够放在饭厅、书房、办公室或是客厅一隅当中。Denon Home 350在连接上并不需要使用线材,精准说最低限度只需要电源线,音乐讯号传递可以透过蓝牙和WiFi,因此使用时非常方便,大家首先可能会想到用蓝牙连接,因为蓝牙已经深入我们每一项3C产品之中,使用上非常习惯,但我要建议大家Home 350就如同他的名称,主要是在室内使用,需要插电的要求下也不可能带至户外,既然位于室内,我便强烈建议采用WiFi的方式连接。 举例来说,当我透过HEOS这款Denon开发的App选择Spotify时,可以透过Airplay或是WiFi给予Home 350音乐讯号,但两者的声音表现却有明显分野,这是源于讯号传输方式不同,当透过Airplay连接时,音乐讯号是由家庭中的无线网络给予平板,然后再由平板以Airplay传输给Home 350,假设您使用的是蓝牙也是几乎相同的方式,由于通讯的关系,音乐讯号会经过档案转换,并经由两个路径输出,档案受到压缩改变或者干扰的机会大幅增加,哪怕蓝牙的规格多高,我都必须坦言在一直以来的经验当中都会有明显损失。但改用WiFi传输时,讯号不必透过平板转传,而是由家中无线网络直接给予Home 350,平板只做遥控工作,声音也比Airplay与蓝牙好上许多,并且可以直接使用网络电台、Tidal等网络在线音乐服务。 调整非常重要 通常All in One的无线音箱都特别强调低频呈现能力,相对音箱本身产生的振动都不小,放在柜子上时会造成更多共鸣与振动,这是这类型产品声音不清晰的最大原因,有些朋友会将这种一体式音箱塞在角落或墙边,同样会形成低频混沌不清甚至难以入耳的状况,其实都要尽量避免,Denon Home 350所内建的EQ当中可以先根据摆放位置选择三种设定,第一是空旷的地方,例如周围没有墙或柜的桌上,第二是有后墙的地方,像是后面倚靠墙壁的电视旁,第三是一旁有两面墙,例如房间边角,三种设定都会改变声音以尽量符合摆放位置产生的声音条件,你可以将其视为低频调整,我在试用时测试三种设定有相当大幅度的改变,效果很明显。设定完摆放位置后,还可以透过另一项EQ微调高频与低频的量感,因此可以很精准地调整出自己喜欢的声音均衡度。 值得购入的高分综合评比 在聆听流行乐例如Ed Sheeran的新歌《Bad Habits》,低频段的节奏感很强烈,Denon Home 350在这部分可以提供很充足的能量和干净的断点,尤其是在调整得当之下会让人很满意,Home 350的低沉度也是相当不错的,低频相当干净,本身重量与箱体厚度很扎实,造成的振动相较多数的一体式音箱而言是相对小很多。Ed Sheeran的声音也是干净细腻的男声,以他的传唱度应该不必多作介绍,在Home 350的回放下也很适切地将这点展现出来,必须再一次强调声音的最终表现取决于摆放位置和EQ的调整,影响甚巨,而Home 350本身能提供的底质已经足够好了。再换到爵士乐或轻音乐上,Home 350在各个频段上都能有清晰厚实的声音,而且能量感十分充足,简单来说这是一个我个人会考虑购买放在家中使用,在连接性和稳定性上是名列前茅的无线音箱,功能性丰富而且声音表现又能妥善地调整,对其综合评比是相当值得考虑的产品。 操作流畅,音乐不间断 (Emma Lin) 播放Jack Johnson于2006年发行的专辑《Jack Johnson and Friends: Sing-A-Longs and Lullabies for the Film Curious George》,光看专辑封面就觉得有趣,也大概知道曲子会运用到哪些乐器,第一首<Upside Down>就有满满的器乐声响,一开始以鼓声搭配沙铃带出热带风的氛围,使整曲的主题意境相当鲜明有趣。Home 350在低频的处理上我觉得是带有集中的感受,声音的下沉度也够,这在一开场的器乐表现上都能清晰的听见,中间开始加入吉他与人声后,听见吉他高音的音色饱满,没有带任何的扁声,温柔又细致的音质,加上Jack Johnson的温厚音色,使得整曲的音乐氛围环绕在非常Chill的海岛想象中,音场感受也不会到处四散,整体的音乐主题线的轮廓清晰可见。加入人声后的乐器音场也不受影响,两者的结像算是划分的相当清楚,音乐层次是丰富的,以Home 350这样的一体式无线音箱的表现值得给它一个赞许。 Home 350有着专属的操作app,并且能支持音乐串流平台,像这次聆听音乐我就是连接到Spotify,app的切换操作流畅,并不会因为切换而使音乐受影响,若是连接Tidal,可以直接在专属的app上操作,没有app切换的问题,Home 350满足了想要简单化就能聆听好音乐的朋友,摆放的质感也有,整体来说是非常方便。 合适调整就能享有临场感 Home 350的专属app HEOS在操作上不是复杂的,在首页的左上方设定小图样或是专辑播放的图示下方三个点就能进到操作页面(例如:高低频调整),Home 350有着感应式的技术,只要手靠近上方面板或是机身侧边,上方面板就会亮起停止播放键与音量调整键,而上方面板的亮度、消失速度与机身上的状态显示灯都可以在app中调整,实在是很智能的设计,低音也能依照音箱的空间摆放位置来做3种不同的优化。 聆听由韩国音乐家林志映和林东赫演奏3拍子的韦塔利G小调夏康舞曲,有着沉稳的低音旋律,渐进式的加入激昂的和弦主题,让此首歌曲的音乐变化多端外,也展现演奏者的琴技,这首曲子的过程情绪的起伏波动蛮大的,钢琴的低音和弦将心情带到最低沉,像是被一块巨石压着似的往前缓步向前,此首版本我觉得小提琴与钢琴的默契上都是相当契合,两人的情绪进到同一个世界一样,在互抛音乐线条的掌握度一致,因此在处理每句乐段上不会过于奇怪,小提琴在每段乐句上的弓法运弓长,声音听上去是绵密细致,到后半段的双音将情绪推涨到最高,好似全身的力量释放在音符上,使乐曲的头与尾有着不一样的冲击。 聆听过程中我分别切换3种优化模式,3种模式上都有些微不同的听感差别,我自己是比较喜欢在第1种模式(open space,away from walls),能感受到高低频是平均的,两种乐器声响共鸣饱满;第二种模式(Next to one wall or on a shelf)可能适合喜欢高频多一点的朋友,而这个模式的音色的色泽感会比较鲜亮一些。整曲钢琴的伴奏没有失去它该有的丰采,从一开始的饱满圆润的低音,中段高音表现像水珠般晶莹剔透的干净音色,最后和弦的张力都有着不同的声音变化,两项器乐的表现在Home 350的处理下没有不完美的地方,即便空间有限,只要有了这一台,调整到合适的模式与音量也能享有现场的氛围。 Denon Home 350智慧无线串流音箱焦点 ● 百年大厂Denon的质量与声音保证 ● 3音路立体声设计,DSP技术运用 ● 强大的再生能力: 共使用6颗单体与6个D类扩大机 ● 高科技感应式操控 ● 高解碼能力: 最高支持PCM 24Bit/192kHz, DSD 5.6MHz ● Denon HEOS智能播放管理系统 (包括多房与系统整合) ● 支持AirPlay 2、WiFi、蓝牙等无线传输 ● 网络、USB及AUX输入 ● 支援Alexa、Google Assistant智慧声控 ● 可播放Spotify、Apple Music、Amazon Music HD、Tidal、TuneIn、Deezer ● 可使用两支Home 350进行配对播放 ● 可与DHT-S716H Sound Bar与DSW-1H组成5.1声道剧院 ● 时尚的外观设计,有黑色与白色可选 ● HEOS的国家设定选择「美国」,才会有完整的串流服务清单,例如TIDAL。 Denon Home 350智能无线串流音箱规格 ● 单体尺寸: 3¾” 高音单体 x2, 2″ 中音域单体 x2, 6½” 低音单体 x2 ● 功率扩大机数: 6 ● 无线技术Wi-Fi: 2.4GHz (11b/g/n), 5GHz (11a/n/ac) ● 尺寸: 38.0 x 22.5 x 18.0 cm ● 重量: 6.3Kg

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  • Cleer ENDURO ANC耳机测评:满足你对好耳机的所有幻想

    【HIFIshuo 评测】当我想在家里有一个好的音乐体验或者一个完全封闭的视频会议环境时,我就戴上我的Cleer ENDURO ANC耳机。 我们喜欢什么? 我们生活在一个无线世界。但有时你需要一根耳机线才能拥有更好的音频体验。而Cleer Enduro ANC头戴式主动降噪蓝牙耳机不仅提供顶级无线连接,还支持通过USB端口进行有线连接。 Cleer ENDURO ANC耳机分解图 驱动单元是耳机最关键的部分,在这部分Cleer没有吝啬,同样是40毫米的无铁器驱动。固件支持蓝牙5.0、AptX™,在流媒体播放音乐时可以获得非常好的音质,并且由于系统中设计了低延迟,因此视频会议体验非常好。 戴上Cleer ENDURO ANC头戴式降噪蓝牙耳机,你会发现世界不仅是无线的,也是无限的。我有几天早上8点打电话叫我去英国参加一个早间的会议,到了午夜我又接到了一个早间去维也纳的电话。在电话模糊不清的时候,有好几次我伸手去拿耳机,却发现上次视频会议后我忘了给耳机充电。 实际上完全不用担心,长达60个小时以上的续航可保证耳机随时都能使用。如果你忘了给它们充电,不用担心,它们还支持快速充电,充电10分钟变成2小时播放。我不确定续航是否符合热动力学的规律,但你可以完全相信Cleer ENDURO ANC的续航时间。 ENDURO使用USB-C端口进行充电和有线连接。还有一个USB-C到3.5毫米音频接口,用于将ENDURO ANC连接到传统音频端口。该电缆使高分辨率音频可用,因为它解除了音频压缩的需要。包装盒子里还有一个旅行包和一个飞机转接器,可供飞机旅行使用。 音质方面,发现ENDURO ANC宽大的声场和动态范围非常适合所有类型的音乐,其清脆的中音非常适合视频会议和学习视频,也为那些寻求更具共鸣体验的人提供了大量的低音体验。 ENDURO ANC的主动降噪效果非常好,即使耳机里没有声音播放(这对专注于工作的编辑来说很好),世界变成了遥远声音的模糊。演奏音乐让外面的世界更加远离我的听觉范围。 它同样具备美丽的外观,光滑的拉丝金属与浅灰色或海军蓝哑光饰面。耳罩垫和头带垫一起,不压头,即使在佩戴数小时后也能感觉到舒适。 为了优化您的听力体验,Android和iOS上的免费Cleer+应用程序无需触摸耳机即可控制不同模式。与开/关开关相比,自定义滑块提供了对环境输入的更多自主控制。如果你有个人喜好的话,这款应用还包括EQ定制功能,你可以把自己包裹在音频中。 Cleer Enduro ANC耳机iOS应用程序 总的来说,出色的电池寿命和合理的价格,使Cleer ENDURO ANC耳机成为市场上最好的降噪耳机之一。 最后,我想说,Cleer Enduro ANC耳机展示了全球技术市场的力量。Cleer不仅满足了消费者对诸多老牌、家喻户晓的品牌的期望,在功能和品质方面,它可以以一个好的价格超越了所有这些你能想到的品牌。在耳机上,毫无疑问,Cleer做了所有正确的选择,我强烈推荐。

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  • 波兰 Ferrum Audio OOR耳放 + Hypsos线电 – 制作人与乐评人请注意 !

    【视听发烧网 评测】与 Ferrum Audio OOR 耳放兼前级、Hypsos 供电器第一次接触,是 424 期《Hi Fi Review》试听2021年版 PSI A25-M鉴听扬声器时,代理把这套 Ferrum Audio 套装一并送来,作为试机参考。 一般来说,不少耳放都有前级功能(反过来亦有极少数品牌建议,用 DAC / 前级的 XLR 输出,配合相应耳机线,去推动耳机,例如 MSB),但效果理想的例子却不多。经验在前,试听时自然对于 OOR 不抱期望。结果是惊喜连连,首先是它的前级实力比预期好得多,不是步大力雄,但力量与细致兼备,在二百呎空间内没有任何不足之处。 另一方面,是 OOR 的中性程度,未有改变PSI扬声器的鉴听能力,对于不同录音的风格、特质、色彩与取向,都非常敏感,作为前级绝对称职。 来到今期,OOR 还要再次出场,理由十分简单,就是要试试它另一个「主要业务」:耳放。 「声音质素」一项卖点就足够? Ferrum Audio 由波兰公司 HEM 所成立,品牌年资很短,但整个团队都是老手,他们在 Hi Fi、专业音乐界别打滚了许多年。HEM 创办人 Marcin Hamerla,曾经投身军事和医疗行业。他在二十多年前成立这家公司,以承接政府项目起家,及后专注于数码音频领域,为多个欧美品牌提供 D/A 范畴的 OEM、ODM 方案。Hamerla 同时亦有其他项目,例如在美国与当地拍档成立数码音响品牌,产品由波兰生产。不过,当 HEM 建立 Ferrum Audio 这个品牌,却选择数码以外的路向,第一款产品是 Hypsos 线性 / 开关式混合供电器,第二款产品,是 OOR 耳放前级。 OOR 为全平衡设计,没有任何数码音频功能,机身面板只有三枚旋钮,分别用于开关机和 XLR、RCA 输入切换;三段增益调校(平衡:-4dB、+6dB、+16dB;单端:- 10dB 、0dB、+ 10dB) ;音量掣;以及 6.3mmTRS、4pin XLR 两组耳放输出。 在耳机市场,多合一,尤其是 DAC 与耳放整合,是主流做法,纯模拟耳放实在买少见少。当耳机玩家习惯了多功能产品,对数据、规格变得特别敏感,反之对于相对抽象的纯模拟产品,很可能会觉得功能太少了吧? 可以想象,其实 Ferrum Audio 对 OOR 的声音质素充满信心,不用多功能,单凭音质已经有足够卖点。的确,试听过它的前级与耳放,就了解品牌为何信心十足,以下的工作,就是希望令读者去亲耳试听 OOR。 OOR 全平衡放大 OOR 采用全平衡放大线路、离散式音量网络,意味着用平衡输入、平衡输出,声音表现最为理想。 数据方面,单端功率输出为 400mW/300Ω、2W/60 Ω;平衡时升至 1,600mW/300Ω、8W/60Ω。 品牌建议用家不要关机,令晶体管保持稳定,从而确保用家可以一直享受到出色的声音质素。反正前级、耳放属低耗电器材,温度不会太高,零件寿命自然亦十分之长。 Hypsos 解放潜力 OOR 是 Ferrum Audio 第二款产品,第一款是 Hypsos 供电器,而两者加起来,有出色协同效应。 Hypsos集合了线性与开关式供电技术,取前者的安静和后者的高效率。而真正重点,在于协调两者的各种线路,尤其是软件部分,不但令调校输出更为轻松、安全,亦能够更准确地监测电压、电流状态,令输出更加平稳。 Hypsos 可以在 5-30V 范围内进行仔细调校,最高输出电流高达 6A。 厂方理应在设计 OOR 时,已经考虑到与 Hypsos 一同使用,故此两者加起来,自然有出色的协同效应。连接两者的是一条 Ferrum Power Link 专用电源线,界面是 Weipu Connector SF12 4pin。 懂得善用力量 单凭 OOR 的输出数据,也许会以为它是力量型耳放,但先后用 Sennheiser HD 820、Meze Audio Empyrean Elite 的 6.3mm TRS、4pin 耳机线聆听过,会发现 OOR 根本不会强调自己力量有多大,只会听到足够的力量、更多的细致,有力,但不会用尽。 诚然,OOR 的6.3mm TRS 单端输出已属高水平,十分安静,分隔度也称得上理想,300Ω 阻抗或是大面积平面单元,都控制得恰到好处,动态出色,但不会有粗鲁、强调肌肉的感觉,着眼点在于表达动态起伏的过程变化,收结得干净而完整,应该宽松的宽松,结实的亦不会令你失望。 然而,换成 4pin 之后,真正用到 OOR 全平衡放大优势,才可以听到 OOR 与两款耳机的真正实力。 换成平衡输出之后,数据上的输出增大了很多,之不过实际聆听时,最大动态上限是有所上升,但并不吓人,最大变化是控制力与细致度升级。 之前的声音已经十分细致、纯粹了吧?换成平衡输出之后,则上升到另一个层次。本来 OOR 的单端耳机输出,已经和前级有近似表现,即是中性、力量刚好、可以表达不同录音以及录音内各种乐器的色彩,其准确程度,足以放到录音室,去协助制作人进行后期制作。 pin 界面下,这些优点变得更好,已经十分之低的音染再低一点,敏锐程度上升了,却毫不严苛,平衡度不变,不会侧重于某些细节,当然也不会特别挑剔录音不足之处,只是一切都平均地放大,而平衡输出会把所有元素都播放得更清晰,轮廓更清楚,边缘比之前更为利落。 这种性格不但可以应付鉴听工作,用于鉴赏音乐亦同样合适,可以听清楚录音优、缺点,还有演唱、演奏的技巧、功力和心思,不会强调细节而忽略整体,见树又见林,这是平衡度理想、声音质素出色的结合。 OOR 声音密度高、中性、细致,而且很安静,重现不同乐器的质感都有良好表现。 这种直率、全面和直接,可以用「透明」去形容之。

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  • 懂设计就是不一样-Porsche Design PDS50蓝牙喇叭

    【音响共和国 林治宇评测】看到 Porsche Design,很多人会以为这是保时捷汽车为了充分利用品牌价值而延伸出来的时尚副牌,为的是将奢华精美的生活用品卖给喜爱保时捷汽车的消费者,但实际上不是那麽简单而已。 由911 创造者创立的公司 Porsche Design 成立于 1972 年,是保时捷家族中的 Ferdinand Alexander Porsche 所创立,他正是当年设计出 911 车款的人。Ferdinand 在 1962 至 1972 年间担任保时捷车厂的设计部门负责人,参与了许多重要车款的设计,包括传奇性的 911。但从 1970 年开始,保时捷由家族企业转型为上市公司,保时捷家族成员逐渐退出公司经营,依照新规定,Ferdinand 也无法继续担任首席汽车设计师的职务,于是他就在 1972 年转而创立 Porsche Design,将他对设计的喜好延续到生活与时尚用品。 Porsche Design 成立之初,最大的助力来自保时捷车厂,当时车厂要为老员工准备合适的礼物,便向 Porsche Design 订购手錶,保证每年会买 20 支。后来 Porsche Design 除了手錶还设计其他产品,包括眼镜、烟斗、笔、刀具...等,时至今日,Porsche Design 的产品已十分多样化,也包括这款外型非常时尚的 PDS50 蓝牙喇叭。 机体由全铝合金制成 PDS50 外型具有十足的金属味,因为它不仅造型阳刚,而且全机採用实心铝合金制作,搭配冷冽的钛灰色光泽,给人非常前卫的感觉。PDS50 像是一层一层的金属圆块堆叠而成,最下层其实是一个无线充电盘,外壳也是铝合金制成,外层涂装也和喇叭本体相同,因此 PDS50 放上去的时候,完全看不出来那是一个额外的配件。当你要把 PDS50 带到别处聆听时,直接拿起来就好。听完了再放回去充电,完全免除时常要插线充电的麻烦。 PDS50 还有一大特点是两音路加背辐射低音架构。它内含一颗 1 吋高音单体,位在箱内上方,向前发声。另有一颗 3 吋中低音单体,装在箱体下方,向下发声,并可透过底下的缝隙向四周发散。此外,PDS50 还配备两颗椭圆形的被动辐射式低音单体,装在内部两侧,向左、右发散,藉此提升低频表现。 可将两支配成立体声 PDS50 的控制按键位在顶板,採用触控式设计,有“+”、“-”符号可调整音量,以及“▶||”和听筒符号,可控制播放/暂停和接听电话。这些触控按键虽然是做在铝合金顶板上,但符号的位置有嵌入压克力,可以感应到手指压按,轻轻一碰即可控制,操作上仍十分灵敏。 电源键及蓝牙配对键位在背后。PDS50 为求节省电力,未播放的时间超过 10 分钟便会自动关机,此时 PDS50 会播出“Power Off”的语音,若要再启动,轻按一下电源键即可。蓝牙配对键是做什麽用的呢?便于将两支 PDS50 配对成立体声之用。操作方式很简单,而且不必使用 app,只要将两支 PDS50 的蓝牙配对键各自连按 2 下,它们就会自动展开配对,配对完成后,两支喇叭发出提示音,然后喇叭正面上方的 LED 灯会显示不同灯号,亮蓝灯的是左声道,亮白灯的是右声道,不要放错位置。 PDS50 除了用无线充电板充电,也能透过喇叭背后的 USB type C 接口充电,从空充到满需 5 小时,充饱之后可提供约 20 小时播放时间。此外 PDS50 还具备 IPX4 防水等级,可防一般的泼水,例如在户外使用时的小雨或是泳池边的喷溅,让 PDS50 的用途更为广泛。 声音表现可圈可点 在声音表现方面,PDS50 称得上可圈可点,在同级中绝对是数一数二。拜全铝合金箱体所赐,而且又是圆弧形构造,音箱结构极为扎实,几乎不产生共振,因此它的声音乾淨、清晰、紧实,毫无模糊或轰鸣的状况,而且大音压时不会失衡,绝非一般塑料所制音箱的蓝牙喇叭可比拟。此外,PDS50 将低频控制得当,不刻意添加量感或增厚,让声音听起来更为清爽。 像是“La La Land”电影原声带第 1 轨《Another Day of Sun》,场景是高速公路大塞车,用路人不耐久候乾脆下车一起跳舞的大型歌舞片段,音乐非常热闹,低频量感丰足,一般蓝牙喇叭播放这段通常就是一个“糊”字,或是中低频过度膨胀,因为整个箱体会剧烈振动,连带使放置的桌面一起振动,造成轰鸣与糊声,反观 PDS50,它的铝合金箱体将振动降至最低,桌面的共振也低,因此低频不仅有量感,形体出得来,衝击力也不缺,让这首歌曲听起来是有动感的、有力量的,热闹而不“糊”闹。 又如 Sting“Ten Summoner’s Tales”专辑中的《Fields Of Gold》一曲,电贝斯不仅量感足够,声线清晰,Sting 的歌声也具有清楚而浮凸的形体,质地乾淨,厚度恰当,从伴奏乐声中跃出,给人清爽且轻鬆的听感。这样的感受我很少在如此体积的蓝牙喇叭上体会到,PDS50 应该是第一个。 懂设计就是不一样 PDS50 还有一个很棒的优点,就是高频具有良好的延伸与适当的软质,而且和中低频段有著很平顺的接续,因此能正确展现许多乐器的音色,像是人声的嗓音喉韵、弦乐和钢琴的光泽、钹的细碎声响、吉他拨弦的清脆质地...等,使声音显得更为活生,也让聆听更为丰富。相较之下其他蓝牙喇叭多半做不到这一点的,听起来不是较为沉闷,就是有点尖锐或乾涩了。 价格方面,PDS50 确实也比同尺寸的产品高了一些,不过它有著名家设计的时尚外型、精緻的作工和品质、合理的设计,以及较同级产品更有品质的声音表现,此外它还有无线充电功能,就不需要时常去插线了。懂设计就是不一样,Porsche Design 果然厉害! 器材规格 Porsche Design PDS50 型式:蓝牙喇叭 单体:1 吋高音 × 1,3 吋中低音 × 1,被辐射低音单体 × 2 外观材质:铝合金 充电:USB type C,无线充电 防水等级:IPX4 尺寸:180 × 122 × 122 mm 重量:1.55 kg

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  • Beosound A1 二代——B&O 带你乘风破浪

    【本文由大昌数码生活家供稿 作者:昌老师】Bang & Olufsen 对于产品的设计真的很有一套,他们很善于去寻找那个让消费者感到兴奋的点,并且将它融入到产品之中,让产品的体验变得舒适且愉悦,譬如广受欢迎的Bang & Olufsen A1 便携蓝牙音箱,从设计上来讲就是超前的:圆形的造型、一体的设计、精致的工艺和优质的声音,这是当时很多其他品牌的蓝牙音箱无法媲比的。创造出 A1 的丹麦知名设计师 Cecilie Manz 曾说道:「能够发觉某样东西恰到好处,这种能力非常重要」,这也正是属于 Bang & Olufsen 的独特魅力。 而就是这样一款优异的产品,Bang & Olufsen 把它进一步完善了,Beosound A1 二代正式登场。 ▎经典的延续,体验的完善 其实从外观上来看,全新的 Beosound A1 二代并没有和初代 A1 有着太大的区别,依旧是那经典的圆形设计,铝金属、皮革与聚合物,三种材质仍然是 Beosound A1 二代机身上的主角。一上手,那熟悉的触感和质感便传递了过来,如果你是初代 A1 的用户,那么对于 Beosound A1 二代也肯定会有着强烈的亲切感。 当然了,Beosound A1 二代并不是完全继承了初代的衣钵,而是在初代的基础上进一步完善并改良了设计,将经典的元素留下,并优化了部分细节,譬如指示灯的位置。Beosound A1 二代的指示灯位于机身顶部的铝制网罩上,并且大小与四周的网孔尺寸一致,相比于初代的侧边位置显得更加隐蔽、简约。不仅如此,位于顶部的指示灯其实更加利于查看,有助于提升用户体验。 在机身侧面,Beosound A1 二代重新规划了功能按键,将播放暂停键和音量加减键归在一组,电源键、蓝牙键和麦克风键这类功能按键归在另一组,从按键种类上更为统一,并且位置距离挂绳处更近,利于用户操作,另外后侧的 3.5mm 音频接口取消,仅剩下一个 USB-C 充电接口和指示灯,视觉上会更为简洁。 在 A1 标志性的挂绳上,Beosound A1 二代也做了些许调整,其将初代圆形的品牌标牌改为了长条形,挂绳材料依旧为皮革材质。 Beosound A1 二代整机重量为 558g,相比初代的 600g 轻了足足 7%,拿在手上会显得轻盈很多。并且机身厚度也薄了 2mm,不过在更加轻量化的机身内,Beosound A1 二代的电池容量还是达到了 3000mAh,这也使得其续航时间直接提升至了 18 小时(正常音量),低音量下可达到43小时,比起初代来说有着显著的进步。可以说,续航时间的增长,应该是 Beosound A1 二代相比于初代最大的改进之一,官方为了进一步优化这样的体验,还把低电量提示和 App 电量查看加入了其中,「续航焦虑」这种事情应该不会发生在 Beosound A1 二代上了。 对于一款便携式蓝牙音箱来说,续航时间的增加其实会极大提升这款产品的使用幸福度。试想一下,当你希望使用它时,如果其正处于缺电状态,岂不是相当扫兴?更长的续航,才能体现一款无线产品的真正价值。 如果说续航的增加是为了让 Beosound A1 二代的体验变得「随时」,那么 IP67 防水防尘的加入,则是让 Beosound A1 二代的体验变得「随地」。是的,这次我们终于可以无忧的把 Beosound A1 二代放在游泳池旁边或者沙滩上了,IP67 的认证标准提到可以在 1 米深的水下浸泡长达 30 分钟,日常的滴溅更是不足为惧。当然了,虽然 Beosound A1 二代具有这样的防水效果,但我个人还是不建议你故意把它丢进水里,一切的防水防尘功能仅是为了让产品的使用场景更加丰富,如果刻意去制造这样的环境则完全没有必要。 不过从另一角度来说,IP67 的加入让 Beosound A1 二代显得更加坚固耐用了,你不用担心某些使用场景会对它产生不必要的损伤,无论是室内使用还是出门旅行,它都可以作为一款优质的便携式蓝牙音箱伴你随行。 我能在 Beosound A1 二代身上看到了 Bang & Olufsen 的诚意,他们将这款经典的便携蓝牙音箱产品变得更加完善且鲜有短板,续航时间的弥补和防水防尘的加入,让我们可以在更多的环境下欣赏这来自于 Bang & Olufsen 的声音哲学,这其实也符合 A1 设计的初衷: 「无处不在的美好体验。」 ▎声音,依旧是它的宝藏 我在上面提到了,即便抛开 Bang & Olufsen 引以为豪的设计和工艺,A1 依旧是一款值得赞许的便携蓝牙音箱,原因很简单,就是因为它在声音上做到了足够优质的表现。便携蓝牙音箱往往会因为体积小巧,而在声音部分有所妥协,比方说声音的能量感不足或者是声音的解析力不够等等,但这些缺陷在 A1 上并不存在,一方面得益于其 True 360 全向声音技术,另一方面则是 Bang & Olufsen 品牌自身声音调教的底蕴。 需要说明的是,A1 并不是因为好看才特意设计成圆形的,这里面也有着声学方面的考量。A1 的网罩开孔遍布顶部外壳的四周,这使得其声音的扩散是均匀且全向的,并且 A1 平放在桌面时,桌面也会随之反射声波,这会使得 A1 挂着听和放置听是有着不一样的音色表现,平放情况下的 A1 低频量感会更多,能量感会更足,这也是其声学设计中有意思的地方。 Beosound A1 二代则是进一步优化了这种声学设计,开孔的模式有所改善,声音的扩散性会稍微增强,当然了,这种提升比较细微,感知并不是特别明显。在内部,Beosound A1 二代采用了一个 3.5 英寸的全频单元和一个 3/4 英寸的高音单元,由一对 30W 的 D 类放大器进行驱动,就整体音色来讲,Beosound A1 二代依旧保持了初代 A1 风格,均衡且富有活力。 我个人最为喜欢的便是 Bang & Olufsen 在人声部分的调校,有着很清晰的线条感,位置稍稍靠前,独特的音色带着一种「甜味」,这是很多 Bang & Olufsen 设备在声音上所具有的特点,Beosound A1 二代也仍然有所保留。论声音素质,Beosound A1 二代放在目前的便携蓝牙音箱中依旧属于第一梯队,aptX Adaptive 编解码器的加入让它可以获得更加高品质的声音输出,其不错的声场表现和声音细节的呈现也都可圈可点,你可以将它看做是初代 A1 的升级版本,声音依旧富有 Bang & Olufsen 特色,素质还略有提升。 你别看它体积小,但实际的声音能量并不弱,在宽阔的户外也可以有着不错的声压级,应对野营这样的场景自然是绰绰有余。 当然了,如果你不喜欢它的音色,在 Bang & Olufsen 的官方 App 中你依旧可以通过均衡器进行调节,官方也给出了「优化」、「Ambient」、「Party」、「Speech」和「Favorite」五种预设收听模式可供选择,满足不同群体对于声音的不同喜好。 除去听音以外,Beosound A1 二代还有一点功能值得一说,那便是它的收音。这次,Beosound A1 二代内置了由三枚麦克风组成的阵列,当进行免提通话时,通话质量会比初代 A1 更为清晰一些,True 360 全向声音技术也使得参与通话的多人均可以听到谈话内容,十分适合某些小型会议或者家庭聚会。 对了,Beosound A1 二代为了在国内市场更加接地气,还内置了腾讯小微语音助手,这是我没有想到的。只可惜该服务要等到 2020 年末才会正式上线,所以实际体验这里便暂且不谈,单说 Beosound A1 二代为了国内市场所做出的改变是值得肯定的,智能语音是目前诸多蓝牙音箱所需要配备的基础功能,对于一款便携式产品,随时随地通过它去控制家中的智能家居,使用方式会显得更为丰富。在 IoT 领域,蓝牙音箱已经成为了重要的中枢系统,期待 Beosound A1 二代通过和腾讯的合作能够打开国内智能市场的大门。

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  • 深度剖析 | 最具性价比高清音乐串流功放--Hegel H95

    【本文由昌业音响供稿】最近10年,Hegel是快速崛起、众多音响迷非常看重的品牌之一,在该厂各种类型的制品中,最受瞩目的制品类别一直都是已经多次拿下欧洲EISA大奖的串流综合扩大机,目前Hegel的综合扩大机分为入门级、中价位、高价位与旗舰四个等级,我在去年(2020)10月介绍过Hegel最新入门机种H95的功能与规格,现在我终于拿到实机。当我作完电路分析与试听之后,我认为Hegel H95很够资格作为「high-end音响入门机」。   够不够资格作为「入门级high-end扩大机」我认为有三个条件:前两项是客观条件,第一是「价格」比其他high-end扩大机明显便宜;第二是「应用技术与制作水平」要有高价扩大机的水平;第三个条件则是比较主观的,它的声音表现是否会让人感觉到好像就在听高价机种。就是上面这三个前提,想要成为我认定的「入门级high-end扩大机」没有这么容易。 Hegel H95能满足以上条件吗?我们先看价格,它的售价9万元(新台币,下同)有找,其实比多数入门级high-end扩大机(价格落点多半在10至20万)便宜许多,并且在机能性方面本机具备网络串流与USB DAC机能,它兼容AirPlay与Spotify,音乐档案兼容播放类型包括WAV、FLAC、ALAC、Ogg与MP3,机背的USB端子则能对应计算机输出的多位元数位音讯,光纤与数位同轴输入对应的最高格式为192kHz/24bit。 在应用技术部分,Hegel最可贵之处是从旗舰机到入门机应用的关键技术与设计概念完全相同、没有阶级之分,其中最具代表性的技术是Hegel创办人Bent Holter的专利技术Multistage amplifier with local error correction(采取局部校正的多级放大电路),这项Hegel称为「SoundEngine」的技术是以类比计算机比较「每个放大级」输出与输入信号波形的差异(找出失真),再将检出的失真信号反相、注入该放大级输出端与失真信号抵销,以此达到消除失真的目的。 SoundEngine能消除失真的型态包括谐波失真与噪声,甚至还包括末段功率晶体推挽输出的交越失真、这能让AB类扩大机低电平输出的线性特性有如A类一般。近年SoundEngine演进为SoundEngine 2,主要进化在于类比计算机的处理速度、使抵销失真的速度更快。除此之外,像H95这样额定输出功率100瓦以内的扩大机阻尼因子能超过2000绝对是罕见的,这表示它对喇叭有着极为出众的驾驭控制能力。 在Hegel官网,H90仍然算是他们「现役」的综合扩大机,它的出品时间比H95早,已经搭载SoundEngine 2,且电压、电流放大分立的「DualAmp」以及两者独立供电的「DualPower」都是Hegel一贯的制作概念(所以也没有差别),新出品的H95与H90外观、背板端子完全一样,我还特别核对比较两者的原厂规格,看起来好像H95也没有比较厉害,但是比较价格,H95比H90贵了8,000元,到底H95贵得有没有道理?我还是观察分析内部电路比较客观,以下我就以H190机内的实拍照片为您解说。 这几年我已经拆机看过Hegel大部分综合扩大机的电路(也包括旗舰机H590),以现役机种来说,高阶与旗舰机种H390与H590采取相同型态的布局:电源变压器居中、左右声道功放电路与电源电路呈对称式配置。其他机种包括H190、H120、H95与H90则是采取另一种电路布局,请见这张H95机内俯视图:电源变压器在左侧、数位电路板在左后方、放大电路主板(包含前级、功放与放大电路使用的电源电路)占据最大的面积。   到目前为止,我看过Hegel综合扩大机的数位电路板有三个版本,无论是哪个版本,上面的数类转换电路都包含数位接收、upsampling处理、DAC与音讯输出四段。先前H90的数位电路板与Röst以及更早出品的H160相同,其中与声音表现最相关的部分:upsampling处理用AKM AK4127VF 192kHz/24bit SRC芯片、数类转换配备AKM AK4396 192kHz/24bit DAC芯片,LPF用以TI N5532低噪音双OPA芯片搭配被动元件组成,现在您看到的H95数位电路板则是与H190同款。   H95的upsampling处理依然是用AKM AK4127VF 192kHz/24bit SRC芯片,把44.1kHz与88.2kHz取样率音讯上转为176.4kHz,48kHz与96kHz取样的音讯则上转为192kHz,并且能将16、20bit上转为24bit扩张动态范围。Hegel坚持采取「整数倍」的upsampling配合高精度振荡器以降低时基误差,这就是他们的SynchroDAC技术,我也要在此特别说明:upsampling真正目的并非扩展频宽、而是让数位噪讯更远离声频范围、使背景更寂静。   H95相较于H90的重大改变之一是DAC,从以前的AKM AK4396 24bit DAC升级为高阶32bit DAC芯片AK4490,尽管两者的动态范围都一样很高、讯噪比皆为120 dB,但后者的总谐波失真比前者低12 dB之多。至于DAC之后的LPF依然是TI N5532与被动元件的组合,此OPA芯片的声音是比较圆熟的性格。以整个数位电路板来看(含数类转换电路),本机与现役上级机种H120、H190完全相同。 这回H95采取「双变压器」供电,小型变压器专门供电给数位电路板,大型环形变压器则有三组次级圈,其中两组是给放大电路(声频电路专用)、另一组次级圈则作为面板单色OLED文字显示器相关电路的电源。过去在Hegel的入门级机种从未采取数位、类比分立的双变压器供电,包括H90与位阶较高的Röst皆如此,这么作更有利于压低噪声。     前面说过Hegel综合扩大机无论价位高低都会应用SoundEngine、DualAmp与DualPower技术,其实还不只是相同的技术,就连声频电路的用料也极为接近,高价、中价与平价机种之间的用料几乎只有数量(例如功率晶体与滤波电容)与大小(供电电压与电流)的差别、零件等级则完全相同、甚至根本就是同款。请见上图,这是H95前级的一部分:用继电器作讯源切换之后,用JRC NJW1159音控芯片(所以它的音量控制是类比的),先前Hegel出品位阶较高的综合扩大机诸如Röst、H160与H190也是采取完全相同的作法。 Hegel把H95功放电路的电源电路装在主电路板上,有两个桥式整流、4枚Hegel特别订制的10,000μF/63V音响专用滤波电容就装在靠近功放电路的位置,并且Hegel放大电路主板的铜箔厚度为70μm、大约是一般印刷电路板的两倍,使电路之间相同连接长度的传输阻抗减半、能减少信号损失。 H95的功放电路每声道各用一对Toshiba 2SA2121 / 2SC5949推挽输出,至于中价位机种H190与旗舰机H590也是用同样的功率晶体,前者每声道用三对、后者则是用7对。 Hegel功放电路的SoundEngine要用类比计算机比对输出入信号、消除失真,既然这是专利技术就不会有「现成的」零件可以用,上图中这个蓝色的元件就是Hegel「SoundEngine2」的类比计算机,为了彻底实现自家扩大机的设计概念,连半导体元件还特别订做的厂商真没几间。 看完电路以后,我已经很清楚知道这次的试听只是作进一步确认,因为从电路制作的客观条件来看,H95其实就相当于「功率较小、平价版本的H190」,尽管它的价格高于H90,但它的数转换电路与双环形变压器供电确实是比H90与先前的Röst(每声道75瓦、112,750元)还要高阶。 本次试听我用本机以UPnP透过网络播放音乐档,搭配Pioneer S-1EX落地喇叭。Hegel扩大机的声音一直有很高的辨识度,实际试听H95我可以感受到许多Hegel综合扩大机的一贯特质。首先是推力,Hegel扩大机实际听起来的感觉总比「账面上」的规格数字更强,H95每声道的8欧姆额定功率为60瓦,但Hegel老板是玩摇滚的、rocker做的机器就是够力:把声音转大听摇滚非但没破音,脚踩大鼓的声音还显得又重又结实,低音饱满且有相当好的控制力。 如果您从未试过Hegel综扩,您必然会对H90的力量相当吃惊:哪有那么够力的60瓦综扩?根本就是扮猪吃老虎!实际上它所呈现的低频厚实度一点都不亚于大多数一百多瓦的扩大机、甚至犹有过之,您也可以试试让它推书架喇叭,它会您感觉到好像书架喇叭的体型突然变大,低频的强度与重量听起来就像变成了中型落地喇叭。   第二个特色在于声音的质地与音色,我原本以为只有我认为Hegel扩大机的音色像真空管机,结果我上网看看,也有不少国外玩家与评论员也持相同看法。Hegel把自家扩大机想表现的声音特质称为有机的声音(Organic Sound),在我的感受则是很有人味、很有温度,以质地细腻、温润浓郁且密度高的中频为基底,就是这一点跟真空管机十分神似。 H95依然保有上述特质,然而与多数管机相较,它的中频更为直白外放,人声与大提琴有着清晰的纹理、细腻的质地与实体感,高音有厚度不刺耳,但不像一般真空管机那么收敛,我想H95可能是因为DAC升级的关系,就像三年前(2018)我评测H190时实际试听感受到它与H160的差异,高音变得比较明朗而有光泽,H95也是这样,它的整体音色与质感与H190颇为神似,尽管没有像H190那么浑厚霸气,但依然颇有肉感,感觉比H190年轻活泼,声音仍然甜润有韵味。还有着相当好的流畅性与速度。 第三项特质是极其安静,当我在听摇滚、嘻哈这类「很热闹」的音乐时,H90总是会引诱我愈开愈大声,让身体感受到更强的能量,而且中、低频就是够厚,开大声三频就是能维持极佳的均衡性(高音不会白热化),相反地,当我想要以正常的音量(感觉象是在音乐厅座席听到的音压)聆听古典音乐时,H90非常静肃的背景就能让音场有着很高的透视度、让我更完整听见乐器优美的音色,象是佛瑞的幻想曲,长笛与钢琴的声响就是相当优美而真实。   在十万元以内,我实在很少遇见像Hegel H95这么全面的综合扩大机:它自带串流机能、加上一对喇叭即可组成一套极简的串流音响系统;具备高电流输出能力、能充分驱动喇叭并表现出不凡的低频控制力;大声不聒噪、小声不模糊,它是一部可以两面讨好、让人充分享受流行与古典音乐的扩大机:最重要的一点:它让我感受到不亚于各品牌20万元级综合扩大机的音质水平,所以在最后我要像各位推荐这部10万元台币以内罕见的「high-end音响入门机」。 技术参数: 输出功率:2 x 60W/8欧姆 最小阻抗:2欧姆 模拟输入:2个不平衡接口(RCA) 数码输入:1个RCA同轴,3个光纤接口,1个USB,1个网络接口 线路电平输出:1个可变不平衡接口(RCA) 耳机输出:6.3mm 频率响应:5Hz-100kHz 信噪比:大于100dB 串扰:小于-100dB 失真:小于0.01% @ 25 W/8欧姆/1 kHz 互调失真:小于0.01% (19 kHz + 20 kHz) 阻尼系数:高于2000  尺寸:10cm x 43cm x 35cm (HxWxD) 重量:10.6kg

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  • 好口碑源于高实力 索尼高端旗舰回音壁HT-A7000 获海外权威媒体What Hi-Fi

    【视听发烧网 评测】2021年10月28日,索尼(中国)正式发布高端旗舰回音壁HT-A7000,售价9,490元,索尼中国在线商城、索尼天猫官方旗舰店、索尼京东自营官方旗舰店现已同步开售。HT-A7000通过搭载索尼独家360空间声场映射技术,塑造更加逼真、立体的影院级环绕音场,带来更具沉浸感的全新聆听体验,不仅备受消费者关注,还在海外权威网站What Hi-Fi?的测评之中获得五分满分的好成绩。索尼高端旗舰回音壁HT-A7000究竟具备怎样的黑科技,让我们通过What Hi-Fi?的评测文章探知一二。 看一台回音壁如何展现强劲有力、环绕空间的杜比全景声 结论 一台声音强大悦耳、富有临场沉浸感的回音壁成功做到了大多数扬声器系统做不到的事。 优点 • 低频音沉稳 • 全景声表现出色 • 细节丰富 不足 • 发售时不支持VRR或ALLM • 如果有EQ调控就更好了 • 外形设计不算很有特色 在高端回音壁市场中,有两种发展思路。第一种,较昂贵的型号需要额外的扬声器来保证增强低音和环绕声性能。第二种,单一的高品质回音壁应凭一己之力就能出色提供卓越的具清晰度的高音和低音、以及充盈空间的环绕声,加上额外的音箱(虽然不是必要选项)来适应买家的欣赏口味、居家需求以及预算等因素。 索尼HT-A7000则当属第二种。A7000采用一体型7.1.2声道配置,仅一台设备就包含了两个向上发声全频扬声器、两个波束高频扬声器、五个前置全频扬声器和两个内置低音炮。 这种方法十分吸引人。毕竟,回音壁的重点就是能提供影院级的音效,且不需要多个扬声器。当然,我们也明白,较大的扬声器能更忠实地再现低频音,反射的环绕声无法媲美直出的音频。但我们经常发现,多扬声器系统不像一个整体那样具有凝聚力,且若非性能最佳,就无法增加声音的沉浸感和逼真度,其环绕声变得分散。这样反而令音效减分。 制造工艺 简单的索尼HT-A7000结构,重量却达8.7kg。其8cm的高度比大多数音箱都要高,只是在我们用于搭配测试的索尼A80J OLED电视,显得不那么明显。 索尼将HT-A7000的设计描述为“全向块”概念,此概念由该系列的其他产品所共享。HT-A7000由多种材料、纹理和黑色阴影所构成:顶部扬声器覆盖着一层纺织材料,正面有带孔的金属格栅,机顶表面由抛光玻璃制成,触控按钮使用后会留下指纹。HT-A7000的制造工艺给人以稳健的质感。 虽然回音壁在外形上并不算有特色,但其附带的遥控器却充满着90年代复古感。使用这个遥控器,你能快速访问(几乎)所有A7000的功能并查看设置,例如你当前正在收听的音频格式,它会以滚动文本的形式显示在条形音箱的正面。这是一个很好的设计,而如果你有一台索尼Bravia电视(Z9J, A90J,A80J, X95J, X90J, X85J 或 X80J 系列),你还能获得高度集成的屏幕设置和选项菜单的更优体验。其他AV品牌的回音壁和电视机已开始运用共生技术,但HT-A7000是我们见过最优秀的一款,尤其是考虑到它的丰富功能。 性能 A7000的设置和空间校准过程很轻松,无需手机操作便能启动和运行这台设备的感觉很好,但若愿意,也可以下载索尼音乐中心这款应用程序(适用于安卓和iOS系统),以更便捷地操控A7000。我们发现的唯一不足点就是遥控器上没有任何能调控EQ均衡的按钮。事实上,只有一种音调调试方法,就是打开应用程序的声音设置,再选择三种低音音量水平来调整。 或许A7000在连接流媒体服务方面较智能,但在物理连接上准备也很充足。A7000有两个HDMI 2。1直通插孔能处理 8K@60Hz、4K@120Hz 和杜比视界HDR,游戏玩家和那些自家电视缺少一个以上备用HDMI接口的人会乐于发现这一点。 除了这些输入设置,A7000还支持 eARC/HDMI 输出、模拟和光纤音频输入、USB A 型(仅用于固件升级)、电源和用于索尼Acoustic Center Sync模拟输出的插座,当A7000与兼容的Bravia 电视使用附带的电缆连接时,Bravia 电视就成为了回音壁中央声道的一部分。 机身背后有如此多的连接口,且这些接口被设计在狭窄的侧面,如果你需要定期使用这些接口,建议记住他们的对应位置。 索尼A7000所支持的音频格式也非常广泛,它支持杜比全景声(包括了Digital+ 和 TrueHD格式)、DTS:X、LPCM、无线高解析音频以及索尼的360临场音效。后者是一种以听者为中心令声音环绕的空间音场技术,目前Tidal,Amazon Music HD, Nugs 和 Deezer等都推出了相关的内容服务。 音质 索尼选择心理声学技术与驱动单元设置相结合,以增强声场的宽度和高度,无论用户是否在观看沉浸式内容,效果都非常好。除了向上发声的全频扬声器利用天花板反射产生天空声效外,索尼还利用了垂直环绕引擎技术(VSE),该技术通过声音高度通道,将向上发出的声音充分混合,创造出具有高度感的立体声效。于A7000的整体性能而言,最出彩的就是其宽幅波束高频扬声器,它通过一系列类似笛子的腔体来传导音频。A7000还利用了索尼的S-Force前置虚拟环绕技术,当用户选择 "影院 "和"标准 "声音模式时,该技术就会发挥作用。 当你使用杜比全景声观看《地心引力》的开场戏时,这些宽幅高音扬声器的声音通透自然,能为你营造一种身临其境之感。 屏幕上的桑德拉·布洛克在不断地移动,迟迟无法脱离旋转的机械臂,索尼出色的声音设计呈现出了极好的空间效果,声音向上和向外起伏,超出了影像所能表达的范围。过了一会,她漂浮在太空深处,无线电静噪和进行通讯的声音仿佛萦绕在听众左右耳畔。就高度和精度而言,其表现与S品牌 Arc相似,但声场的宽度及其向前投射的能力更为优秀。 A7000不是直接由扬声器发出向上方或侧方的音频,它的声音更为效力,且极富戏剧张力,丰富了用户的观看体验。 A7000的两个内置低音炮也令人印象深刻,表现出集成紧致的、可控且强大的性能。播放《银翼杀手2049》时,将其中的脉冲电子音乐调至最极端,A7000的低音炮也能很好地处理声音,即时将音量从高调低至中,其音乐魅力也丝毫未减,表现出强大的领先优势。这首电子配乐受Vangelis启发而创作,A7000在保留其细节的同时,还营造出一种史诗般壮阔的听觉盛宴。而在播放较安静的场景时,A7000也可以用极高的清晰度呈现出原汁原味的对话片段。 在播放Nomadland时,A7000则证明了它处理更轻、更细微的声音能力,其呈现的声音虽保持克制,但全景声设计却魅力依旧。A7000拥有足够深度的声场,能将因场景转换而出现的声音变化表现得鲜明有力。在车内场景,我们听到窗外世界掠过的微妙噪声,观赏者感觉是被声浪紧紧包裹着。A7000带来的临场感无与伦比,无论是处于空旷且叮当作响的亚马逊工厂,还是处于轻风响起、混响不断的开阔沙漠,都宛若身临其境。 通常在整部电影中,对话都是在比较安静自然的环境下发生的,A7000再次表现出色。我们将索尼电视加入了中央声道,但没有对卓越的声场造成明显影响,而是进一步增强了声音的开放性,强调了声音的特质。A7000还拥有对话增强的功能,在观看DTS:X内容时,用户可以使用遥控器单独调整对话部分。 当播放流媒体音乐时,我们的感觉是将A7000设置成标准模式或顶级影院模式比音乐模式更好,因后者没有使用S-Force Pro 前置虚拟环绕技术。A7000的垂直驱动器,与音轨向上混合以充分利用高频扬声器,适用于播放那些没有重音节奏元素的古典或原声音乐。 播放比约克(Björk)的单曲Hyperballad时,低音表现得深沉有力、自信圆润,只有最低音略微变平。A7000有足够的音量调节空间。我们平时使用的音量不太可能超过70,除非你的邻居不会上门投诉。 播放Led Zeppelin的Ramble On时,猛烈的打击过门、踢鼓和贝斯的声音保持了整洁的节奏连贯,与此同时吉他和人声有足够的分离度,旋律和边界感的分量也把握地刚刚好。 切换到音调极富变化的莫扎特Grosse Messe时,整个中低波段的弦乐十分流畅,洋溢着一种愉悦的温暖,而且低音很好地表现了雄浑的定音鼓声和管风琴的爆裂声。此时,A7000的垂直环绕驱动技术是个好帮手,它为高频声音增加了一丝柔和甜蜜的感觉。 我们决定在Tidal目录中检测一些360临场音效的曲目,并很快意识到并非所有的360曲目的制作水准都是一样的。例如,Foo Fighters的Everlong给人以粗犷杂乱之感,而Pearl Jam的Alive中的鼓声却充满着活泼的气息。对于流媒体公司来说,沉浸式音频仍是一个发展中的领域,但就目前而言,它们会很受欢迎,因为回音壁的发展在技术上已经准备好了。 结论 索尼A7000提供了一种强劲的电影级音频体验,仅由一台回音壁设备就营造了一场充满细节的沉浸式听觉盛宴,做到了多数多扬声器系统都做不到的事。 若预算宽裕,生活空间够宽敞,我们当然会增加一些环绕或低音音箱,但索尼HT-A7000回音壁是一位独行侠,它不需要额外帮忙。其性能优越,适配前 沿功能,极大地丰富了我们的视觉观感,为杜比全景声回音壁树立了一个全新的标杆,所以也配得上这一价格。

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  • 试听 | “索尼大法好”Sony WF-1000XM4真无线耳机

    【HIFIshuo 评测】话说,我手边已经有了朋友赠送的Sony WF-1000XM3真无线耳机,而且也听得相当满意。为什么还去买新上市的Sony WF-1000XM4呢? 一方面是颇有一阵子没有买像样的音响器材了,手痒,所以找个用得到的音响器材来买买。有线与真无线耳机我上班的时候都会听,用得到,价格也不算高(与正规音响器材线材比较的话),正好合适。 另一方面则是我黔驴技穷、江郎才尽,实在想不出有什么题材好写。那就破财消灾吧!买副新上市的Sony WF-1000XM4真无线耳机,凑合著写它一期稿子。虽然稿费远远不及购买耳机的费用,但是截稿之期眨眼即至,也顾不得那么多啰。 市场竞争激烈 其实,除了Sony WF-1000XM4以外,我有兴趣的新真无线耳机还有好几款,例如很多人推荐的KEF MU3、网络上曾经红火过一阵子的Devialet Gemini、音响大厂出品Bowers & Wilkins PI7、也算是音响名厂的Bang & Olufsen EQ等。为什么没有老牌耳机大厂Sennheiser?Momentum True Wireless 2难道不够好吗?嘿嘿嘿,不是耳机品质的问题,只是Sennheiser耳机部门刚换了老板,我揣想应该会有新产品推出,所以暂时不考虑。 既然有这么多好选择,为什么最后还是买了Sony WF-1000XM4呢?最重大的理由当然是吾乃长期忠实索尼大法信徒,然后Sony的个人音响产品素来品质稳定。加上蓝牙、无线、降噪这几项技术,真正的大厂产品玩起来比较有保障,所以WF-1000XM4成了我的优先选择。 既然讲到“保障”这档事,不妨在此引用一些我在网络上读到,关于某些音响名厂真无线耳机的怨言:“音质经常翻车;芯片稳定性常规翻车;软件难用是正常发挥;品控不行也是日常操作”“很多人会遇到的开不开机,搜不到信号,连接App失败,自动断连等等”“电池续航力较低”等等。对号入座这种事情没啥意思。有兴趣的音响迷可以自行搜索以上几款真无线耳机的口碑,特别是在论坛上的说法。这里要提醒的是,尽信书不如无书。网络上的意见看过就好,自己要拿捏判断一下,千万不要当成绝对正确的圣旨。当然,这几款真无线耳机价格也都不便宜,所以我才会先买最有把握的WF-1000XM4,然后看看其它几副真无线耳机,在11月底的黑色星期五大减价时会不会有折扣。如果有,再出手购入,多写几篇稿子。 代代皆铭器 Sony第一代的真无线耳机WF-1000X是在2017年推出。根据资料,是Sony针对苹果初代AirPods真无线耳机的回应。WF-1000X重量6.8克,搭配6mm动圈单元,支援蓝芽4.1规格,电池续航力大约是三小时,当年的订价是加币280元。英国What Hi-Fi杂志(以耳机而言,个人以为参考价值较高的音响媒体)给了五颗星最高评价,认为WF-1000X声音平衡、细节丰富。动态感不错。降噪功能也实用。 查了一下,不知道什么原因,似乎没有Sony WF-1000XM2这产品,直接就跳到了WF-1000XM3。WF-1000XM3上市于2019年,重量增加至8.5克,仍然搭配6mm动圈单元,支援蓝芽5.0规格。电池续航力则大幅加强至6小时,订价涨至加币300元。WF-1000XM3也是立刻就获得了英国What Hi-Fi杂志的五颗星最高评价,说是声音富音乐性,降噪功能 一流,电池寿命优异,佩戴也舒适。 比较前后二款Sony真无线耳机在WhatHi-Fi得到的评价,可以发现,声音一直都不是问题。而初代WF-1000较为不理想的降噪功能与电池寿命,则在次世代WF-1000XM3得到了极大的改善。说实话,当我收到朋友寄来的WF-1000XM3,真正把玩聆听了几个月之后,我还真的没有太大的不满。 WF-1000XM3的声底算是高级的索尼声,也就是以往Sony高档ES等级器材的声底,与我拥有的Sony MDRCD3000生物振膜耳机有异曲同工之妙。虽然不完全中性,但仍然很悦耳。纯听古典音乐的人或许会觉得略嫌不够细致、不够高贵,但是听久了、听习惯了,其实还是不错的。而且,当音乐换成流行音乐、摇滚乐、电影配乐之类的非古典类型,Sony声底适应性广的好处就更明显了。是的,AKG N5005、Cardas EM5813等顶级耳道耳机确实声音更好,但是多一条线也确实更不方便。考虑到办公室与通勤时使用的方便性,Sony WF-1000XM3的声音完全可以接受。 还能改什么? 对我来说,WF-1000XM3六小时的电池续航力已经足够使用。更长的电池续航力,只是纸面数字好看,并没有太高的实际意义。降噪功能方面,我在飞机里与地铁里都用过WF-1000XM3,没啥抱怨。如果Sony要改良WF-1000XM3,我能想到的,就是在外型与蓝牙规格上下功夫。其余的嘛,我还真不知道有啥能改的。 Sony对于真无线耳机的态度似乎是每二年改款一次(有线耳道耳机则不知道还会不会有新款),今年顺理成章地推出WF-1000XM4,是意料之中。价格涨了一百元加币,也不太令人意外。第三代的WF-1000XM4重量减轻了,只有7.3克,对于长时间配戴更为友善。仍然是6mm动圈单元,挺好,入耳形式的耳机我一向偏好单一单元设计。支援蓝牙5.2规格,并且增加了Sony独自开发的LDAC音讯格式。电池续航力再次提升到8小时,够我从卡加利飞到多伦多来回一次有余。 比起旧款,新的WF-1000XM4造型确实更有设计感。圆鼓状的机身戴起来更悦目,舒适程度我倒觉得是各有千秋,当然WF-1000XM4较轻较小的机身会占点优势。如果能多几种颜色选择,就更美好了。 为WF-1000XM4专门设计的EP-N1000记忆海绵耳塞,是这次改款的重点。新耳塞感觉很像许多耳机会附赠的Comply耳塞,只是做工更细致。配戴起来的感觉倒是差不多。我试着将耳塞换成AKG N5005附赠的SpinFit,配戴起来也挺舒适,声音上略有不同,我觉得只是口味问题,而非绝对的优劣之差。 WF-1000XM4的耳机盒要比前代小巧,更容易随身携带。但是我个人略嫌新耳机盒太小,要从盒子里取出耳机没有以前方便。当然这只是我个人使用习惯的问题, 新晶片、新单元 查了一下资料,WF-1000XM4最大的进步,在于使用了Sony全新的V1整合晶片,除了提升降噪效果之外,也提高了数位类比转换的讯噪比。表现在声音上,就是更低的失真与更高的解析力。 单元方面我本来以为Sony换汤不换药,就是把前一代WF-1000XM3的6mm振膜单元拿来使用。结果我错了,Sony事实上有针对6mm振膜的物理特性进行优化,钕磁铁系统也增加了20%,强化单元的驱动力。 所谓Sony引以为傲的自家开发、通过Hi-Res Audio Wireless认证的LDAC编码技术,据说可以传输相当于普通蓝牙三倍的数据资料,刚开始还让我兴奋了一阵子,后来才发现苹果根本不支援LDAC。我听真无线耳机主要是搭配苹果iPad Air 4,所以LDAC没啥搞头。让我再去买一部Sony随身听吗?那我还是带着金砖与有线耳机好了,毕竟暂时来说,真要讲究音质,还是有线胜无线哪。 英国What Hi-Fi怎么说WF-1000XM4呢?当然还是照例给了五颗星最高评价!What Hi-Fi非常赞赏WF-1000XM4,认为市场中少有同样全面性的真无线耳机。清晰而富于细节的低频、音乐感、配戴舒适度、电池续航力都是优点。至于缺点嘛,少了Sony原来的多点触控、附的耳塞种类太少、没有aptX HD编码。 我习惯从iPad上操控真无线耳机,所以多点触控功能有没有其实对我差别不大。耳塞种类少倒是确实让我有点不爽,毕竟耳塞对配戴舒适度与声音影响颇大,能多几种选择还是好的(SpinFit似乎是推荐自家的CP360,购入WF-1000XM4的音响迷值得花点小钱试试。容我提醒,任何真无线耳机或者耳道耳机,好声的关键之一就在于找到尺寸、造型、材质适合自己的耳塞)。至于aptXHD编码,苹果不支援,句号。也就是说,WF-1000XM4的优点我享受得到,缺点却影响有限。购入WF-1000XM4,看来不至于钱打水漂。 声音确实不错 如前所述,试听WF-1000XM4主要是搭配苹果iPad Air真无线耳机需不需要煲机?老实说我不清楚。实际使用时,刚开声与开声百把小时似乎是有点差异,煲过的WF-1000XM4好像声音更宽松一些,但是差异真的不大,我甚至怀疑是自己的心理作用。总之,我不会太介意WF-1000XM4的煲机时间。 先听听古典音乐吧!我选的曲目是伯恩斯坦指挥纽约爱乐的马勒第二交响曲。不过不是我常听的DG版本,而是早期的CBS/Sony时代的录音。这是我以前购入的Sony大包子,60张CD的Leonard Bernstein Symphony Edition其中一曲。录音算是遇强则强,愈好的器材会觉得录音可听性愈高。WF-1000XM4在这里给了我一个意外,弦乐与铜管的质感居然直逼Sony金砖驱动有线耳机的表现。虽然短笛偶而还是会有点呛,但是整体表现已经完全可以接受。最重要的是,整体声音的解析力够高,没有老CBS/Sony录音常有的模糊感。 赶快切换到DG版的伯恩斯坦马勒第二,哦,果然DG的录音品质还是更好一点。没想到WF-1000XM4还带点鉴听性格。除了乐团各部和声的旋律线更清楚之外,听到的乐器也多了一些。虽然还是不如Sony金砖驱动有线耳机,但是距离确实接近不少。真无线耳机多半用于非严肃聆听的场合,以此为准,WF-1000XM4已经够听有余。 换上Telarc版Jacques Loussier Trio演奏的巴哈郭德堡变奏曲。嗯,钢琴的音色不错,略带一点铿锵金属味,算是仅存的一丝Sony传统声底。低音大提琴质感很好,饱满有弹性,也不会糊。钹的光泽十足、金属质感稍微夸张一点、听来却很过瘾。 再来一张Telarc精选辑第七集,Erich Kunzel指挥辛辛那提大众交响乐团演奏约翰威廉士的奥运信号曲。我注意到,垫底的低频很稳、很沈、很干净。弦乐群的厚重感是Telarc录音一向的风格。铜管饱满多于亮丽,悦耳而不刺耳,也是Telarc录音的特色。WF-1000XM4能够展现出各家录音独 特的风格,算是个不大不小的惊喜。 不拘音乐风格 日本唱经和尚药师寺宽邦录制的“般若心经”不知道该算是什么音乐。我曾经在网络影片里看过他带着Sony耳机演唱佛经,有点好奇用WF-1000XM4听起来是什么感觉。没想到居然味道很合,像是新鲜生鱼片搭配纯酿酱油与新鲜山葵泥。不能算是发烧录音,但是听起来却很容易让人融入音乐。 既然如此,来一首日本“进击的巨人”第二季主题曲“心脏を捧げよ”吧。呵呵,WF-1000XM4还真是适合这种动画音乐啊!即使扭高音量,也不会觉得吵耳。大量的特殊效果、快节奏的贝斯、激烈的鼓点、热血的电吉他、让人听着听着就会不自觉地随着音乐打起拍子。看来我要考虑把“宇宙战舰大和号”原声带CD(屏东乐音小林在日本标来送我的)下载到iPad上了。 WF-1000XM4确实不挑音乐,需要质感的古典音乐唱得很好,强调节奏、魄力的摇滚流行也是味道十足。难怪What Hi-Fi会称赞这副真无线耳机的表现够全面。 我好奇,如果拿Sony金砖WM1Z播放器,用LDAC编码来连接WF-1000XM4,会是什么样的声音。花了点时间将WF-1000XM4与金砖之间的连结设定好,还是播放DG版伯老马勒第二,乍听之下似乎没有太大差异,仔细听上一段时间,才发现Sony金砖的整体质感更好、细节更多、层次也更丰富。看来LDAC确实有料。想到iPad Air 4与金砖之间的价格差异,后者声音表现更优其实也是理所当然。如果Sony未来推出针对LDAC优化,专门搭配真无线耳机的随身听Walkman,我说不定会考虑买一部。 结语 与前代WF-1000XM3比较起来,WF-1000XM4无疑是Sony更加圆熟的作品。声音风格大致不变,却在解析、细节方面有了进步。造型更有设计感,8小时的电池续航力也让人无可挑剔。加币400元的价格算是略为物超所值,我推荐。 拥有前代WF-1000XM3的音响迷,我并不觉得一定需要升级WF-1000XM4。后者确实更好,但是幅度并没有大到让人非换不可的程度。WF-1000XM3仍然是非常高水平的真无线耳机。忍一忍,2023年直接买WF-1000XM5也许是个不错的决定。话说回来,除非蓝牙传输规格或者电池技术有重大突破,Sony还能改进什么啊? 有趣的是,Sony似乎并没有停产WF-1000XM3。市场上还是可以买到WF-1000XM3,而价格据说只需要原价的七八折。如果这是真的,那么现在的WF-1000XM3非常超值,我很推荐。

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  • 让网络小白尽享串流乐趣-Vibrato Network蓝牙接收器五周年纪念版

    【音响共和国 戴天楷评测】今年的高雄音响展,神韵在展间摆出了声势惊人的系统,包括 Accustic Arts 的 Tube Preamp II-MK2 真空管前级,及具有 310W 强悍输出的参考级后级 AMP II MK3,用来推体型高大又份量沉重的 Fischer & Fischer SN 670 板岩箱体喇叭。讯源方面,除了一台採上方滑盖开启的 Player II CD 唱盘外,还有一套以搭载气浮唱臂的Pre-audio黑胶唱盘,搭配 AA 的 Tube Phono II 唱头放大器的类比系统。其实,还有第三组讯源,那就是摆在 Pre-audio 唱盘下方的 Vibrato Network 蓝牙接收器。 我在展间待了一阵,始终未见神韵张先生去换唱片,曲子却一首接一首地换。我好奇问他在播什麽,只见他拿起手机在我面前摇一摇,嘴角扬起一抹神秘的微笑。AA 又没有出数位串流机,他又是怎麽串流的呢?这是音响展,我说什麽都想不到他用蓝牙放音乐。事实上,他真的就用蓝牙放音乐。 他指著那台小小的 Vibrato Network 给我看,“这是五週年纪念版,跟上次送去你们写评论的那台不一样。”哪有不一样?我怎麽看都一样啊。“这台有修改线路,让输入电压从 9V 提高到12V,然后这台可以用电池供电。”他不说,我真看不出来,因为外观跟先前我在公司见到的 Network 一模一样。 (图/取自Vibrato原厂) 中国广州富盛音响自创品牌 Vibrato 是中国富盛音响自创的品牌。富盛音响从事音响代理和经销多年,看遍了欧美各路音响品牌,但感叹音响售价日益攀高,希望提供售价合理的高品质音响器材给消费者,于是 2016 年在旗下的“文杰工作室”成立自创品牌 Vibrato。Vibrato 的产品线很广,有扩大机,有数位串流器材,还有喇叭和超低音,甚至有音响架和避震配件。几乎你可以组一整套的 Vibrato 系统,而且产品品项多,价位各异,消费者大可根据自己的需求和预算,挑选最适合自己的器材。 这些年数位串流兴起,各家音响厂商纷纷推出串流产品,一些专攻数位串流的品牌也在抢佔山头。网路串流是方便,但这其中仍有技术性门槛,包括如何架设理想而稳定的区域网路,自宅 NAS 设定等。有的人单看到那些网路的专有名词就头痛,碰也不想碰,摸都不想摸。那多可惜啊!线上串流资源何其丰富,少了这等方便、迅速又无远弗届的聆听乐趣,让聆听侷限在自己的唱片收藏范围,岂不是画地自限? Vibrato 就是看准了这点,他们虽然也有网路串流播放机,更特别的是,他们推出了多款具有蓝牙接收功能的器材,以讯源来说,Network 是入门机种,还有更高级的 Network HD,甚至有平衡输出端子。如果你喜欢这样的蓝牙输入,而且也肯定 Vibrato 在蓝牙接收方面的效果,他们更有一款 BA1 后级,本身除了有类比输入以供连接前级外,还自带蓝牙接收功能,只要接上喇叭,用手机放音乐就好,这样真的连讯源都省了。这一台 BA-1,神韵在今年的高雄音响展裡也有展出。 配对简单稳定 这样真的比较简单吗?配对 Network 确实简单,只要按一下机背的 reset 键,等到前面的灯号从绿灯变成“绿-蓝”闪烁即表示进入配对模式,此时,只要将手机的蓝牙配对清单裡找到“Net Work”一项,点一下即可完成配对。相对于设计完善的串流播放机,WiFi 设定确实会複杂一点,而乙太网路连接则多半是随插即用,不会比较难。但是,所有使用网路串流的用家,难免遇到断线问题,相较之下,简单的蓝牙确实更方便一点,尤其对有点年纪的用家来说更是如此。 兼有数位和类比双输出 Vibrato Network 备有一组 RCA 类比输出,还有一组数位同轴输出,让人可以直接连扩大机(甚至是后级)、主动式喇叭,也可以选择数位输出给 DAC,让你家裡更高级的 DAC 来解码。至于是使用类比或数位输出,则透过机背的开关来切换。Vibrato 很大方地给了大型的镀金 RCA 端子,看起来更具高级感。 电源、类比升级的五週年版,还可电池供电 这款限量发售的 Network 五週年纪念版,将电源供应升级为 12V,并且优化了类比输出的线路,让它动态更大、细节更多、背景更黑。如果追求更乾淨的音质,还可透过外接电池供电。不过,我手边就只有这一台五週年版,进步了多少就没得比较了。 安卓手机更能享受它的好 由于本身仍然就是 Network,在数位规格上与标准版 Network 一样,内部使用高通 Qualcomm 的 CSR8675 晶片,採蓝牙 5.0 规格,支援 aptX-HD 传输,内建DAC。Network 解码最高支援到 24 bit / 48 kHz 的音乐格式,Vibrato 没有让它支援到晶片规格容许的 192kHz,而限制其最高取样率只到 48kHz。 此外,是否能享受到 aptX-HD 传送的高音质,还得看手机是否支援,比较新的、高阶一点的 Android 手机可能支援;要是你用的是 iPhone,那就算拿的是iPhone 13也跑不了aptX-HD,因为 aptX-HD 是高通的专利编码技术,那是绑在他们的晶片裡的,iPhone 不用高通晶片,自然无法支援,你听到的最高只能是 CD 音质的 AAC 格式。不过,据指出,原厂还有针对AAC和MP3的音讯做了强化,让这些原本即经破坏性压缩的音乐讯号能更好听。 声音表现超乎预期:饱满、圆润、滑顺、温暖 实际播放起来,Vibrato Network 确实超过我的预期,以类比输出连接 NuPrime DAC-10H 前级和 ST-10 后级,推 JMR Abscisse Jubile,我听见的声音饱满圆润滑顺而温暖,没有什麽难耐的噪感,也不感觉这是用手机以蓝牙播放的音乐。难怪神韵张先生敢在音响展拿 Vibrato Network 五週年配那样的 Hi End 系统。 关于标准版Network的表现,林治宇已经写过心得,根据他的经验,Network 的类比输出表现中规中矩,可以应付一般日常的轻鬆聆听,要播放背景音乐,或者拿来看剧、打手游都 OK。不过,我要说,以这样的描述而论,我推测五週年纪念版应该在类比输出方面,更胜标准版。这当然不是说它的声音飞天鑽地,但声音的饱满度和两端延伸表现,以及层次感与细节量都让人满意;就如我说的,真不感觉是在用手机靠蓝牙放音乐。看来,原厂在电力供应上调高了电压,并且优化了类比输出线路,应该都有帮助。 数位输出外接DAC,声音还能再进步 改用数位输出之后,后端的 DAC 就扮演了影响声音走向的关键角色。我透过同轴输入给 DAC-10H,声音的讯息量就更丰富了,不仅层次更清晰,分离度更好,而且声音的纹理更为明晰,音场更开阔,特别事前后的深度拉得更开。这方面的经验和治宇的叙述十分接近。但我还多了一项可以试的,那就是透过电池供电。 电池供电让声音更扎实,密度更好,线条更俐落 代理商送来 Network 时还多送来一个黑色外盒的锂电池,蓄电容量有 11800 mAh,大概是笔记电脑内建电池的两倍。这够不够用呢?我的经验是,在电池充饱电的状况下开始使用,到我执笔撰文至此,一共使用了超过四个小时,但面板上的电力显示灯始终是四颗绿灯。这样算下来,就算听一整天也不必担心电力不足。这个电池是选配的,加购价1,800元。 接上电池之后,声音比起使用原厂提供的USB充电器要更扎实,密度更好,轮廓的线条更为清晰俐落,背景更黑,发声体的立体感和独立性也更好。甚至音场还更大更深远一点。以 O-Zone Percussion Group:Bamba 专辑裡的“Jazz Variations”一曲为例,我透过 iPhone 播放 Tidal 上的音乐,其中的打击乐真是精彩。那个钢片琴铮铮价响,声音水润浑圆,每一颗饱满的音粒还荡漾著漂亮尾韵,甚是漂亮。套鼓声响丰富多彩,鼓面和钹面振动的细节纹理都清清楚楚。马林巴琴的声响圆润温暖,在木质调性下还带著共鸣管的鸣响。大鼓的声响深沉而壮硕,与钢片琴的秀丽飘逸形成对比。可惜手边没有线性电源供应,倘若加上线性电供,想必声音还能再向上提升。 听那低频、力道、层次感,值得了! 至于 John Williams 指挥维也纳爱乐的专辑,第一轨是电影“虎克船长”裡的“The Flight to Neverland”一曲,声部一层又一层,加上丰富的打击乐,开展出华丽多彩的音乐画面,听定音鼓敲得声声扎实,具体而有劲,从远方袭来。这些都透露出 Network 可以解析出饱满而立体的音像,并且有足够的低音延伸,以及音场深度的还原力。至于那些层层叠叠的声部,梳理得清晰而不混乱。在大场面下要有更明晰的层次和透明度,外接 DAC 效果会更好。虽然纯就 Network 的类比输出而论,其实也不差,只是加上 DAC 后的进步还是听的出来的。 来电会中断播放,手机不能离开太远 不过,因为它的传输靠的是蓝牙,不是区域网路,手机本身就是音源,而不是控制器而已,这让使用 Network 时会有两个状况:第一,如果在你播放音乐时,有人来电,音乐播放就会中止;这跟你在使用蓝牙耳机听音乐是一样的。 第二,你的手机不能距离 Network 太远。虽然它是蓝牙 5.0 的规格,传输距离比较长,原厂提供的数据是无阻隔情况下,实验室数据为 100 公尺传输距离。但实际居家使用,大概在同一层楼的同一个房厅裡都没问题,倘若把手机带到房间裡,或拿到楼上楼下,甚至出了房门,就很可能会出现卡顿。所以,想要顺畅播音乐,手机尽量不要离太远。 网路小白也能听串流 目前市面上,这种以家用 Hi Fi 音响为诉求的蓝牙接收产品甚少,屈指可数。Vibrato Network 提供一个便利的聆听途径,让你花费不多,却能帮音响系统升级增加蓝牙传输功能。五週年纪念版加强了供电和类比输出,还能让你用电池供电,比标准版更吸引人。原厂说这是限量发售,如果你正需要一台简单易用的讯源,想要享受用手机播放音乐的乐趣,Vibration Network 五週年纪念版,让自认是“网路小白”的你也能放心拿著手机听串流。 器材规格 Vibrato Network 五週年纪念版 型式:蓝牙 DAC 蓝牙规格:蓝牙 5.0 讯噪比:> 96 dB 失真率:< 0.002 % 串音:< 88 dB 输出:S/PDIF RCA数位输出 × 1,RCA 立体声类比输出 × 1 数位增益:最大 21.5 dB 类比增益:最大 3 dB 尺寸:134 × 76 × 36 mm(W×D×H)

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  • Klipsch Promedia 2.1 THX器評

    【普洛影音网 评测】Klipsch Promedia 2.1 THX是一套採用2.1声道配置的产品,体积迷你,声能出色,而且还具备THX认证,透过简单的连接搭配,就可以把你的电脑打造成剧院、游戏与音乐三位一体的娱乐设备。 现在市面上很多家用喇叭品牌,都有跨足电脑喇叭领域,利用制作高阶家用喇叭的技术来开发这类产品,生产出来的东西,品质自然会比市场上众多3C等级的产品优异许多。 美国剧院音响大厂Klipsch这是这样的品牌,近年他们不仅推出多款符合消费者期待的家用音响、Soundbar,也有涉足电脑喇叭市场,近期新上市的Promedia 2.1 THX,就是一款性能远超过市售多数电脑喇叭的产品。 精緻外型蕴含高规技术 Promedia 2.1 THX是Klipsch一款全新的2.1声道电脑喇叭系统,以产品外型来说,它体积相当迷你,卫星喇叭跟超低音尺寸都不大,但仔细看设计,喇叭不仅应用Klipsch家用音响许多精华设计,同时还具备THX认证,透过2.1声道的配置,让使用者可以在桌上架设一套豪华的剧院系统。 先来看喇叭设计,Promedia 2.1 THX卫星喇叭採用简单的两音路两单的设计,高音单体和许多Klipsch家用音响一样,具备他们经典的号角设计,应用的是专利Micro Tractrix号角技术,可以让高音单体减少振动所产生的音染,展现出很理想好的声波扩散角度与发声效率。 ▲Promedia 2.1 THX的卫星喇叭採用两单体两音路设计,高音单体应用Klipsch专利的Micro Tractrix号角技术,可以将低音染与很好的扩散效率。 搭配的3吋複合纤维中音单体,也可以在桌面聆听环境下,呈现出直接、厚实饱满的中频,音质也具备丰富的解析力,能精准还原音讯中的各项细节。 便捷的使用方式 卫星喇叭是透过喇叭线与超低音背板的夹式端子头相连接,超低音採用6.5吋低音单体、低音反射式的音箱设计,功放模组也是设计在超低音内,这套系统具备200W的总输出功率,超低音背板透过夹线式端子与卫星喇叭连结,安装使用超方便。 ▲超低音内置扩大机具备200W的输出功率,卫星喇叭连接的喇叭线可轻鬆与超低音连接,同时也可以额外加装一个控制基座。 操控方面,Klipsch有为Promedia 2.1 THX附有一个控制基座,透过超低音背板的Preamp输入端子连接,基座上有可以独立调整喇叭与超低音的音量旋钮,让你除了卫星喇叭上的调整钮之外,多了一个更灵活的调整方式。 全方位的声音表现 我按照Promedia 2.1 THX产品设计的初衷,将这套2.1声道系统摆在桌上聆听,以3.5mm讯号线连接笔电使用,播放的音讯内容包括TIDAL、Spotify、Netflix、Youtube等影音串流平台,而这些也是现在多数人最常用的影音平台。 实际聆听,Promedia 2.1 THX可以呈现相当全面的声音,近场聆听方式可以感受到很直接的声音衝击力,音场的包围效果也很到位,超低音也能发出适中不过量的低频声效,扎实饱满的Punch,不管是音乐的节拍还是电影音效、配乐的震撼力,都可以获得很不错的效果。 ▲Promedia 2.1 THX透过3.5mm音讯线连接讯源,除了电脑之外,也可以连接各类播放器、黑胶唱盘、电视使用,是一款应用方式相当灵活的2.1声道系统。 另外这套系统的音质也非常好,聆听古典乐可以精确地还原各种乐器的音色细节,戏剧中不同声音的资讯量也相当丰富,清晰的对白、环境音的资讯都可以很立体地呈现,以桌上使用环境来说,可以带给你如同Klipsch家用音响系统道地的美式剧院风格。 桌上型美式剧院 一直以来Klipsch都是一个相当有雄心的音响品牌,他们什麽领域的喇叭都会涉猎,透过对于剧院音效独道技术见解,能将产品一致性的美式声音风格应用在人们居家生活的各个角落。 Promedia 2.1 THX就是一款专门对应桌上型使用的产品,若你想以电脑、电视或者其他具备3.5mm音讯输出端子的设备做为讯源、享受各式各样的影音娱乐,这会是一个很不错的选择。 原厂公布规格 ●类型:2.1声道电脑喇叭系统 ●单体:0.75吋高音单体(搭配Micro Tractrix号角技术)、1只3吋複合纤维中音单体、6.5吋低音单体(超低音)●总输出功率:200W ●频率响应:31Hz-20kHz ●端子:耳机输出、3.5mm类比 ●尺寸(WHD):216×107×144mm、241×249×259mm(超低音)

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  • 直达好声的彼岸-试听Cabasse The Pearl Akoya无线同轴喇叭

    【音响共和国 林治宇评测】音响是一门调校的艺术,调校的过程包括不同器材和线材之间的搭配,以及喇叭和器材的摆放,甚至还包含空间声学的处理,缺一不可。既然是门艺术,过程中就少不了反覆的练习,辛苦的实作,持续的聆听,最好还能有点天分,才能调出好声音。可是,如果只是想轻轻鬆鬆、简简单单地聆赏音乐,听好的声音,不需要从调校音响的过程中得到乐趣或成就感,那有没有一个简单的方法跳过那烦冗的过程呢?答案是有的,就是我这次去雅士音响试听的 Cabasse The Pearl Akoya,就那两颗球,跳过无谓的从错中学的调校过程,直达好声的彼岸。 三音路无线喇叭 Cabasse 的 The Pearl Akoya 是一款具有三音路架构的同轴无线喇叭,体积就只是一颗直径 22 公分的金属球,内含 1,050 瓦总输出功率,基本上用一颗插上电源线就能唱歌,用两颗可组成立体声,就是一套完整的两声道串流播放音响系统。 目前,市场上有蛮多所谓的 all-in-one 一体式音响,它们有串流播放功能,有不同的输入介面,有内建扩大机,有含喇叭,而且也多半是立体声架构,也是多音路,不过它们的左右声道是紧靠在一起的,基本上听不出立体声的感觉,不会有音场的宽度和高度,更不可能有深度。但 The Pearl Akoya 不一样。 The Pearl Akoya 是非常先进的电子技术、优异的工艺水准,及深厚声学经验的完美结合。它的前方是一颗 130 mm 两音路同轴单体,内含高音与中音,可模拟点音源发声方式,能表现出更清楚的成像、更精准的定位和更拟真的音场。它的背后还藏了一颗 170 mm 口径 HELD 低音单体,採用特殊的双音圈 underhung(短音圈长磁隙)设计,可使单体更容易受控制,因此失真更低,且不易出现削波。Cabasse 在 1952 年就做出同轴喇叭了,从 1958 年开始做主动式喇叭系统,发展至今,主动式同轴喇叭已是 Cabasse 非常成熟的独门技术了。 在照片中前方的是 The Pearl Akoya,后面则是体型更大一点的 The Pearl,两者功能相同,差别就在于体型。 瞬间输出 2,100 瓦 The Pearl Akoya 的前、后单体安置在一个非常坚固的铝合金球型箱体中,内部搭载 3 部扩大机模组,功率分别是 300 瓦、300 瓦、450 瓦,独立驱动高、中、音单体,瞬间输出总功率可达到 2,100 瓦。球体的结构性本来就非常强了,加上又是铝合金材质,The Pearl Akoya 非常耐得住音压,极大的音量也不易产生共振,因此可让声音保持纯粹。在充足功率和 DSP 数位处理的加持下,小小的 The Pearl Akoya 可轻鬆释放惊人的 30 Hz 至 27 kHz 频率响应,实在不简单! 在功能方面,The Pearl Akoya 可透过多种方式聆听音乐。它可利用网路线或 Wi-Fi 连网,透过 Cabasse 自家设计的遥控 app,可聆听多个音乐串流服务,包括 Qobuz、Tidal、Deezer、Spotify、Napster⋯等。另外它也相容 UPnP,支援 AirPlay 2,甚至能透过 Google Home 语音控制,功能十分完整。 搭载空间自动校正功能 如果不听串流,The Pearl Akoya 也提供其他输入方式,包括光纤、类比 RCA、蓝牙等,或是直接插入 USB 储存装置聆听。它支援高解析播放,最高可达 32bit / 768kHz 格式。此外,The Pearl Akoya 本身是单声道喇叭,一支就能唱,也可以用两支组成立体声,或是将多支喇叭建构成多房间系统,能同步播放或个别播放,而且也是高解析播放,使用上极具弹性。 正面和背面。可以看到背面还有一颗低音单体,向后发声。(图/取自 Cabasse 原厂) 针对光纤输入,The Pearl Akoya 还提供 Low Latency(低延迟)模式和 TV/Direct(电视/直通)模式可选择,有何用途?为了让 The Pearl Akoya 可做为 Soundbar 而设。The Pearl Akoya 在立体声或多房间的建构下,每支喇叭接收的是网路讯号,为了让每支喇叭能精准同步发声,The Pearl Akoya 设有最多 1,000 毫秒的延迟,以免有的喇叭先唱,有的后唱,声音不同步,但这样的延迟在接收电视讯号时,可能造成声音和画面不构同步,这时如果电视有光纤输出,便可藉此连接 The Pearl Akoya,并切换至 TV/Direct 模式,用它做为日常观赏电视之用。 图左:这是 Cabasee StreamCONTROL app 的画面截图。The Pearl Akoya 可以预设五组捷径,将指定的网路电台、串流服务曲单列入,一点就可以立即播放。图右:针对光纤输入,The Pearl Akoya 提供 Low Latency 模式和 TV/Direct 模式可选择,当 The Pearl Akoya 做为 Soundbar 时有助于画面和声音的同步。 The Pearl Akoya 还搭载了专利的 CRCS(Calibration Room Compensation System)空间校正补偿系统,可侦测空间环境的状况并自动做出调整,让听者获得更平顺的声音表现。The Pearl Akoya 配有量测麦克风,藉由手机的遥控 app 执行测试程序,很短的时间内便可完成量测并自动进行空间声学优化,如果 CRCS 发现某个低频段有衰减,还能根据喇叭的位置对其加以补偿并调整低频电平。此外 The Pearl Akoya 还配了一个称为 DFE(Dynamic Fidelity Enhancer)的技术,它会根据当下的聆听音量、音乐的频谱状况、动态...等条件,自动调整输送到不同单体的功率,让使用者在任何情境下都能听到平衡、饱满的声音。 图左:The Pearl Akoya 具有空间自动校正功能,可透过 app 操作量测功能。图中:The Pearl Akoya 也有音调调整的功能,让使用者因应空间状况、聆听距离、音色喜好...等因素自行选择。图右:The Pearl Akoya 的 DFE(Dynamic Fidelity Enhancer)技术可调整强度。 建议搭配专用喇叭架 要操控 The Pearl Akoya 非常容易,不论是遥控串流播放、功能操作或是硬体设定,只要透过 Cabasee 自家撰写的 Cabasee StreamCONTROL app 即可完成,不必串流用一个 app,设定又是另一个 app 这样麻烦。当然,The Pearl Akoya 相容 UPnP,因此遥控串流播放也可以藉由第三方 UPnP/DLNA 软体行之。 不同的 Cabasse 串流设备可以设成多房间或组成群组,要个别播放或同时播放都没问题。 The Pearl Akoya 是个球体,底下有个底座,可以直接摆在檯面或柜体上,但放在一般喇叭架上就有撞倒的风险,此时可以搭配专用喇叭架,不仅造型更有整体美,喇叭藉由螺丝锁在架上,更是安全无虞,而且喇叭架的管内可以收藏恼人的电源线、网路线或讯号线,线材不外露,外型更美观。 (图/取自 Cabasse 原厂) 比许多音响组合更好 当天试听工作在雅士音响的一楼进行,这裡是一个以开架式陈列为主的开放空间,其中有一区规划为试听区,所以并不是独立试听室。一般而言,这并不是一个适合仔细聆听的地方,尤其 The Pearl Akoya 又是这麽小的喇叭,在开放空间中更为不利,所以负责接待我的刘经业经理就跟我说:“我们先在这裡听,等会儿如果你觉得有需要,我们再搬到楼下听,这喇叭这麽小,很好搬的”。雅士的地下室是一间处理得非常好的专业聆听室。接著刘经理就先播几首他觉得可以展现 The Pearl Akoya 优点的音乐给我听。 我坐在一张应该是设计师款,但材质只是塑料的简单椅子上,喝著刘经理招待的美味现冲咖啡,声音从对面小小的 The Pearl Akoya 传来,现场没用讯源,就只是 Wi-Fi 串流的 Tidal 音乐,一开声,真没想到,我听到的是开放、轻鬆、没有压缩感、不紧迫、低频质量优异,音量大时又均衡的悠扬乐音,而且规模感够大,完全不像是这样的喇叭的声音。我当下觉得,十几万元的音响组合恐怕也发不出这样的声音吧! 动态表现可圈可点 例如播放阿格丽西担任演奏的贝多芬“合唱幻想曲”,声音的质感相当好,乐器音色显得自然、真实,带有不错的厚度与暖意,声线不毛躁生硬,整体的起伏也十分流畅感,动态表现可圈可点。不仅如此,音场形貌也显得有模有样,前后层次与分离度都在水准之上,令人眼睛为之一亮。又例如中国著名琵琶演奏家赵聪的“春江花月夜”,曲子本身的低频在录音中便营造了颇为庞大的规模感,The Pearl Akoya 也能将其适当地表现出来,而且结构平衡,层次与轮廓均优,拨弦的质地清晰有厚度,音色也有著足够的水分与肉感,曲子的 Hi-Fi 感表露无遗。 又如著名发烧片“黑教堂”,这是在教堂中以管风琴伴奏的圣歌合唱录音,透过 The Pearl Akoya 的播放,低频清晰、乾淨,沉稳有厚度,带有丰润感,高频够亮且不过度,三频比例调得恰到好处,又兼有讨喜的饱足感,是一听就让人喜爱的声音,相信即便是发烧友也能满意。 此外,音场的宽度与高度都能具体而微地展现,残响也很丰富,可见细节表现力强。 仔细聆赏音乐也没问题 接著我播一些独奏乐器的音乐,像是阿根廷 bandoneon 手风琴演奏家 Dino Saluzzi 的“Albores”专辑,透过 The Pearl Akoya 我可以静下来细细品味 bandoneon 手风琴的独特音色,金属簧片的振动再藉由木头琴体共鸣,声音既不单薄,也不生硬,更不乾涩,而且强弱变化十分鲜明,即便弱音乐段也很清楚,让音乐听起来更为鲜活,气氛更为生动。 又例如冰岛钢琴演奏家 Vikingur Olafsson 的“Reflections”专辑,第 1 轨是德布西的《Bruyeres》,旋律舒缓优美,和声充满诗意。这首曲子的录音蛮特别的,钢琴像是採取近距离收音,形体感相当大,而且音色略微暗沉,有点浓稠感,透过 The Pearl Akoya 也听得出这样的感觉,钢琴规模庞大,质地不甚透明,中低频则十分厚实。由此可见,The Pearl Akoya 的性能也足以如实呈现录音的特质,拿来仔细聆赏音乐绝对不是问题。 又如 Wynton Marsalis 的“Black Codes”专辑,录音中的编制除了 Wynton Marsalis 的小号外,还有萨克斯风、钢琴、Double Bass、鼓组等乐器,这时可以听到 The Pearl Akoya 对于多件乐器的处理也相当好,声音有条不紊,层次感与分离度均优,尤其小号的声音有很好的穿透力,能量感优异,有这样的声音,足够了!还有像是Chick Corea 的“Return To Forever”专辑,拜 The Pearl Akoya 的三音路架构之赐,每个频段的声音都能清晰呈现,不仅高频亮度好,不会被低频声线掩盖或遮蔽,而且贝斯与鼓充满了弹跳感,让音乐听起来格外轻盈而有活力。 听好声音不费吹灰之力 一定要是複杂的多件式音响才会有好声吗?这个问题遇到 The Pearl Akoya 之后变得更难回答了。以我自身的经验,音响系统不论是複杂或简单,都需要花时间搭配与调整,才能得到好声音,往往越複杂的系统越需要调校,反而简洁的系统得到好声音的机会更高。The Pearl Akoya 可完全省去搭配与调校的功夫,因为複杂的事情 Cabasse 都帮你做完了,你要做的只有把 The Pearl Akoya 买回去,摆好位置,插上电源线,坐定,然后滑手机,有吸引力的声音立马传来,不费吹灰之力。 (图/取自 Cabasse 原厂) 器材规格 Cabasse The Pearl Akoya 型式:3 音路同轴单体无线喇叭 单体:130 mm BCI 同轴中/高音单体 × 1,170 mm HELD 低音单体 × 1 扩大机功率:高音 300 W RMS,中音 300 W RMS,低音 450 W RMS 输入方式:乙太网路线,Wi-Fi,蓝牙,光纤,类比 RCA,USB A 频率响应:30 Hz – 27 kHz 最大音压:115 dB / 单声道,121 dB / 立体声 连线方式:UPnP,AirPlay 2 串流服务:Tidal,Qobuz,Spotify,Deezer,Web Radio,Napster 尺寸:22 × 22 × 22 cm 重量:6 kg

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  • 时尚潮流的现代音响指针: DALI OBERON 1 C有源式无线音箱

    【视听发烧网 评测】DALI一直是我个人很喜欢的音箱品牌,也曾经拥有过几对,DALI有太多独特的魅力会让人爱上他,虽然DALI成立于1983年至今已经快有40年的历史了,但这家公司的形象却一点也不老,总是让人觉得充满活力,DALI(Danish Audiophile Loudspeaker Industries)专心于设计与生产音箱,位于丹麦使他们的音箱设计就是那么纯粹,那么美,正是典型的北欧风格代表,当然深厚的技术底子使得DALI音箱的声音也受到认可与喜爱,更重要的是DALI有着售价非常可亲近的产品,入门的书架音箱只要台币万元初头即可拥有。 图中为OBERON 3书架音箱(无源式) 本次评测的OBERON 1 C,是属于OBERON C系列的书架型号,OBERON C是原本相当受到欢迎的OBERON系列所发展出来的有源式无线版本,也就是内建了扩大机与无线串流接收功能,OBERON系列本身的超值之处,就在于使用了高阶产品才会用的DALI专利SMC(Soft Magnet Compound)磁铁技术单元,先前我们也评测过非有源式的OBERON 1书架音箱,有源与无源版本两者在单元与箱体等规格方面是一样的,大家可点此重温。OBERON 1 C一样有4种标准色,包括黑、白、浅橡木、深胡桃木,我们试听的这对是浅橡木色,相当好看也很好搭配各种环境。 OBERON大尺寸29mm极轻量的高音单元,其振膜使用极轻的编织纤维制作而成,重量只有0.06毫克/mm2,这颗高音的单元带宽也进一步优化,可以涵盖到更低的频率,以跟中低音单元有更好的衔接,声音更为一致,高音单元的前面板与上级系列OPTICON、RUBICON设计相同,频率响应更为延伸,音场更为宽广,音染更低。 OBERON是首个使用DALI SMC(Soft Magnetic Compound)专利技术的入门系列,SMC可以大幅降低非线性的磁铁失真,OBERON 1 C木质纤维低音单元为5.25″,但其振膜比市面上同尺寸单元大,音圈只需要更少的运作所能产生更大的声压与能量,音乐的动态自然就更大,单元振膜周围使用非常软与具有弹性的橡胶,让其可以在最小的阻尼下自由运动,磁铁驱动系统也更容易控制振膜,单元音圈(voice coil)共有4层,为了降低其重量以免对中频再生产生影响,DALI使用非常轻的铜包铝线来制作音圈,其传导/重量比,比铜好上了205%,对低音的控制、微小的细节再生都有很大的进步。单元的磁铁驱动系统使用了一个非常大的铁氧体磁铁 (ferrite magnet),周围以特殊的铁与厚10mm SMC包覆,让单元运作时所产生的机械失真降到最低。 OBERON 1 C背面,跟无源式的OBERON 1就有很大差别了,内建两个50W的高质量扩大机分别驱动两个单元,全有源式分音采用24Bit DSP设计,数字无线串流支持到24Bit/96kHz无压缩规格。 OBERON  C的线路设计,经过电源处理、无线DSP/分音、到最后DAC解碼放大输出,比无源式版本复杂了许多。 OBERON  C的电路模块,包括无线接收、用户设定接口、DSP等化与分音滤波、高效率两声道扩大机与整合电源供应等等。 OBERON C系列的无线串流功能必须要搭配DALI自家的SOUND HUB COMPACT串流中心才能使用,其设定与使用方式跟一般比较不一样,但不用担心,相当简单友善,我们有拍了影片示范放在文章最后,大家直接看影片就能很快的了解。 SOUND HUB COMPACT串流中心的背面,中间LINK CONNECT就是跟音箱配对设定之用。在输入方面有两个光纤、1个HDMI ARC、1组RCA模拟输入及无线高解析AAC 、aptX蓝芽,其可自动侦测切换输入来源,若没有输入讯号达20分钟时会自动进入待机模式。另外SOUND HUB COMPACT还有1个超低音输出(低通滤波100Hz),1个USB接口提供未来韧体相关服务与电源之用。SOUND HUB COMPACT会将接收的音乐讯号以专利30Bit的5.2 GHz或5.8 GHz无线传输给音箱接收解碼后拨放,高达10M的有效稳定传输范围及最高可支持到无压缩24Bit/96kHz的解析规格,并还可保有额外的6 Bits的位可做为错误修正(Feed-forward error correction)、音量控制、音箱辨识等各种功能之用。音量方面采用DALI无损音量控制技术(DALI Zero Loss volume control technology),全音量范围均保持24Bit数字解析运作,音量的调整不会造成任何失真。 现代家庭声音娱乐毫不费力 (Ted Chen) 现代人越来越重视并且相信有源式音箱也能出好声,主要原因首推芯片科技进步神速,足以让音箱肩负接收讯源、译码、扩大电路的完整工作,而且芯片效果越来越好,接收无线讯号只是弹指之间,带宽变大且延迟越来越低,DSP等额外功能也能用来调整对环境或喜好的不同效果,甚至利用数字运算弥补物理上的限制,做到传统无源式音箱所不能为之处。过去有源式音箱之所以被需求,最主要原因是简单方便,例如Dali Oberon 1C就是建立在无源式的Oberon 1之上,将无线接收、译码、扩大电路都放入音箱箱体当中,在音箱身后仅需要电源线,搭配Dali Sound Hub Compact(SHC)无线传输器,让SHC负责接收外来讯号,比起电视机顶盒更加娇小的体型可以摆放在家中任何位置,具备光纤、HDMI、蓝芽、Chromecast ready数字讯号输入,RCA左右声道模拟输入,变成由Oberon 1C与SHC组成家庭声音娱乐中心。在物理条件上更是Dali的拿手好戏,从Oberon 1蜕变而来,搭配自家专利技术与声音特色,原本就是位于世界知名音箱品牌的位置,与市面上许多不知名的厂牌比起来更多了信誉与保证。 发烧音响有更简便的方式 Oberon 1C播放方式可利用有线连接让CD机、串流机、电视等讯源以光纤、HDMI传输进入SHC,黑胶唱盘以两声道RCA连接SHC,主要可能以计算机、手机、平板等透过蓝芽连接SHC为最大用途,SHC本身也以无线方式传输给Oberon 1C。Oberon 1C的声音表现维持了Dali的优异水平,在参考Malia、Boris Blank的《Convergence》中,Oberon 1C在声音的扩散性上仍然相当好,这是一对不需要正襟危坐聆听的音箱,在音质上有一定水平,就算并非坐在皇帝位上也可以感受到悦耳、饱满的音质,这让Oberon 1C在摆放上不必过于苛求,可以发挥有源式音箱在用途与摆设上的自由度,当然如果要将其作为标准两声道的设置,在最好的位置上听音乐那能听到更多关于音场表现、结像等内容,但Oberon 1C在两者之间都能做到相当不错的音乐回放。小型书架音箱在摆设相对自由,小空间仍然可以离墙摆放,当前后左右拉开一定距离后,随空气而来的音乐是无拘无束的, 听〈Raising Venus〉中Malia的歌声厚度饱足,力道缓缓推来,音场两侧宽阔,在这强调空间感的音乐中表现了Oberon 1C不因无线传输而打了折扣,如果你过去只听过平价蓝芽音箱会惊讶声音本质上的差异竟然如此之大,我相信会让人马上了解真正发烧音响品牌的优异之处,如果你原本就是发烧友,亦同样会对这么简便而又具有水平的声音感到惊喜。 中低音与高音表现自然 (Emma Lin) 播放由爱尔兰女艺术家组成的天使女伶乐团演唱的,第一次听到这首歌是在Ed Sheeran的专辑当中,男声与女声版的演唱真的是大不相同,天使女伶乐团的演唱听上去没有使用太多的技巧,而是以非常舒服的音色来诠释此首歌曲,再透过OBERON 1 C的处理,让乐团播放出来的音质在聆听上是细致的呈现,加上器乐弹拨的伴奏与小提琴的拉奏,使音乐整体的背景更加丰富起来。 而主唱也将每句歌词清晰的唱出来,歌曲的意境有着与大自然相关的元素,因此由这个乐团来演唱,更有种徜徉在山林的氛围,主唱的声音柔又细,音乐速度不急不徐,唱出属于乐团自己的味道。OBERON 1 C我们将它摆放在办公空间,因为OBERON 1 C适合小空间,因此整体音乐传递的声量相当足够,并且能感受到中低频浓郁的响度,高音清亮,两者音域有着平均、和谐的表现,若是空间不够的朋友,OBERON 1 C相信可以满足您的需求。 动态变化掌控佳 聆听〈Violin concerto in D major,Op.35〉的第三乐章,活泼的快板由相当有气势的乐团开场,随后加入主角小提琴,由温和的声响慢渐快,不断提升速度,直到速度稳定下来后有一种万马奔腾的感觉,中间有一段是以木管来呈现弱下又安静的表现,也是慢慢让小提琴做好相同情感再带入的一个引导,这一小段也让与后面高昂的情绪形成鲜明的对比,此曲也能听见许多乐器的变化感,动态的范围有大有小,以OBERON 1 C在音乐的动态掌控上已经是很优秀表现,整曲的速度相当快,但感受却不是相当暴冲的,而是能听见木质乐器共鸣声响中那份厚实温润感,而高音带了蓬松自然使乐曲的张力恰到好处。 音质细致,音色好辨识 应该已经有不少改编的版本,也因为电影Pitch Perfect 3,能听见各个有名的艺人唱歌的好实力,角色挑选出的每位女声的声线很都很漂亮,团员的声音特质分别有Power型、清亮型、低沉型,各有特色好分辨,透过OBERON 1 C的播放,高音的表现亮眼,像是女星安娜•坎卓克的声音是柔中细致,音色好辨识,在团体中一出声就能辨识到它的声音位置;瑞贝尔•威尔森也属于有特色的声音,她的声音则是带着宏亮、爆发的声线,曲中张力最高点加入她的声音渲染,让音乐更有感觉,以多人所组成的团体来说,有时音乐处理不好听起反而是杂乱的,不过因为OBERON 1 C将中低音与高音处理的相当自然,让每位团员的音场表现与音色都有好的表现,让人听起来相当顺耳。 DALI OBERON 1 C有源式无线音箱 ● 需搭配DALI SOUND HUB COMPACT串流中心使用 ● 两音路低音反射式 ● 频率响应: (+/-3 dB) 39 – 26,000 Hz ● 最大声压: SPL 106 dB ● 分频点: 2,350 Hz ● 有源分音器: 24 Bit DSP ● 高音单元: 1 x 29 mm 软丝质圆顶 ● 低音单元: 1 X 5.25″ 木质纤维振膜 ● 内建扩大机: 2 x 50 W (RMS, Class D) ● 无线输入: Full 24 Bit / 96 kHz (无压缩) ● 无线RF带宽: 5150-5250 MHz / 5725-5875 MHz (日本除外) ● 尺寸: 274 x 162 x 234 mm ● 重量: 4.4K DALI SOUND HUB COMPACT串流中心 ● 输入接口: 光纤x2, RCA模拟x1组, HDMI ARC, IR Sensor, Chromecast ready ● SUB超低音输出(RCA) ● USB充电输出(5V/1.5A) ● 无线输入: Bluetooth 5.0 (AAC, aptX, aptX HD) ● 无线输出: Full 24 Bit / 96 kHz (No bit-loss attenuated) ● 无线音频RF: 5150-5250 MHz / 5725-5875 MHz (日本除外) ● 最大数字解析: 24Bit / 192kHz ● 尺寸: 30 x 212 x 132mm ● 重量: 0.5Kg

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  • JBL GO3评测:小巧轻便,可以随身携带的音乐神器!

    【HIFIshuo 评测】对于很多音乐爱好者而言,音乐就是灵魂,那么音箱一定就是躯体了。灵魂和躯体的完美契合,才能释放出强大的音乐力量。想要随时随地享受到高品质音乐,一定少不了一款小巧的便携式蓝牙音箱,但是很多人对于便携式蓝牙音箱的观念还是停留在只能听个响的固化思维中,今天就来评测一款小而强大的蓝牙音箱,就是这款能带来极致音乐体验的JBL GO3。 【潮酷外观】 相较于上一代的GO2,GO3在选材,整体的设计上都有所突破。首先令人眼前一亮的就是外观设计,摆脱了常见传统的纯色设计,GO3拥有独特的多彩拼色外观,最新潮流设计元素,前卫且炫酷,打造出专属的个性音乐风格。 细节满分的嵌入式编织绳环设计,一只手指就能提起带走,出行携带真的再合适不过了,省心且便捷。结合出色的材质工艺,机身非常轻巧,质感和手感俱佳,送使用随心,送人也是非常体面好看的。 【原汁原味的专业音效】 接下来就是音效了,虽然身形小巧,但是却蕴含着澎湃的音乐能量。GO3拥有JBL Pro Sound音效加持,声音非常强劲饱满,享受弹性十足的动听音乐。与此同时,GO3还拥有震撼低音加持,浑厚且有力量感的声音,营造出沉浸感十足的音乐空间,享受音乐带来的美好体验。 【防水防尘随心使用】 既然是能够随身携带,在耐用性上自然不容小觑。GO3拥有全天候IP67防护功能加持,6级防水,7级防尘,无惧沙尘、大雨等使用环境,甚至还能直接完全浸没于水中,不管是室内还是室外都能享受到丰富动听的音乐。 【高效续航&蓝牙5.1】 户外使用,最担心的就是电量问题了,GO3内置高效能电池,满电状态下可连续5小时播放音乐。同时还有全新无防护盖设计Type-C充电接口,与主流智能手机配置相同,防护更彻底、线缆可互换、充电更方便。 与此同时,它还拥有新世代蓝牙技术加持,内置了全新一代5.0蓝牙芯片,连接非常快速稳定,音质出色不损耗,并且还兼具低功耗和高码流音频无线传输,安心享受稳定丰富的音乐。 评测总结:从外观、音效、防护性、续航等多方面评测了JBL的这款GO3,综合评价来说GO3还是非常出色的,在同价位的蓝牙音箱中称得上性价比之王了。独具一格的外观设计,不大众显别致和时尚,还是非常适合年轻人入手的。并且虽然体积小巧,但是音效一点都不差,JBL Pro Sound专业音效加持,强劲饱满弹性十足,安心享受原汁原味的音乐!

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  • 有料评测:绝对全面也足够好听 飞傲旗舰播放器M17

    【数码影音 评测】大概在两年前拜访飞傲的时候,我就见过这台机器的原型机状态了……后来飞傲带着它的工程机形态露面展出又有半年多的时间,而在不久前这款产品终于正式上市发售了,它就是飞傲的新一代旗舰播放器,也是飞傲旗下首款售价过万元的旗舰级播放器——M17。 售价11999元的M17是飞傲历史上最贵的产品,也是历史上飞傲体积最大的随身播放器。看到这个体积的时候不仅脑中出现了那个很多年都没什么人再提的词“国砖”。所以飞傲给M17的定位也是[便携台机],而对于我来说,我也没有真的把它作为便携使用过,更多的是在办公环境或者在家里作为一个摆在桌上的聆听场景。 使用M17已经有两周左右的时间了,相比其他产品来说,它的评测我写的慢了不少。这倒不是因为懒,主要是我真的非常喜欢这个产品,第二就是它的卖点和惊喜实在有点多,有几天我都处于这种纠结里,应该怎么写?都说了很无聊,不说吧飞傲肯定觉得我懒…… 所以,这篇评测我们就来检点我认为重要的和必须要提的部分,来说说这款飞傲历史上我最喜欢的产品吧。 巨大体积下强劲的配置 对于一个体积达到157*89*28mm,重量达到610g的播放器产品来说,如此巨大的体积当然里面的“料”也一定不少了。首先最为明显的就是一个达到了5.99英寸的1080P大屏幕,是目前行业中屏幕尺寸数一数二的面积。 在巨大的体积内部,搭载了双ES9038PRO解码芯片、双THX AAA-788+放大模块、具备双供电系统、蓝牙部分也使用了高通的QCC5124芯片等等,甚至连电池的容量都得益于大体积,而达到了9200mAh。至于支持mqa解码这种前代机型上就已经配置的功能,在新的旗舰M17上当然还是配备的。 大体积的另一个好处就是,可以有足够多的地方放下各种接口,所以在机身的顶部你会看到行业内首个将四个常用耳机接口“集齐”的播放器,M17搭载了6.35mm单端、4.4平衡、2.5平衡、3.5单端四种接口,不论用户使用什么耳机,几乎都可以方便的链接它直接聆听。 在机身的底布搭载了双Type-C接口、一个同轴输出接口,还有一个12V的DC电源输入接口,并且这个DC接口和Type-C接口都可以直接为播放器充电,Type-C接口还支持QC的3.0和4.0快充协议以及PD的2.0和3.0快充协议。也就是说如果你有快充充电器,使用Type-C也有一样快速的充电效率。而双USB接口的设计也是针对不同的使用场景,USB3支持USB音频的的输入以及输出,并且可做高速的数据传输和快充协议。而USB2接口也支持USB Host输出,并且可以外接其他解码器或移动硬盘。    最后有趣的就是,这款产品在机身两侧和旋钮的部分还配置了共三组rgb灯效……可以显示当前的码率、充电等功能,当然如果用户不喜欢也可以直接关闭。并且随机器还给了一个支架,不过它并不是无线充电器,而是一个带风扇的散热底座,因为M17有一个独创的隐藏功能,就是当用户链接DC电源使用之后,将右侧的机身开关拨到下方,就可以解锁“超级大耳”模式,可以得到台式设备的放大增益,并且本机的增益也会得到提升,可以轻松驱动市面上的大部分耳机产品,而这个支架风扇就是给这个模式准备的……不过其实笔者试用下来,发热量也并不算大。 参考耳机与音源 作为一款旗舰级的播放器产品,笔者特意找了多款不同的耳机作为参考,首先是最为熟悉也易于驱动的qdc定制版vx,其次是七赫兹的Timeless平板耳塞、森海塞尔HD25以及拜雅刚刚发布不久的DT700 PRO X封闭式监听耳机,针对这款耳机不同的增益以及考核对于各种不同耳机的驱动能力。 M17作为一个安卓平台的播放器,我们还是使用流媒体播放软件为主的思路,聆听的平台主要使用两个平台:qobuz和Apple Music,两个平台都使用无损格式的流媒体直接播放。 下文的听感也主要针对便携模式的低中高以及大耳模式四种增益,对于连接DC电源的超级大耳模式会主要使用拜雅DT700 PRO X和HD25两款产品作为参考,虽然对于驱动的要求差距较大,但也希望可以通过两款不同要求的耳机对于这个模式有个比较全面的认知。 力大砖飞也细嗅蔷薇的声音表现 首先对于声音的风格来说,其实飞傲一贯以来都是一种“均衡”的声音风格,飞傲之前的产品你很难挑出什么声音上明显的问题。但是伴随这种均衡的另一个问题就是难免会觉得声音缺乏一些特点或者说风格。而就像开头说的,M17之所以是笔者认为个人最喜欢的产品,也是因为它和之前飞傲的产品声音不太一样,这是飞傲关于播放器声音层面最大的变化,而这种变化至少就笔者来说,是更加喜欢的。    这种变化是什么?我更愿意主观的说它变得不那么“均衡”,或者说不无聊了。M17的声音是一个更加有血有肉有自己想要表达风格的声音。在中低频的氛围部分有了明显的进步,而在中高频还保持了飞傲一贯高素质的声音风格和透明度。并且因为体积、元件数量和尺寸的增加,新的M17明显在声音的“底气”上也变得更足了,当然这并不是因为体积带来的简单主观影响,更大的电源供应让整体的声音都变得更加出色。 对于古典音乐来说,在关于场面、氛围的所有方面,M17都达到了飞傲播放器的一个新高度,整体的温暖感和巨大的动态都让它显得似乎不像是个飞傲的播放器,并且不论是用动铁耳塞还是头戴式的动圈耳机,快速和强大的能量感都会非常明显和直接。而对于整体的风格来说,M17的声音也得益于中低频动态和能量感的变化变得温暖了一些。而对于这样的动态和驱动潜力表现,更像是这个体积的播放器该有的风格。但粗暴的力大砖飞的同时,声音的细节和结像这些方面也都具备极高的透明度和泛音。 而除了关于低频、动态的这些部分,如果回放一些小编制的曲目或者钢琴类的曲目,M17还是会表现出一贯的高水平,但也依然区别于之前的飞傲产品,中高频的部分不在那么直白,带了一丝丝的宽松、涂抹的质感。但这种涂抹并不是牺牲细节表现的“糊”,而更像是一种丝滑柔顺的感觉。因为这种风格的存在,也让音乐中的细节表现显得更加自然,而非一股脑的摆在你面前,而是自然的流露出来,你都能听到感受到但不会感觉目不暇接。 流行人声的表现因为在三频分布和整体风格的变化,也变得更加具有感情,并且人声的结像也更实了,如果专辑本身的录音出色的话,歌手的人声距离表现稍近,并且对于人声的动态和能量也变得更加出色。而在像是摇滚、说唱、电子这类低频较多的音乐类型来说,低频的质感相比古典来说则变得更加快速和工整。在古典你能得到优秀的包围感,而在这类音乐中,你能听到足够深的下潜和快速的回弹,量感和质感都有出色的表现。 更多能量储备的超级大耳模式 对于超级大耳这个模式来说,还是单独来说一说吧,在连接附送12V的DC电源之后,将机身右侧的开关向下拨,系统界面就会弹出窗口提示你解锁超级大耳模式,点击开启之后系统就会自动将驱动模式调整到超级大耳模式,不过不用担心音量问题。 首先要说最重要的就是这并不是一个想象中那种把响度增益无脑拉高的模式,而是一个整体功率储备和能量都更强的模式,虽然在响度上声音是会比之前的四种增益大一些,但相对而言响度的增长甚至不如前面四档默认模式之间的差距大。 而超级大耳模式真正的提升主要在于可以明显感觉到的对于大耳机而言,更多的细节、更大的动态和对于低频部分更好的控制。但整体的声音风格上并没有发生什么变化。维持了前文所说的M17的所有声音层面的特点和风格。 总结: 对于飞傲M17来说,无疑是笔者非常喜欢的一款播放器产品,从收到到现在,基本每天都会聆听的一款产品。对于播放器甚至整个随身HiFi行业来说,均衡全面的调音当然是一个接受度更高而且几乎不会犯错的方式,但当这样“偷懒”的产品变得越来越多之后,就显得有些无聊了。对于M17来说,它绝对是一个“有意思”的产品,当然也可以说当全面和均衡在一定的指标基础和审美理解之后,它也必然会走向一个有风格、有态度的声音取向。那么M17就是我心中飞傲首款这样的产品,也希望在未来,飞傲能带来更多向M17这样强大而又有趣好听的产品。

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  • JBL CLIP 4评测:小巧便携,带来强大的音乐动力

    【HIFIshuo 评测】当谈到蓝牙音箱时,哈曼卡顿的JBL品牌一直以其出色的音质和良好的外观受到用户的喜爱。特别是,JBL推出的CLIP系列具有微型便携式功能,时尚个性的外观,赢得了市场的认可,并受到了许多年轻用户的青睐。JBL CLIP4具备了IP67防尘和防水性能,这对于户外使用增加了更多可能性。 JBL CLIP4作为CLIP系列新推出的便携式蓝牙音箱与前几代产品一样,具有多种配色可供选择。JBL CLIP4的表面仍然由纤维编织材料制成,可以经受持续的颠簸和刮擦。背面还带有硅树脂斜纹布,可以确保音箱在放置时的稳定性,还可以减轻播放音乐时引起的振动对音质的影响。由铝合金和硅胶制成的挂钩,不仅更加结实,而且还更容易固定在任何物件上。 JBL CLIP4正面扩大了LOGO徽标,展现了更大胆的设计风格。同时,正面还具有音量+/-按钮和播放/暂停按钮,电源按钮和蓝牙按钮则在侧面。所有按钮均由凸起的硅树脂材料制成。它不仅确保了整体设计感,而且为控件带来了便利,用户可以轻松地找到并控制它们。但JBL CLIP4没有扬声器功能,还是不能使用“ PartyBoost”模式与多个JBL音箱进行连接。 JBL CLIP4采用了升级的蓝牙5.1,内置有40毫米全频扬声器,具有JBL标志性音效,可以带来出色的音质。同时,还增加了哈曼卡顿独特的声学算法,可确保输出音量,减少失真并改善低频输出,从而进一步突出低音的性能。它可以呈现出丰富而充分的低频,并且具有充分的灵活性,高频部分声音清晰,层次分明。看似小巧的机身却具有强大而清晰的音乐传达能力。 JBL CLIP4内置有3.885Wh锂离子电池,可以提供长达约10小时的播放时间,能够满足日常使用的需求。而且JBL CLIP4具有USB-C充电功能,取消了上一代的Micro-USB接口,充满电大约需要3个小时。但遗憾的是,此USB-C接口仅用于充电,不能将其用作有线连接,也不能将其用于为其它设备进行充电。 JBL CLIP4是一款坚固耐用的小型超便携式蓝牙音箱,无论是出门遛狗,徒步旅行还是骑自行车,都可以随时随地欣赏音乐。同时,通过IP67防水设计,不用再担心受天气的影响,可以全天候享受音乐的乐趣。JBL CLIP4继承了CLIP系列迷你和便携式的独特设计,编织材料设计和色彩鲜艳的配色,不管是时尚人士,还是运动爱好者都可以找到自己的选择。

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  • DAN CLARK AUDIO 的新高度 STEALTH旗舰封闭式平板 耳机测评

    【视听发烧网 评测】细节非常丰富,但它以非常自然的方式传递,使测试Dan Clark Audio Stealth的过程成为非常愉快的聆听体验。考虑到让封闭式耳机获得精准而令人愉悦的音调非常困难,这应该被视为DCA团队的里程碑式产品。 音质:9.4设计:9.4舒适度&屏蔽性:9.3协同:9.3 在过去的几年里,Dan Clark Audio一直忙于升级和创新AEON系列和ETHER 2耳机,并涉足新的领域,例如静电与VOCE。然而,有一个领域停滞不前,那就是他们Ether C的FlowTOTL封闭式体验在近5年几乎没有变化。并不是说 DCA 忽略了这一点,而是当前的Ether 2单元似乎并没有很好地适应封闭式声学设计。因此在过去的几年里,该公司决定,与其硬塞或妥协,不如从头开始打造一些全新的产品。这款新品就是Stealth,它不仅是一款旗舰封闭式耳机,还是厂牌耳机系列的旗舰产品。在技术层面上,Stealth的一些工程设计也可能被证明是DCA的所有产品开发向前发展的关键里程碑。一项关键创新,尤其是AMTS,可能会改变行业的游戏规则。 技术亮点 首先从高端方面说起。Stealth是一款罕见的产品,一款高端封闭式平面磁性罩耳式耳机,有两个突出的声学工程设计。 第一个是结合了全新的V-平面驱动单元,第二个是完全改进的独特调音系统,称为AMTS。所有这些都应用类似AEON型号 相近的外形设计和 高度便携与更豪华的造型版本。 V-平面驱动单元 Stealth内部的平面驱动单元是单面的, 仍然使用公司的核心V-平面技术。然而与第三代Ether 2和Ether C Flow的45x71mm相比,它50x76mm的面积比之前的版本大了近20%。更大的驱动单元意味着更大的振膜,需要更高级别的精确控制,因此DCA在Stealth驱动单元工程中做了一些变动来实现这一目标。首先,这是他们迄今为止最薄的振膜,采用了全新的张紧系统,并将每个声道磁铁的数量增加到11个。不仅每个声道使用的磁铁数量增加了,而且磁铁被重新安置到驱动单元的外部,装在一个具有强衰减的外壳内,而不是像Ether 2那样位于驱动器的内部。据我所知,新的张紧系统意味着失真控制和驱动器匹配得到改善,其容差参数比以前更低,在实际耳机外壳内大约1 / 4dB或更少。 AMTS Stealth 还在驱动器和耳朵之间拥有一个新的子系统,称为AMTS或声学超材料调谐系统。在某些方面,这可能是 Stealth 设计最具创新性的方面,因为它不仅仅是一个单一用途的设备。其设计和用户应用程序也可能用于DCA制造的每个耳机中,我敢说,这种设计理念很可能在未来得到普及。这种不起眼的“蜂窝楔形物”主要设计用于操纵声音波导和从驱动器到耳朵的扩散控制,以在封闭式设计中创造更自然和身临其境的声场。AMTS的第二个功能是,如果配置正确,它可以兼作可编程亥姆霍兹或四分之一波谐振器,通过“斜坡”形设计控制高频驻波和谐振,从8kHz的斜坡峰值开始到斜坡底部的20kHz。你可以将其视为具有高级声学处理水平房间中的音箱系统,只是这次是在Stealth耳垫内腔中循环的高频以满足你耳朵的需求。至于很酷的部分,或者说Stealth物超所值的方面,即AMTS设计中的那些波导是“可编程的”。这意味着通过沿某个轴在结构中阻挡一个或多个导轨,你可以调整你想要针对特定高频以及更宽范围的阻尼级别,而不会丢失细节。 设计 造型 每次我测评AEON系列耳机时,我都想知道DCA是否也可以将这种可折叠的设计用于他们的高端耳机。好吧,Stealth让我美梦成真,因为它采用了经典的AEON泪滴型耳罩和半框架设计,使其成为我见过的最有吸引力的高端封闭式耳机之一。我是这款现代美学耳机的忠实粉丝。它看起来很性感,佩戴起来非常舒适,并且具有出色的线材控制功能,其他一些耳机跟它比起来显得很老派,而且有点笨重。最重要的是,即使内部装有更多的磁铁,Stealth仍能保持相对轻巧的重量,这款封闭式平面耳机仅重415g。考虑到ETHER C Closed在磁铁数量减半的情况下重380g,这算是不错的成就。坚持采用Ether C Flow的造型同样吸引着我,这仍然是有对旧设计的敬意,这些凹形碳纤维泪滴耳杯具有与C Flow耳杯平板上相同的美学图案。当然这不像AEON或AEON 2这样的设计。耳杯更大以容纳更大的驱动器,阳极氧化铝制胶囊外壳在碳纤维耳杯周围具有更宽广的保护框架。Hirose连接器和万向接头现在也一并安装在外壳上,让Stealth使用起来更有耐用的感觉。说到万向节的设计,它们确实比AEON的设计更大更耐用,主要是为了支撑更大的耳杯和额外的重量。头带处的端接块更短但更厚,以适应新的头带设计。Stealth仍然使用轻巧且非常灵活的镍钛合金头带拱形结构,但这次DCA为其提供了更宽的带衬垫调节带,并具有更高质量的蛋白质皮革饰面。无需限制调节块,DCA还将那些镍钛诺杆隔开,以获得更多华丽的美感。 舒适度和屏蔽性 压力分散 尽管它比Ether 2或AEON重一点,但Stealth是一款极其舒适的封闭式平面磁性耳机。以下几个方面体现出传统和创新设计的结合。旧款采用轻量级镍钛诺杆和铰接式半拱万向节结构,以降低整体重量。新款采用更宽的皮革调节带和新的弹性调节系统,取代了镍钛诺杆上的滑块。 新头带比AEON版本更宽更厚,我认为这是因为需要舒适地分散更多的重量并安装新的弹性调节器外壳。还有一方面是Stealth上的夹位,在我的头上不如较小的AEON设计那么明显。这意味着就舒适度而言,感知到的垂直压力和额外的水平压力要少一些。新头带通过其更宽的直径和下方的新红线绗缝填充设计,在减轻任何潜在的压力方面做得非常好。此外由于弹性调节器的升级,头带用起来也越来越舒适,我认为之前较薄的AEON头带有些反馈所以做了改进。 屏蔽性 Stealth上的这些新耳垫非常舒适,外面混合了日本蛋白质皮革,内壁和接触面采用纯素绒面革。与传统的圆型耳罩相比,我也更喜欢泪珠形状。内壁完美地包裹住我的耳朵,因此密封性不会丧失。 Stealth耳垫在屏蔽方面也非常出色。比如你把耳机放手上并用合适的音量播放,当你盖住耳机时。你会发现声音瞬间被屏蔽了。 Stealth在耳杯外罩的顶部仍然有一些散热口,所以它不是一个完全封闭的结构,我认为较小的AEON Noire在无源绝缘方面稍好一些。然而与具有类似散热结构的Ether C Flow相比,Stealth似乎表现更好。 配备的线材 DCA坚持使用倾斜的Hirose连接器系统,并用VIVO Super Premium耳机线连接Stealth。VIVO Hirose 连接器也是DUMMER耳机线版本的设置,与听起来略显笨拙的DUMMER锁相比,它们连接时的咔嗒声听起来清脆悦耳。VIVO线材是镀银的OFHC铜线, 有1.1m、1.8m和3.1m长度可供选择。VIVO比DUMMER规格更大,因此整体线材更大。然而它非常柔韧,而且零颤噪。两者都采用编织布护套,但与以前的旧热缩橡胶相比,Y形分流器采用铝合金材质算是很大的改进。VIVO的连接选项范围很广。它带有标准的6.35mm SE插孔,但你可以根据需要使用2.5mm TRRS、3.5mm TRS、4针XLR和4.4mm Pentaconn。 总结 Stealth无疑是迄今为止音质最好的 Dan Clark Audio 耳机,也可能是我迄今为止测评过功能最全面的封闭式耳机之一。这是一个非常自然和平静的声音特征,在声场中提供了出色的细节水平,你甚至不会很明显感觉你头上戴的是封闭式耳机。如果有什么不足的话,你可能会抱怨说Stealth的调音略居中,人声经常占据中心位置。然而,严格遵守哈曼曲线(Harmon Target Curve)可以确保它听起来非常清晰而流畅,而不会因不自然或强直的高音存在而使细节失真。这并不是说Stealth没有任何低音响应,绝非如此!Stealth上的超低音扩展可与HIFIMAN HE-R10P耳机相媲美,也许在20Hz水平上更加明显。它并没有过度渲染以掩盖任何封闭式产品的优势对过度混响的影响,并高度还原演绎。Stealth在低频的控制和层次感非常棒,因为它是通过响应曲线的正确方式。从某种意义上说,Stealth 真正体现了Dan 的设计理念,以非常平衡的方式提供自然、无渲染的音质。声音听起来都是未经修饰、并不含糊或是过于明亮。我犹豫是否将Stealth称为经典意义上的参考级声音特征,但它是一款非常自然和细节丰富的封闭式耳机,你可以长时间聆听而不会感到疲劳。在此基础上,我会将其当作跟其他高端封闭式耳机进行比较的参考点。 频率响应 老实说,Stealth是我所见过最接近哈曼曲线的封闭式耳机,在低频端和中频上段到高频下段的过渡处只有一些细微的变化。这些微妙的变化使Stealth在低频段具有一些受欢迎的可靠性和可感知的深度,人声和打击乐充满活力,结像对我来说恰到好处,但没有任何明显的谐波不和谐现象。 在低频段,Stealth在20Hz到50Hz的偏压下比中低音更具冲击力,尽管中低音并不完全平坦,只有轻微的凸起,带有点自然的温暖声调。从200Hz开始,它确实会降低一些基本的低音到中音的分离度,但它处于微妙的上升曲线上,最高可达1k,因此中低音乐器声音听起来不错。你可以在这里听到一些不错的演绎,非常适合低音吉他的演奏。1-4k范围有一些与哈曼曲线一致的高度,但要注意它并不是那种喧闹的演绎。确实,它可能是捕获最多能量的区域,这可能就是为什么4-6k范围会稍微下降以补偿和控制其次要8k高音凸起的任何多余泛音的原因。从6k开始,Stealth高音听起来非常连贯,在8k频段有微妙的波动,防止它听起来过于放松,并且恰到好处的能量使Stealth在打击乐音色上具有一些紧凑感。 音色 音色自然,且不会过于温暖或平滑。我认为真很重要,因为有可能会出现这种情况,即Stealth音色可能过度依赖偶次谐波来掩盖驱动程序性能中的任何潜在缺陷,而这种情况从没出现过。我感觉音色听起来非常平衡。然而如果驱动得当,它也不会展现出明亮或中性的音调特征。 尽管有二级8k波谷,Stealth 并不依赖于我所说的人造细节, 它不会通过大力推动高音的存在来帮助建立头部增益最强的“充满活力的声音”,从而创造一种清晰的感知感。Stealth是否在其较低的音色中展现出了坚实的力量?是的,而且令人印象深刻,但在这里我必须提到功率问题,因为Stealth不是一款高效的耳机。需要一个好的放大器以有效的方式来推它,否则音高较低的乐器会缺乏庄严感。更重要的是,放大器和DAC自身的声音特征将影响Stealth低音和中低音乐器音符中的基本存在的音色特性。 声场&动态 就声场而言,Stealth听起来一点也不像经典的封闭式耳机。其声音非常开放,在低频没有明显的混响和失真,这意味着它可以非常深入。通过使用良好的放大器,这种控制也意味着低频倾斜和一般的低音分层很容易被拾取并反映在Stealth的声场深度演绎中。需要注意的一件事是声道分离,不仅在低音中,而且在整个Stealth的频率响应中。它从不感到拥挤,也从不强迫高频出现以实现良好的净重。实际的结像确实感觉有点中音较突出,人声在前面,背景的乐器发出高音打击声。作为一名人声爱好者,这是我更喜欢的调音方式。DCA对4-6k进行了轻微的调音,以确保人声不会拾取任何有害的不和谐音或过多的高音能量,这确实有所帮助。 功耗 Stealth的额定电阻为22Ω,声压级约为86-87dB,这使其成为Dan Clark Audio迄今为止效率最低或电流要求最高的平板耳机之一。我使用Hugo TT2和Bakoon HPA-01进行比较,两者更容易驱动Ether C Flow,其额定声压级为92dB,而HIFIMAN HE-R10P在100dB SPL时更灵敏。我仍然建议所有三者都使用良好的放大器, 因为三者在电流模式放大或具有良好电流域性能的放大器中都性能不错,这样可以防止任何潜在的削波。对于Stealth来说尤其如此,因为只有HIFIMAN Susvara、HE6和HE6SE这样著名的耳机在83dB 左右的效率较低。 便携式搭配 除了iBasso DX300 MAX,就动态范围而言,我觉得DAP与Stealth搭配使用很合适。并不是说存在任何音色问题,我们所有经过测试的DAP在我耳中听起来都很流畅自然,而低频的冲击力和性声场的规模有点一般。在渲染方面,我们测评过最强大的DAP有使用高增益4.4mm平衡端口的HiBy R8和DX30,它们声音听起来非常饱满。两者都有相对甜美和随和的音色,R8更偏向低音一点。然而功率更高与的DX300 MAX和台式放大器相比,由于缺乏低音深度和临场感,导致两种音源的演绎相对柔和平静。DX300的MAX版本改进了很多,具有更广阔的声场和明显改善的动态。但如果您没有专用的台式机放大器,则无需选择这种搭配。Cayin C9与Stealth搭配极佳,在挖掘最低水平的临场感和动态范围方面,它是迄今为止最强的便携式放大器。但你需要从音源中获得真正平衡的线性输出,并使C9在预输出而不是线性输出模式下运行以获得该级别的性能。 桌面搭配 你如何享受你的桌面/Stealth搭配在很大程度上取决于你喜欢听什么,是低音存在、中音细节,还是两者的平衡。在展现桌面放大器的标志性特征这点,我确实发现Stealth相对透明。  细节感 对于那些看重其极致细节或更轻快的中音和高音的听众来说,Chord Hugo TT2和XI Audio Formula S(带有dCS Ring DAC)会让您更好享受这些。这并不是说Hugo TT2缺乏Stealth的低频扩展,它拥有像V590 / Bartok那样的饱满感和超低音质感,以展现声场的复杂层次感和清晰度。 如果您有试过将M-Scaler与TT2配对,那么声音清晰度、音符悦耳感和层次感,所有这些都上升一个档次,让您可以使用 Stealth听取曲目中每一个细微的细节。Formula S同样也不擅长低音,而是专注于净空。与 Stealth / TT2 配对相比,它的中音强度也较低,更擅长提供略带甜美的音色和非常干净开朗的高音。我不会称之为绝佳的搭配,虽然低频不像Bartok / V590甚至Bakoon那样饱满或前倾,但它比TT2 / Stealth搭配更有冲击力。 结论 封闭式平面耳机经常被视为任何公司产品阵容中的不稳定因素。 很少有公司做这种产品,也很少有公司能做出好产品并在市场中推广。Stealth打破了这种模式。 然而这个最开放的封闭式耳机的优势并不仅在于Stealth内部的技术创新,它的音调也是其获得青睐的原因。 细节非常丰富,但它以非常自然的方式传递,使之聆听起来非常愉悦。考虑到为封闭式耳机进行调音以获得准确而令人愉悦的音色是多么困难,这应该被视为DCA团队的本垒打。 其美学设计很完美,使用的材料很周到,舒适/屏蔽性非常好。你确实需要一个高质量的放大器来充分发挥Stealth的作用。

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  • 宝华韦健Bowers & Wilkins 第五代Zeppelin齐柏林飞艇无线音箱试用

    【本文由大昌数码生活家供稿】最近我们收到了宝华韦健的新款Zeppelin音箱,它既支持无线传输也支持蓝牙传输。关于蓝牙传输和无线传输的区别和使用优缺点,之前我们也聊过很多次,单从音质上来讲,现阶段相比蓝牙连接,无线传输更有优势。   先来盘点这个产品系列的历史,2007开始发布第一代Zeppelin以后,基本上每隔四五年就会迭代一次。2011年是第二代Zeppelin air,2015年的是第三代 Zeppelin wireless。而在2009年中间还出过一个外观完全不同的mini,因此整个系列算下来到这里就是第五代了。从前几代产品的外观图,你或许也发现了它与苹果产品之间的微妙关系。不错,它的前三代机身都带有苹果的端口,可以将它作为扩展坞,将iPod iPhone等产品直接放在上面使用,非常方便。我当年第一次见到这个产品就是在苹果的手机店,这是当时我所见过的最豪华的苹果周边产品。 而到了第四代随着无线传输技术的成熟,它也逐渐舍弃原来的物理接口,进而使用蓝牙 、无线等方式进行传输。这代则更为简约,背部只有电源接口、复位键、和一个维修用的服务端口。因此这代也是去掉了USB直读端口,变成一个更为纯粹的无线音箱。这也是符合潮流的,毕竟现在使用AirPlay要更为方便,也能达到很高的音质。 这款Zeppelin有两个颜色可以选择,官方称为午夜黑和潜云灰,我拿到这款为黑色款。作为一款外形独特的音箱,它被称为飞艇,因为它采用了这种像橄榄球一样的横向圆润造型。 从官方的使用说明可以看到,除了桌面摆放,它也支持挂墙,不过挂墙支架是需要单独购买的。   当然作为一款宝华出品的音箱,发烧友可能最关心的是它的单元配置。官方提供的资料提到,它采用的是三分频的设计。具体配置为两个25mm(3/4寸)的球顶高音单元,这两个高音单元源自宝华的600系列的周年版。此外还有两个(3.5寸)90mm的中音单元,采用与800钻石系列上一样的FST悬挂技术。以及一个150mm(4.5寸)的低音单元,这个低音单元是在历代单元逐步进化而来的。 可以说这些喇叭单元是宝华多年技术的结晶,我单举一个例子,比如说这个中音单元使用的FST悬挂技术。我们知道扬声器依靠振膜振动发声,但每次振动之间都会对下一次的振动产生影响,进而可能会导致失真。而FST技术就是在振膜支架的边缘处,用特殊的材料进行处理,使振膜的振动惯性可以快速消散,这样振动对下次的振动的影响就被减小了。   因此,可以看到Zeppelin在扬声器配置相当豪华,甚至不输于一些小型的书架箱。音箱的功率,厂家标注为240W。与它对标的产品,我能想到的一款就是来自NAIM品牌的MU-SO,也是支持蓝牙、无线的这样一个集成化的产品。 拿到音箱第一次接电开机,是需要搭配宝华自家的Bowers & Wilkins Music app来设置的,注意在机身后有一排常用的按键,包括了音箱加减 歌曲跳跃等,最中间有个多功能键。在没有配置网络时,它会呈黄色闪烁,这时你用APP进行搜索,然后跟着提示去做,很快就完成了,在完成以后,多功能键的背光就会自动熄灭。另外如果你想使用蓝牙连接音箱,要长按功能键5秒,等它变成蓝色就可以进行配对了。 这里我通过苹果手机的AirPlay连接到Zeppelin,然后播放了一些APPLE MUSIC的流媒体音乐。整体听下来,我觉得它的低频量感是让人惊讶的,尤其是来自这样的一个小箱体。另外提供的音量也很不错,只开到近三分之一,就足以轻松填满我所在的十几平房间,如果你房间比较大,还可以尝试把音量开的更高。 如果你对音质有更高的要求,我推荐你可以试试roon。因为这台Zeppelin也是支持roon的。roon的认证分为两个版本roon ready和roon tested,roon ready使用自家的RAAT传输技术,最高可以支持32bit/768 khz,而经测试Zeppelin采用的是roon tested,所以它采用的AirPlay传输的,可以支持最高24bit/96khz,也就是CD级别的音质。同时,我也试了一下用roon推送MQA,但并不支持。 整体上我使用下来,在使用AirPlay和蓝牙连接都是非常流畅的,但APP内置的流媒体服务在国内只提供了两个电台。而官方也透露过,本土化这块后期会通过软件升级来支持国内的QQ音乐的Q paly以及喜马拉雅。 优点:三分频扬声器设计,独特的外观设计,低音量感不错,比较好的音量,支持roon 不足:本土化有代提升,不支持MQA

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  • Organik解码核心问鼎数位霸主: Linn Klimax DSM旗舰数位串流DAC

    【MY-HiEND 评测】若要一数High End历史上经典的旗舰CD唱盘,Linn CD12之地位有如Linn LP12黑胶唱盘一样,绝对必需佔上一个重要的地位,不过两者的命运不太相同,LP12黑胶唱盘至今仍在不断改良升级与生产,而CD唱盘,Linn早在2010年就宣佈不再生产,全力发展数位串流,当时这个消息可说是震撼全世界的High End音响,若现在再回头看Linn的这个决策,不得不佩服Linn的团队真是有远见,硬是比其他厂商领先了好几年。 Linn的第一部数位串流DAC Klimax DS(Digital Streamer)发表于2007年,其以网路介面为主,反而没有早期数位串流较为流行的USB介面,这是因为Linn并不认为USB是一个适当的高音质声音传输介面,直到最近几年可能USB发展的比较成熟,声音已经有一定水平,Linn才将USB加入自家的DAC产品中,第一代的Klimax DS已经能原生解码PCM 24Bit/192kHz,到了2011年,第2代Klimax DS问市,同期间还有发表Klimax DSM,DS与DSM的差别在于DSM多了前级类比输入与多种输位输入、HDMI等介面,换句话说,DSM具有整合音响系统中不同讯源的(hub)功能。 在Klimax DSM上方有一个非常漂亮的圆型控制转盘(dial UP),除了可调整音量外,按下后可进入选单操作设定,转盘前方还有六个功能按键(Pin buttons)。 三大核心技术: Organik DAC、Exakt、Space Optimisation 2015年Linn重要的Exakt技术发表,Klimax DS与DSM同时更新,2016年Linn的Katalyst解码核心发表,Klimax DS与Klimax DSM再一次更新,就在今(2021)年,Linn发表首次完全自制的Organik解码核心,不再使用市面上现成的DAC晶片,新一代Klimax DSM于是诞生,这也是Linn成立以来,第5代的DAC解码核心。本次评测Klimax DSM时,我们也将再次介绍Linn的三大核心技术中的Space Optimisation空间优化功能。Linn Klimax DSM共分三个版本,Klimax DSM Music针对纯音乐用家设计(Exakt),Klimax DSM AV介面最完整,多了HDMI适合剧院用家(我们评测试听即是这个版本)。对于Linn Klimax 350喇叭或Klimax Exaktbox的Linn系统用家可选择Klimax DSM Hub,此版本仅有Exakt输出。 Klimax DSM除了RJ45网路介面外,在其旁边还有SFP光纤网路介面,这是比较少见的,至于要用那个界面比较好,这就有点像RCA、XLR之争一样,会依每个人的实际情况与喜好有所不同,最好找答案的方式就是直接试听比较。 总电源开关设计在器材的底部,并採用三个金属橡胶阻尼脚垫避震,其中前方的脚垫有生产这部器材人员的亲笔签名以示负责,Linn是High End音响中少数拥有自家相对规模较大生产工厂的品牌,公司就位于英国苏格兰格拉斯哥(Glasgow)。 当现有的DAC晶片已经无法满足时,该怎麽办? 答案就是自己设计 – Linn Organik DAC 我们可以看到越来越多的High End厂商已经不满足市面上现有DAC晶片的表现或限制,决定乾脆自己设计,这并不是说DAC晶片没有进步,相反地这几年倒是还进步不少,只是High End厂商要求的更高出许多,而且不想自己要达到的目标、功能或是声音被绑住手脚,自己设计DAC解码核心就是唯一解,这样做的缺点在于研发成本肯定会高出许多。Linn Organik DAC为2021年Linn最新发表的第5代DAC,如果您有稍为研究,其实前一代Katalyst DAC已经够好、够出色了,Linn为了达到最佳、最精准的表现,在许多地方下了非常多的功夫,包括稳定与独立的供电、降低噪讯、资料最佳化、高精度主时钟及高品质类比输出级等等,使用的是AK4497晶片。第5代Organik DAC从头到尾每一个元件都是由Linn的研发团队所决定,并在Linn的自家工厂打造生产,其结合了FPGA处理与动差转换级(32 discrete Switches, Flip-Flops),以最完美和谐的状态下运作,达到最精准的控制与最好的声音表现。第5代Organik DAC在底噪与失真方面显著的降低许多,其测量数据比Linn以往的DAC都还得更好。 FPGA处理使用Linn自己编写的运算逻辑,提供更高的升频能力(upsampling)与更精准的音量控制,与动差转换级结合,极低时基误差的飞秒(femto)主时钟网路设计,达到非常低的失真水平。Organik DAC线路为双面8层的设计(double-sided eight layer),将讯号传输的路径降到最小,数位极致的成果是什麽? Linn Organik DAC的声音是Linn有史以来最为类比自然的。 价值极高,声音极好的空间优化功能: Linn Space Optimisation 从2015年开始,Linn就在DS/DSM与Exakt中加入了Space Optimisation空间优化的功能,Linn的研发团队也持续在精进这个功能,Linn的用家也都不必需要再付额外的费用。空间优化近几年在High End音响裡发展的也相当快速,不外乎两个原因,一个是现实考量,在房价高涨的年代,发烧友想要有理想的音响室是越来越难,另一个是受惠于数位科技进步之赐,更强大的晶片、软体与相关研究,让空间优化有机会可以更上一层。每一家厂商都有自己的校正逻辑与方式,各有优缺点,然而对于用家来说,最终还是需以耳作收,否则理论再高级、再深奥,数据再漂亮,不好听也是枉然,毕竟声音的好坏还有许多是我们没办法用数字来说明的。 先说结论,Linn Space Optimisation的效果究竟如何? 答案是”棒极了”,我们在使用Space Optimisation效正后,声音全面提升,而且没有发现到有什麽缺点,强烈建议大家一定要找机会体验一下这个功能,对于已经是Linn的用家们,更是要好好善用这个功能,可别浪费了,大家也不用担心Space Optimisation的设定会太複杂,太技术,基本上Space Optimisation的设定非常直觉人性化,而且也不需要用到麦克风,只要依著Space Optimisation的指示一步一步就可设定完成,若还是觉得太难也没关係,第一次使用时找购买的店家帮忙一下就可。 有关Linn Space Optimisation要介绍完整的话,可能文章会非常长,Linn原厂相关的资料非常多,加上空间校正又是一个很大的议题,可以讨论很久,绝对非常精彩,在这我主要说明一下Linn Space Optimisation最重要的特色。 (1) Linn花了非常大的心血与投入在开发这项技术,且还在持续精进,我们使用后的实际效果非常好,声音各方面表现都有显著提升,感受不到有负面影响。 (2) 无须使用麦克风: 没错,Linn的Space Optimisation的作法跟一般使用麦克风测量后进行校正的方式不同,Space Optimisation主要在现有的喇叭特性与空间特性、喇叭摆位、环境等相应的关係下,计算出可能的声音影响,然后进行修正,举例来说,在Space Optimisation的设定中,用家需要输入喇叭的型号、空间的大小,空间的材质特性,湿度、温度…等等,Space Optimisation就会综合这些变数,将多馀的声音干扰给去除。这样做的好处就是Space Optimisation尽可能保留了原来器材本身的声音特质、而非一昧的都给予”校正”,反而失去原本器材该有的特色。 (3) 直觉设定: 最新版的Space Optimisation已设置在Linn的云端主机中,用家只需连到Linn的网站注册登入后,就能自动抓取目前使用Linn的设备,执行Space Optimisation设定,设定后的参数都可以储存在自己的帐号中,随时可以使用,甚至还可以分享给其他Linn的用家。 (4) 解决喇叭摆位问题: 碍于现实考量,很多情况我们无法将喇叭摆在最理想的位置,这时Space Optimisation也可以进行设定校正,只要输入理想的喇叭位置跟实际的喇叭位置就可以。 (5) 可随时依喜好调整: 不可否认的,除了客观的声音表现外,每个人对声音的喜好都不同,Space Optimisation可以透过参数的调整,来找到自己最喜欢的声音,Linn一直以来坚信一个”Tune Dem”理论,在比较A/B两种情况时,只要你觉的A声音比较好,那麽A就是比较好的选择。 Linn目前共有4款APP与软体: ● Linn App for iOS: 这个是最新Linn开发的,最好用的一款,想得到的功能都有,不过现阶段只有iOS版本,未来会不会有Android版不知道。 ● Kazoo for Android, PC or Mac: 这个对应的作业系统就比较齐全了,如果你不是Apple产品的用家,那就使用Kazoo。 ● Konfig: 透过电脑(Mac/Windows)来管理与升级系统之用。 ● Kazoo Server: 音乐伺服软体,有Windows、Mac、QNAP的版本。 Linn App的一些画面,使用起来确实非常流畅与友善。 Konfig的一些画面,其主要就是用来管理Klimax DSM之用,有非常细节的设定。 全新DAC结构且功能更加齐全 (Ted Chen) 身为Linn最新的顶级旗舰款Klimax DSM,虽然名字与以往旗舰款数位串流播放机一模一样,但採用FPGA与离散式转换电路结构为全新的Organik DAC是相当大的不同点,前一代Klimax DSM採用的称为Katalyst DAC。在器材外型上,新款Klimax DSM也与前代有大幅差异,新款机身高达126mm,前一代则仅61mm,因此新款内部採用上层类比电路,下层数位电路的结构,中央并有适当隔离,减少相互干扰,从背面板的端子可以看出数位类比分开,而且输入端比前代更多,包含与家中影像器材连动的HDMI ARC都有。在顶部面板上还有一个会发光的控制旋钮,不仅能转动调整音量,也能左右按压开启器材目录设定与开关机,增加的前面板显示萤幕也能见到播放曲目资讯,不但方便而且非常美观。我在聆听时直接以有线网路将音乐讯号送进Klimax DSM当中,透过其解码后传送至综合扩大机,整套系统就两部器材和一对喇叭,非常简便。Linn自己有开发网路串流播放软体Linn App,可以直接在App内登入Tidal、Qobuz等线上音乐服务。 英挺的音乐气质,均衡的力量与细节 聆听Dominique Fils-Aime的《Nameless》,Linn Klimax DSM在音乐听感上是第一流的整体表现,既有气质又通透,音色带有恰当的光泽和明亮度,清新可人且不会过于活泼。有些器材特别有气质但过于温驯,有些器材力道饱满但不够细腻,而Linn Klimax DSM就像介于中间,每一种特点都很适当,听起来会觉得力量和质感呈现平衡状态,且对于音场定位上有很优异的表现,例如在〈Strange Fruit〉中开头的和声定位上有很清楚且自然地描绘,亦有强弱分明的对比,负责衬底与突出的人声拉得很清楚且不突兀或有刻意刻划的感觉。再参考Lewis Capaldi《Divinely Uninspired To A Hellish Extent》中的〈Someone You Loved〉,在他演唱时的情绪和力量释放地完整,声音的通透感从开头的钢琴演奏就传递出来,这首歌中他的音域满广,演唱技巧与共鸣转换很多,这些细节都很清晰柔顺地展现出来。 空间优化必然使用,不可错过 在〈Someone You Loved〉这首歌曲与另一首低频更多的Reg’n’Bone Man演唱的〈Human〉中我也比较了开启与关闭空间优化的比较,最大改变在于中低频段的空间反射明显减少了,我们的聆听环境四周牆面已经做了相当程度的吸音,喇叭摆放位置也相当理想,但在空间优化下仍然可以感受到人声毛边减少,音像更清晰,中低频段更乾淨,可控感更强,整体音场立体度也有增加。我们测试Linn Klimax DSM的过程中使用了两对不同的落地喇叭,两对喇叭我都各别针对该喇叭做了空间优化的设定与测试,整体改变方向是一致的,但是在改变程度上却有明显不同,一对喇叭改变非常明显,另一对喇叭则仅有些微改变,这或许是喇叭特性所造成的差异,可能也证明了Linn的空间优化计算并非一成不变,确实是会根据不同喇叭做出不同的调整,但整体改变是相当有效且正向的。 细听音乐的各面向 (Emma Lin) 播放专辑《运气来得若有似无》中的<唯一>,抒情的慢歌在聆听人声、器乐声等小细节都能听见,好系统绝对能让人走进音乐的各面向,告五人是我追了一阵子的台湾乐团,他们的唱腔很吸引我,聆听他们的音乐是无法言语的声线,Linn Klimax DSM播放<唯一>歌曲,从琴键乐器的弹奏音符,音符落下的感受是饱满集中。 此曲的主旋律演唱是女声为主轴,她一演唱便能感受到满满的凝聚结像,人声表现比较立体,音质细緻带点厚度,加上管乐声响以复古的伴奏演奏我觉得整体音乐的下沉度很够,从中低音演唱到高音的过程有种柔中带刚的表现,虽然是抒情歌,但是我觉得音乐的情绪处理是有如音波图一样有高有低,演唱中也加入男声,不过这边男声比较像陪衬,但倒不是不好,男声的低频我觉得有补足音乐的厚度,也衬托出女声在演唱旋律的轮廓线,也替整曲增加了与以往不同的抒情歌表现。 刚性音色驾驭得宜 第一次聆听此乐团的歌曲,小型的爵士乐有著丰富的声响,聆听他们专辑中的<The Dwindling Light By the Sea>,这首歌曲的人声与器乐演奏分配的满一致,一半由人声当主轴,另一半则为纯乐器演奏,Linn Klimax DSM播放这张风格属于相当活泼的爵士音乐,对于以往聆听较为舒缓的爵士音乐来说更有一股清新的气象,专辑的配器当然也是不同以往,这次聆听的声响更为丰富,加入了小号与长号整体的音乐色彩更加亮丽,而小号也运用弱音器的处理,音色是收缓一些,爵士鼓的鼓刷再刷鼓皮的摩擦声真实,虽然是扮演伴奏的角色,不过却能听见它具独立性的感受。 在摩擦鼓皮的声音颗粒感丰富了音乐的底部,音乐的呈现立体度会再比平常听见的更多,尤其在人声加入我觉得人声与器乐声分别带出,而人声线调无毛边感,轻鬆演唱的高音特别突出,有一种使人眼睛为之一亮的感觉,整体音乐像是一堂有质感的音乐课,其实很少听铜管器乐声响丰富的爵士音乐,一来是怕耳朵疲劳,二来是觉得铜管音色混在一起听起来吵杂,不过这次以Linn Klimax DSM做播放,我的两种担心好像是多馀的了,Linn Klimax DSM以自然的方式呈现出细緻的音质,铜管的刚性声响也变得温柔许多,多声部音色的堆叠划分鲜明,低频下沉自然、高频音色亮丽,音乐的表现让人回味无穷。 不同音域各有精彩表现 Linn Klimax DSM有空间优化的功能,对于空间受限的用家来说可说是一大福音,只需要几个步骤的设定即能在相同的空间听见更棒的音乐表现,最后一张专辑播放莫札特第三号小提琴协奏曲第一乐章,聆听过程中分别测试有无校正的差异性,在还没有切换模式时我觉得音乐相对来说会比较平一些,不过音场的深度也是有,乐团与听者间的距离也是有表现出来,只是在切换到校正过后的模式下,音场的深度我觉得更加明显,更有舞台与听众间的距离感,感受比较真实。 而主角小提琴的部分,旋律线条的美更跳出来,乐句间、音与音之间的圆滑更加柔顺,尤其是小提琴高音的表现是更明显,而陈锐拉奏高音不犀利,因此在聆听高音部分耳朵并不会觉得疲乏,尤其在最后Cadenza的桥段是听得相当过瘾,高音响彻云霄,和弦音丰富了低频声响,这段的演奏形式上是来自独奏者的自由发挥,有点像是即兴但并不能脱离乐曲本体的架构,主要是来感受独奏者的技术,在空间校正后的模式下播放此曲,音乐的乾淨程度是更上一层楼,轮廓线突出鲜明,音场深度、高度更明显、高音的音质更能感受到滑顺有光泽,有一种透明透明的清新感,而低频集中、厚度饱满,整体音乐相当有层次。 Linn Klimax DSM数位串流DAC焦点 ● 最新发表的旗舰型号。 ● Linn自制Organik解码核心,不使用市面现成DAC晶片。 ● Linn Space Optimisation空间优化技术。 ● Linn Exakt系统支援。 ● 整块铝合金CNC打造的本体。 ● 高精度智慧型功能控制选钮 ● 精准的数位前级音控。 ● 专属APP与软体,用家未来可免费升级。 ● Made in UK,在Linn的自家工厂设计生产。 ● 声音特色: 乾淨通透的绅士气质,质感相当优异,带有适当的光泽亮度和均衡的三频表现。 ● 搭配建议: 对网路好坏相对敏感,建议可多尝试不同网路线材。 ● Linn Klimax DSM的功能非常多,几乎想得到的运用都有,潜力无穷,评论篇幅与时间有限,无法一一介绍,建议大家可前往Linn的授权经销商实瞭解,若是喜欢自己研究的,可以到Linn的Wiki百科全书 (https://docs.linn.co.uk/)。 Linn Klimax DSM数位串流DAC规格 ● 输入: 光纤 x1, SPDIF x2(1个可设定为输出) 平衡XLR x1, RCA Phono x2组, USB Type B x1 HDMI (AV variant only) x4, HDMI ARC / eARC (AV variant only) ● 输出: 平衡XLR x1组, RCA Phone x1组, HDMI (AV variant only) x1 ● 支援音乐格式: FLAC, Apple Lossless, WAV, DSD (64/128/256), MP3, WMA (except lossless), AIFF, AAC, OGG ● 最高解码支援: 24bit/384 kHz, DSD256 ● 整合服务: TIDAL, Qobuz, Spotify Connect, Airplay, Roon, TuneIn, Calm Radio ● HDMI Spec (AV variant only) HDMI 2.0 – Supports: 4k resolution @ 60 Hz 4;4;4 HDCP 2;2; HDR; ARC; eARC; CEC ● RJ45网路 x1, SFP光纤网路 x1 ● Exakt Link x2 ● Wifi (802.11ac), Bluetooth(4.2) ● 银色或黑色版本。 ● 尺寸: 350 x 126 x 350mm ● 重量: 16.4Kg

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  • 【耳边评测】旷世Questyle CMA Fifteen旗舰级解码耳放一体机开箱分享

    【HIFIshuo 评测】在整个HiFi圈相对紧张的新品发布节奏中,旷世无疑是有些“另类”的一个品牌。他们执着于旗下“招牌技术”的迭代发展,推出新产品的节奏较为缓慢,但即便如此,他们也没有被发烧友们轻易地遗忘。仔细数下来,旷世成立至今推出的器材实在不多,却不乏让烧友一直关注的型号,像CMA400i解码耳放一体机、QPM便携播放器、M12移动解码耳放,都曾是烧友们热烈讨论的对象。 三年前,旷世发布了一款实力出众的解码耳放一体机CMA Twelve,其声音表现独特的魅力令许多烧友至今仍然津津乐道。2021年,“继任者”CMA Fifteen也正式和烧友们见面,售价也达到一万五千元。作为新任旗舰,CMA Fifteen各方面的表现怎么样?通过这篇开箱分享,我们将带领大家一探究竟。 一、外观设计  一如其他台式HiFi器材,CMA Fifteen在包装方面没有半分花哨,箱子内部也用厚厚的海绵予以层层保护。除了CMA Fifteen机器本身之外,包装内还包括电源线、遥控器、驱动程序光盘以及用户手册、保修卡等物。 在造型上,CMA Fifteen和前代产品CMA Twelve外观相似度非常高。两者造型均为四四方方扁平状,整机最大外部尺寸均为330mm×200mm×55mm。机器外壳采用10mm厚的6063航空铝制作,结构精度公差在±0.02mm内,表面以细腻的喷砂工艺处理,做工较为优秀。整机结构采用互咬式设计,在机顶以8枚螺丝固定。双手抬起机器时,并未感觉到机器重心明显偏向某一侧,这种均衡配重的设计对机身谐振的消除是相当有利的。此外,金属机身较高的散热效率也让CMA Fifteen在长时间工作状态中得以保持45℃左右的整机温度,有效延长元器件使用寿命,并且温暖而不烫手。 CMA Fifteen的前面板清晰地指示了机器的工作状态。左半边是电源开关及指示灯、输入音源与采样率指示灯、输入信号切换键、耳放与前级功能切换键、BIAS偏压控制切换开关、遥控器感应开关;右侧,4.4平衡耳机口、6.35单端耳机口、XLR 4pin平衡耳机口、音量旋钮依次排开。其中音量旋钮的阻尼感较强,拧动起来手感不错,如果用遥控器控制音量,旋钮也会随之自动旋转。

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  • 别被体积侷限了对声音的想像-Bluesound Powernode串流播放器

    【音响共和国 林治宇评测】上次试听了 Bluesound 的当红炸子鸡 Node 无线串流播放机,不论是在操作的便利性、使用时的稳定度、外型设计、整体作工质感,还是声音表现等面向,Node 都留给我十分深刻的印象,让人实在很难不推荐它,所以这次 Powernode 无线串流扩大机送进公司,我直接接下评论工作,想瞭解一下这台加了“Power”的“Node”是否同样值得推荐。结果如何?让我们继续看下去。 内含 Hypex UcD 放大模组 正如其名,Powernode 是将原本的 Node 加上 Power,让它兼具功率输出能力,足以驱动喇叭,也就是说,Powernode 加上喇叭就能聆听,是很多空间有限或预算有限的家庭需要的产品。 Powernode 的宽度和 Node 相同,都是 22 公分,高度和深度则多一些,为的是多容纳两声道各 80 瓦输出的 D 类放大模组。虽然体积大了一些,若说 Node 是个小便当盒,Powernode 也不过是个大便当盒而已,随处都可以摆放,不会佔用家中宝贵的空间。 Powernode 的功率模组是採用 NAD 的“Hybrid Digital”放大技术,同样的技术也运用在 NAD 的 C 系列扩大机上,它是以荷兰 Hypex 的 UcD 放大模组为基础,适当加入迴授,藉此同时降低 THD 总谐波失真和 TIM 瞬态互调失真。就数据上来看,Powernode 的 THD+N 只有 0.008 %,讯噪比 -100 dBA,规格相当优异。 支援海量串流音乐服务 在其他功能方面,Node 有的功能 Powernode 几乎都有。Powernode 可支援多个第三方串流传输方式,包括 UPnP/DLNA、AirPlay 2、Spotify Connect、Tidal Connect、Roon Ready...等,也就是说,你未必要用 Bluesound 自家的 BluOS app,只要运用手机原本的 app,就能使用上述服务。除此之外,BluOS 也支援了海量的串流音乐服务,像是 Qobuz、KKBox、Amazon Music、Tunein、Deezer、iHeart Radio、Napster...等都有,其中 KKBox 目前还很少有软体或硬体能够支援,如果华语歌曲是你时常聆听的类别,Powernode 正能满足你的需要。此外 Powernode 也支援 Amazon Alexa、Google Assistant 和苹果 Siri 智慧语音助理功能,透过讲话下指令播放,连手机都不用滑了。 Powernode 也提供几项基本连接介面,用以连接家中其他影音设备。它具备一组 HDMI eARC 端子,连接电视之后,可将电视的声音回传至 Powernode,这样子音响也是 Soundbar。它也提供两组迷你光纤 / 3.5 mm 合併式输入插座,可连接数位或类比讯源。另外 Powernode 还提供一组 RCA 超低音输出端子,便于连接超低音,增加低频量感与延伸。或者 Powernode 也可以无线连接自家的 Pulse Sub+ 超低音,让超低音的摆放更不受限。 如果你不想使用 Wi-Fi 无线传输,Powernode 也提供蓝牙传输功能,具备蓝牙 5.0 aptX-HD 规格,而且是双向传输,能够接收和发送,使用上更具弹性。此外 Powernode 还支援无线 Dolby Digital 解码,也就是说,如果你接收到的音讯具有 Dolby 环绕声格式,它也解得出来,实在太方便! 轻鬆写意的聆听过程 Powernode 所有的操作都能透过自家的 BluOS app 进行,这是一款功能十分强大的遥控 app,操作的细节可参考我先前所写的 Bluesound Node 无线串流播放机评论,这裡就不再赘述,我把重点放在 Powernode 的声音表现。 试听 Powernode 的过程中我用了不只一对喇叭,像是我先前写 LALS Classic 8M 号角喇叭评论时,全篇就是搭配 Powernode 写成,现在要写 Powernode 了,我就把它直接带回家,在我最熟悉的空间搭配我最熟悉的 Aurum Cantus Grand Harmony 落地喇叭。聆听全程都用 Wi-Fi 连接,不走网路线,聆听的音乐全部来自 Tidal,藉此模拟一个最简洁的系统与最便利的聆听方式。 聆听 Powernode 的一整过程都很轻鬆写意,不仅用起来轻鬆,声音听起来也轻鬆。Powernode 使用上非常方便,基本上它连开关都没有,没得关机,所以插上电就不用理它了,不用时它自己会进入待机状态,只有网路部分维持连结,需要聆听时,点开 app 随即就能找到它,然后它立刻从待机状态中甦醒,立马就能播出音乐。只要家中网路状况稳定,使用过程中我不曾遇过 app 找不到它的情况,可见 BluOS 系统已经非常成熟稳定了。 别被体积侷限了对声音的想像 整体而言,Powernode 的声音属于开放、均衡的走向,上下两端都有很好的延伸,声音听起来轻鬆又自然,又能兼顾形体的凝聚性与音质的厚度,而且细节够丰富,音色够正确,高频具有恰当的光泽感,明亮感足够,可说是面面俱到。除此之外,Powernode 的推力也很够用,面对 Grand Harmony 在大多数情况下都能提供良好的控制力,能量输出不勉强,让音乐起伏和动态对比显得轻鬆自在。或许它的质地并不是那麽细緻,但音色、声底是乾淨的,透明度也令人满意,所以千万不要被它的外观和体积侷限了对声音的想像。 例如女钢琴家皮耶丝(Maria Joao Pires)的“Essentials”专辑,当中她演奏萧邦、莫札特、舒伯特、布拉姆斯等作曲家的作品,透过Powernode 的播放,钢琴的音色在通透、乾淨中带著适度的暖意,绝不会有雾雾的浓厚感,声音的厚度很理想好,也绝不是迟滞或笨重的。它的触键交代得还不是那麽清楚,但每个声音都带有适度的尾巴,也就是声音经琴体产生共鸣后的尾韵,使钢琴的声音完整呈现,而且听起来有颇有飘逸感。从钢琴的音色可以发现 Powernode 让 Grand Harmony 的优异高频有充分发挥的空间,这也再次证明了 NAD 的Hybrid Digital 放大技术绝非泛泛。 人声令人讚赏 Powernode 播出的钢琴让人满意,人声则更令人讚赏。例如播放身兼爵士音乐家、歌手与钢琴家的 Nina Simone的“Mood Indigo:The Complete Bethlehem Singles”精选集,当中收录的是 1950 年代她刚出道时在 Bethlehem 唱片公司出的多首单曲,她的歌声浑厚、低沉、温暖,歌唱的技巧与声线的变化十分丰富,Powernode 不仅清楚呈现出这些应有的特质,且主角的轮廓很凸显,形体够凝聚、浮凸,轻重、强弱变化可圈可点。 又如灵魂乐流行乐团 Simply Red 的“Picture Book B-Sides & Rarities – E.P”,这张唱片在 2020 年时以数位形式发行,当中收录的是 Simply Red 的 1985 年首张专辑“Picture Book”未发表的单曲。透过 Powernode 的播放,主唱 Mick Hucknall 略带沙哑的歌声很清楚地从伴奏乐团中跃出,音像浮凸,实体感鲜明,将音色和质地以不加修饰的方式直接呈现,和听者之间彷彿没有隔阂。不仅如此,Powernode 的厚度很好,因此无论音乐主题是唱歌还是乐器,都很难出现难听的状况。 让生活充满音乐,音乐充满生活 又如久石让的“American In Paris”专辑,这是久石让指挥新日本爱乐交响乐团演奏法国著名电影中的经典名曲。透过 Powernode 的播放,音乐轻鬆流洩,音场四平八稳地展开,除了能呈现出适度的开阔规模,毫无缩限或侷促之感,而且下盘够沉稳,音场高度也能适切表达,而不像是被截断或被盖了帽子,而让声音变得窒闷。需要动态与音压之时,Powernode 也能顺畅地将力道推出,放得开也收得回,让音乐显现出应有的活力与能量。 总的来说,Powernode 就是面面俱到,把让音乐听起来有吸引力的因素都做到水准之上,包括细节、频宽、动态、厚度、透明度和正确的音场感,这些加总起来,就是鲜活的音乐与绝不沉闷的听感,显见 Bluesound 的调音与技术确实有两把刷子。不仅如此,Powernode 不佔空间,价格适宜,又有完整丰富的功能,更有便利的操作性,如果你今天要的是充满音乐的生活,而非赏玩音响硬体的乐趣,我相信 Powernode 肯定是恰当的选择。 器材规格 Bluesound Powernode 型式:无线串流播放综合扩大机 输出功率:80瓦 × 2 / 8欧姆 连接:Wi-Fi 双频,RJ45 网路线,蓝牙 5.0 aptX-HD,USB 储存装置,迷你光纤 / 3.5 mm 合併输入,3.5 mm 耳机输出,RCA 超低音输出,HDMI eARC 支援 Hi-Res 音频格式:FLAC, MQA, WAV, AIFF, MPEG-4 SLS(最高 24bit / 192kHz) 支援第三方传输:AirPlay 2,Spotify Connect,Tidal Connect,Roon Ready 支援语音控制:Amazon Alexa,Google Assistant 尺寸:220 × 70 × 190 mm 重量:3.15 kg

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  • 随手可得的高质量音乐: Denon Home 350智慧无线串流音箱

    【视听发烧网 评测】除了两声道音响之外,更多时候我们需要的是简单、智慧、方便,在日常生活中可以很轻松地享受音乐,各式各样的一体式的无线音箱就因而诞生,已经满110周年的Denon也推出了三款不同大小的产品,分别是Home 150、Home 250及Home 350,本次我们评测的即是系列中最大的型号Home 350,同系列中还有一款是专为电视家庭剧院搭配使用的Home Sound Bar 550。 Denon Home 350智慧无线串流音箱 整体尺寸大小为38.0 x 22.5 x 18.0 cm,我们评测时主要放在MY-HiEND办公室的柜子上,Home 350简洁的设计与大小很容易就融入日常环境之中。 Home 350的官方爆炸图,其能发出比对手更完整频段、更高音质的声音不是没有道理的,Home 350共使用了6颗单体(3¾”高音x2、2″中音x2、6½”低音x2),并分别由6个D类扩大机个别驱动。 Home 350上方的按钮有带感应,只要侦测到有人的手接近就会自动亮起,手离开后就会自动熄灭,1~6是可以设定的记忆讯号来源。 后方的接口包括电源输入、蓝牙配对设定钮、AUX IN模拟讯号输入、USB(可接随身碟)、网络、CONNECT(WIFI设定用)。 将Home 350插上电后,接着最重要的就是赶快去下载Denon HEOS这个官方的APP,所有Home 350的功能均直接透过这个强大的HEOS操作。 启动HEOS连接到Home 350后,就可以看到支持的各式数字串流服务、操作、各项设定…等等,这只是其中的一个画面。 要提醒大家的是记得在HEOS的国家设定选择「美国」,才会有完整的串流服务清单,例如TIDAL才会跑出来。 我们登入TIDAL的账号进行播放 (TIDAL账号是要另外付费订阅购买的),无论是在操作或是播放都非常流畅,没出现过什么问题,点右上方的那个音符就会显示目前的播放列表。 WiFi连接提供最佳的使用体验 (Ted Chen) Denon Home 350是专门为家庭娱乐所打造的音响系统,Home系列随着体积不同一共有4个款式,其中550为SoundBar,适合摆放在电视下方,350则接近我们近年常见的方正型无线音箱,我认为350在摆放上更有弹性,不仅可以搭配电视,也能够放在饭厅、书房、办公室或是客厅一隅当中。Denon Home 350在连接上并不需要使用线材,精准说最低限度只需要电源线,音乐讯号传递可以透过蓝牙和WiFi,因此使用时非常方便,大家首先可能会想到用蓝牙连接,因为蓝牙已经深入我们每一项3C产品之中,使用上非常习惯,但我要建议大家Home 350就如同他的名称,主要是在室内使用,需要插电的要求下也不可能带至户外,既然位于室内,我便强烈建议采用WiFi的方式连接。 举例来说,当我透过HEOS这款Denon开发的App选择Spotify时,可以透过Airplay或是WiFi给予Home 350音乐讯号,但两者的声音表现却有明显分野,这是源于讯号传输方式不同,当透过Airplay连接时,音乐讯号是由家庭中的无线网络给予平板,然后再由平板以Airplay传输给Home 350,假设您使用的是蓝牙也是几乎相同的方式,由于通讯的关系,音乐讯号会经过档案转换,并经由两个路径输出,档案受到压缩改变或者干扰的机会大幅增加,哪怕蓝牙的规格多高,我都必须坦言在一直以来的经验当中都会有明显损失。但改用WiFi传输时,讯号不必透过平板转传,而是由家中无线网络直接给予Home 350,平板只做遥控工作,声音也比Airplay与蓝牙好上许多,并且可以直接使用网络电台、Tidal等网络在线音乐服务。 调整非常重要 通常All in One的无线音箱都特别强调低频呈现能力,相对音箱本身产生的振动都不小,放在柜子上时会造成更多共鸣与振动,这是这类型产品声音不清晰的最大原因,有些朋友会将这种一体式音箱塞在角落或墙边,同样会形成低频混沌不清甚至难以入耳的状况,其实都要尽量避免,Denon Home 350所内建的EQ当中可以先根据摆放位置选择三种设定,第一是空旷的地方,例如周围没有墙或柜的桌上,第二是有后墙的地方,像是后面倚靠墙壁的电视旁,第三是一旁有两面墙,例如房间边角,三种设定都会改变声音以尽量符合摆放位置产生的声音条件,你可以将其视为低频调整,我在试用时测试三种设定有相当大幅度的改变,效果很明显。设定完摆放位置后,还可以透过另一项EQ微调高频与低频的量感,因此可以很精准地调整出自己喜欢的声音均衡度。 值得购入的高分综合评比 在聆听流行乐例如Ed Sheeran的新歌《Bad Habits》,低频段的节奏感很强烈,Denon Home 350在这部分可以提供很充足的能量和干净的断点,尤其是在调整得当之下会让人很满意,Home 350的低沉度也是相当不错的,低频相当干净,本身重量与箱体厚度很扎实,造成的振动相较多数的一体式音箱而言是相对小很多。Ed Sheeran的声音也是干净细腻的男声,以他的传唱度应该不必多作介绍,在Home 350的回放下也很适切地将这点展现出来,必须再一次强调声音的最终表现取决于摆放位置和EQ的调整,影响甚巨,而Home 350本身能提供的底质已经足够好了。再换到爵士乐或轻音乐上,Home 350在各个频段上都能有清晰厚实的声音,而且能量感十分充足,简单来说这是一个我个人会考虑购买放在家中使用,在连接性和稳定性上是名列前茅的无线音箱,功能性丰富而且声音表现又能妥善地调整,对其综合评比是相当值得考虑的产品。 操作流畅,音乐不间断 (Emma Lin) 播放Jack Johnson于2006年发行的专辑《Jack Johnson and Friends: Sing-A-Longs and Lullabies for the Film Curious George》,光看专辑封面就觉得有趣,也大概知道曲子会运用到哪些乐器,第一首<Upside Down>就有满满的器乐声响,一开始以鼓声搭配沙铃带出热带风的氛围,使整曲的主题意境相当鲜明有趣。Home 350在低频的处理上我觉得是带有集中的感受,声音的下沉度也够,这在一开场的器乐表现上都能清晰的听见,中间开始加入吉他与人声后,听见吉他高音的音色饱满,没有带任何的扁声,温柔又细致的音质,加上Jack Johnson的温厚音色,使得整曲的音乐氛围环绕在非常Chill的海岛想象中,音场感受也不会到处四散,整体的音乐主题线的轮廓清晰可见。加入人声后的乐器音场也不受影响,两者的结像算是划分的相当清楚,音乐层次是丰富的,以Home 350这样的一体式无线音箱的表现值得给它一个赞许。 Home 350有着专属的操作app,并且能支持音乐串流平台,像这次聆听音乐我就是连接到Spotify,app的切换操作流畅,并不会因为切换而使音乐受影响,若是连接Tidal,可以直接在专属的app上操作,没有app切换的问题,Home 350满足了想要简单化就能聆听好音乐的朋友,摆放的质感也有,整体来说是非常方便。 合适调整就能享有临场感 Home 350的专属app HEOS在操作上不是复杂的,在首页的左上方设定小图样或是专辑播放的图示下方三个点就能进到操作页面(例如:高低频调整),Home 350有着感应式的技术,只要手靠近上方面板或是机身侧边,上方面板就会亮起停止播放键与音量调整键,而上方面板的亮度、消失速度与机身上的状态显示灯都可以在app中调整,实在是很智能的设计,低音也能依照音箱的空间摆放位置来做3种不同的优化。 聆听由韩国音乐家林志映和林东赫演奏3拍子的韦塔利G小调夏康舞曲,有着沉稳的低音旋律,渐进式的加入激昂的和弦主题,让此首歌曲的音乐变化多端外,也展现演奏者的琴技,这首曲子的过程情绪的起伏波动蛮大的,钢琴的低音和弦将心情带到最低沉,像是被一块巨石压着似的往前缓步向前,此首版本我觉得小提琴与钢琴的默契上都是相当契合,两人的情绪进到同一个世界一样,在互抛音乐线条的掌握度一致,因此在处理每句乐段上不会过于奇怪,小提琴在每段乐句上的弓法运弓长,声音听上去是绵密细致,到后半段的双音将情绪推涨到最高,好似全身的力量释放在音符上,使乐曲的头与尾有着不一样的冲击。 聆听过程中我分别切换3种优化模式,3种模式上都有些微不同的听感差别,我自己是比较喜欢在第1种模式(open space,away from walls),能感受到高低频是平均的,两种乐器声响共鸣饱满;第二种模式(Next to one wall or on a shelf)可能适合喜欢高频多一点的朋友,而这个模式的音色的色泽感会比较鲜亮一些。整曲钢琴的伴奏没有失去它该有的丰采,从一开始的饱满圆润的低音,中段高音表现像水珠般晶莹剔透的干净音色,最后和弦的张力都有着不同的声音变化,两项器乐的表现在Home 350的处理下没有不完美的地方,即便空间有限,只要有了这一台,调整到合适的模式与音量也能享有现场的氛围。 Denon Home 350智慧无线串流音箱焦点 ● 百年大厂Denon的质量与声音保证 ● 3音路立体声设计,DSP技术运用 ● 强大的再生能力: 共使用6颗单体与6个D类扩大机 ● 高科技感应式操控 ● 高解碼能力: 最高支持PCM 24Bit/192kHz, DSD 5.6MHz ● Denon HEOS智能播放管理系统 (包括多房与系统整合) ● 支持AirPlay 2、WiFi、蓝牙等无线传输 ● 网络、USB及AUX输入 ● 支援Alexa、Google Assistant智慧声控 ● 可播放Spotify、Apple Music、Amazon Music HD、Tidal、TuneIn、Deezer ● 可使用两支Home 350进行配对播放 ● 可与DHT-S716H Sound Bar与DSW-1H组成5.1声道剧院 ● 时尚的外观设计,有黑色与白色可选 ● HEOS的国家设定选择「美国」,才会有完整的串流服务清单,例如TIDAL。 Denon Home 350智能无线串流音箱规格 ● 单体尺寸: 3¾” 高音单体 x2, 2″ 中音域单体 x2, 6½” 低音单体 x2 ● 功率扩大机数: 6 ● 无线技术Wi-Fi: 2.4GHz (11b/g/n), 5GHz (11a/n/ac) ● 尺寸: 38.0 x 22.5 x 18.0 cm ● 重量: 6.3Kg

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  • Cleer ENDURO ANC耳机测评:满足你对好耳机的所有幻想

    【HIFIshuo 评测】当我想在家里有一个好的音乐体验或者一个完全封闭的视频会议环境时,我就戴上我的Cleer ENDURO ANC耳机。 我们喜欢什么? 我们生活在一个无线世界。但有时你需要一根耳机线才能拥有更好的音频体验。而Cleer Enduro ANC头戴式主动降噪蓝牙耳机不仅提供顶级无线连接,还支持通过USB端口进行有线连接。 Cleer ENDURO ANC耳机分解图 驱动单元是耳机最关键的部分,在这部分Cleer没有吝啬,同样是40毫米的无铁器驱动。固件支持蓝牙5.0、AptX™,在流媒体播放音乐时可以获得非常好的音质,并且由于系统中设计了低延迟,因此视频会议体验非常好。 戴上Cleer ENDURO ANC头戴式降噪蓝牙耳机,你会发现世界不仅是无线的,也是无限的。我有几天早上8点打电话叫我去英国参加一个早间的会议,到了午夜我又接到了一个早间去维也纳的电话。在电话模糊不清的时候,有好几次我伸手去拿耳机,却发现上次视频会议后我忘了给耳机充电。 实际上完全不用担心,长达60个小时以上的续航可保证耳机随时都能使用。如果你忘了给它们充电,不用担心,它们还支持快速充电,充电10分钟变成2小时播放。我不确定续航是否符合热动力学的规律,但你可以完全相信Cleer ENDURO ANC的续航时间。 ENDURO使用USB-C端口进行充电和有线连接。还有一个USB-C到3.5毫米音频接口,用于将ENDURO ANC连接到传统音频端口。该电缆使高分辨率音频可用,因为它解除了音频压缩的需要。包装盒子里还有一个旅行包和一个飞机转接器,可供飞机旅行使用。 音质方面,发现ENDURO ANC宽大的声场和动态范围非常适合所有类型的音乐,其清脆的中音非常适合视频会议和学习视频,也为那些寻求更具共鸣体验的人提供了大量的低音体验。 ENDURO ANC的主动降噪效果非常好,即使耳机里没有声音播放(这对专注于工作的编辑来说很好),世界变成了遥远声音的模糊。演奏音乐让外面的世界更加远离我的听觉范围。 它同样具备美丽的外观,光滑的拉丝金属与浅灰色或海军蓝哑光饰面。耳罩垫和头带垫一起,不压头,即使在佩戴数小时后也能感觉到舒适。 为了优化您的听力体验,Android和iOS上的免费Cleer+应用程序无需触摸耳机即可控制不同模式。与开/关开关相比,自定义滑块提供了对环境输入的更多自主控制。如果你有个人喜好的话,这款应用还包括EQ定制功能,你可以把自己包裹在音频中。 Cleer Enduro ANC耳机iOS应用程序 总的来说,出色的电池寿命和合理的价格,使Cleer ENDURO ANC耳机成为市场上最好的降噪耳机之一。 最后,我想说,Cleer Enduro ANC耳机展示了全球技术市场的力量。Cleer不仅满足了消费者对诸多老牌、家喻户晓的品牌的期望,在功能和品质方面,它可以以一个好的价格超越了所有这些你能想到的品牌。在耳机上,毫无疑问,Cleer做了所有正确的选择,我强烈推荐。

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  • 波兰 Ferrum Audio OOR耳放 + Hypsos线电 – 制作人与乐评人请注意 !

    【视听发烧网 评测】与 Ferrum Audio OOR 耳放兼前级、Hypsos 供电器第一次接触,是 424 期《Hi Fi Review》试听2021年版 PSI A25-M鉴听扬声器时,代理把这套 Ferrum Audio 套装一并送来,作为试机参考。 一般来说,不少耳放都有前级功能(反过来亦有极少数品牌建议,用 DAC / 前级的 XLR 输出,配合相应耳机线,去推动耳机,例如 MSB),但效果理想的例子却不多。经验在前,试听时自然对于 OOR 不抱期望。结果是惊喜连连,首先是它的前级实力比预期好得多,不是步大力雄,但力量与细致兼备,在二百呎空间内没有任何不足之处。 另一方面,是 OOR 的中性程度,未有改变PSI扬声器的鉴听能力,对于不同录音的风格、特质、色彩与取向,都非常敏感,作为前级绝对称职。 来到今期,OOR 还要再次出场,理由十分简单,就是要试试它另一个「主要业务」:耳放。 「声音质素」一项卖点就足够? Ferrum Audio 由波兰公司 HEM 所成立,品牌年资很短,但整个团队都是老手,他们在 Hi Fi、专业音乐界别打滚了许多年。HEM 创办人 Marcin Hamerla,曾经投身军事和医疗行业。他在二十多年前成立这家公司,以承接政府项目起家,及后专注于数码音频领域,为多个欧美品牌提供 D/A 范畴的 OEM、ODM 方案。Hamerla 同时亦有其他项目,例如在美国与当地拍档成立数码音响品牌,产品由波兰生产。不过,当 HEM 建立 Ferrum Audio 这个品牌,却选择数码以外的路向,第一款产品是 Hypsos 线性 / 开关式混合供电器,第二款产品,是 OOR 耳放前级。 OOR 为全平衡设计,没有任何数码音频功能,机身面板只有三枚旋钮,分别用于开关机和 XLR、RCA 输入切换;三段增益调校(平衡:-4dB、+6dB、+16dB;单端:- 10dB 、0dB、+ 10dB) ;音量掣;以及 6.3mmTRS、4pin XLR 两组耳放输出。 在耳机市场,多合一,尤其是 DAC 与耳放整合,是主流做法,纯模拟耳放实在买少见少。当耳机玩家习惯了多功能产品,对数据、规格变得特别敏感,反之对于相对抽象的纯模拟产品,很可能会觉得功能太少了吧? 可以想象,其实 Ferrum Audio 对 OOR 的声音质素充满信心,不用多功能,单凭音质已经有足够卖点。的确,试听过它的前级与耳放,就了解品牌为何信心十足,以下的工作,就是希望令读者去亲耳试听 OOR。 OOR 全平衡放大 OOR 采用全平衡放大线路、离散式音量网络,意味着用平衡输入、平衡输出,声音表现最为理想。 数据方面,单端功率输出为 400mW/300Ω、2W/60 Ω;平衡时升至 1,600mW/300Ω、8W/60Ω。 品牌建议用家不要关机,令晶体管保持稳定,从而确保用家可以一直享受到出色的声音质素。反正前级、耳放属低耗电器材,温度不会太高,零件寿命自然亦十分之长。 Hypsos 解放潜力 OOR 是 Ferrum Audio 第二款产品,第一款是 Hypsos 供电器,而两者加起来,有出色协同效应。 Hypsos集合了线性与开关式供电技术,取前者的安静和后者的高效率。而真正重点,在于协调两者的各种线路,尤其是软件部分,不但令调校输出更为轻松、安全,亦能够更准确地监测电压、电流状态,令输出更加平稳。 Hypsos 可以在 5-30V 范围内进行仔细调校,最高输出电流高达 6A。 厂方理应在设计 OOR 时,已经考虑到与 Hypsos 一同使用,故此两者加起来,自然有出色的协同效应。连接两者的是一条 Ferrum Power Link 专用电源线,界面是 Weipu Connector SF12 4pin。 懂得善用力量 单凭 OOR 的输出数据,也许会以为它是力量型耳放,但先后用 Sennheiser HD 820、Meze Audio Empyrean Elite 的 6.3mm TRS、4pin 耳机线聆听过,会发现 OOR 根本不会强调自己力量有多大,只会听到足够的力量、更多的细致,有力,但不会用尽。 诚然,OOR 的6.3mm TRS 单端输出已属高水平,十分安静,分隔度也称得上理想,300Ω 阻抗或是大面积平面单元,都控制得恰到好处,动态出色,但不会有粗鲁、强调肌肉的感觉,着眼点在于表达动态起伏的过程变化,收结得干净而完整,应该宽松的宽松,结实的亦不会令你失望。 然而,换成 4pin 之后,真正用到 OOR 全平衡放大优势,才可以听到 OOR 与两款耳机的真正实力。 换成平衡输出之后,数据上的输出增大了很多,之不过实际聆听时,最大动态上限是有所上升,但并不吓人,最大变化是控制力与细致度升级。 之前的声音已经十分细致、纯粹了吧?换成平衡输出之后,则上升到另一个层次。本来 OOR 的单端耳机输出,已经和前级有近似表现,即是中性、力量刚好、可以表达不同录音以及录音内各种乐器的色彩,其准确程度,足以放到录音室,去协助制作人进行后期制作。 pin 界面下,这些优点变得更好,已经十分之低的音染再低一点,敏锐程度上升了,却毫不严苛,平衡度不变,不会侧重于某些细节,当然也不会特别挑剔录音不足之处,只是一切都平均地放大,而平衡输出会把所有元素都播放得更清晰,轮廓更清楚,边缘比之前更为利落。 这种性格不但可以应付鉴听工作,用于鉴赏音乐亦同样合适,可以听清楚录音优、缺点,还有演唱、演奏的技巧、功力和心思,不会强调细节而忽略整体,见树又见林,这是平衡度理想、声音质素出色的结合。 OOR 声音密度高、中性、细致,而且很安静,重现不同乐器的质感都有良好表现。 这种直率、全面和直接,可以用「透明」去形容之。

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  • 懂设计就是不一样-Porsche Design PDS50蓝牙喇叭

    【音响共和国 林治宇评测】看到 Porsche Design,很多人会以为这是保时捷汽车为了充分利用品牌价值而延伸出来的时尚副牌,为的是将奢华精美的生活用品卖给喜爱保时捷汽车的消费者,但实际上不是那麽简单而已。 由911 创造者创立的公司 Porsche Design 成立于 1972 年,是保时捷家族中的 Ferdinand Alexander Porsche 所创立,他正是当年设计出 911 车款的人。Ferdinand 在 1962 至 1972 年间担任保时捷车厂的设计部门负责人,参与了许多重要车款的设计,包括传奇性的 911。但从 1970 年开始,保时捷由家族企业转型为上市公司,保时捷家族成员逐渐退出公司经营,依照新规定,Ferdinand 也无法继续担任首席汽车设计师的职务,于是他就在 1972 年转而创立 Porsche Design,将他对设计的喜好延续到生活与时尚用品。 Porsche Design 成立之初,最大的助力来自保时捷车厂,当时车厂要为老员工准备合适的礼物,便向 Porsche Design 订购手錶,保证每年会买 20 支。后来 Porsche Design 除了手錶还设计其他产品,包括眼镜、烟斗、笔、刀具...等,时至今日,Porsche Design 的产品已十分多样化,也包括这款外型非常时尚的 PDS50 蓝牙喇叭。 机体由全铝合金制成 PDS50 外型具有十足的金属味,因为它不仅造型阳刚,而且全机採用实心铝合金制作,搭配冷冽的钛灰色光泽,给人非常前卫的感觉。PDS50 像是一层一层的金属圆块堆叠而成,最下层其实是一个无线充电盘,外壳也是铝合金制成,外层涂装也和喇叭本体相同,因此 PDS50 放上去的时候,完全看不出来那是一个额外的配件。当你要把 PDS50 带到别处聆听时,直接拿起来就好。听完了再放回去充电,完全免除时常要插线充电的麻烦。 PDS50 还有一大特点是两音路加背辐射低音架构。它内含一颗 1 吋高音单体,位在箱内上方,向前发声。另有一颗 3 吋中低音单体,装在箱体下方,向下发声,并可透过底下的缝隙向四周发散。此外,PDS50 还配备两颗椭圆形的被动辐射式低音单体,装在内部两侧,向左、右发散,藉此提升低频表现。 可将两支配成立体声 PDS50 的控制按键位在顶板,採用触控式设计,有“+”、“-”符号可调整音量,以及“▶||”和听筒符号,可控制播放/暂停和接听电话。这些触控按键虽然是做在铝合金顶板上,但符号的位置有嵌入压克力,可以感应到手指压按,轻轻一碰即可控制,操作上仍十分灵敏。 电源键及蓝牙配对键位在背后。PDS50 为求节省电力,未播放的时间超过 10 分钟便会自动关机,此时 PDS50 会播出“Power Off”的语音,若要再启动,轻按一下电源键即可。蓝牙配对键是做什麽用的呢?便于将两支 PDS50 配对成立体声之用。操作方式很简单,而且不必使用 app,只要将两支 PDS50 的蓝牙配对键各自连按 2 下,它们就会自动展开配对,配对完成后,两支喇叭发出提示音,然后喇叭正面上方的 LED 灯会显示不同灯号,亮蓝灯的是左声道,亮白灯的是右声道,不要放错位置。 PDS50 除了用无线充电板充电,也能透过喇叭背后的 USB type C 接口充电,从空充到满需 5 小时,充饱之后可提供约 20 小时播放时间。此外 PDS50 还具备 IPX4 防水等级,可防一般的泼水,例如在户外使用时的小雨或是泳池边的喷溅,让 PDS50 的用途更为广泛。 声音表现可圈可点 在声音表现方面,PDS50 称得上可圈可点,在同级中绝对是数一数二。拜全铝合金箱体所赐,而且又是圆弧形构造,音箱结构极为扎实,几乎不产生共振,因此它的声音乾淨、清晰、紧实,毫无模糊或轰鸣的状况,而且大音压时不会失衡,绝非一般塑料所制音箱的蓝牙喇叭可比拟。此外,PDS50 将低频控制得当,不刻意添加量感或增厚,让声音听起来更为清爽。 像是“La La Land”电影原声带第 1 轨《Another Day of Sun》,场景是高速公路大塞车,用路人不耐久候乾脆下车一起跳舞的大型歌舞片段,音乐非常热闹,低频量感丰足,一般蓝牙喇叭播放这段通常就是一个“糊”字,或是中低频过度膨胀,因为整个箱体会剧烈振动,连带使放置的桌面一起振动,造成轰鸣与糊声,反观 PDS50,它的铝合金箱体将振动降至最低,桌面的共振也低,因此低频不仅有量感,形体出得来,衝击力也不缺,让这首歌曲听起来是有动感的、有力量的,热闹而不“糊”闹。 又如 Sting“Ten Summoner’s Tales”专辑中的《Fields Of Gold》一曲,电贝斯不仅量感足够,声线清晰,Sting 的歌声也具有清楚而浮凸的形体,质地乾淨,厚度恰当,从伴奏乐声中跃出,给人清爽且轻鬆的听感。这样的感受我很少在如此体积的蓝牙喇叭上体会到,PDS50 应该是第一个。 懂设计就是不一样 PDS50 还有一个很棒的优点,就是高频具有良好的延伸与适当的软质,而且和中低频段有著很平顺的接续,因此能正确展现许多乐器的音色,像是人声的嗓音喉韵、弦乐和钢琴的光泽、钹的细碎声响、吉他拨弦的清脆质地...等,使声音显得更为活生,也让聆听更为丰富。相较之下其他蓝牙喇叭多半做不到这一点的,听起来不是较为沉闷,就是有点尖锐或乾涩了。 价格方面,PDS50 确实也比同尺寸的产品高了一些,不过它有著名家设计的时尚外型、精緻的作工和品质、合理的设计,以及较同级产品更有品质的声音表现,此外它还有无线充电功能,就不需要时常去插线了。懂设计就是不一样,Porsche Design 果然厉害! 器材规格 Porsche Design PDS50 型式:蓝牙喇叭 单体:1 吋高音 × 1,3 吋中低音 × 1,被辐射低音单体 × 2 外观材质:铝合金 充电:USB type C,无线充电 防水等级:IPX4 尺寸:180 × 122 × 122 mm 重量:1.55 kg

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  • Beosound A1 二代——B&O 带你乘风破浪

    【本文由大昌数码生活家供稿 作者:昌老师】Bang & Olufsen 对于产品的设计真的很有一套,他们很善于去寻找那个让消费者感到兴奋的点,并且将它融入到产品之中,让产品的体验变得舒适且愉悦,譬如广受欢迎的Bang & Olufsen A1 便携蓝牙音箱,从设计上来讲就是超前的:圆形的造型、一体的设计、精致的工艺和优质的声音,这是当时很多其他品牌的蓝牙音箱无法媲比的。创造出 A1 的丹麦知名设计师 Cecilie Manz 曾说道:「能够发觉某样东西恰到好处,这种能力非常重要」,这也正是属于 Bang & Olufsen 的独特魅力。 而就是这样一款优异的产品,Bang & Olufsen 把它进一步完善了,Beosound A1 二代正式登场。 ▎经典的延续,体验的完善 其实从外观上来看,全新的 Beosound A1 二代并没有和初代 A1 有着太大的区别,依旧是那经典的圆形设计,铝金属、皮革与聚合物,三种材质仍然是 Beosound A1 二代机身上的主角。一上手,那熟悉的触感和质感便传递了过来,如果你是初代 A1 的用户,那么对于 Beosound A1 二代也肯定会有着强烈的亲切感。 当然了,Beosound A1 二代并不是完全继承了初代的衣钵,而是在初代的基础上进一步完善并改良了设计,将经典的元素留下,并优化了部分细节,譬如指示灯的位置。Beosound A1 二代的指示灯位于机身顶部的铝制网罩上,并且大小与四周的网孔尺寸一致,相比于初代的侧边位置显得更加隐蔽、简约。不仅如此,位于顶部的指示灯其实更加利于查看,有助于提升用户体验。 在机身侧面,Beosound A1 二代重新规划了功能按键,将播放暂停键和音量加减键归在一组,电源键、蓝牙键和麦克风键这类功能按键归在另一组,从按键种类上更为统一,并且位置距离挂绳处更近,利于用户操作,另外后侧的 3.5mm 音频接口取消,仅剩下一个 USB-C 充电接口和指示灯,视觉上会更为简洁。 在 A1 标志性的挂绳上,Beosound A1 二代也做了些许调整,其将初代圆形的品牌标牌改为了长条形,挂绳材料依旧为皮革材质。 Beosound A1 二代整机重量为 558g,相比初代的 600g 轻了足足 7%,拿在手上会显得轻盈很多。并且机身厚度也薄了 2mm,不过在更加轻量化的机身内,Beosound A1 二代的电池容量还是达到了 3000mAh,这也使得其续航时间直接提升至了 18 小时(正常音量),低音量下可达到43小时,比起初代来说有着显著的进步。可以说,续航时间的增长,应该是 Beosound A1 二代相比于初代最大的改进之一,官方为了进一步优化这样的体验,还把低电量提示和 App 电量查看加入了其中,「续航焦虑」这种事情应该不会发生在 Beosound A1 二代上了。 对于一款便携式蓝牙音箱来说,续航时间的增加其实会极大提升这款产品的使用幸福度。试想一下,当你希望使用它时,如果其正处于缺电状态,岂不是相当扫兴?更长的续航,才能体现一款无线产品的真正价值。 如果说续航的增加是为了让 Beosound A1 二代的体验变得「随时」,那么 IP67 防水防尘的加入,则是让 Beosound A1 二代的体验变得「随地」。是的,这次我们终于可以无忧的把 Beosound A1 二代放在游泳池旁边或者沙滩上了,IP67 的认证标准提到可以在 1 米深的水下浸泡长达 30 分钟,日常的滴溅更是不足为惧。当然了,虽然 Beosound A1 二代具有这样的防水效果,但我个人还是不建议你故意把它丢进水里,一切的防水防尘功能仅是为了让产品的使用场景更加丰富,如果刻意去制造这样的环境则完全没有必要。 不过从另一角度来说,IP67 的加入让 Beosound A1 二代显得更加坚固耐用了,你不用担心某些使用场景会对它产生不必要的损伤,无论是室内使用还是出门旅行,它都可以作为一款优质的便携式蓝牙音箱伴你随行。 我能在 Beosound A1 二代身上看到了 Bang & Olufsen 的诚意,他们将这款经典的便携蓝牙音箱产品变得更加完善且鲜有短板,续航时间的弥补和防水防尘的加入,让我们可以在更多的环境下欣赏这来自于 Bang & Olufsen 的声音哲学,这其实也符合 A1 设计的初衷: 「无处不在的美好体验。」 ▎声音,依旧是它的宝藏 我在上面提到了,即便抛开 Bang & Olufsen 引以为豪的设计和工艺,A1 依旧是一款值得赞许的便携蓝牙音箱,原因很简单,就是因为它在声音上做到了足够优质的表现。便携蓝牙音箱往往会因为体积小巧,而在声音部分有所妥协,比方说声音的能量感不足或者是声音的解析力不够等等,但这些缺陷在 A1 上并不存在,一方面得益于其 True 360 全向声音技术,另一方面则是 Bang & Olufsen 品牌自身声音调教的底蕴。 需要说明的是,A1 并不是因为好看才特意设计成圆形的,这里面也有着声学方面的考量。A1 的网罩开孔遍布顶部外壳的四周,这使得其声音的扩散是均匀且全向的,并且 A1 平放在桌面时,桌面也会随之反射声波,这会使得 A1 挂着听和放置听是有着不一样的音色表现,平放情况下的 A1 低频量感会更多,能量感会更足,这也是其声学设计中有意思的地方。 Beosound A1 二代则是进一步优化了这种声学设计,开孔的模式有所改善,声音的扩散性会稍微增强,当然了,这种提升比较细微,感知并不是特别明显。在内部,Beosound A1 二代采用了一个 3.5 英寸的全频单元和一个 3/4 英寸的高音单元,由一对 30W 的 D 类放大器进行驱动,就整体音色来讲,Beosound A1 二代依旧保持了初代 A1 风格,均衡且富有活力。 我个人最为喜欢的便是 Bang & Olufsen 在人声部分的调校,有着很清晰的线条感,位置稍稍靠前,独特的音色带着一种「甜味」,这是很多 Bang & Olufsen 设备在声音上所具有的特点,Beosound A1 二代也仍然有所保留。论声音素质,Beosound A1 二代放在目前的便携蓝牙音箱中依旧属于第一梯队,aptX Adaptive 编解码器的加入让它可以获得更加高品质的声音输出,其不错的声场表现和声音细节的呈现也都可圈可点,你可以将它看做是初代 A1 的升级版本,声音依旧富有 Bang & Olufsen 特色,素质还略有提升。 你别看它体积小,但实际的声音能量并不弱,在宽阔的户外也可以有着不错的声压级,应对野营这样的场景自然是绰绰有余。 当然了,如果你不喜欢它的音色,在 Bang & Olufsen 的官方 App 中你依旧可以通过均衡器进行调节,官方也给出了「优化」、「Ambient」、「Party」、「Speech」和「Favorite」五种预设收听模式可供选择,满足不同群体对于声音的不同喜好。 除去听音以外,Beosound A1 二代还有一点功能值得一说,那便是它的收音。这次,Beosound A1 二代内置了由三枚麦克风组成的阵列,当进行免提通话时,通话质量会比初代 A1 更为清晰一些,True 360 全向声音技术也使得参与通话的多人均可以听到谈话内容,十分适合某些小型会议或者家庭聚会。 对了,Beosound A1 二代为了在国内市场更加接地气,还内置了腾讯小微语音助手,这是我没有想到的。只可惜该服务要等到 2020 年末才会正式上线,所以实际体验这里便暂且不谈,单说 Beosound A1 二代为了国内市场所做出的改变是值得肯定的,智能语音是目前诸多蓝牙音箱所需要配备的基础功能,对于一款便携式产品,随时随地通过它去控制家中的智能家居,使用方式会显得更为丰富。在 IoT 领域,蓝牙音箱已经成为了重要的中枢系统,期待 Beosound A1 二代通过和腾讯的合作能够打开国内智能市场的大门。

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  • 深度剖析 | 最具性价比高清音乐串流功放--Hegel H95

    【本文由昌业音响供稿】最近10年,Hegel是快速崛起、众多音响迷非常看重的品牌之一,在该厂各种类型的制品中,最受瞩目的制品类别一直都是已经多次拿下欧洲EISA大奖的串流综合扩大机,目前Hegel的综合扩大机分为入门级、中价位、高价位与旗舰四个等级,我在去年(2020)10月介绍过Hegel最新入门机种H95的功能与规格,现在我终于拿到实机。当我作完电路分析与试听之后,我认为Hegel H95很够资格作为「high-end音响入门机」。   够不够资格作为「入门级high-end扩大机」我认为有三个条件:前两项是客观条件,第一是「价格」比其他high-end扩大机明显便宜;第二是「应用技术与制作水平」要有高价扩大机的水平;第三个条件则是比较主观的,它的声音表现是否会让人感觉到好像就在听高价机种。就是上面这三个前提,想要成为我认定的「入门级high-end扩大机」没有这么容易。 Hegel H95能满足以上条件吗?我们先看价格,它的售价9万元(新台币,下同)有找,其实比多数入门级high-end扩大机(价格落点多半在10至20万)便宜许多,并且在机能性方面本机具备网络串流与USB DAC机能,它兼容AirPlay与Spotify,音乐档案兼容播放类型包括WAV、FLAC、ALAC、Ogg与MP3,机背的USB端子则能对应计算机输出的多位元数位音讯,光纤与数位同轴输入对应的最高格式为192kHz/24bit。 在应用技术部分,Hegel最可贵之处是从旗舰机到入门机应用的关键技术与设计概念完全相同、没有阶级之分,其中最具代表性的技术是Hegel创办人Bent Holter的专利技术Multistage amplifier with local error correction(采取局部校正的多级放大电路),这项Hegel称为「SoundEngine」的技术是以类比计算机比较「每个放大级」输出与输入信号波形的差异(找出失真),再将检出的失真信号反相、注入该放大级输出端与失真信号抵销,以此达到消除失真的目的。 SoundEngine能消除失真的型态包括谐波失真与噪声,甚至还包括末段功率晶体推挽输出的交越失真、这能让AB类扩大机低电平输出的线性特性有如A类一般。近年SoundEngine演进为SoundEngine 2,主要进化在于类比计算机的处理速度、使抵销失真的速度更快。除此之外,像H95这样额定输出功率100瓦以内的扩大机阻尼因子能超过2000绝对是罕见的,这表示它对喇叭有着极为出众的驾驭控制能力。 在Hegel官网,H90仍然算是他们「现役」的综合扩大机,它的出品时间比H95早,已经搭载SoundEngine 2,且电压、电流放大分立的「DualAmp」以及两者独立供电的「DualPower」都是Hegel一贯的制作概念(所以也没有差别),新出品的H95与H90外观、背板端子完全一样,我还特别核对比较两者的原厂规格,看起来好像H95也没有比较厉害,但是比较价格,H95比H90贵了8,000元,到底H95贵得有没有道理?我还是观察分析内部电路比较客观,以下我就以H190机内的实拍照片为您解说。 这几年我已经拆机看过Hegel大部分综合扩大机的电路(也包括旗舰机H590),以现役机种来说,高阶与旗舰机种H390与H590采取相同型态的布局:电源变压器居中、左右声道功放电路与电源电路呈对称式配置。其他机种包括H190、H120、H95与H90则是采取另一种电路布局,请见这张H95机内俯视图:电源变压器在左侧、数位电路板在左后方、放大电路主板(包含前级、功放与放大电路使用的电源电路)占据最大的面积。   到目前为止,我看过Hegel综合扩大机的数位电路板有三个版本,无论是哪个版本,上面的数类转换电路都包含数位接收、upsampling处理、DAC与音讯输出四段。先前H90的数位电路板与Röst以及更早出品的H160相同,其中与声音表现最相关的部分:upsampling处理用AKM AK4127VF 192kHz/24bit SRC芯片、数类转换配备AKM AK4396 192kHz/24bit DAC芯片,LPF用以TI N5532低噪音双OPA芯片搭配被动元件组成,现在您看到的H95数位电路板则是与H190同款。   H95的upsampling处理依然是用AKM AK4127VF 192kHz/24bit SRC芯片,把44.1kHz与88.2kHz取样率音讯上转为176.4kHz,48kHz与96kHz取样的音讯则上转为192kHz,并且能将16、20bit上转为24bit扩张动态范围。Hegel坚持采取「整数倍」的upsampling配合高精度振荡器以降低时基误差,这就是他们的SynchroDAC技术,我也要在此特别说明:upsampling真正目的并非扩展频宽、而是让数位噪讯更远离声频范围、使背景更寂静。   H95相较于H90的重大改变之一是DAC,从以前的AKM AK4396 24bit DAC升级为高阶32bit DAC芯片AK4490,尽管两者的动态范围都一样很高、讯噪比皆为120 dB,但后者的总谐波失真比前者低12 dB之多。至于DAC之后的LPF依然是TI N5532与被动元件的组合,此OPA芯片的声音是比较圆熟的性格。以整个数位电路板来看(含数类转换电路),本机与现役上级机种H120、H190完全相同。 这回H95采取「双变压器」供电,小型变压器专门供电给数位电路板,大型环形变压器则有三组次级圈,其中两组是给放大电路(声频电路专用)、另一组次级圈则作为面板单色OLED文字显示器相关电路的电源。过去在Hegel的入门级机种从未采取数位、类比分立的双变压器供电,包括H90与位阶较高的Röst皆如此,这么作更有利于压低噪声。     前面说过Hegel综合扩大机无论价位高低都会应用SoundEngine、DualAmp与DualPower技术,其实还不只是相同的技术,就连声频电路的用料也极为接近,高价、中价与平价机种之间的用料几乎只有数量(例如功率晶体与滤波电容)与大小(供电电压与电流)的差别、零件等级则完全相同、甚至根本就是同款。请见上图,这是H95前级的一部分:用继电器作讯源切换之后,用JRC NJW1159音控芯片(所以它的音量控制是类比的),先前Hegel出品位阶较高的综合扩大机诸如Röst、H160与H190也是采取完全相同的作法。 Hegel把H95功放电路的电源电路装在主电路板上,有两个桥式整流、4枚Hegel特别订制的10,000μF/63V音响专用滤波电容就装在靠近功放电路的位置,并且Hegel放大电路主板的铜箔厚度为70μm、大约是一般印刷电路板的两倍,使电路之间相同连接长度的传输阻抗减半、能减少信号损失。 H95的功放电路每声道各用一对Toshiba 2SA2121 / 2SC5949推挽输出,至于中价位机种H190与旗舰机H590也是用同样的功率晶体,前者每声道用三对、后者则是用7对。 Hegel功放电路的SoundEngine要用类比计算机比对输出入信号、消除失真,既然这是专利技术就不会有「现成的」零件可以用,上图中这个蓝色的元件就是Hegel「SoundEngine2」的类比计算机,为了彻底实现自家扩大机的设计概念,连半导体元件还特别订做的厂商真没几间。 看完电路以后,我已经很清楚知道这次的试听只是作进一步确认,因为从电路制作的客观条件来看,H95其实就相当于「功率较小、平价版本的H190」,尽管它的价格高于H90,但它的数转换电路与双环形变压器供电确实是比H90与先前的Röst(每声道75瓦、112,750元)还要高阶。 本次试听我用本机以UPnP透过网络播放音乐档,搭配Pioneer S-1EX落地喇叭。Hegel扩大机的声音一直有很高的辨识度,实际试听H95我可以感受到许多Hegel综合扩大机的一贯特质。首先是推力,Hegel扩大机实际听起来的感觉总比「账面上」的规格数字更强,H95每声道的8欧姆额定功率为60瓦,但Hegel老板是玩摇滚的、rocker做的机器就是够力:把声音转大听摇滚非但没破音,脚踩大鼓的声音还显得又重又结实,低音饱满且有相当好的控制力。 如果您从未试过Hegel综扩,您必然会对H90的力量相当吃惊:哪有那么够力的60瓦综扩?根本就是扮猪吃老虎!实际上它所呈现的低频厚实度一点都不亚于大多数一百多瓦的扩大机、甚至犹有过之,您也可以试试让它推书架喇叭,它会您感觉到好像书架喇叭的体型突然变大,低频的强度与重量听起来就像变成了中型落地喇叭。   第二个特色在于声音的质地与音色,我原本以为只有我认为Hegel扩大机的音色像真空管机,结果我上网看看,也有不少国外玩家与评论员也持相同看法。Hegel把自家扩大机想表现的声音特质称为有机的声音(Organic Sound),在我的感受则是很有人味、很有温度,以质地细腻、温润浓郁且密度高的中频为基底,就是这一点跟真空管机十分神似。 H95依然保有上述特质,然而与多数管机相较,它的中频更为直白外放,人声与大提琴有着清晰的纹理、细腻的质地与实体感,高音有厚度不刺耳,但不像一般真空管机那么收敛,我想H95可能是因为DAC升级的关系,就像三年前(2018)我评测H190时实际试听感受到它与H160的差异,高音变得比较明朗而有光泽,H95也是这样,它的整体音色与质感与H190颇为神似,尽管没有像H190那么浑厚霸气,但依然颇有肉感,感觉比H190年轻活泼,声音仍然甜润有韵味。还有着相当好的流畅性与速度。 第三项特质是极其安静,当我在听摇滚、嘻哈这类「很热闹」的音乐时,H90总是会引诱我愈开愈大声,让身体感受到更强的能量,而且中、低频就是够厚,开大声三频就是能维持极佳的均衡性(高音不会白热化),相反地,当我想要以正常的音量(感觉象是在音乐厅座席听到的音压)聆听古典音乐时,H90非常静肃的背景就能让音场有着很高的透视度、让我更完整听见乐器优美的音色,象是佛瑞的幻想曲,长笛与钢琴的声响就是相当优美而真实。   在十万元以内,我实在很少遇见像Hegel H95这么全面的综合扩大机:它自带串流机能、加上一对喇叭即可组成一套极简的串流音响系统;具备高电流输出能力、能充分驱动喇叭并表现出不凡的低频控制力;大声不聒噪、小声不模糊,它是一部可以两面讨好、让人充分享受流行与古典音乐的扩大机:最重要的一点:它让我感受到不亚于各品牌20万元级综合扩大机的音质水平,所以在最后我要像各位推荐这部10万元台币以内罕见的「high-end音响入门机」。 技术参数: 输出功率:2 x 60W/8欧姆 最小阻抗:2欧姆 模拟输入:2个不平衡接口(RCA) 数码输入:1个RCA同轴,3个光纤接口,1个USB,1个网络接口 线路电平输出:1个可变不平衡接口(RCA) 耳机输出:6.3mm 频率响应:5Hz-100kHz 信噪比:大于100dB 串扰:小于-100dB 失真:小于0.01% @ 25 W/8欧姆/1 kHz 互调失真:小于0.01% (19 kHz + 20 kHz) 阻尼系数:高于2000  尺寸:10cm x 43cm x 35cm (HxWxD) 重量:10.6kg

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  • 好口碑源于高实力 索尼高端旗舰回音壁HT-A7000 获海外权威媒体What Hi-Fi

    【视听发烧网 评测】2021年10月28日,索尼(中国)正式发布高端旗舰回音壁HT-A7000,售价9,490元,索尼中国在线商城、索尼天猫官方旗舰店、索尼京东自营官方旗舰店现已同步开售。HT-A7000通过搭载索尼独家360空间声场映射技术,塑造更加逼真、立体的影院级环绕音场,带来更具沉浸感的全新聆听体验,不仅备受消费者关注,还在海外权威网站What Hi-Fi?的测评之中获得五分满分的好成绩。索尼高端旗舰回音壁HT-A7000究竟具备怎样的黑科技,让我们通过What Hi-Fi?的评测文章探知一二。 看一台回音壁如何展现强劲有力、环绕空间的杜比全景声 结论 一台声音强大悦耳、富有临场沉浸感的回音壁成功做到了大多数扬声器系统做不到的事。 优点 • 低频音沉稳 • 全景声表现出色 • 细节丰富 不足 • 发售时不支持VRR或ALLM • 如果有EQ调控就更好了 • 外形设计不算很有特色 在高端回音壁市场中,有两种发展思路。第一种,较昂贵的型号需要额外的扬声器来保证增强低音和环绕声性能。第二种,单一的高品质回音壁应凭一己之力就能出色提供卓越的具清晰度的高音和低音、以及充盈空间的环绕声,加上额外的音箱(虽然不是必要选项)来适应买家的欣赏口味、居家需求以及预算等因素。 索尼HT-A7000则当属第二种。A7000采用一体型7.1.2声道配置,仅一台设备就包含了两个向上发声全频扬声器、两个波束高频扬声器、五个前置全频扬声器和两个内置低音炮。 这种方法十分吸引人。毕竟,回音壁的重点就是能提供影院级的音效,且不需要多个扬声器。当然,我们也明白,较大的扬声器能更忠实地再现低频音,反射的环绕声无法媲美直出的音频。但我们经常发现,多扬声器系统不像一个整体那样具有凝聚力,且若非性能最佳,就无法增加声音的沉浸感和逼真度,其环绕声变得分散。这样反而令音效减分。 制造工艺 简单的索尼HT-A7000结构,重量却达8.7kg。其8cm的高度比大多数音箱都要高,只是在我们用于搭配测试的索尼A80J OLED电视,显得不那么明显。 索尼将HT-A7000的设计描述为“全向块”概念,此概念由该系列的其他产品所共享。HT-A7000由多种材料、纹理和黑色阴影所构成:顶部扬声器覆盖着一层纺织材料,正面有带孔的金属格栅,机顶表面由抛光玻璃制成,触控按钮使用后会留下指纹。HT-A7000的制造工艺给人以稳健的质感。 虽然回音壁在外形上并不算有特色,但其附带的遥控器却充满着90年代复古感。使用这个遥控器,你能快速访问(几乎)所有A7000的功能并查看设置,例如你当前正在收听的音频格式,它会以滚动文本的形式显示在条形音箱的正面。这是一个很好的设计,而如果你有一台索尼Bravia电视(Z9J, A90J,A80J, X95J, X90J, X85J 或 X80J 系列),你还能获得高度集成的屏幕设置和选项菜单的更优体验。其他AV品牌的回音壁和电视机已开始运用共生技术,但HT-A7000是我们见过最优秀的一款,尤其是考虑到它的丰富功能。 性能 A7000的设置和空间校准过程很轻松,无需手机操作便能启动和运行这台设备的感觉很好,但若愿意,也可以下载索尼音乐中心这款应用程序(适用于安卓和iOS系统),以更便捷地操控A7000。我们发现的唯一不足点就是遥控器上没有任何能调控EQ均衡的按钮。事实上,只有一种音调调试方法,就是打开应用程序的声音设置,再选择三种低音音量水平来调整。 或许A7000在连接流媒体服务方面较智能,但在物理连接上准备也很充足。A7000有两个HDMI 2。1直通插孔能处理 8K@60Hz、4K@120Hz 和杜比视界HDR,游戏玩家和那些自家电视缺少一个以上备用HDMI接口的人会乐于发现这一点。 除了这些输入设置,A7000还支持 eARC/HDMI 输出、模拟和光纤音频输入、USB A 型(仅用于固件升级)、电源和用于索尼Acoustic Center Sync模拟输出的插座,当A7000与兼容的Bravia 电视使用附带的电缆连接时,Bravia 电视就成为了回音壁中央声道的一部分。 机身背后有如此多的连接口,且这些接口被设计在狭窄的侧面,如果你需要定期使用这些接口,建议记住他们的对应位置。 索尼A7000所支持的音频格式也非常广泛,它支持杜比全景声(包括了Digital+ 和 TrueHD格式)、DTS:X、LPCM、无线高解析音频以及索尼的360临场音效。后者是一种以听者为中心令声音环绕的空间音场技术,目前Tidal,Amazon Music HD, Nugs 和 Deezer等都推出了相关的内容服务。 音质 索尼选择心理声学技术与驱动单元设置相结合,以增强声场的宽度和高度,无论用户是否在观看沉浸式内容,效果都非常好。除了向上发声的全频扬声器利用天花板反射产生天空声效外,索尼还利用了垂直环绕引擎技术(VSE),该技术通过声音高度通道,将向上发出的声音充分混合,创造出具有高度感的立体声效。于A7000的整体性能而言,最出彩的就是其宽幅波束高频扬声器,它通过一系列类似笛子的腔体来传导音频。A7000还利用了索尼的S-Force前置虚拟环绕技术,当用户选择 "影院 "和"标准 "声音模式时,该技术就会发挥作用。 当你使用杜比全景声观看《地心引力》的开场戏时,这些宽幅高音扬声器的声音通透自然,能为你营造一种身临其境之感。 屏幕上的桑德拉·布洛克在不断地移动,迟迟无法脱离旋转的机械臂,索尼出色的声音设计呈现出了极好的空间效果,声音向上和向外起伏,超出了影像所能表达的范围。过了一会,她漂浮在太空深处,无线电静噪和进行通讯的声音仿佛萦绕在听众左右耳畔。就高度和精度而言,其表现与S品牌 Arc相似,但声场的宽度及其向前投射的能力更为优秀。 A7000不是直接由扬声器发出向上方或侧方的音频,它的声音更为效力,且极富戏剧张力,丰富了用户的观看体验。 A7000的两个内置低音炮也令人印象深刻,表现出集成紧致的、可控且强大的性能。播放《银翼杀手2049》时,将其中的脉冲电子音乐调至最极端,A7000的低音炮也能很好地处理声音,即时将音量从高调低至中,其音乐魅力也丝毫未减,表现出强大的领先优势。这首电子配乐受Vangelis启发而创作,A7000在保留其细节的同时,还营造出一种史诗般壮阔的听觉盛宴。而在播放较安静的场景时,A7000也可以用极高的清晰度呈现出原汁原味的对话片段。 在播放Nomadland时,A7000则证明了它处理更轻、更细微的声音能力,其呈现的声音虽保持克制,但全景声设计却魅力依旧。A7000拥有足够深度的声场,能将因场景转换而出现的声音变化表现得鲜明有力。在车内场景,我们听到窗外世界掠过的微妙噪声,观赏者感觉是被声浪紧紧包裹着。A7000带来的临场感无与伦比,无论是处于空旷且叮当作响的亚马逊工厂,还是处于轻风响起、混响不断的开阔沙漠,都宛若身临其境。 通常在整部电影中,对话都是在比较安静自然的环境下发生的,A7000再次表现出色。我们将索尼电视加入了中央声道,但没有对卓越的声场造成明显影响,而是进一步增强了声音的开放性,强调了声音的特质。A7000还拥有对话增强的功能,在观看DTS:X内容时,用户可以使用遥控器单独调整对话部分。 当播放流媒体音乐时,我们的感觉是将A7000设置成标准模式或顶级影院模式比音乐模式更好,因后者没有使用S-Force Pro 前置虚拟环绕技术。A7000的垂直驱动器,与音轨向上混合以充分利用高频扬声器,适用于播放那些没有重音节奏元素的古典或原声音乐。 播放比约克(Björk)的单曲Hyperballad时,低音表现得深沉有力、自信圆润,只有最低音略微变平。A7000有足够的音量调节空间。我们平时使用的音量不太可能超过70,除非你的邻居不会上门投诉。 播放Led Zeppelin的Ramble On时,猛烈的打击过门、踢鼓和贝斯的声音保持了整洁的节奏连贯,与此同时吉他和人声有足够的分离度,旋律和边界感的分量也把握地刚刚好。 切换到音调极富变化的莫扎特Grosse Messe时,整个中低波段的弦乐十分流畅,洋溢着一种愉悦的温暖,而且低音很好地表现了雄浑的定音鼓声和管风琴的爆裂声。此时,A7000的垂直环绕驱动技术是个好帮手,它为高频声音增加了一丝柔和甜蜜的感觉。 我们决定在Tidal目录中检测一些360临场音效的曲目,并很快意识到并非所有的360曲目的制作水准都是一样的。例如,Foo Fighters的Everlong给人以粗犷杂乱之感,而Pearl Jam的Alive中的鼓声却充满着活泼的气息。对于流媒体公司来说,沉浸式音频仍是一个发展中的领域,但就目前而言,它们会很受欢迎,因为回音壁的发展在技术上已经准备好了。 结论 索尼A7000提供了一种强劲的电影级音频体验,仅由一台回音壁设备就营造了一场充满细节的沉浸式听觉盛宴,做到了多数多扬声器系统都做不到的事。 若预算宽裕,生活空间够宽敞,我们当然会增加一些环绕或低音音箱,但索尼HT-A7000回音壁是一位独行侠,它不需要额外帮忙。其性能优越,适配前 沿功能,极大地丰富了我们的视觉观感,为杜比全景声回音壁树立了一个全新的标杆,所以也配得上这一价格。

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  • 试听 | “索尼大法好”Sony WF-1000XM4真无线耳机

    【HIFIshuo 评测】话说,我手边已经有了朋友赠送的Sony WF-1000XM3真无线耳机,而且也听得相当满意。为什么还去买新上市的Sony WF-1000XM4呢? 一方面是颇有一阵子没有买像样的音响器材了,手痒,所以找个用得到的音响器材来买买。有线与真无线耳机我上班的时候都会听,用得到,价格也不算高(与正规音响器材线材比较的话),正好合适。 另一方面则是我黔驴技穷、江郎才尽,实在想不出有什么题材好写。那就破财消灾吧!买副新上市的Sony WF-1000XM4真无线耳机,凑合著写它一期稿子。虽然稿费远远不及购买耳机的费用,但是截稿之期眨眼即至,也顾不得那么多啰。 市场竞争激烈 其实,除了Sony WF-1000XM4以外,我有兴趣的新真无线耳机还有好几款,例如很多人推荐的KEF MU3、网络上曾经红火过一阵子的Devialet Gemini、音响大厂出品Bowers & Wilkins PI7、也算是音响名厂的Bang & Olufsen EQ等。为什么没有老牌耳机大厂Sennheiser?Momentum True Wireless 2难道不够好吗?嘿嘿嘿,不是耳机品质的问题,只是Sennheiser耳机部门刚换了老板,我揣想应该会有新产品推出,所以暂时不考虑。 既然有这么多好选择,为什么最后还是买了Sony WF-1000XM4呢?最重大的理由当然是吾乃长期忠实索尼大法信徒,然后Sony的个人音响产品素来品质稳定。加上蓝牙、无线、降噪这几项技术,真正的大厂产品玩起来比较有保障,所以WF-1000XM4成了我的优先选择。 既然讲到“保障”这档事,不妨在此引用一些我在网络上读到,关于某些音响名厂真无线耳机的怨言:“音质经常翻车;芯片稳定性常规翻车;软件难用是正常发挥;品控不行也是日常操作”“很多人会遇到的开不开机,搜不到信号,连接App失败,自动断连等等”“电池续航力较低”等等。对号入座这种事情没啥意思。有兴趣的音响迷可以自行搜索以上几款真无线耳机的口碑,特别是在论坛上的说法。这里要提醒的是,尽信书不如无书。网络上的意见看过就好,自己要拿捏判断一下,千万不要当成绝对正确的圣旨。当然,这几款真无线耳机价格也都不便宜,所以我才会先买最有把握的WF-1000XM4,然后看看其它几副真无线耳机,在11月底的黑色星期五大减价时会不会有折扣。如果有,再出手购入,多写几篇稿子。 代代皆铭器 Sony第一代的真无线耳机WF-1000X是在2017年推出。根据资料,是Sony针对苹果初代AirPods真无线耳机的回应。WF-1000X重量6.8克,搭配6mm动圈单元,支援蓝芽4.1规格,电池续航力大约是三小时,当年的订价是加币280元。英国What Hi-Fi杂志(以耳机而言,个人以为参考价值较高的音响媒体)给了五颗星最高评价,认为WF-1000X声音平衡、细节丰富。动态感不错。降噪功能也实用。 查了一下,不知道什么原因,似乎没有Sony WF-1000XM2这产品,直接就跳到了WF-1000XM3。WF-1000XM3上市于2019年,重量增加至8.5克,仍然搭配6mm动圈单元,支援蓝芽5.0规格。电池续航力则大幅加强至6小时,订价涨至加币300元。WF-1000XM3也是立刻就获得了英国What Hi-Fi杂志的五颗星最高评价,说是声音富音乐性,降噪功能 一流,电池寿命优异,佩戴也舒适。 比较前后二款Sony真无线耳机在WhatHi-Fi得到的评价,可以发现,声音一直都不是问题。而初代WF-1000较为不理想的降噪功能与电池寿命,则在次世代WF-1000XM3得到了极大的改善。说实话,当我收到朋友寄来的WF-1000XM3,真正把玩聆听了几个月之后,我还真的没有太大的不满。 WF-1000XM3的声底算是高级的索尼声,也就是以往Sony高档ES等级器材的声底,与我拥有的Sony MDRCD3000生物振膜耳机有异曲同工之妙。虽然不完全中性,但仍然很悦耳。纯听古典音乐的人或许会觉得略嫌不够细致、不够高贵,但是听久了、听习惯了,其实还是不错的。而且,当音乐换成流行音乐、摇滚乐、电影配乐之类的非古典类型,Sony声底适应性广的好处就更明显了。是的,AKG N5005、Cardas EM5813等顶级耳道耳机确实声音更好,但是多一条线也确实更不方便。考虑到办公室与通勤时使用的方便性,Sony WF-1000XM3的声音完全可以接受。 还能改什么? 对我来说,WF-1000XM3六小时的电池续航力已经足够使用。更长的电池续航力,只是纸面数字好看,并没有太高的实际意义。降噪功能方面,我在飞机里与地铁里都用过WF-1000XM3,没啥抱怨。如果Sony要改良WF-1000XM3,我能想到的,就是在外型与蓝牙规格上下功夫。其余的嘛,我还真不知道有啥能改的。 Sony对于真无线耳机的态度似乎是每二年改款一次(有线耳道耳机则不知道还会不会有新款),今年顺理成章地推出WF-1000XM4,是意料之中。价格涨了一百元加币,也不太令人意外。第三代的WF-1000XM4重量减轻了,只有7.3克,对于长时间配戴更为友善。仍然是6mm动圈单元,挺好,入耳形式的耳机我一向偏好单一单元设计。支援蓝牙5.2规格,并且增加了Sony独自开发的LDAC音讯格式。电池续航力再次提升到8小时,够我从卡加利飞到多伦多来回一次有余。 比起旧款,新的WF-1000XM4造型确实更有设计感。圆鼓状的机身戴起来更悦目,舒适程度我倒觉得是各有千秋,当然WF-1000XM4较轻较小的机身会占点优势。如果能多几种颜色选择,就更美好了。 为WF-1000XM4专门设计的EP-N1000记忆海绵耳塞,是这次改款的重点。新耳塞感觉很像许多耳机会附赠的Comply耳塞,只是做工更细致。配戴起来的感觉倒是差不多。我试着将耳塞换成AKG N5005附赠的SpinFit,配戴起来也挺舒适,声音上略有不同,我觉得只是口味问题,而非绝对的优劣之差。 WF-1000XM4的耳机盒要比前代小巧,更容易随身携带。但是我个人略嫌新耳机盒太小,要从盒子里取出耳机没有以前方便。当然这只是我个人使用习惯的问题, 新晶片、新单元 查了一下资料,WF-1000XM4最大的进步,在于使用了Sony全新的V1整合晶片,除了提升降噪效果之外,也提高了数位类比转换的讯噪比。表现在声音上,就是更低的失真与更高的解析力。 单元方面我本来以为Sony换汤不换药,就是把前一代WF-1000XM3的6mm振膜单元拿来使用。结果我错了,Sony事实上有针对6mm振膜的物理特性进行优化,钕磁铁系统也增加了20%,强化单元的驱动力。 所谓Sony引以为傲的自家开发、通过Hi-Res Audio Wireless认证的LDAC编码技术,据说可以传输相当于普通蓝牙三倍的数据资料,刚开始还让我兴奋了一阵子,后来才发现苹果根本不支援LDAC。我听真无线耳机主要是搭配苹果iPad Air 4,所以LDAC没啥搞头。让我再去买一部Sony随身听吗?那我还是带着金砖与有线耳机好了,毕竟暂时来说,真要讲究音质,还是有线胜无线哪。 英国What Hi-Fi怎么说WF-1000XM4呢?当然还是照例给了五颗星最高评价!What Hi-Fi非常赞赏WF-1000XM4,认为市场中少有同样全面性的真无线耳机。清晰而富于细节的低频、音乐感、配戴舒适度、电池续航力都是优点。至于缺点嘛,少了Sony原来的多点触控、附的耳塞种类太少、没有aptX HD编码。 我习惯从iPad上操控真无线耳机,所以多点触控功能有没有其实对我差别不大。耳塞种类少倒是确实让我有点不爽,毕竟耳塞对配戴舒适度与声音影响颇大,能多几种选择还是好的(SpinFit似乎是推荐自家的CP360,购入WF-1000XM4的音响迷值得花点小钱试试。容我提醒,任何真无线耳机或者耳道耳机,好声的关键之一就在于找到尺寸、造型、材质适合自己的耳塞)。至于aptXHD编码,苹果不支援,句号。也就是说,WF-1000XM4的优点我享受得到,缺点却影响有限。购入WF-1000XM4,看来不至于钱打水漂。 声音确实不错 如前所述,试听WF-1000XM4主要是搭配苹果iPad Air真无线耳机需不需要煲机?老实说我不清楚。实际使用时,刚开声与开声百把小时似乎是有点差异,煲过的WF-1000XM4好像声音更宽松一些,但是差异真的不大,我甚至怀疑是自己的心理作用。总之,我不会太介意WF-1000XM4的煲机时间。 先听听古典音乐吧!我选的曲目是伯恩斯坦指挥纽约爱乐的马勒第二交响曲。不过不是我常听的DG版本,而是早期的CBS/Sony时代的录音。这是我以前购入的Sony大包子,60张CD的Leonard Bernstein Symphony Edition其中一曲。录音算是遇强则强,愈好的器材会觉得录音可听性愈高。WF-1000XM4在这里给了我一个意外,弦乐与铜管的质感居然直逼Sony金砖驱动有线耳机的表现。虽然短笛偶而还是会有点呛,但是整体表现已经完全可以接受。最重要的是,整体声音的解析力够高,没有老CBS/Sony录音常有的模糊感。 赶快切换到DG版的伯恩斯坦马勒第二,哦,果然DG的录音品质还是更好一点。没想到WF-1000XM4还带点鉴听性格。除了乐团各部和声的旋律线更清楚之外,听到的乐器也多了一些。虽然还是不如Sony金砖驱动有线耳机,但是距离确实接近不少。真无线耳机多半用于非严肃聆听的场合,以此为准,WF-1000XM4已经够听有余。 换上Telarc版Jacques Loussier Trio演奏的巴哈郭德堡变奏曲。嗯,钢琴的音色不错,略带一点铿锵金属味,算是仅存的一丝Sony传统声底。低音大提琴质感很好,饱满有弹性,也不会糊。钹的光泽十足、金属质感稍微夸张一点、听来却很过瘾。 再来一张Telarc精选辑第七集,Erich Kunzel指挥辛辛那提大众交响乐团演奏约翰威廉士的奥运信号曲。我注意到,垫底的低频很稳、很沈、很干净。弦乐群的厚重感是Telarc录音一向的风格。铜管饱满多于亮丽,悦耳而不刺耳,也是Telarc录音的特色。WF-1000XM4能够展现出各家录音独 特的风格,算是个不大不小的惊喜。 不拘音乐风格 日本唱经和尚药师寺宽邦录制的“般若心经”不知道该算是什么音乐。我曾经在网络影片里看过他带着Sony耳机演唱佛经,有点好奇用WF-1000XM4听起来是什么感觉。没想到居然味道很合,像是新鲜生鱼片搭配纯酿酱油与新鲜山葵泥。不能算是发烧录音,但是听起来却很容易让人融入音乐。 既然如此,来一首日本“进击的巨人”第二季主题曲“心脏を捧げよ”吧。呵呵,WF-1000XM4还真是适合这种动画音乐啊!即使扭高音量,也不会觉得吵耳。大量的特殊效果、快节奏的贝斯、激烈的鼓点、热血的电吉他、让人听着听着就会不自觉地随着音乐打起拍子。看来我要考虑把“宇宙战舰大和号”原声带CD(屏东乐音小林在日本标来送我的)下载到iPad上了。 WF-1000XM4确实不挑音乐,需要质感的古典音乐唱得很好,强调节奏、魄力的摇滚流行也是味道十足。难怪What Hi-Fi会称赞这副真无线耳机的表现够全面。 我好奇,如果拿Sony金砖WM1Z播放器,用LDAC编码来连接WF-1000XM4,会是什么样的声音。花了点时间将WF-1000XM4与金砖之间的连结设定好,还是播放DG版伯老马勒第二,乍听之下似乎没有太大差异,仔细听上一段时间,才发现Sony金砖的整体质感更好、细节更多、层次也更丰富。看来LDAC确实有料。想到iPad Air 4与金砖之间的价格差异,后者声音表现更优其实也是理所当然。如果Sony未来推出针对LDAC优化,专门搭配真无线耳机的随身听Walkman,我说不定会考虑买一部。 结语 与前代WF-1000XM3比较起来,WF-1000XM4无疑是Sony更加圆熟的作品。声音风格大致不变,却在解析、细节方面有了进步。造型更有设计感,8小时的电池续航力也让人无可挑剔。加币400元的价格算是略为物超所值,我推荐。 拥有前代WF-1000XM3的音响迷,我并不觉得一定需要升级WF-1000XM4。后者确实更好,但是幅度并没有大到让人非换不可的程度。WF-1000XM3仍然是非常高水平的真无线耳机。忍一忍,2023年直接买WF-1000XM5也许是个不错的决定。话说回来,除非蓝牙传输规格或者电池技术有重大突破,Sony还能改进什么啊? 有趣的是,Sony似乎并没有停产WF-1000XM3。市场上还是可以买到WF-1000XM3,而价格据说只需要原价的七八折。如果这是真的,那么现在的WF-1000XM3非常超值,我很推荐。

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  • 让网络小白尽享串流乐趣-Vibrato Network蓝牙接收器五周年纪念版

    【音响共和国 戴天楷评测】今年的高雄音响展,神韵在展间摆出了声势惊人的系统,包括 Accustic Arts 的 Tube Preamp II-MK2 真空管前级,及具有 310W 强悍输出的参考级后级 AMP II MK3,用来推体型高大又份量沉重的 Fischer & Fischer SN 670 板岩箱体喇叭。讯源方面,除了一台採上方滑盖开启的 Player II CD 唱盘外,还有一套以搭载气浮唱臂的Pre-audio黑胶唱盘,搭配 AA 的 Tube Phono II 唱头放大器的类比系统。其实,还有第三组讯源,那就是摆在 Pre-audio 唱盘下方的 Vibrato Network 蓝牙接收器。 我在展间待了一阵,始终未见神韵张先生去换唱片,曲子却一首接一首地换。我好奇问他在播什麽,只见他拿起手机在我面前摇一摇,嘴角扬起一抹神秘的微笑。AA 又没有出数位串流机,他又是怎麽串流的呢?这是音响展,我说什麽都想不到他用蓝牙放音乐。事实上,他真的就用蓝牙放音乐。 他指著那台小小的 Vibrato Network 给我看,“这是五週年纪念版,跟上次送去你们写评论的那台不一样。”哪有不一样?我怎麽看都一样啊。“这台有修改线路,让输入电压从 9V 提高到12V,然后这台可以用电池供电。”他不说,我真看不出来,因为外观跟先前我在公司见到的 Network 一模一样。 (图/取自Vibrato原厂) 中国广州富盛音响自创品牌 Vibrato 是中国富盛音响自创的品牌。富盛音响从事音响代理和经销多年,看遍了欧美各路音响品牌,但感叹音响售价日益攀高,希望提供售价合理的高品质音响器材给消费者,于是 2016 年在旗下的“文杰工作室”成立自创品牌 Vibrato。Vibrato 的产品线很广,有扩大机,有数位串流器材,还有喇叭和超低音,甚至有音响架和避震配件。几乎你可以组一整套的 Vibrato 系统,而且产品品项多,价位各异,消费者大可根据自己的需求和预算,挑选最适合自己的器材。 这些年数位串流兴起,各家音响厂商纷纷推出串流产品,一些专攻数位串流的品牌也在抢佔山头。网路串流是方便,但这其中仍有技术性门槛,包括如何架设理想而稳定的区域网路,自宅 NAS 设定等。有的人单看到那些网路的专有名词就头痛,碰也不想碰,摸都不想摸。那多可惜啊!线上串流资源何其丰富,少了这等方便、迅速又无远弗届的聆听乐趣,让聆听侷限在自己的唱片收藏范围,岂不是画地自限? Vibrato 就是看准了这点,他们虽然也有网路串流播放机,更特别的是,他们推出了多款具有蓝牙接收功能的器材,以讯源来说,Network 是入门机种,还有更高级的 Network HD,甚至有平衡输出端子。如果你喜欢这样的蓝牙输入,而且也肯定 Vibrato 在蓝牙接收方面的效果,他们更有一款 BA1 后级,本身除了有类比输入以供连接前级外,还自带蓝牙接收功能,只要接上喇叭,用手机放音乐就好,这样真的连讯源都省了。这一台 BA-1,神韵在今年的高雄音响展裡也有展出。 配对简单稳定 这样真的比较简单吗?配对 Network 确实简单,只要按一下机背的 reset 键,等到前面的灯号从绿灯变成“绿-蓝”闪烁即表示进入配对模式,此时,只要将手机的蓝牙配对清单裡找到“Net Work”一项,点一下即可完成配对。相对于设计完善的串流播放机,WiFi 设定确实会複杂一点,而乙太网路连接则多半是随插即用,不会比较难。但是,所有使用网路串流的用家,难免遇到断线问题,相较之下,简单的蓝牙确实更方便一点,尤其对有点年纪的用家来说更是如此。 兼有数位和类比双输出 Vibrato Network 备有一组 RCA 类比输出,还有一组数位同轴输出,让人可以直接连扩大机(甚至是后级)、主动式喇叭,也可以选择数位输出给 DAC,让你家裡更高级的 DAC 来解码。至于是使用类比或数位输出,则透过机背的开关来切换。Vibrato 很大方地给了大型的镀金 RCA 端子,看起来更具高级感。 电源、类比升级的五週年版,还可电池供电 这款限量发售的 Network 五週年纪念版,将电源供应升级为 12V,并且优化了类比输出的线路,让它动态更大、细节更多、背景更黑。如果追求更乾淨的音质,还可透过外接电池供电。不过,我手边就只有这一台五週年版,进步了多少就没得比较了。 安卓手机更能享受它的好 由于本身仍然就是 Network,在数位规格上与标准版 Network 一样,内部使用高通 Qualcomm 的 CSR8675 晶片,採蓝牙 5.0 规格,支援 aptX-HD 传输,内建DAC。Network 解码最高支援到 24 bit / 48 kHz 的音乐格式,Vibrato 没有让它支援到晶片规格容许的 192kHz,而限制其最高取样率只到 48kHz。 此外,是否能享受到 aptX-HD 传送的高音质,还得看手机是否支援,比较新的、高阶一点的 Android 手机可能支援;要是你用的是 iPhone,那就算拿的是iPhone 13也跑不了aptX-HD,因为 aptX-HD 是高通的专利编码技术,那是绑在他们的晶片裡的,iPhone 不用高通晶片,自然无法支援,你听到的最高只能是 CD 音质的 AAC 格式。不过,据指出,原厂还有针对AAC和MP3的音讯做了强化,让这些原本即经破坏性压缩的音乐讯号能更好听。 声音表现超乎预期:饱满、圆润、滑顺、温暖 实际播放起来,Vibrato Network 确实超过我的预期,以类比输出连接 NuPrime DAC-10H 前级和 ST-10 后级,推 JMR Abscisse Jubile,我听见的声音饱满圆润滑顺而温暖,没有什麽难耐的噪感,也不感觉这是用手机以蓝牙播放的音乐。难怪神韵张先生敢在音响展拿 Vibrato Network 五週年配那样的 Hi End 系统。 关于标准版Network的表现,林治宇已经写过心得,根据他的经验,Network 的类比输出表现中规中矩,可以应付一般日常的轻鬆聆听,要播放背景音乐,或者拿来看剧、打手游都 OK。不过,我要说,以这样的描述而论,我推测五週年纪念版应该在类比输出方面,更胜标准版。这当然不是说它的声音飞天鑽地,但声音的饱满度和两端延伸表现,以及层次感与细节量都让人满意;就如我说的,真不感觉是在用手机靠蓝牙放音乐。看来,原厂在电力供应上调高了电压,并且优化了类比输出线路,应该都有帮助。 数位输出外接DAC,声音还能再进步 改用数位输出之后,后端的 DAC 就扮演了影响声音走向的关键角色。我透过同轴输入给 DAC-10H,声音的讯息量就更丰富了,不仅层次更清晰,分离度更好,而且声音的纹理更为明晰,音场更开阔,特别事前后的深度拉得更开。这方面的经验和治宇的叙述十分接近。但我还多了一项可以试的,那就是透过电池供电。 电池供电让声音更扎实,密度更好,线条更俐落 代理商送来 Network 时还多送来一个黑色外盒的锂电池,蓄电容量有 11800 mAh,大概是笔记电脑内建电池的两倍。这够不够用呢?我的经验是,在电池充饱电的状况下开始使用,到我执笔撰文至此,一共使用了超过四个小时,但面板上的电力显示灯始终是四颗绿灯。这样算下来,就算听一整天也不必担心电力不足。这个电池是选配的,加购价1,800元。 接上电池之后,声音比起使用原厂提供的USB充电器要更扎实,密度更好,轮廓的线条更为清晰俐落,背景更黑,发声体的立体感和独立性也更好。甚至音场还更大更深远一点。以 O-Zone Percussion Group:Bamba 专辑裡的“Jazz Variations”一曲为例,我透过 iPhone 播放 Tidal 上的音乐,其中的打击乐真是精彩。那个钢片琴铮铮价响,声音水润浑圆,每一颗饱满的音粒还荡漾著漂亮尾韵,甚是漂亮。套鼓声响丰富多彩,鼓面和钹面振动的细节纹理都清清楚楚。马林巴琴的声响圆润温暖,在木质调性下还带著共鸣管的鸣响。大鼓的声响深沉而壮硕,与钢片琴的秀丽飘逸形成对比。可惜手边没有线性电源供应,倘若加上线性电供,想必声音还能再向上提升。 听那低频、力道、层次感,值得了! 至于 John Williams 指挥维也纳爱乐的专辑,第一轨是电影“虎克船长”裡的“The Flight to Neverland”一曲,声部一层又一层,加上丰富的打击乐,开展出华丽多彩的音乐画面,听定音鼓敲得声声扎实,具体而有劲,从远方袭来。这些都透露出 Network 可以解析出饱满而立体的音像,并且有足够的低音延伸,以及音场深度的还原力。至于那些层层叠叠的声部,梳理得清晰而不混乱。在大场面下要有更明晰的层次和透明度,外接 DAC 效果会更好。虽然纯就 Network 的类比输出而论,其实也不差,只是加上 DAC 后的进步还是听的出来的。 来电会中断播放,手机不能离开太远 不过,因为它的传输靠的是蓝牙,不是区域网路,手机本身就是音源,而不是控制器而已,这让使用 Network 时会有两个状况:第一,如果在你播放音乐时,有人来电,音乐播放就会中止;这跟你在使用蓝牙耳机听音乐是一样的。 第二,你的手机不能距离 Network 太远。虽然它是蓝牙 5.0 的规格,传输距离比较长,原厂提供的数据是无阻隔情况下,实验室数据为 100 公尺传输距离。但实际居家使用,大概在同一层楼的同一个房厅裡都没问题,倘若把手机带到房间裡,或拿到楼上楼下,甚至出了房门,就很可能会出现卡顿。所以,想要顺畅播音乐,手机尽量不要离太远。 网路小白也能听串流 目前市面上,这种以家用 Hi Fi 音响为诉求的蓝牙接收产品甚少,屈指可数。Vibrato Network 提供一个便利的聆听途径,让你花费不多,却能帮音响系统升级增加蓝牙传输功能。五週年纪念版加强了供电和类比输出,还能让你用电池供电,比标准版更吸引人。原厂说这是限量发售,如果你正需要一台简单易用的讯源,想要享受用手机播放音乐的乐趣,Vibration Network 五週年纪念版,让自认是“网路小白”的你也能放心拿著手机听串流。 器材规格 Vibrato Network 五週年纪念版 型式:蓝牙 DAC 蓝牙规格:蓝牙 5.0 讯噪比:> 96 dB 失真率:< 0.002 % 串音:< 88 dB 输出:S/PDIF RCA数位输出 × 1,RCA 立体声类比输出 × 1 数位增益:最大 21.5 dB 类比增益:最大 3 dB 尺寸:134 × 76 × 36 mm(W×D×H)

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  • Klipsch Promedia 2.1 THX器評

    【普洛影音网 评测】Klipsch Promedia 2.1 THX是一套採用2.1声道配置的产品,体积迷你,声能出色,而且还具备THX认证,透过简单的连接搭配,就可以把你的电脑打造成剧院、游戏与音乐三位一体的娱乐设备。 现在市面上很多家用喇叭品牌,都有跨足电脑喇叭领域,利用制作高阶家用喇叭的技术来开发这类产品,生产出来的东西,品质自然会比市场上众多3C等级的产品优异许多。 美国剧院音响大厂Klipsch这是这样的品牌,近年他们不仅推出多款符合消费者期待的家用音响、Soundbar,也有涉足电脑喇叭市场,近期新上市的Promedia 2.1 THX,就是一款性能远超过市售多数电脑喇叭的产品。 精緻外型蕴含高规技术 Promedia 2.1 THX是Klipsch一款全新的2.1声道电脑喇叭系统,以产品外型来说,它体积相当迷你,卫星喇叭跟超低音尺寸都不大,但仔细看设计,喇叭不仅应用Klipsch家用音响许多精华设计,同时还具备THX认证,透过2.1声道的配置,让使用者可以在桌上架设一套豪华的剧院系统。 先来看喇叭设计,Promedia 2.1 THX卫星喇叭採用简单的两音路两单的设计,高音单体和许多Klipsch家用音响一样,具备他们经典的号角设计,应用的是专利Micro Tractrix号角技术,可以让高音单体减少振动所产生的音染,展现出很理想好的声波扩散角度与发声效率。 ▲Promedia 2.1 THX的卫星喇叭採用两单体两音路设计,高音单体应用Klipsch专利的Micro Tractrix号角技术,可以将低音染与很好的扩散效率。 搭配的3吋複合纤维中音单体,也可以在桌面聆听环境下,呈现出直接、厚实饱满的中频,音质也具备丰富的解析力,能精准还原音讯中的各项细节。 便捷的使用方式 卫星喇叭是透过喇叭线与超低音背板的夹式端子头相连接,超低音採用6.5吋低音单体、低音反射式的音箱设计,功放模组也是设计在超低音内,这套系统具备200W的总输出功率,超低音背板透过夹线式端子与卫星喇叭连结,安装使用超方便。 ▲超低音内置扩大机具备200W的输出功率,卫星喇叭连接的喇叭线可轻鬆与超低音连接,同时也可以额外加装一个控制基座。 操控方面,Klipsch有为Promedia 2.1 THX附有一个控制基座,透过超低音背板的Preamp输入端子连接,基座上有可以独立调整喇叭与超低音的音量旋钮,让你除了卫星喇叭上的调整钮之外,多了一个更灵活的调整方式。 全方位的声音表现 我按照Promedia 2.1 THX产品设计的初衷,将这套2.1声道系统摆在桌上聆听,以3.5mm讯号线连接笔电使用,播放的音讯内容包括TIDAL、Spotify、Netflix、Youtube等影音串流平台,而这些也是现在多数人最常用的影音平台。 实际聆听,Promedia 2.1 THX可以呈现相当全面的声音,近场聆听方式可以感受到很直接的声音衝击力,音场的包围效果也很到位,超低音也能发出适中不过量的低频声效,扎实饱满的Punch,不管是音乐的节拍还是电影音效、配乐的震撼力,都可以获得很不错的效果。 ▲Promedia 2.1 THX透过3.5mm音讯线连接讯源,除了电脑之外,也可以连接各类播放器、黑胶唱盘、电视使用,是一款应用方式相当灵活的2.1声道系统。 另外这套系统的音质也非常好,聆听古典乐可以精确地还原各种乐器的音色细节,戏剧中不同声音的资讯量也相当丰富,清晰的对白、环境音的资讯都可以很立体地呈现,以桌上使用环境来说,可以带给你如同Klipsch家用音响系统道地的美式剧院风格。 桌上型美式剧院 一直以来Klipsch都是一个相当有雄心的音响品牌,他们什麽领域的喇叭都会涉猎,透过对于剧院音效独道技术见解,能将产品一致性的美式声音风格应用在人们居家生活的各个角落。 Promedia 2.1 THX就是一款专门对应桌上型使用的产品,若你想以电脑、电视或者其他具备3.5mm音讯输出端子的设备做为讯源、享受各式各样的影音娱乐,这会是一个很不错的选择。 原厂公布规格 ●类型:2.1声道电脑喇叭系统 ●单体:0.75吋高音单体(搭配Micro Tractrix号角技术)、1只3吋複合纤维中音单体、6.5吋低音单体(超低音)●总输出功率:200W ●频率响应:31Hz-20kHz ●端子:耳机输出、3.5mm类比 ●尺寸(WHD):216×107×144mm、241×249×259mm(超低音)

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  • 直达好声的彼岸-试听Cabasse The Pearl Akoya无线同轴喇叭

    【音响共和国 林治宇评测】音响是一门调校的艺术,调校的过程包括不同器材和线材之间的搭配,以及喇叭和器材的摆放,甚至还包含空间声学的处理,缺一不可。既然是门艺术,过程中就少不了反覆的练习,辛苦的实作,持续的聆听,最好还能有点天分,才能调出好声音。可是,如果只是想轻轻鬆鬆、简简单单地聆赏音乐,听好的声音,不需要从调校音响的过程中得到乐趣或成就感,那有没有一个简单的方法跳过那烦冗的过程呢?答案是有的,就是我这次去雅士音响试听的 Cabasse The Pearl Akoya,就那两颗球,跳过无谓的从错中学的调校过程,直达好声的彼岸。 三音路无线喇叭 Cabasse 的 The Pearl Akoya 是一款具有三音路架构的同轴无线喇叭,体积就只是一颗直径 22 公分的金属球,内含 1,050 瓦总输出功率,基本上用一颗插上电源线就能唱歌,用两颗可组成立体声,就是一套完整的两声道串流播放音响系统。 目前,市场上有蛮多所谓的 all-in-one 一体式音响,它们有串流播放功能,有不同的输入介面,有内建扩大机,有含喇叭,而且也多半是立体声架构,也是多音路,不过它们的左右声道是紧靠在一起的,基本上听不出立体声的感觉,不会有音场的宽度和高度,更不可能有深度。但 The Pearl Akoya 不一样。 The Pearl Akoya 是非常先进的电子技术、优异的工艺水准,及深厚声学经验的完美结合。它的前方是一颗 130 mm 两音路同轴单体,内含高音与中音,可模拟点音源发声方式,能表现出更清楚的成像、更精准的定位和更拟真的音场。它的背后还藏了一颗 170 mm 口径 HELD 低音单体,採用特殊的双音圈 underhung(短音圈长磁隙)设计,可使单体更容易受控制,因此失真更低,且不易出现削波。Cabasse 在 1952 年就做出同轴喇叭了,从 1958 年开始做主动式喇叭系统,发展至今,主动式同轴喇叭已是 Cabasse 非常成熟的独门技术了。 在照片中前方的是 The Pearl Akoya,后面则是体型更大一点的 The Pearl,两者功能相同,差别就在于体型。 瞬间输出 2,100 瓦 The Pearl Akoya 的前、后单体安置在一个非常坚固的铝合金球型箱体中,内部搭载 3 部扩大机模组,功率分别是 300 瓦、300 瓦、450 瓦,独立驱动高、中、音单体,瞬间输出总功率可达到 2,100 瓦。球体的结构性本来就非常强了,加上又是铝合金材质,The Pearl Akoya 非常耐得住音压,极大的音量也不易产生共振,因此可让声音保持纯粹。在充足功率和 DSP 数位处理的加持下,小小的 The Pearl Akoya 可轻鬆释放惊人的 30 Hz 至 27 kHz 频率响应,实在不简单! 在功能方面,The Pearl Akoya 可透过多种方式聆听音乐。它可利用网路线或 Wi-Fi 连网,透过 Cabasse 自家设计的遥控 app,可聆听多个音乐串流服务,包括 Qobuz、Tidal、Deezer、Spotify、Napster⋯等。另外它也相容 UPnP,支援 AirPlay 2,甚至能透过 Google Home 语音控制,功能十分完整。 搭载空间自动校正功能 如果不听串流,The Pearl Akoya 也提供其他输入方式,包括光纤、类比 RCA、蓝牙等,或是直接插入 USB 储存装置聆听。它支援高解析播放,最高可达 32bit / 768kHz 格式。此外,The Pearl Akoya 本身是单声道喇叭,一支就能唱,也可以用两支组成立体声,或是将多支喇叭建构成多房间系统,能同步播放或个别播放,而且也是高解析播放,使用上极具弹性。 正面和背面。可以看到背面还有一颗低音单体,向后发声。(图/取自 Cabasse 原厂) 针对光纤输入,The Pearl Akoya 还提供 Low Latency(低延迟)模式和 TV/Direct(电视/直通)模式可选择,有何用途?为了让 The Pearl Akoya 可做为 Soundbar 而设。The Pearl Akoya 在立体声或多房间的建构下,每支喇叭接收的是网路讯号,为了让每支喇叭能精准同步发声,The Pearl Akoya 设有最多 1,000 毫秒的延迟,以免有的喇叭先唱,有的后唱,声音不同步,但这样的延迟在接收电视讯号时,可能造成声音和画面不构同步,这时如果电视有光纤输出,便可藉此连接 The Pearl Akoya,并切换至 TV/Direct 模式,用它做为日常观赏电视之用。 图左:这是 Cabasee StreamCONTROL app 的画面截图。The Pearl Akoya 可以预设五组捷径,将指定的网路电台、串流服务曲单列入,一点就可以立即播放。图右:针对光纤输入,The Pearl Akoya 提供 Low Latency 模式和 TV/Direct 模式可选择,当 The Pearl Akoya 做为 Soundbar 时有助于画面和声音的同步。 The Pearl Akoya 还搭载了专利的 CRCS(Calibration Room Compensation System)空间校正补偿系统,可侦测空间环境的状况并自动做出调整,让听者获得更平顺的声音表现。The Pearl Akoya 配有量测麦克风,藉由手机的遥控 app 执行测试程序,很短的时间内便可完成量测并自动进行空间声学优化,如果 CRCS 发现某个低频段有衰减,还能根据喇叭的位置对其加以补偿并调整低频电平。此外 The Pearl Akoya 还配了一个称为 DFE(Dynamic Fidelity Enhancer)的技术,它会根据当下的聆听音量、音乐的频谱状况、动态...等条件,自动调整输送到不同单体的功率,让使用者在任何情境下都能听到平衡、饱满的声音。 图左:The Pearl Akoya 具有空间自动校正功能,可透过 app 操作量测功能。图中:The Pearl Akoya 也有音调调整的功能,让使用者因应空间状况、聆听距离、音色喜好...等因素自行选择。图右:The Pearl Akoya 的 DFE(Dynamic Fidelity Enhancer)技术可调整强度。 建议搭配专用喇叭架 要操控 The Pearl Akoya 非常容易,不论是遥控串流播放、功能操作或是硬体设定,只要透过 Cabasee 自家撰写的 Cabasee StreamCONTROL app 即可完成,不必串流用一个 app,设定又是另一个 app 这样麻烦。当然,The Pearl Akoya 相容 UPnP,因此遥控串流播放也可以藉由第三方 UPnP/DLNA 软体行之。 不同的 Cabasse 串流设备可以设成多房间或组成群组,要个别播放或同时播放都没问题。 The Pearl Akoya 是个球体,底下有个底座,可以直接摆在檯面或柜体上,但放在一般喇叭架上就有撞倒的风险,此时可以搭配专用喇叭架,不仅造型更有整体美,喇叭藉由螺丝锁在架上,更是安全无虞,而且喇叭架的管内可以收藏恼人的电源线、网路线或讯号线,线材不外露,外型更美观。 (图/取自 Cabasse 原厂) 比许多音响组合更好 当天试听工作在雅士音响的一楼进行,这裡是一个以开架式陈列为主的开放空间,其中有一区规划为试听区,所以并不是独立试听室。一般而言,这并不是一个适合仔细聆听的地方,尤其 The Pearl Akoya 又是这麽小的喇叭,在开放空间中更为不利,所以负责接待我的刘经业经理就跟我说:“我们先在这裡听,等会儿如果你觉得有需要,我们再搬到楼下听,这喇叭这麽小,很好搬的”。雅士的地下室是一间处理得非常好的专业聆听室。接著刘经理就先播几首他觉得可以展现 The Pearl Akoya 优点的音乐给我听。 我坐在一张应该是设计师款,但材质只是塑料的简单椅子上,喝著刘经理招待的美味现冲咖啡,声音从对面小小的 The Pearl Akoya 传来,现场没用讯源,就只是 Wi-Fi 串流的 Tidal 音乐,一开声,真没想到,我听到的是开放、轻鬆、没有压缩感、不紧迫、低频质量优异,音量大时又均衡的悠扬乐音,而且规模感够大,完全不像是这样的喇叭的声音。我当下觉得,十几万元的音响组合恐怕也发不出这样的声音吧! 动态表现可圈可点 例如播放阿格丽西担任演奏的贝多芬“合唱幻想曲”,声音的质感相当好,乐器音色显得自然、真实,带有不错的厚度与暖意,声线不毛躁生硬,整体的起伏也十分流畅感,动态表现可圈可点。不仅如此,音场形貌也显得有模有样,前后层次与分离度都在水准之上,令人眼睛为之一亮。又例如中国著名琵琶演奏家赵聪的“春江花月夜”,曲子本身的低频在录音中便营造了颇为庞大的规模感,The Pearl Akoya 也能将其适当地表现出来,而且结构平衡,层次与轮廓均优,拨弦的质地清晰有厚度,音色也有著足够的水分与肉感,曲子的 Hi-Fi 感表露无遗。 又如著名发烧片“黑教堂”,这是在教堂中以管风琴伴奏的圣歌合唱录音,透过 The Pearl Akoya 的播放,低频清晰、乾淨,沉稳有厚度,带有丰润感,高频够亮且不过度,三频比例调得恰到好处,又兼有讨喜的饱足感,是一听就让人喜爱的声音,相信即便是发烧友也能满意。 此外,音场的宽度与高度都能具体而微地展现,残响也很丰富,可见细节表现力强。 仔细聆赏音乐也没问题 接著我播一些独奏乐器的音乐,像是阿根廷 bandoneon 手风琴演奏家 Dino Saluzzi 的“Albores”专辑,透过 The Pearl Akoya 我可以静下来细细品味 bandoneon 手风琴的独特音色,金属簧片的振动再藉由木头琴体共鸣,声音既不单薄,也不生硬,更不乾涩,而且强弱变化十分鲜明,即便弱音乐段也很清楚,让音乐听起来更为鲜活,气氛更为生动。 又例如冰岛钢琴演奏家 Vikingur Olafsson 的“Reflections”专辑,第 1 轨是德布西的《Bruyeres》,旋律舒缓优美,和声充满诗意。这首曲子的录音蛮特别的,钢琴像是採取近距离收音,形体感相当大,而且音色略微暗沉,有点浓稠感,透过 The Pearl Akoya 也听得出这样的感觉,钢琴规模庞大,质地不甚透明,中低频则十分厚实。由此可见,The Pearl Akoya 的性能也足以如实呈现录音的特质,拿来仔细聆赏音乐绝对不是问题。 又如 Wynton Marsalis 的“Black Codes”专辑,录音中的编制除了 Wynton Marsalis 的小号外,还有萨克斯风、钢琴、Double Bass、鼓组等乐器,这时可以听到 The Pearl Akoya 对于多件乐器的处理也相当好,声音有条不紊,层次感与分离度均优,尤其小号的声音有很好的穿透力,能量感优异,有这样的声音,足够了!还有像是Chick Corea 的“Return To Forever”专辑,拜 The Pearl Akoya 的三音路架构之赐,每个频段的声音都能清晰呈现,不仅高频亮度好,不会被低频声线掩盖或遮蔽,而且贝斯与鼓充满了弹跳感,让音乐听起来格外轻盈而有活力。 听好声音不费吹灰之力 一定要是複杂的多件式音响才会有好声吗?这个问题遇到 The Pearl Akoya 之后变得更难回答了。以我自身的经验,音响系统不论是複杂或简单,都需要花时间搭配与调整,才能得到好声音,往往越複杂的系统越需要调校,反而简洁的系统得到好声音的机会更高。The Pearl Akoya 可完全省去搭配与调校的功夫,因为複杂的事情 Cabasse 都帮你做完了,你要做的只有把 The Pearl Akoya 买回去,摆好位置,插上电源线,坐定,然后滑手机,有吸引力的声音立马传来,不费吹灰之力。 (图/取自 Cabasse 原厂) 器材规格 Cabasse The Pearl Akoya 型式:3 音路同轴单体无线喇叭 单体:130 mm BCI 同轴中/高音单体 × 1,170 mm HELD 低音单体 × 1 扩大机功率:高音 300 W RMS,中音 300 W RMS,低音 450 W RMS 输入方式:乙太网路线,Wi-Fi,蓝牙,光纤,类比 RCA,USB A 频率响应:30 Hz – 27 kHz 最大音压:115 dB / 单声道,121 dB / 立体声 连线方式:UPnP,AirPlay 2 串流服务:Tidal,Qobuz,Spotify,Deezer,Web Radio,Napster 尺寸:22 × 22 × 22 cm 重量:6 kg

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  • 时尚潮流的现代音响指针: DALI OBERON 1 C有源式无线音箱

    【视听发烧网 评测】DALI一直是我个人很喜欢的音箱品牌,也曾经拥有过几对,DALI有太多独特的魅力会让人爱上他,虽然DALI成立于1983年至今已经快有40年的历史了,但这家公司的形象却一点也不老,总是让人觉得充满活力,DALI(Danish Audiophile Loudspeaker Industries)专心于设计与生产音箱,位于丹麦使他们的音箱设计就是那么纯粹,那么美,正是典型的北欧风格代表,当然深厚的技术底子使得DALI音箱的声音也受到认可与喜爱,更重要的是DALI有着售价非常可亲近的产品,入门的书架音箱只要台币万元初头即可拥有。 图中为OBERON 3书架音箱(无源式) 本次评测的OBERON 1 C,是属于OBERON C系列的书架型号,OBERON C是原本相当受到欢迎的OBERON系列所发展出来的有源式无线版本,也就是内建了扩大机与无线串流接收功能,OBERON系列本身的超值之处,就在于使用了高阶产品才会用的DALI专利SMC(Soft Magnet Compound)磁铁技术单元,先前我们也评测过非有源式的OBERON 1书架音箱,有源与无源版本两者在单元与箱体等规格方面是一样的,大家可点此重温。OBERON 1 C一样有4种标准色,包括黑、白、浅橡木、深胡桃木,我们试听的这对是浅橡木色,相当好看也很好搭配各种环境。 OBERON大尺寸29mm极轻量的高音单元,其振膜使用极轻的编织纤维制作而成,重量只有0.06毫克/mm2,这颗高音的单元带宽也进一步优化,可以涵盖到更低的频率,以跟中低音单元有更好的衔接,声音更为一致,高音单元的前面板与上级系列OPTICON、RUBICON设计相同,频率响应更为延伸,音场更为宽广,音染更低。 OBERON是首个使用DALI SMC(Soft Magnetic Compound)专利技术的入门系列,SMC可以大幅降低非线性的磁铁失真,OBERON 1 C木质纤维低音单元为5.25″,但其振膜比市面上同尺寸单元大,音圈只需要更少的运作所能产生更大的声压与能量,音乐的动态自然就更大,单元振膜周围使用非常软与具有弹性的橡胶,让其可以在最小的阻尼下自由运动,磁铁驱动系统也更容易控制振膜,单元音圈(voice coil)共有4层,为了降低其重量以免对中频再生产生影响,DALI使用非常轻的铜包铝线来制作音圈,其传导/重量比,比铜好上了205%,对低音的控制、微小的细节再生都有很大的进步。单元的磁铁驱动系统使用了一个非常大的铁氧体磁铁 (ferrite magnet),周围以特殊的铁与厚10mm SMC包覆,让单元运作时所产生的机械失真降到最低。 OBERON 1 C背面,跟无源式的OBERON 1就有很大差别了,内建两个50W的高质量扩大机分别驱动两个单元,全有源式分音采用24Bit DSP设计,数字无线串流支持到24Bit/96kHz无压缩规格。 OBERON  C的线路设计,经过电源处理、无线DSP/分音、到最后DAC解碼放大输出,比无源式版本复杂了许多。 OBERON  C的电路模块,包括无线接收、用户设定接口、DSP等化与分音滤波、高效率两声道扩大机与整合电源供应等等。 OBERON C系列的无线串流功能必须要搭配DALI自家的SOUND HUB COMPACT串流中心才能使用,其设定与使用方式跟一般比较不一样,但不用担心,相当简单友善,我们有拍了影片示范放在文章最后,大家直接看影片就能很快的了解。 SOUND HUB COMPACT串流中心的背面,中间LINK CONNECT就是跟音箱配对设定之用。在输入方面有两个光纤、1个HDMI ARC、1组RCA模拟输入及无线高解析AAC 、aptX蓝芽,其可自动侦测切换输入来源,若没有输入讯号达20分钟时会自动进入待机模式。另外SOUND HUB COMPACT还有1个超低音输出(低通滤波100Hz),1个USB接口提供未来韧体相关服务与电源之用。SOUND HUB COMPACT会将接收的音乐讯号以专利30Bit的5.2 GHz或5.8 GHz无线传输给音箱接收解碼后拨放,高达10M的有效稳定传输范围及最高可支持到无压缩24Bit/96kHz的解析规格,并还可保有额外的6 Bits的位可做为错误修正(Feed-forward error correction)、音量控制、音箱辨识等各种功能之用。音量方面采用DALI无损音量控制技术(DALI Zero Loss volume control technology),全音量范围均保持24Bit数字解析运作,音量的调整不会造成任何失真。 现代家庭声音娱乐毫不费力 (Ted Chen) 现代人越来越重视并且相信有源式音箱也能出好声,主要原因首推芯片科技进步神速,足以让音箱肩负接收讯源、译码、扩大电路的完整工作,而且芯片效果越来越好,接收无线讯号只是弹指之间,带宽变大且延迟越来越低,DSP等额外功能也能用来调整对环境或喜好的不同效果,甚至利用数字运算弥补物理上的限制,做到传统无源式音箱所不能为之处。过去有源式音箱之所以被需求,最主要原因是简单方便,例如Dali Oberon 1C就是建立在无源式的Oberon 1之上,将无线接收、译码、扩大电路都放入音箱箱体当中,在音箱身后仅需要电源线,搭配Dali Sound Hub Compact(SHC)无线传输器,让SHC负责接收外来讯号,比起电视机顶盒更加娇小的体型可以摆放在家中任何位置,具备光纤、HDMI、蓝芽、Chromecast ready数字讯号输入,RCA左右声道模拟输入,变成由Oberon 1C与SHC组成家庭声音娱乐中心。在物理条件上更是Dali的拿手好戏,从Oberon 1蜕变而来,搭配自家专利技术与声音特色,原本就是位于世界知名音箱品牌的位置,与市面上许多不知名的厂牌比起来更多了信誉与保证。 发烧音响有更简便的方式 Oberon 1C播放方式可利用有线连接让CD机、串流机、电视等讯源以光纤、HDMI传输进入SHC,黑胶唱盘以两声道RCA连接SHC,主要可能以计算机、手机、平板等透过蓝芽连接SHC为最大用途,SHC本身也以无线方式传输给Oberon 1C。Oberon 1C的声音表现维持了Dali的优异水平,在参考Malia、Boris Blank的《Convergence》中,Oberon 1C在声音的扩散性上仍然相当好,这是一对不需要正襟危坐聆听的音箱,在音质上有一定水平,就算并非坐在皇帝位上也可以感受到悦耳、饱满的音质,这让Oberon 1C在摆放上不必过于苛求,可以发挥有源式音箱在用途与摆设上的自由度,当然如果要将其作为标准两声道的设置,在最好的位置上听音乐那能听到更多关于音场表现、结像等内容,但Oberon 1C在两者之间都能做到相当不错的音乐回放。小型书架音箱在摆设相对自由,小空间仍然可以离墙摆放,当前后左右拉开一定距离后,随空气而来的音乐是无拘无束的, 听〈Raising Venus〉中Malia的歌声厚度饱足,力道缓缓推来,音场两侧宽阔,在这强调空间感的音乐中表现了Oberon 1C不因无线传输而打了折扣,如果你过去只听过平价蓝芽音箱会惊讶声音本质上的差异竟然如此之大,我相信会让人马上了解真正发烧音响品牌的优异之处,如果你原本就是发烧友,亦同样会对这么简便而又具有水平的声音感到惊喜。 中低音与高音表现自然 (Emma Lin) 播放由爱尔兰女艺术家组成的天使女伶乐团演唱的,第一次听到这首歌是在Ed Sheeran的专辑当中,男声与女声版的演唱真的是大不相同,天使女伶乐团的演唱听上去没有使用太多的技巧,而是以非常舒服的音色来诠释此首歌曲,再透过OBERON 1 C的处理,让乐团播放出来的音质在聆听上是细致的呈现,加上器乐弹拨的伴奏与小提琴的拉奏,使音乐整体的背景更加丰富起来。 而主唱也将每句歌词清晰的唱出来,歌曲的意境有着与大自然相关的元素,因此由这个乐团来演唱,更有种徜徉在山林的氛围,主唱的声音柔又细,音乐速度不急不徐,唱出属于乐团自己的味道。OBERON 1 C我们将它摆放在办公空间,因为OBERON 1 C适合小空间,因此整体音乐传递的声量相当足够,并且能感受到中低频浓郁的响度,高音清亮,两者音域有着平均、和谐的表现,若是空间不够的朋友,OBERON 1 C相信可以满足您的需求。 动态变化掌控佳 聆听〈Violin concerto in D major,Op.35〉的第三乐章,活泼的快板由相当有气势的乐团开场,随后加入主角小提琴,由温和的声响慢渐快,不断提升速度,直到速度稳定下来后有一种万马奔腾的感觉,中间有一段是以木管来呈现弱下又安静的表现,也是慢慢让小提琴做好相同情感再带入的一个引导,这一小段也让与后面高昂的情绪形成鲜明的对比,此曲也能听见许多乐器的变化感,动态的范围有大有小,以OBERON 1 C在音乐的动态掌控上已经是很优秀表现,整曲的速度相当快,但感受却不是相当暴冲的,而是能听见木质乐器共鸣声响中那份厚实温润感,而高音带了蓬松自然使乐曲的张力恰到好处。 音质细致,音色好辨识 应该已经有不少改编的版本,也因为电影Pitch Perfect 3,能听见各个有名的艺人唱歌的好实力,角色挑选出的每位女声的声线很都很漂亮,团员的声音特质分别有Power型、清亮型、低沉型,各有特色好分辨,透过OBERON 1 C的播放,高音的表现亮眼,像是女星安娜•坎卓克的声音是柔中细致,音色好辨识,在团体中一出声就能辨识到它的声音位置;瑞贝尔•威尔森也属于有特色的声音,她的声音则是带着宏亮、爆发的声线,曲中张力最高点加入她的声音渲染,让音乐更有感觉,以多人所组成的团体来说,有时音乐处理不好听起反而是杂乱的,不过因为OBERON 1 C将中低音与高音处理的相当自然,让每位团员的音场表现与音色都有好的表现,让人听起来相当顺耳。 DALI OBERON 1 C有源式无线音箱 ● 需搭配DALI SOUND HUB COMPACT串流中心使用 ● 两音路低音反射式 ● 频率响应: (+/-3 dB) 39 – 26,000 Hz ● 最大声压: SPL 106 dB ● 分频点: 2,350 Hz ● 有源分音器: 24 Bit DSP ● 高音单元: 1 x 29 mm 软丝质圆顶 ● 低音单元: 1 X 5.25″ 木质纤维振膜 ● 内建扩大机: 2 x 50 W (RMS, Class D) ● 无线输入: Full 24 Bit / 96 kHz (无压缩) ● 无线RF带宽: 5150-5250 MHz / 5725-5875 MHz (日本除外) ● 尺寸: 274 x 162 x 234 mm ● 重量: 4.4K DALI SOUND HUB COMPACT串流中心 ● 输入接口: 光纤x2, RCA模拟x1组, HDMI ARC, IR Sensor, Chromecast ready ● SUB超低音输出(RCA) ● USB充电输出(5V/1.5A) ● 无线输入: Bluetooth 5.0 (AAC, aptX, aptX HD) ● 无线输出: Full 24 Bit / 96 kHz (No bit-loss attenuated) ● 无线音频RF: 5150-5250 MHz / 5725-5875 MHz (日本除外) ● 最大数字解析: 24Bit / 192kHz ● 尺寸: 30 x 212 x 132mm ● 重量: 0.5Kg

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  • JBL GO3评测:小巧轻便,可以随身携带的音乐神器!

    【HIFIshuo 评测】对于很多音乐爱好者而言,音乐就是灵魂,那么音箱一定就是躯体了。灵魂和躯体的完美契合,才能释放出强大的音乐力量。想要随时随地享受到高品质音乐,一定少不了一款小巧的便携式蓝牙音箱,但是很多人对于便携式蓝牙音箱的观念还是停留在只能听个响的固化思维中,今天就来评测一款小而强大的蓝牙音箱,就是这款能带来极致音乐体验的JBL GO3。 【潮酷外观】 相较于上一代的GO2,GO3在选材,整体的设计上都有所突破。首先令人眼前一亮的就是外观设计,摆脱了常见传统的纯色设计,GO3拥有独特的多彩拼色外观,最新潮流设计元素,前卫且炫酷,打造出专属的个性音乐风格。 细节满分的嵌入式编织绳环设计,一只手指就能提起带走,出行携带真的再合适不过了,省心且便捷。结合出色的材质工艺,机身非常轻巧,质感和手感俱佳,送使用随心,送人也是非常体面好看的。 【原汁原味的专业音效】 接下来就是音效了,虽然身形小巧,但是却蕴含着澎湃的音乐能量。GO3拥有JBL Pro Sound音效加持,声音非常强劲饱满,享受弹性十足的动听音乐。与此同时,GO3还拥有震撼低音加持,浑厚且有力量感的声音,营造出沉浸感十足的音乐空间,享受音乐带来的美好体验。 【防水防尘随心使用】 既然是能够随身携带,在耐用性上自然不容小觑。GO3拥有全天候IP67防护功能加持,6级防水,7级防尘,无惧沙尘、大雨等使用环境,甚至还能直接完全浸没于水中,不管是室内还是室外都能享受到丰富动听的音乐。 【高效续航&蓝牙5.1】 户外使用,最担心的就是电量问题了,GO3内置高效能电池,满电状态下可连续5小时播放音乐。同时还有全新无防护盖设计Type-C充电接口,与主流智能手机配置相同,防护更彻底、线缆可互换、充电更方便。 与此同时,它还拥有新世代蓝牙技术加持,内置了全新一代5.0蓝牙芯片,连接非常快速稳定,音质出色不损耗,并且还兼具低功耗和高码流音频无线传输,安心享受稳定丰富的音乐。 评测总结:从外观、音效、防护性、续航等多方面评测了JBL的这款GO3,综合评价来说GO3还是非常出色的,在同价位的蓝牙音箱中称得上性价比之王了。独具一格的外观设计,不大众显别致和时尚,还是非常适合年轻人入手的。并且虽然体积小巧,但是音效一点都不差,JBL Pro Sound专业音效加持,强劲饱满弹性十足,安心享受原汁原味的音乐!

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  • 有料评测:绝对全面也足够好听 飞傲旗舰播放器M17

    【数码影音 评测】大概在两年前拜访飞傲的时候,我就见过这台机器的原型机状态了……后来飞傲带着它的工程机形态露面展出又有半年多的时间,而在不久前这款产品终于正式上市发售了,它就是飞傲的新一代旗舰播放器,也是飞傲旗下首款售价过万元的旗舰级播放器——M17。 售价11999元的M17是飞傲历史上最贵的产品,也是历史上飞傲体积最大的随身播放器。看到这个体积的时候不仅脑中出现了那个很多年都没什么人再提的词“国砖”。所以飞傲给M17的定位也是[便携台机],而对于我来说,我也没有真的把它作为便携使用过,更多的是在办公环境或者在家里作为一个摆在桌上的聆听场景。 使用M17已经有两周左右的时间了,相比其他产品来说,它的评测我写的慢了不少。这倒不是因为懒,主要是我真的非常喜欢这个产品,第二就是它的卖点和惊喜实在有点多,有几天我都处于这种纠结里,应该怎么写?都说了很无聊,不说吧飞傲肯定觉得我懒…… 所以,这篇评测我们就来检点我认为重要的和必须要提的部分,来说说这款飞傲历史上我最喜欢的产品吧。 巨大体积下强劲的配置 对于一个体积达到157*89*28mm,重量达到610g的播放器产品来说,如此巨大的体积当然里面的“料”也一定不少了。首先最为明显的就是一个达到了5.99英寸的1080P大屏幕,是目前行业中屏幕尺寸数一数二的面积。 在巨大的体积内部,搭载了双ES9038PRO解码芯片、双THX AAA-788+放大模块、具备双供电系统、蓝牙部分也使用了高通的QCC5124芯片等等,甚至连电池的容量都得益于大体积,而达到了9200mAh。至于支持mqa解码这种前代机型上就已经配置的功能,在新的旗舰M17上当然还是配备的。 大体积的另一个好处就是,可以有足够多的地方放下各种接口,所以在机身的顶部你会看到行业内首个将四个常用耳机接口“集齐”的播放器,M17搭载了6.35mm单端、4.4平衡、2.5平衡、3.5单端四种接口,不论用户使用什么耳机,几乎都可以方便的链接它直接聆听。 在机身的底布搭载了双Type-C接口、一个同轴输出接口,还有一个12V的DC电源输入接口,并且这个DC接口和Type-C接口都可以直接为播放器充电,Type-C接口还支持QC的3.0和4.0快充协议以及PD的2.0和3.0快充协议。也就是说如果你有快充充电器,使用Type-C也有一样快速的充电效率。而双USB接口的设计也是针对不同的使用场景,USB3支持USB音频的的输入以及输出,并且可做高速的数据传输和快充协议。而USB2接口也支持USB Host输出,并且可以外接其他解码器或移动硬盘。    最后有趣的就是,这款产品在机身两侧和旋钮的部分还配置了共三组rgb灯效……可以显示当前的码率、充电等功能,当然如果用户不喜欢也可以直接关闭。并且随机器还给了一个支架,不过它并不是无线充电器,而是一个带风扇的散热底座,因为M17有一个独创的隐藏功能,就是当用户链接DC电源使用之后,将右侧的机身开关拨到下方,就可以解锁“超级大耳”模式,可以得到台式设备的放大增益,并且本机的增益也会得到提升,可以轻松驱动市面上的大部分耳机产品,而这个支架风扇就是给这个模式准备的……不过其实笔者试用下来,发热量也并不算大。 参考耳机与音源 作为一款旗舰级的播放器产品,笔者特意找了多款不同的耳机作为参考,首先是最为熟悉也易于驱动的qdc定制版vx,其次是七赫兹的Timeless平板耳塞、森海塞尔HD25以及拜雅刚刚发布不久的DT700 PRO X封闭式监听耳机,针对这款耳机不同的增益以及考核对于各种不同耳机的驱动能力。 M17作为一个安卓平台的播放器,我们还是使用流媒体播放软件为主的思路,聆听的平台主要使用两个平台:qobuz和Apple Music,两个平台都使用无损格式的流媒体直接播放。 下文的听感也主要针对便携模式的低中高以及大耳模式四种增益,对于连接DC电源的超级大耳模式会主要使用拜雅DT700 PRO X和HD25两款产品作为参考,虽然对于驱动的要求差距较大,但也希望可以通过两款不同要求的耳机对于这个模式有个比较全面的认知。 力大砖飞也细嗅蔷薇的声音表现 首先对于声音的风格来说,其实飞傲一贯以来都是一种“均衡”的声音风格,飞傲之前的产品你很难挑出什么声音上明显的问题。但是伴随这种均衡的另一个问题就是难免会觉得声音缺乏一些特点或者说风格。而就像开头说的,M17之所以是笔者认为个人最喜欢的产品,也是因为它和之前飞傲的产品声音不太一样,这是飞傲关于播放器声音层面最大的变化,而这种变化至少就笔者来说,是更加喜欢的。    这种变化是什么?我更愿意主观的说它变得不那么“均衡”,或者说不无聊了。M17的声音是一个更加有血有肉有自己想要表达风格的声音。在中低频的氛围部分有了明显的进步,而在中高频还保持了飞傲一贯高素质的声音风格和透明度。并且因为体积、元件数量和尺寸的增加,新的M17明显在声音的“底气”上也变得更足了,当然这并不是因为体积带来的简单主观影响,更大的电源供应让整体的声音都变得更加出色。 对于古典音乐来说,在关于场面、氛围的所有方面,M17都达到了飞傲播放器的一个新高度,整体的温暖感和巨大的动态都让它显得似乎不像是个飞傲的播放器,并且不论是用动铁耳塞还是头戴式的动圈耳机,快速和强大的能量感都会非常明显和直接。而对于整体的风格来说,M17的声音也得益于中低频动态和能量感的变化变得温暖了一些。而对于这样的动态和驱动潜力表现,更像是这个体积的播放器该有的风格。但粗暴的力大砖飞的同时,声音的细节和结像这些方面也都具备极高的透明度和泛音。 而除了关于低频、动态的这些部分,如果回放一些小编制的曲目或者钢琴类的曲目,M17还是会表现出一贯的高水平,但也依然区别于之前的飞傲产品,中高频的部分不在那么直白,带了一丝丝的宽松、涂抹的质感。但这种涂抹并不是牺牲细节表现的“糊”,而更像是一种丝滑柔顺的感觉。因为这种风格的存在,也让音乐中的细节表现显得更加自然,而非一股脑的摆在你面前,而是自然的流露出来,你都能听到感受到但不会感觉目不暇接。 流行人声的表现因为在三频分布和整体风格的变化,也变得更加具有感情,并且人声的结像也更实了,如果专辑本身的录音出色的话,歌手的人声距离表现稍近,并且对于人声的动态和能量也变得更加出色。而在像是摇滚、说唱、电子这类低频较多的音乐类型来说,低频的质感相比古典来说则变得更加快速和工整。在古典你能得到优秀的包围感,而在这类音乐中,你能听到足够深的下潜和快速的回弹,量感和质感都有出色的表现。 更多能量储备的超级大耳模式 对于超级大耳这个模式来说,还是单独来说一说吧,在连接附送12V的DC电源之后,将机身右侧的开关向下拨,系统界面就会弹出窗口提示你解锁超级大耳模式,点击开启之后系统就会自动将驱动模式调整到超级大耳模式,不过不用担心音量问题。 首先要说最重要的就是这并不是一个想象中那种把响度增益无脑拉高的模式,而是一个整体功率储备和能量都更强的模式,虽然在响度上声音是会比之前的四种增益大一些,但相对而言响度的增长甚至不如前面四档默认模式之间的差距大。 而超级大耳模式真正的提升主要在于可以明显感觉到的对于大耳机而言,更多的细节、更大的动态和对于低频部分更好的控制。但整体的声音风格上并没有发生什么变化。维持了前文所说的M17的所有声音层面的特点和风格。 总结: 对于飞傲M17来说,无疑是笔者非常喜欢的一款播放器产品,从收到到现在,基本每天都会聆听的一款产品。对于播放器甚至整个随身HiFi行业来说,均衡全面的调音当然是一个接受度更高而且几乎不会犯错的方式,但当这样“偷懒”的产品变得越来越多之后,就显得有些无聊了。对于M17来说,它绝对是一个“有意思”的产品,当然也可以说当全面和均衡在一定的指标基础和审美理解之后,它也必然会走向一个有风格、有态度的声音取向。那么M17就是我心中飞傲首款这样的产品,也希望在未来,飞傲能带来更多向M17这样强大而又有趣好听的产品。

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  • JBL CLIP 4评测:小巧便携,带来强大的音乐动力

    【HIFIshuo 评测】当谈到蓝牙音箱时,哈曼卡顿的JBL品牌一直以其出色的音质和良好的外观受到用户的喜爱。特别是,JBL推出的CLIP系列具有微型便携式功能,时尚个性的外观,赢得了市场的认可,并受到了许多年轻用户的青睐。JBL CLIP4具备了IP67防尘和防水性能,这对于户外使用增加了更多可能性。 JBL CLIP4作为CLIP系列新推出的便携式蓝牙音箱与前几代产品一样,具有多种配色可供选择。JBL CLIP4的表面仍然由纤维编织材料制成,可以经受持续的颠簸和刮擦。背面还带有硅树脂斜纹布,可以确保音箱在放置时的稳定性,还可以减轻播放音乐时引起的振动对音质的影响。由铝合金和硅胶制成的挂钩,不仅更加结实,而且还更容易固定在任何物件上。 JBL CLIP4正面扩大了LOGO徽标,展现了更大胆的设计风格。同时,正面还具有音量+/-按钮和播放/暂停按钮,电源按钮和蓝牙按钮则在侧面。所有按钮均由凸起的硅树脂材料制成。它不仅确保了整体设计感,而且为控件带来了便利,用户可以轻松地找到并控制它们。但JBL CLIP4没有扬声器功能,还是不能使用“ PartyBoost”模式与多个JBL音箱进行连接。 JBL CLIP4采用了升级的蓝牙5.1,内置有40毫米全频扬声器,具有JBL标志性音效,可以带来出色的音质。同时,还增加了哈曼卡顿独特的声学算法,可确保输出音量,减少失真并改善低频输出,从而进一步突出低音的性能。它可以呈现出丰富而充分的低频,并且具有充分的灵活性,高频部分声音清晰,层次分明。看似小巧的机身却具有强大而清晰的音乐传达能力。 JBL CLIP4内置有3.885Wh锂离子电池,可以提供长达约10小时的播放时间,能够满足日常使用的需求。而且JBL CLIP4具有USB-C充电功能,取消了上一代的Micro-USB接口,充满电大约需要3个小时。但遗憾的是,此USB-C接口仅用于充电,不能将其用作有线连接,也不能将其用于为其它设备进行充电。 JBL CLIP4是一款坚固耐用的小型超便携式蓝牙音箱,无论是出门遛狗,徒步旅行还是骑自行车,都可以随时随地欣赏音乐。同时,通过IP67防水设计,不用再担心受天气的影响,可以全天候享受音乐的乐趣。JBL CLIP4继承了CLIP系列迷你和便携式的独特设计,编织材料设计和色彩鲜艳的配色,不管是时尚人士,还是运动爱好者都可以找到自己的选择。

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